Tamaulipas y San Luis Potosí unen voces y expresiones artísticas en la segunda Fiesta Biestatal Voces por la Paz

• “Inspiración Huasteca” reunió en Tampico a 120 niñas, niños y jóvenes, quienes compartieron procesos de creación artística y comunitaria

• Danza, teatro, literatura, circo, música, fotografía y artes plásticas propiciaron el intercambio de saberes y experiencias entre participantes de ambas entidades

Con el arte y la cultura como puntos de encuentro entre territorios, 120 niñas, niños y jóvenes de Tamaulipas y San Luis Potosí participaron el pasado viernes 4 de septiembre de 2026 en “Inspiración Huasteca”, la segunda Fiesta biestatal Voces por la Paz 2026, realizada en BARCO. Centro Cultural para las infancias, en Tampico, Tamaulipas.

La actividad es organizada por la Dirección General de Vinculación Cultural (DGVC) de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, en coordinación con el gobierno del estado de Tamaulipas, a través del Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes (ITCA).

Por medio de la danza, el teatro, la literatura, el circo, la música, la fotografía y las artes plásticas, integrantes de los Semilleros Creativos de Paz compartieron con sus comunidades los procesos de creación que desarrollan en sus territorios.

En este sentido, el Director General de Vinculación Cultural de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, Antonio Zúñiga Chaparro, señaló que encuentros como “Inspiración Huasteca” consolidan una política cultural territorializada y descentralizada, al llevar los Semilleros Creativos de Paz directamente a municipios y barrios, donde se generan espacios seguros para niñas, niños y jóvenes a través del intercambio de saberes, el diálogo entre comunidades y el fortalecimiento de los procesos pedagógicos locales.

Por su parte, el Director General del Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes, Héctor Romero Lecanda, destacó el compromiso de garantizar que los derechos culturales de niñas, niños y jóvenes sean una realidad cotidiana y accesible, mediante espacios donde puedan participar, crear y transformar su entorno. Asimismo, señaló que el arte es una herramienta para tejer la paz, fortalecer el tejido social y dignificar las identidades, al tiempo que reconoció en las infancias y juventudes a agentes culturales capaces de contribuir a la transformación de sus comunidades.

Arte, identidad y territorio

La identidad y las expresiones de Tamaulipas estuvieron presentes con el Popurrí Huasteco del Semillero Creativo de Paz de Danza Folklórica en Gómez Farías, los trabajos de los Semilleros Creativos de Paz de Artes Plásticas y Pintura en Altamira y las fotografías del Semillero de Producción Audiovisual de Ciudad Victoria. A estas propuestas se sumaron una muestra del Laboratorio de Teatro Comunitario “Entre Niñas, Niños y Tordos”, de Barra del Tordo, Aldama; la exposición gráfica del Laboratorio de Arte Comunitario para infancias de BARCO; la exposición “Fotojardín” realizada por niñas y niños de BARCO en colaboración con Fotoseptiembre y el Centro de la Imagen, así como la participación de la Orquesta Sinfónica Comunitaria de Tampico, dirigida por David Pesina.

La palabra, el circo y el movimiento como espacios de encuentro

Desde San Luis Potosí, la palabra cobró voz en tének y español con poemas de autoría de integrantes del Semillero Creativo de Paz de Literatura Creativa en Tanlajás. La jornada continuó con “Diabolistas”, exhibición de yoyo chino del Semillero Creativo de Paz de Circo Social en Coxcatlán, y un repertorio de danza contemporánea y danza-teatro del Semillero Creativo de Paz de Danza Contemporánea en Huehuetlán.

“Inspiración Huasteca” forma parte de las Fiestas Voces por la Paz 2026, iniciativa de alcance nacional que se realiza en las 32 entidades federativas para contribuir a la reconstrucción del tejido social mediante el arte, la cultura y el trabajo comunitario.

En 2026, las Fiestas reúnen a 299 Semilleros Creativos de Paz y a más de ocho mil 450 niñas, niños y jóvenes en todo el país; de ellos, más de cinco mil participan en 17 municipios considerados Territorios de Paz.

Estado de México, Sinaloa y San Luis Potosí suben a lo más alto en el Nacional de Tiro con Arco 2026

• Tlaxcala y Querétaro también destacaron con dos podios cada uno durante la segunda jornada de actividades en el CNAR

Estado de México, Sinaloa y San Luis Potosí protagonizaron las primeras premiaciones del Campeonato Nacional de Tiro con Arco 2026, que se desarrolla en el Centro Nacional de Desarrollo de Talentos Deportivos y Alto Rendimiento (CNAR), al conquistar los primeros lugares en las pruebas de equipos mixtos.

En la modalidad de compuesto Sub-18, San Luis Potosí se llevó la medalla de oro con Larissa Gimmler y Santiago Lozano Robles, quienes superaron 148-146 a la dupla de Coahuila, integrada por Yaretzi Cassandra Salas Ledezma y Antonio Epifania; el bronce correspondió a Tlaxcala con Vanessa Angélica Lozano Rojas y Santiago Quitian Molina, tras imponerse 149-108 a Ciudad de México.

Dentro del recurvo Sub-18, Sinaloa alcanzó el primer sitio con Ximena Sarahí Ortiz Lizárraga y Rafael Aguilar, quienes vencieron 5-4 a la dupla de Tlaxcala, conformada por Dafne Alexia Cuapio Mendoza y Diego Paredes; Querétaro completó el podio con Maya Casas Lara y Rogelio Emanuel Ramírez Bermúdez, luego de derrotar 6-2 a Ciudad de México.

En la categoría Sub-21 de recurvo mixto, el Estado de México subió a lo más alto del podio mediante Geomara Jesabel Zermeño Delgado y Neil Oliver Méndez, quienes se impusieron 5-4 a los representantes de Querétaro, Sayuri Celeste Celis Soto y José Arturo Gonzales García; Baja California obtuvo el bronce con Alexia Isabella Galván Aguirre y Miguel Marrufo, al superar 6-2 a Guanajuato.

Con estos resultados, Tlaxcala y Querétaro también sobresalieron en la jornada al sumar dos preseas cada uno, en una competencia que reúne a exponentes de distintas entidades del país y que representa uno de los principales escenarios nacionales para el desarrollo y evaluación del talento en esta disciplina.

El Campeonato Nacional de Tiro con Arco 2026, organizado con el respaldo de la Comisión Nacional de Cultura Física y Deporte (CONADE) y World Archery México, continuará este viernes 21 de agosto con las pruebas individuales varonil, encuentros por equipo e individuales femenil, en busca de definir a los mejores exponentes nacionales de las categorías participantes.

La Secretaria de Cultura del Gobierno de México y de San Luis Potosí abren la convocatoria PECDA 2026 de la entidad

• El presupuesto total será de cinco millones 300 mil pesos, que beneficiará a hasta 84 proyectos

• Se incorpora la categoría de Espacios culturales independientes

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (Sistema Creación), y el Gobierno del Estado de San Luis Potosí, por medio de su Secretaría de Cultura, publican la convocatoria del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) San Luis Potosí 2026, con el propósito de fortalecer la creación artística, impulsar el desarrollo profesional de las y los creadores, y promover proyectos que contribuyan al enriquecimiento cultural de la entidad.

El PECDA es una de las principales herramientas para el fortalecimiento del sector cultural en los estados, al brindar acompañamiento y oportunidades de desarrollo a las y los artistas, creadores, intérpretes, investigadores y promotores culturales de diversas disciplinas, temáticas y generaciones.

La emisión 2026 de la convocatoria, que cuenta con un presupuesto total de cinco millones 300 mil pesos que beneficiará a hasta 84 proyectos, da continuidad a una política de colaboración institucional que abre espacios de participación para creadoras y creadores de distintas regiones de San Luis Potosí y favorece el desarrollo de proyectos con impacto cultural, social y comunitario.

El PECDA San Luis Potosí promueve la diversidad de expresiones artísticas e impulsa proyectos que fortalecen el patrimonio cultural, la innovación creativa y la participación ciudadana.

Las personas interesadas pueden participar en las categorías: Apoyo a colectivas artísticas, Nuevas generaciones creativas, Creación joven, Creación con trayectoria, Apoyo a producciones escénicas, Investigación y difusión del patrimonio cultural, Publicaciones y Espacios culturales independientes, la cual se incorpora en la presente emisión para robustecer la infraestructura de foros autogestivos y comunitarios cuyo impacto trasciende a las personas beneficiarias directas al impulsar la generación de programación escénica artística continua y de públicos.

Se pueden inscribir proyectos en las categorías: Artes visuales, Danza, Interdisciplina, Investigación y difusión del patrimonio cultural, Literatura, Medios audiovisuales y alternativos, Música y Teatro.

La emisión 2026 del PECDA San Luis Potosí está abierta del 4 de junio al 7 de julio del año en curso y se puede consultar en los sitios web de las instancias convocantes: sistema creación.

Para solicitar más información o asesorías personalizadas, las y los interesados se pueden comunicar al teléfono 444 812 9014, extensión 144, de lunes a viernes de las 10:00 a las 14:00 horas (horario del centro del país)

Además del PECDA San Luis Potosí 2026, el Sistema Creación tiene abiertas las convocatorias nacionales: Premio Nacional de Artes y Literatura, Residencias Artísticas para la Casa de Traductores Looren y Programa de Apoyo a la Traducción, disponibles para consulta en sistema creación.

Un festival gratuito y brutal: a una semana, San Luis Metal Fest irrumpe con uno de los carteles más sólidos del año

• Se celebrará los próximos 16 y 17 de mayo de 2026 en el Teatro del Pueblo de la FENAPO
• El acceso será gratuito previo registro en el sitio https://goo.su/0ozPtj

La escena metalera mexicana se prepara para vivir uno de los episodios más ambiciosos de los últimos años con la llegada del San Luis Metal Fest 2026, encuentro que bajo el concepto “The Awakening of Darkness” convertirá al Teatro del Pueblo de la Feria Nacional Potosina en el epicentro del metal extremo los próximos 16 y 17 de mayo. La primera edición de este encuentro reunirá a algunas de las agrupaciones más representativas del black metal, death metal, thrash y heavy metal clásico internacional, en un formato que ha llamado poderosamente la atención de la comunidad metalera.

Detrás de este proyecto se encuentran las firmas potosinas Sierra Centro Producciones y Medussa Entertainment, quienes decidieron unir esfuerzos tras el impacto generado por la presentación de Marilyn Manson en la FENAPO durante agosto de 2025, espectáculo que evidenció la enorme respuesta del público hacia eventos de rock y metal de gran formato en San Luis Potosí. A partir de ese antecedente, ambas compañías apostaron por construir un festival pensado para la comunidad metalera latinoamericana, con una filosofía centrada en la inclusión y la accesibilidad, sin depender de financiamiento gubernamental y apostando por un modelo gratuito que no tiene precedentes en el país para un evento de esta magnitud.

Las actividades se desarrollarán a lo largo de dos jornadas intensas de más de doce horas de música diaria. Las puertas del recinto abrirán desde las 9:30 de la mañana y las presentaciones iniciarán a las 10:15 horas, en una dinámica diseñada para recibir a miles de asistentes provenientes no sólo de distintas regiones de México, sino también del extranjero. La sede elegida, el Teatro del Pueblo de la FENAPO, cuenta con la infraestructura necesaria para albergar un encuentro de escala internacional y se perfila como uno de los espacios clave para el desarrollo del metal masivo en territorio nacional.

El cartel anunciado para esta primera edición destaca por reunir nombres fundamentales dentro de diversas corrientes del metal mundial. Entre los actos estelares sobresale Marduk, considerada una de las agrupaciones esenciales del black metal escandinavo; Possessed, quienes celebrarán cuatro décadas del emblemático álbum Beyond the Gates; Metal Church, proyecto que llegará con una alineación que integra al fundador Kurt Vanderhoof junto a David Ellefson, exintegrante de Megadeth, y Ken Mary, reconocido por su paso con Alice Cooper; además de Grave, históricos representantes del death metal sueco que interpretarán parte de sus materiales clásicos.

La oferta artística se complementará con una selección robusta de agrupaciones internacionales y nacionales que consolidan al festival como una de las alineaciones metaleras más sólidas vistas recientemente en México. Entre los nombres confirmados aparecen: 

• Armored Saint
• The Kovenant
• Crimson Glory
• Messiah
• Dogma
• Hirax
• Hellripper
• Atomic Aggressor
• Blood Feast
• Necrofier
• Void
• Y muchos artistas más

A lo largo de ambos días participarán cerca de 28 agrupaciones, consolidando un abanico musical que abarcará desde el heavy metal clásico hasta las expresiones más extremas del género. También destaca la presencia de Messiah, agrupación pionera del metal extremo europeo fundada en 1984, quienes visitarán México por primera vez.

Uno de los aspectos que más expectativa ha generado entre los seguidores del festival es el mecanismo de acceso gratuito. Para ingresar será necesario realizar un registro previo en la plataforma oficial del encuentro. Cada asistente recibirá un código QR personal que deberá presentar al llegar al recinto para obtener una pulsera válida durante los dos días de actividades. Los organizadores precisaron que las capturas de pantalla del código serán aceptadas y confirmaron además la instalación de una carpa de atención para quienes enfrenten problemas de descarga o requieran generar nuevamente su acceso. Hasta el momento ya existen cerca de 50 mil registros, aunque la proyección real de asistencia ronda las 20 mil personas.

La organización también informó que, tras una consulta realizada en redes sociales, desapareció la división de zonas dentro del recinto, por lo que únicamente existirá acceso general para todos los asistentes. Esta medida busca ofrecer una experiencia más equitativa y facilitar la movilidad dentro del festival.

La expectativa alrededor del San Luis Metal Fest ha comenzado igualmente a impactar en la ocupación hotelera y en los servicios turísticos de la ciudad. San Luis Potosí se localiza a poco más de 400 kilómetros de la Ciudad de México y cuenta con conexiones terrestres y aéreas constantes desde distintos puntos del país. Empresas de autobuses como ETN, Primera Plus y Ómnibus de México operan rutas frecuentes hacia la capital potosina, mientras que el Aeropuerto Internacional Ponciano Arriaga mantiene vuelos directos desde ciudades como Ciudad de México, Guadalajara y Monterrey. Además, la agencia A Perfect Tour fue nombrada como tour operadora oficial del festival y ofrecerá paquetes especiales de viaje desde la capital del país.

En materia de hospedaje, la ciudad se prepara para una de las mayores movilizaciones de público metalero registradas en años recientes. Hoteles cercanos a la FENAPO como ibis San Luis Potosí, Holiday Inn Express, City Express by Marriott y Fiesta Inn Oriente figuran entre las opciones recomendadas para quienes buscan proximidad al recinto, mientras que otras alternativas de rango medio y premium se concentran en zonas estratégicas de la capital potosina y el corredor de Salvador Nava. El centro histórico también ofrecerá opciones más accesibles para los visitantes que prefieran hospedajes económicos.

Los organizadores han enfatizado también la importancia de seguir recomendaciones básicas de seguridad, especialmente considerando el volumen de visitantes esperado. Entre las sugerencias se encuentran evitar dejar objetos de valor dentro de vehículos, desplazarse en grupo al finalizar las actividades nocturnas y utilizar aplicaciones de transporte con monitoreo en tiempo real. Aunque aún no se publica el protocolo oficial de seguridad del festival, se espera que la información correspondiente sea difundida conforme se acerquen las fechas del evento.

Más allá de la magnitud del cartel, el San Luis Metal Fest 2026 representa un momento simbólico para la cultura metalera nacional. La realización de un festival internacional gratuito, impulsado por productoras independientes y respaldado únicamente por la fuerza de la comunidad metalera, confirma el alcance y la vigencia del género en México. Con debuts históricos, nombres legendarios y una convocatoria que ya rebasa decenas de miles de registros, “The Awakening of Darkness” apunta a convertirse en una referencia continental y en un precedente para futuros encuentros de metal en América Latina.

Los Acosta apuestan por el rock latino y alistan una noche histórica en la Arena CDMX

• Se presentarán en la Arena CDMX el próximo sábado 14 de febrero de 2026 a partir de las 21:00 horas como parte de “El Tour Que Hará Histeria”

• Los boletos para su show en Arena CDMX están disponibles en taquillas del inmueble y en el sistema Superboletos

La agrupación Los Acosta atraviesa una etapa de renovación artística sin desprenderse del espíritu que la ha acompañado durante más de cuatro décadas. Originarios de San Luis Potosí, los músicos anuncian el lanzamiento de su nuevo sencillo “Hechizo Mortal”, una reinterpretación sonora que los coloca de lleno en el terreno del rock latino y que confirma su disposición a dialogar con nuevas estéticas sin renunciar a la emotividad que ha definido su trayectoria. Este movimiento creativo coincide con la preparación de uno de los conciertos más relevantes de su historia reciente, programado para el sábado 14 de febrero de 2026, a partir de las 21:00 horas, en la Arena CDMX, como parte de “El Tour Que Hará Histeria”. Los boletos para su show en Arena CDMX están disponibles en taquillas del inmueble y en el Sistema Superboletos.

“Hechizo Mortal”, autoría de Ernesto y Ricardo Acosta, se presenta como una pieza de carácter enérgico y pulsión rítmica, concebida para el movimiento y la intensidad del directo. En esta nueva versión, el grupo permite que la estructura romántica que ha marcado su repertorio se vea impulsada por guitarras más sólidas y una atmósfera contemporánea, logrando un equilibrio entre fuerza y sensibilidad. El tema no sólo busca conectar con el público que ha acompañado a la banda desde sus inicios, sino también abrir una puerta a nuevas audiencias que encuentran en el rock latino un lenguaje emocional y generacional.

Este lanzamiento se inscribe dentro de una lógica de continuidad y evolución. Lejos de representar una ruptura, la incursión en nuevos territorios sonoros confirma la vigencia de Los Acosta y su capacidad para adaptarse a un panorama musical cambiante, manteniendo intacta la identidad que los convirtió en referentes del romanticismo popular. “Hechizo Mortal” funciona así como una declaración de presente, una muestra de que la historia del grupo sigue en movimiento y con margen para seguir creciendo.

En paralelo, la expectativa se concentra en su próxima presentación en la Arena Ciudad de México, un recinto que marcará un nuevo hito en su carrera. Luego de registrar llenos consecutivos en el Auditorio Nacional, la banda asume el reto de uno de los escenarios más imponentes del país en una fecha simbólica: el Día del Amor y la Amistad. La noche del 14 de febrero se perfila como un encuentro entre memoria y celebración, un concierto pensado para el reencuentro con su público en un contexto profundamente ligado al imaginario romántico que ha acompañado al grupo desde su formación. Los boletos para su show en Arena CDMX están disponibles en taquillas del inmueble y en el sistema Superboletos.

Desde su aparición a finales de la década de los setenta, cuando comenzaron su camino bajo el nombre de Hermanos Acosta, la agrupación ha construido una carrera sostenida a partir de la constancia, la cercanía con su audiencia y una sensibilidad musical que combina romance, melodía e influencias del rock clásico. A lo largo de los años, su obra ha transitado por distintos sellos discográficos y escenarios, consolidando un estilo reconocible que forma parte de la memoria colectiva de varias generaciones.

El concierto en la Arena CDMX será también el espacio para presentar esta nueva etapa creativa frente a miles de asistentes, con una producción de gran formato que integrará arreglos actuales, sonido envolvente y una puesta en escena concebida para honrar tanto el legado como el presente de la banda. La promesa es una noche donde los éxitos que han marcado su historia convivan con la energía renovada de su propuesta actual.

Para el público, la cita representa una oportunidad de reencontrarse con canciones que han acompañado momentos personales y colectivos, ahora enmarcadas por una propuesta que mira hacia adelante. Para Los Acosta, significa la confirmación de una trayectoria viva, capaz de reinventarse sin perder el rumbo. Los boletos para esta presentación ya se encuentran disponibles en las taquillas del inmueble y a través del sistema Superboletos, en lo que se anticipa como una de las noches más significativas de su historia reciente. 

San Luis Metal Fest fue lanzado como el festival gratuito de metal más ambicioso del país: el cartel final llegará el 20 de diciembre

• Se celebrará los próximos 16 y 17 de mayo de 2026 en el Teatro del Pueblo de la FENAPO

• El acceso será gratuito previo registro en el sitio https://goo.su/0ozPtj.

San Luis Potosí volvió a colocarse en el mapa internacional del metal con un anuncio que cimbró tanto a la escena mexicana como a miles de seguidores en Latinoamérica: el San Luis Metal Fest 2026, que llevará por nombre “The Awakening of Darkness”, se celebrará los próximos 16 y 17 de mayo de 2026 en el Teatro del Pueblo de la FENAPO, convirtiéndose desde su nacimiento en uno de los proyectos más ambiciosos, visionarios y de mayor impacto social que ha visto la escena pesada en la última década. Un festival de gran escala, sin precedentes, que apuesta por un modelo arriesgado y profundamente comunitario: el acceso será totalmente gratuito, con registro previo y la donación de algún producto que se dará a conocer en breve.

En una presentación a medios que desbordó entusiasmo y expectativa, estuvieron presentes Reyna Garay, encargada de Relaciones Públicas de Sierra Centro Producciones; Charlie Salgado, director de Medussa Entertainment; así como Iván Jahzeel, pieza clave en la construcción del concepto artístico. Juntos delinearon los pilares de un evento que no solamente busca competir con los grandes festivales del mundo, sino redefinir lo que un festival gratuito puede significar para una ciudad, para un estado y para toda una comunidad metalera. En dicha conferencia se revelaron algunos detalles previos y las primeras bandas, resaltando que será el 20 de diciembre cuando se conozca a los headliners.

Desde el escenario acondicionado para la conferencia, se dieron a conocer las primeras bandas internacionales confirmadas: Void, Hellripper, Necrofier, Atomic Agressor, Hirax y los legendarios Crimson Glory, nombres que por sí solos ya anticipan una descarga de furia técnica, oscuridad ceremonial y peso histórico. Sin embargo, la revelación más esperada tendrá que aguardar unos días más: el cartel final —incluyendo a las bandas headliner— se dará a conocer el próximo 20 de diciembre, fecha que ya ha encendido la especulación entre seguidores, promotores y medios especializados.

Charlie Salgado abrió la conversación con una declaración que marcó el tono de la tarde: “Lo que estamos construyendo no es sólo un festival; es un mensaje. Queremos demostrar que en México también se pueden hacer eventos masivos de clase mundial sin que el acceso sea una barrera. El metal siempre ha sido una comunidad, y esta vez esa comunidad será la protagonista.” Su intervención destacó la ambición del proyecto, que desde sus bases logísticas busca un nivel de producción comparable con Wacken, Hellfest o Bloodstock.

Por su parte, Iván Jahzeel, visiblemente emocionado al mostrar el branding oficial de The Awakening of Darkness, señaló: “La gente todavía no sabe lo que viene. Las bandas que anunciaremos el 20 de diciembre son de esas que uno espera toda una vida para ver. Este festival será un parteaguas para San Luis, para México y para la manera en que entendemos la cultura del metal. Que sea gratuito no significa que sea pequeño; al contrario, lo hace más grande y más urgente.”

La encargada de Relaciones Públicas, Reyna Garay, subrayó el valor social y cultural del proyecto, enfatizando que detrás de esta iniciativa no existe ningún apoyo económico del gobierno, sino la convicción de dos productoras mexicanas —Medussa Entertainment y Sierra Centro Producciones— de que el metal puede convertirse en un motor cultural y turístico de gran escala. “San Luis tiene una identidad fuerte, y el metal también. Queremos que ese cruce genere movimiento, derrama económica, turismo y orgullo. Este festival pertenece a la gente, al público que se registra, a quienes aman este género. Por eso es gratuito. Por eso lo estamos haciendo así.”

El proceso de registro fue uno de los anuncios que más interés generó. Para asegurar el acceso, los asistentes deben registrarse en el enlace oficial: https://goo.su/0ozPtj. El esquema de acceso seguirá una estructura clara:

• Los primeros 5,000 registros obtendrán acceso VIP, con beneficios especiales en zonas de visibilidad y comodidades exclusivas.
• Los siguientes 10,000 registros formarán parte de la Zona Preferente, ubicada frente al escenario.
• Finalmente, se liberarán 15,000 accesos adicionales para la Zona General, sumando un total de 30,000 asistentes, cifra que posiciona al festival como uno de los eventos gratuitos de metal más grandes del continente.

Además de los conciertos, el festival presentará el pabellón de mercancía, arte y cultura metalera más grande jamás montado en México, con creadores y expositores de distintos países; áreas dedicadas a la cultura y gastronomía de San Luis Potosí —incluida la riqueza simbólica y natural de la Huasteca—; espacios para medios, creadores de contenido y prensa; y zonas de experiencia que complementarán la narrativa oscura y monumental de esta primera edición.

Desde esta conferencia, la organización invitó a la comunidad metalera a registrarse lo antes posible, y a hacerlo con responsabilidad. “Este festival nace del corazón del público,” dijo Salgado. “Y queremos que lo viva la gente que realmente respira metal.”

El San Luis Metal Fest 2026, con su concepto “The Awakening of Darkness”, se perfila no unicamente como un evento masivo, sino como el despertar de una nueva etapa para el metal en México: una en la que la oscuridad reúne, la música une y la comunidad se convierte en un acto de resistencia cultural. Este 20 de Diciembre se conocerá el cartel final y a los headliners. 

Llaman congresistas a castigar reclutamiento forzado de menores

• Al iniciar el análisis en comisiones de la iniciativa del Grupo parlamentario de MC, las Legisladoras Ruth Salinas (MC) y Yurixi Leyva Piñón (PT) concordaron en que el Estado de México debe legislar para castigar el reclutamiento forzado de menores.

• Dado que en 2022 se estimaba que en México había al menos 3 mil 951 menores que podrían ser víctimas de reclutamiento forzado, las legisladoras respaldaron que esta conducta se castigue hasta con 60 años de prisión.

• Según la Red por los Derechos de la Infancia en México, hay alrededor de 200 mil menores en riesgo de ser captados por grupos delictivos que operan en México.

• En el país, solo Hidalgo, San Luis Potosí, Jalisco y Michoacán han legislado al respecto, señalaron.

Dado que, según la Secretaría de Gobernación, en 2022, había al menos 3 mil 951 menores que podrían ser víctimas de reclutamiento forzado en México, las Legisladoras Ruth Salinas Reyes (MC) y Ana Yurixi Leyva Piñón (PT) concordaron en que el Estado de México se debe legislar para en la materia, como lo han hecho las entidades de Hidalgo, San Luis Potosí, Jalisco y Michoacán.

En reunión de la Comisión de Procuración y Administración de Justicia de la LXII Legislatura mexiquense, en la que se inició el análisis de la iniciativa de la bancada de MC para establecer penas de hasta 60 años de prisión por estas acciones, la Parlamentaria Ruth Salinas compartió que, según esta dependencia federal, en ese año se tenía registro de 20 mil 327 niñas y niños y adolescentes, que fueron reportados como desaparecidos. De estos, 3 mil 951 podrían ser víctimas de reclutamiento forzado.

Además, refirió que, según la Red por los Derechos de la Infancia en México, hay alrededor de 200 mil menores en riesgo de ser captados por grupos delictivos que operan en México.

Por lo anterior, añadió, en 2021, el Gobierno Federal elaboró el Mecanismo Estratégico de Reclutamiento y Utilización de Niñas, Niños y Adolescentes por Grupos Delictivos, en donde se identificaron 18 entidades con presencia de crimen organizado, propensas a reclutar a estos sectores.

De estos estados, se ubicaron 50 municipios con alta incidencia de reclutamiento. Además, el Estado de México tiene cinco municipios que se encuentran en esta situación, debido a su colindancia con otras entidades como Guerrero, Morelos, Hidalgo, Ciudad de México y Michoacán.

Expuestas estas circunstancias, enfatizó en la relevancia de legislar en la materia, tal como establece la iniciativa, que sancionaría hasta con 60 años de prisión a quien reclute forzadamente algún menor, con el objeto de formar parte de una pandilla; fabricar, portar, usar o traficar armas prohibidas con fines ilícitos; o realizar vigilancia, mensajería, transporte, entrega o custodia de objetos relacionados con actividades ilícitas.

En este sentido, la Legisladora Ana Yurixi Leyva lamentó que en el sur de la entidad se reclute a menores para que hagan labores de vigilancia de los grupos criminales, por lo que señaló que es importante establecer estas conductas delictivas y castigar a quienes participan en el reclutamiento.

Indicó que esta situación ocurre desde hace más de 15 años y que se han empleado estrategias al respecto, pero que sólo se han modificado cuatro marcos jurídicos estatales, por lo que exhortó a que el Estado de México pueda ser la quinta. Además, solicitó ajustar la iniciativa para no dañar a quienes trabajan en paquetería y entreguen productosprohibidos, pero que desconozcan la situación.

Cabe señalar que la propuesta para reformar el Código Penal estatal establece que también comete este delito de reclutamiento forzado quien obligue a menores de edad a participar directa o indirectamente en la comisión de cualquier conducta ilícita prevista en ese código.

El documento precisa que la pena máxima de 60 años se aplicaría cuando el reclutamiento sea cometido por el padre, madre, tutor, ascendiente o cualquier persona que, por su posición de autoridad o confianza, tenga a la víctima bajo su custodia, guarda o educación y se ejerza violencia física o psicológica contra la víctima.

(video) Centro de Abasto de Ecatepec apoya a los damnificados por lluvias en Veracruz, San Luis Potosí e Hidalgo

Octavio Martínez Vargas, Presidente del Centro de Abasto de Ecatepec y Diputado local por el Distrito 6, hace una invitación a la población para ser solidarios con todos los hermanos de Veracruz, San Luis Potosí e Hidalgo, pues han tenido en sus comunidades lluvias atípicas y actualmente se encuentran bajo el agua. 

Debido a lo anterior; el presidente, personal de la Central de Abasto, clientes y vecinos que son muy unidos organizaron un centro de acopio; ya que cuando hay algún terremoto, temblor, o alguna eventualidad de lluvia; siempre se solidarizan.

El centro de acopio se localiza al lado del Banco Santander y desde las 5 de la mañana a las 6 de la tarde pueden llevar cualquier alimento que no sea perecedero.

"La idea es que el próximo día, martes, miércoles, a más tardar, mandemos las primeras 20 toneladas de alimentos a las sierras de Hidalgo, Veracruz, para poder solidarizarnos con nuestros hermanos afectados. 

Aquí hay solidaridad en Ecatepec y en el Centro de Abasto. ¡Vénganse, las y los esperamos!"

Semilleros Creativos de San Luis Potosí y Tamaulipas presentan muestra biestastal, Fiesta de las Culturas Comunitarias

• En Ciudad Valles, San Luis Potosí, se reunieron 13 Semilleros Creativos, de ambos estados, para compartir su talento en artes visuales y escénicas

• Pintura, danza, circo, poesía, literatura, cine y teatro formaron parte de la muestra artística

Con el objetivo de compartir los avances artísticos de niñas, niños y jóvenes de los Semilleros Creativos, el viernes 26 de septiembre de 2025 se llevó a cabo en el Centro Cultural de la Huasteca Potosina, en Ciudad Valles, San Luis Potosí, la muestra biestatal Tengo un sueño San Luis Potosí – Tamaulipas, Fiesta de las Culturas Comunitarias.

 

El encuentro, organizado por el programa Cultura Comunitaria de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, en colaboración con los gobiernos de San Luis Potosí, Tamaulipas y autoridades municipales, reunió a 13 Semilleros Creativos: 9 de San Luis Potosí y 4 de Tamaulipas, quienes presentaron una muestra visual y escénica en torno al eje “Diversidad natural y cultural”, que destacó por el talento, la creatividad y la riqueza comunitaria de ambas entidades.

 

En el acto, el Director General de Vinculación Cultural, Diego Raúl Martínez García, destacó que, gracias a la colaboración entre instancias federales, estatales y municipales, se logran impulsar políticas culturales transformadoras y espacios como este, que fortalecen los lazos entre comunidades.

 

Por su parte, el Secretario de Cultura de San Luis Potosí, Mario García Valdez, reconoció el esfuerzo y la disciplina de las y los participantes de los Semilleros, quienes a través del arte fortalecen su desarrollo personal y comunitario.

 

Asimismo, la jefa de Vinculación Cultural del Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes (ITCA), Karla Janeth Ángeles Mata, en representación del Director General de ITCA, Héctor Romero Lecanda, celebró la oportunidad de que las infancias y juventudes de Tamaulipas compartan escenario y experiencias con sus pares potosinos, generando redes de colaboración y amistad.

 

Arte visual y expresiones escénicas para resignificar el entorno y fortalecer la identidad y creatividad

 

La primera parte de la jornada estuvo dedicada a la exhibición plástica con una exposición de artes visuales y una muestra de biodiversidad, donde niñas, niños y jóvenes compartieron obras que exploran la identidad, la memoria y el vínculo con su entorno natural y cultural.

 

A estas exhibiciones se sumaron las aportaciones de 58 niñas, niños y jóvenes que, aunque no estuvieron presentes en el encuentro, enviaron obra desde sus comunidades, ampliando la representatividad de la muestra.

 

Posteriormente, se desarrolló la muestra escénica, en la que se incluyó cortometrajes, danza, circo, poesía y teatro, con presentaciones que reflejaron la diversidad de lenguajes artísticos que trabajan los Semilleros en sus comunidades. Estas expresiones pusieron en diálogo distintas tradiciones y formas de creación contemporánea, reafirmando al arte como herramienta de encuentro y construcción colectiva.

 

Cabe recordar que los Semilleros Creativos son grupos de formación artística gratuita y comunitaria, integrados por niñas, niños y jóvenes en contextos de vulnerabilidad social, que desarrollan su creatividad y pensamiento crítico mientras fortalecen el tejido social y la construcción de paz.

INEGI: Indicador Mensual de la Actividad Industrial por Entidad Federativa

Creció la actividad industrial en Quintana Roo (17.2 %), en Hidalgo (9.8 %)

y en Tamaulipas (4.6 %), en marzo de 2025, a tasa mensual

El Indicador Mensual de la Actividad Industrial por Entidad Federativa (IMAIEF) proporciona

información estadística de corto plazo sobre el comportamiento de la actividad industrial en los

estados.

I. Cifras Desestacionalizadas

En marzo de 2025 y con cifras desestacionalizadas,la actividad industrial registró los mayores

incrementos en Quintana Roo, Hidalgo, Tamaulipas, Baja California Sur, San Luis Potosí y

Colima, con respecto al mes previo, en términos reales (ver cuadro 1).

A tasa anual, en el tercer mes de este año, los estados donde la actividad industrial presentó

mayor ascenso fueron los siguientes: Baja California Sur, Nayarit, San Luis Potosí, Oaxaca y

Chiapas (ver cuadro 1).

La gráfica 1 presenta las series desestacionalizada y de tendencia-ciclo de la actividad

industrial para cada una de las entidades federativas.

II. Cifras Originales

A tasa anual y con cifras originales, en marzo de 2025, destacaron los incrementos del sector

Minería en Tamaulipas, Colima, Guerrero, Guanajuato, Chiapas, Ciudad de México y Veracruz.

En generación, transmisión, distribución y comercialización de energía eléctrica, suministro de

agua y de gas natural por ductos al consumidor final, sobresalieron los aumentos en Guanajuato, Guerrero, Chiapas, Colima y Michoacán.

En construcción, las mayores alzas ocurrieron en Guanajuato, Jalisco, Oaxaca, Ciudad de

México y Baja California Sur.

En industrias manufactureras se registraron avances significativos en Tabasco, San Luis Potosí, Morelos, Nayarit y Estado de México.

El cuadro 2 presenta las variaciones anuales y las contribuciones estatales para el total del Indicador Mensual de la Actividad Industrial (IMAI) y para los sectores de actividades económicas que lo integran.

Habitar: Intercambio gráfico entre autoras oaxaqueñas y potosinas

Dicha exposición consta de 30 piezas gráficas, permanecerá abierta al público hasta el 25 de abril de este año.

• La inauguración de la exposición se llevará a cabo el viernes 7 de marzo de 2025, a las 12:00 horas, en la galería del primer piso del Teatro de la Paz

La Secretaría de Cultura de Gobierno de San Luis Potosí invita al público en general a la inauguración de la exposición: "Habitar: Intercambio gráfico entre 15 autoras oaxaqueñas y 15 autoras potosinas"; que se llevará a cabo el viernes 7 de marzo de 2025, a las 12:00 horas en la galería del primer piso del Teatro de la Paz. Entrada libre.

Dicha exposición consta de 30 piezas gráficas, permanecerá abierta al público hasta el 25 de abril de este año. Se realiza gracias al apoyo de la Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado, a través de su programa de descentralización de las actividades culturales y fortalecimiento de las artes en la entidad.

El proyecto gráfico “Habitar” lo conforman 30 autoras (15 creadoras de San Luis Potosí y 15 de Oaxaca). Se trabajó bajo la temática “Habitar” y las técnicas son diversas, pero dentro de la gráfica en un solo formato. 

Las artistas participantes son Alaide Peña, Alejandra Canseco Alhil, Alejandra Fraga, Ana Castelán, Areli Kun, Celeste Santiago, Conny Serment, Edith Chávez, Eréndira Niño, Gabriela Carrera Llave, Gema López, Gilda Genis, Haydee Nucamendi, Ivette Gasca, K. Manuet, Kat, Mara Spitia, María Sugar Carlock, María Harrinzon, Martha Franco, Misayo Tsutsui, Monse Escudero, Rocío Figueroa Barraza, Sandra Ramírez, Tania Alcázar, Vianey Acevedo, Viridiana Carmona, Xitlali Minssart, Yamilet Asilem y Yoliztlli Sánchez.

El talento de dos mil niñas, niños y jóvenes de Semilleros Creativos de todo el país se une en el Auditorio Nacional

* En la quinta edición de Tengo un sueño, los lemas fueron Es tiempo de florecer y Es tiempo de mujeres

* En un mundo onírico, ubicado en el Valle de los Fantasmas en Sierra de Álvarez, San Luis Potosí, la protagonista, Coa, busca su camino entre sombras que le hablan de ideas machistas, prejuicios y violencias

Infancias y juventudes de México que son parte de los Semilleros Creativos subieron al escenario del Auditorio Nacional para manifestarse y decir, a través del Magno Evento de Cultura Comunitaria Tengo un sueño 2024, que “Es tiempo de mujeres” y el momento para cumplir los deseos.

Los Semilleros Creativos son grupos de formación artística gratuita con enfoque comunitario, conformados por niñas, niños y jóvenes en condiciones de vulnerabilidad social en todo el país y que han encontrado en el arte una herramienta de transformación y construcción de paz.

Con múltiples y coloridos cuadros, dos mil noveles artistas –700 en escenario y mil 300 encargados de la escenografía–, provenientes de 150 municipios de toda la república, mostraron los conocimientos que han adquirido en los Semilleros, y también los lazos de amistad que han forjado con sus compañeras y compañeros con quienes compartieron durante más de dos horas el escenario.

La muestra anual reunió en escena a talentos representantes de 53 Semilleros Creativos seleccionados de los diferentes lenguajes artísticos, a partir de la conformación de los Semilleros Nacionales de Circo, Teatro, Danza, Literatura, Títeres, Lengua y Radio, así como a los Semilleros Banda Nacional Comunitaria, Orquesta de Música Tradicional Mexicana, Coro Nacional Voces en Movimiento y PIA Armónicos.

En esta, la quinta edición, las y los artistas presentaron al público la historia de Coa, una niña que, con ayuda de su abuela y seres oníricos, calla a las sombras que le hablan de ideas machistas, prejuicios y violencias.

En una atmósfera ubicada en el Valle de los Fantasmas en Sierra de Álvarez, San Luis Potosí, el público en el Auditorio Nacional, y el que siguió la transmisión a través del Facebook de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y de Canal 22, presenció un universo multicolor en el cual se hicieron presentes aves, venados, jabalís y ardillas voladoras; pero también se manifestaron sombras y ecos en medio de la bruma.

A lo largo de la trama, Coa se cuestiona sobre diversos estereotipos de género con una búsqueda de un mundo más justo y equitativo.

Tengo un sueño 2024 contó con la dirección escénica de Cecilia Sotres, la dirección musical de Roberto Rentería Yrene y la dirección de arte de Gala Sánchez-Renero; también con la participación de la Orquesta Escuela Carlos Chávez, y como directores invitados de Rocío Román Figueroa, Leticia Gallardo Martínez, Eduardo García Barrios, Óscar Argumedo y Santos Medel.

Para lograr el montaje, las tutorías de Talia Loaria, Itzia Nieves, Valerio Vázquez, Malcom Méndez, Nora Huerta, Nadia López, Julia Arnaut, Nohemí Espinosa, Emilia Reneé, Ariesna González y Martín Corona fueron fundamentales.

Repertorio

Por primera ocasión, Tengo un sueño contó una historia conformada por 12 cuadros escénicos en las que convergieron todos los lenguajes artísticos que aportaron sus particularidades como un títere monumental, versos en 12 lenguas indígenas, actos aéreos y musicalización de principio a fin. El guion fue escrito por integrantes de los Semilleros Creativos de Escritura creativa en colaboración con Nora Huerta, Cecilia Sotres, Érica Islas y Nadia López.

De forma envolvente, durante la presentación se interpretaron las piezas Te quiero, dijiste, de María Grever; Fantasía en jazz, de Gina Enríquez; Sahuaro, de Nubia Jaime Donjuan; La Fuerza de las mujeres y Resurgiendo, de Rocío Román Figueroa –directora del Semillero Banda Sinfónica Comunitaria “K’eri Tinganio”–; “Poj Suun”–; Flor de río, de Carlos Ibarrola y Emilio Lome; Alas (a Malala), de Arturo Márquez; El poder de la cultura, de Sergio Durón, y Tiempo de mujeres, obra basada en el son jarocho La Guacamaya, con textos creados por el Semillero de Laudería, Son y Jarana de Cosoleacaque, Veracruz, además de la música incidental creada por Claudia Arellano.

Las dos últimas piezas, Los capires, de Jorge Rincón Cárdenas, arreglos de Joaquín Mejía; y Suun’u’nk (Pequeño son), de Leticia Gallardo Martínez –Directora del Semillero Banda Sinfónica Comunitaria- hicieron al público levantarse de sus lugares y bailar a ritmo de la música. Al término del evento, las y los artistas gritaron al unísono Tengo un sueño.

La identidad visual

La escenografía corrió a cargo de mil 300 artistas visuales provenientes de 66 municipios de 28 estados del país, en la que, a partir de los lemas Es tiempo de florecer y Es tiempo de mujeres, se brindó un homenaje a las mujeres que han dejado huella por todo el país, pero en especial en las familias y comunidades de origen de las y los integrantes de Semilleros.

Se trató de un gran telón para el escenario de 22 x 10 m, y seis piernas de 3.20 x 9.20 m cada una, conformado por 460 lienzos con forma de pétalo.

La propuesta seleccionada como imagen oficial fue creada por Héctor de 10 años, integrante desde 2022 del Semillero Creativo de Pintura y Escultura en Mexicali, Baja California.

La CONANP continúa con la protección de Sierra de San Miguelito, en San Luis Potosí

 

• En un recorrido por el área se detectó la ampliación de un camino alterno dentro del ANP por construcción de un proyecto fuera del sitio

La Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales (SEMARNAT), a través de la Comisión Nacional de Áreas Naturales Protegidas (CONANP), realizó una visita de supervisión en el Camino al Gran Peñón, dentro del Área de Protección de Flora y Fauna Sierra de San Miguelito, en San Luis Potosí, con el propósito de constatar que no se realizan actividades que puedan afectar el Área Natural Protegida (ANP).

Con el acompañamiento de la Procuraduría Federal de Protección al Ambiente (PROFEPA) se constató que entre la vía alterna y el fraccionamiento Gran Peñón existe maquinaria en función, sin embargo, no fue ubicada dentro del ANP, pero sí se encontraron bancos de material pétreo sin actividad reciente.

Asimismo, fuera del ANP se percataron de la construcción de un proyecto carretero por el cual se amplió un camino alterno para tránsito local, con una porción aproximada de 160 metros lineales dentro del área.

En el recorrido, PROFEPA documentó la afectación con el propósito de actuar de acuerdo a los procedimientos correspondientes y vigilará la obra con el propósito de que se lleve a cabo en apego a la normatividad vigente.

La SEMARNAT y la CONANP continuarán dando seguimiento a la construcción de este proyecto mediante la revisión de las autorizaciones.

La CONANP continúa con la protección de Sierra de San Miguelito, en San Luis Potosí

• En un recorrido por el área se detectó la ampliación de un camino alterno dentro del ANP por construcción de un proyecto fuera del sitio

La Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales (SEMARNAT), a través de la Comisión Nacional de Áreas Naturales Protegidas (CONANP), realizó una visita de supervisión en el Camino al Gran Peñón, dentro del Área de Protección de Flora y Fauna Sierra de San Miguelito, en San Luis Potosí, con el propósito de constatar que no se realizan actividades que puedan afectar el Área Natural Protegida (ANP).

Con el acompañamiento de la Procuraduría Federal de Protección al Ambiente (PROFEPA) se constató que entre la vía alterna y el fraccionamiento Gran Peñón existe maquinaria en función, sin embargo, no fue ubicada dentro del ANP, pero sí se encontraron bancos de material pétreo sin actividad reciente.

Asimismo, fuera del ANP se percataron de la construcción de un proyecto carretero por el cual se amplió un camino alterno para tránsito local, con una porción aproximada de 160 metros lineales dentro del área.

En el recorrido, PROFEPA documentó la afectación con el propósito de actuar de acuerdo a los procedimientos correspondientes y vigilará la obra con el propósito de que se lleve a cabo en apego a la normatividad vigente.

La Semarnat y la Conanp continuarán dando seguimiento a la construcción de este proyecto mediante la revisión de las autorizaciones.

Inscriben en muro de honor del Senado el nombre de Francisco González Bocanegra

• El Himno Nacional no sólo es una composición poética, sino un símbolo de lucha, de sueños y esperanza de un pueblo entero, destacó el Senador Sergio Pérez

En ceremonia solemne, el Senado de la República develó, en el Muro de Honor de esta Cámara, la leyenda “Francisco González Bocanegra, autor de la letra del Himno Nacional”, como una manera de reconocer su contribución por la creación de uno de los símbolos más importantes de nuestra identidad nacional.

El Senador Sergio Pérez Flores, presidente en turno de la Mesa Directiva, explicó que este acto surge de una iniciativa que presentó el 9 de febrero de 2023 la senadora del PVEM, Graciela Gaitán Díaz.

Detalló que, Francisco González Bocanegra fue orador, poeta lírico, dramaturgo, critico teatral, articulista y autor del Himno Nacional Mexicano.

“Su pensamiento se desarrolló en el contexto de la controversia entre conservadores y liberales que se dio a lo largo del Siglo XIX. Ya como hombre de letras participó en la convocatoria, que se emitió en el año de 1853, durante la presidencia de Antonio López de Santa Anna, para escribir el Himno Nacional”, indicó.

Las estrofas del texto se publicaron en el Diario Oficial de la Federación el 3 de febrero de 1854, y se cantó por primera vez, con la música compuesta por Jaime Nunó, compositor español, el 15 de septiembre de ese año, en el Teatro Santa Ana, mismo que más tarde, se convirtió en el Teatro Iturbide.

El Senador agregó que González Bocanegra fue un hombre multifacético que escribió diversas publicaciones, pero consideró que el Himno Nacional Mexicano es su legado, porque “la letra de este canto ha resonado en los corazones de generaciones de mexicanos y mexicanas y es un faro de orgullo para nuestra nación”.

Este Himno, dijo el legislador, no sólo es una composición poética, sino un símbolo de lucha, de sueños y esperanza de un pueblo entero. Es mucho más que una simple canción, es una insignia de identidad, melodía y orgullo que une a los mexicanos en cada rincón del país y más allá de nuestras fronteras.

Pérez Flores destacó que, en esta ceremonia, el Senado no sólo recuerda la vida y obra del autor, sino reafirma su compromiso con los ideales de libertad, justicia y democracia que González Bocanegra tanto valoró.

La Senadora María Graciela Gaitán Díaz, quien promovió inscribir esta leyenda en el Muro de Honor, subrayó que la obra de González Bocanegra es un “canto patriótico que sigue enalteciendo la soberanía e independencia nacionales”, además de que inspira a millones de mexicanos valor, fuerza, unión y esperanza.

“Escuchar y entonar cada una de esas estrofas, nos regresa en el tiempo y nos hace sentir orgullosos de ser mexicanos, porque es un poema de aquellas mexicanas y mexicanos visionarios que, con su valentía, nos dieron libertad y patria. Sin importar la latitud en donde se encuentre un mexicano, nuestro himno nacional nos hace sentir en casa”, añadió.

La Legisladora por el PVEM destacó que González Bocanegra nació y se formó en una época convulsa, donde él y su familia sufrieron la condena del destierro, aunque después volvió a su tierra natal, San Luís Potosí, en los albores del México independiente, lo que le dio una complejidad artística con la que sintetizó los valores, anhelos e ideales de México en el Himno.

Aplaudió también a Guadalupe González del Pino, esposa del autor, quien lo impulsó y respaldó para inscribirse en el concurso de composición de 1853, cuyo veredicto fue la elección de sus letras y el nacimiento del Himno Nacional Mexicano. “Este hecho da cuenta de la importancia de las mujeres en todas y cada una de las etapas de nuestra historia”, destacó Gaitán Díaz.

El Titular de la Secretaría de Educación de San Luis Potosí, Juan Carlos Torres Cedillo, destacó la aportación tan relevante de Francisco González Bocanegra para la historia y legado de nuestro país, así como para la construcción de una nación libre, soberana, democrática e independiente.

Además, el funcionario aseguró que es un honor que el estado de San Luis Potosí forme parte de la historia de la creación de nuestro Himno Nacional, el cual es uno de los más hermosos y reconocidos a nivel mundial.

Mario García Valdez, Secretario de Cultura del Gobierno del Estado de San Luis Potosí, consideró que el Himno Nacional Mexicano es el “único poema que todos los mexicanos saben y repiten”, razón suficiente para inscribir en el Muro de Honor del Senado el nombre de su autor, quien nació el 8 de enero de 1824 en esa entidad del Bajío mexicano.

En la ceremonia también se les entregaron reconocimientos a los alumnos de la Escuela Primaria Francisco González Bocanegra, de San Luis Potosí. Posteriormente, los estudiantes entonaron el Himno Nacional.

Puerta entre los cerros, libro que da cuenta de Portezuelo en Cerro de San Pedro, San Luis Potosí

El texto podría ser el primer referente oficial de la historia de la población

En San Luis Potosí, el Semillero Creativo de Pintura en Cerro de San Pedro, creó el libro Puerta entre los cerros. Historia gráfica de Portezuelo, que rescata la memoria e identidad de su localidad.

Este texto, ilustrado por las niñas, niños y jóvenes del grupo con coloridas acuarelas, se encuentra disponible en la plataforma Contigo en la Distancia, con motivo del Día Mundial del Libro y el Derecho de Autor. La publicación busca contar la historia de Portezuelo, una localidad en la periferia de San Luis Potosí, que se caracteriza por ser uno de los primeros asentamientos del estado.

En este sentido, la docente del Semillero, Ivette Janin Garcín Zavala, comenta que las infancias y juventudes no contaban con alguna publicación que les brindara referencias históricas de su comunidad, por lo que se decidió armar este texto, que bien podría ser el primer referente oficial de la población.

“Preguntábamos a las personas de ahí, a la presidenta municipal, si había un registro, si había un libro, si había alguien que contara la historia de Portezuelo y siempre era como de ‘no, no hay, solo es de voz a voz’”, comenta la docente.

En esta publicación, infancias y juventudes participantes rescataron datos que no tenían en mente. “Desconocía que existían muchas minas, que había oro, y que ese oro fue robado (…) Sí me habían contado estas historias, pero era muy pequeña”, comenta Wendoline, de 9 años, participante del Semillero.

Garcín Zavala agrega que la participación de la población fue muy importante para la realización de este libro. “Hicimos primero unos carteles que pegamos en la plaza y en lugares donde hay concurrencia para invitar a la población si se querían sumar y después fuimos haciendo un recorrido. Teniendo este registro con las personas que nos contaron las historias, fuimos a los lugares donde sabíamos que había adultos mayores. Ya que se recabó toda esta información, nos fuimos a hacer otro recorrido para tomar fotos de los lugares”.

Este libro, que originalmente imprimió 100 ejemplares con apoyo local, ahora puede consultarse en bit.ly/4d25ELT, así como en la Sala de lectura de Cultura Comunitaria bit.ly/3QfJRGN

Para conocer más sobre este y el resto de los Semilleros Creativos - grupos de formación artística gratuita con enfoque comunitario para la niñez y las juventudes del país, donde se promueve su participación en la vida artística, el pensamiento crítico y su posicionamiento como agentes culturales- visita las redes de la Dirección General de Vinculación Cultural (@VinculaCultura).

Sigue las redes sociales de la Secretaría de Cultura en X (@cultura_mx), Facebook (/SecretariaCulturaMX) e Instagram (@culturamx)

Reporte del clima en el Edoméx

Este día, la depresión tropical Harold mantendrá condiciones para lluvias fuertes a puntuales muy fuertes, rachas de viento de 40 a 60 km/h y posible formación de torbellinos en Tamaulipas (noroeste), Nuevo León, Coahuila (norte) y Chihuahua (noreste), condiciones que disminuirán en el transcurso del mediodía.

El paso de la onda tropical Núm. 24, sobre el sur y occidente de la República mexicana, ocasionará lluvias fuertes a muy fuertes en ambas regiones y en el centro del país, además de puntuales intensas en Michoacán.

Por otra parte, la entrada de humedad generada por una zona de baja presión con probabilidad de desarrollo ciclónico al sur de Guerrero y Oaxaca, aunado a canales de baja presión en el sureste mexicano y la Península de Yucatán, producirán lluvias fuertes a muy fuertes, así como descargas eléctricas en dichas regiones, además de lluvias puntuales intensas en Oaxaca, Chiapas y Veracruz.

El monzón mexicano mantendrá chubascos con lluvias fuertes, descargas eléctricas, rachas de viento y posible caída de granizo en el noroeste del territorio nacional.

Finalmente, prevalecerá ambiente muy caluroso en zonas del litoral del Pacífico, noreste del país y en la Península de Yucatán, además de temperaturas superiores a los 40 °C en Baja California y Sonora.

Pronóstico de precipitación. Intervalos de chubascos con lluvias puntuales fuertes (25 a 50 mm): Sonora, Coahuila, Nuevo León, Tamaulipas, San Luis Potosí, Querétaro, Hidalgo, Estado de México, Morelos, Campeche, Yucatán y Quintana Roo.

Temperaturas mínimas de 0 a 5 °C: Zonas altas de Chihuahua, Durango, Zacatecas, Aguascalientes, Estado de México, Puebla y Tlaxcala.

Pronóstico por regiones

Valle de México: Bancos de niebla en zonas altas que rodean al Valle de México, ambiente fresco y lluvias aisladas al amanecer. Durante el día, condiciones de cielo medio nublado a nublado con lluvias y chubascos en la Ciudad de México, así como probabilidad de lluvias puntuales fuertes en el Estado de México; ambas con descargas eléctricas y posible caída de granizo. Viento del noreste de 10 a 25 km/h con rachas de 45 km/h. Para Toluca, Estado de México, la temperatura mínima será de 9 a 11 °C y la máxima de 20 a 22 °C.

Las temperaturas mínimas (en °C) se registraron en: Toluca, Estado de México, 11.0; Durango, Dgo., 12.0; Puebla, Pue., 12.2; Tlaxcala, Tlax., 12.7; Tulancingo, Hgo., 13.1; Temosachic, Chih., 13.4; Tacubaya, Ciudad de México, 14.2; San Cristóbal de las Casas, Chis., 14.7, y Saltillo, Coah., 14.9.

La Comisión del Agua del Estado de México (CAEM) llama a la ciudadanía a no tirar basura en las calles y barrer sus banquetas para evitar la obstrucción de las redes de alcantarillado, con el fin de disminuir los riesgos de encharcamientos e inundaciones.

Para la atención de contingencias por lluvia en la entidad, los mexiquenses tienen a su disposición las 24 horas del día, los teléfonos del Centro de Operaciones de Monitoreo y Concentración de Información (COMCI), 800-201-2489 para el Valle de México y 800-201-2490 para el Valle de Toluca, así como el número de emergencias 911.

Se han recibido 20 notificaciones de congresos locales que ya aprobaron la “Ley 3 de 3 contra la violencia”: diputado Creel Miranda

• Encabezó una reunión con representantes de diversas asociaciones feministas promotoras de la reforma

El presidente de la Cámara de Diputados, Santiago Creel Miranda, se reunió con representantes de diversas asociaciones feministas, quienes le solicitaron promover que la Comisión Permanente apruebe el próximo miércoles la declaratoria de la reforma constitucional conocida como “Ley 3 de 3 contra la violencia”.

Al respecto, el legislador informó que al día de hoy se han recibido 20 notificaciones de igual número de congresos locales que ya la aprobaron, y se espera que mañana se reciban otras, excepto los de aquellos que están en receso.

 Creel Miranda indicó que en este tema también existe el compromiso del presidente del Senado, Alejandro Armenta Mier. Los congresos que faltan por notificar son los de Sonora, Nayarit, Jalisco, Michoacán, Aguascalientes, Querétaro, San Luis Potosí, Nuevo León, Hidalgo, Oaxaca, Chiapas y Campeche. 

Previo al anuncio, el diputado presidente hizo tres reflexiones sobre la importancia de la declaratoria constitucional de dicha ley. La primera, dijo, esta reforma es constitucionalmente progresista, porque le da al corazón de la democracia en su avance para contener al poder arbitrario, por lo que resulta fundamental para los derechos humanos.

La segunda consideración, indicó Creel Miranda, es el significado político de la reunión, pues en medio de la enorme polarización del país las diversas asociaciones de mujeres logran un acuerdo a través del diálogo político.

Finalmente, la tercera reflexión giró en torno a la necesidad de destinar recursos para la implementación de la legislación, ya que, sin ello, “se verá severamente limitada”, porque en la actualidad el Ministerio Público tiene a su cargo 600 casos, además de que solo el 4.2 por ciento de ellos está abocado al tema de la violencia contra las mujeres. 

Intervención de legisladoras

La diputada Joanna Alejandra Felipe Torres dijo que están conscientes y comprometidas en que ningún servidor público que abusa de su poder, somete, acosa, viola y se desvincula de sus responsabilidades paternales, puede continuar siendo servidor público. “Una persona que realiza este tipo de actividades ilícitas es un delincuente, y a los delincuentes se les sanciona, no se les premia con más cargos públicos”. 

La diputada Blanca María del Socorro Alcalá Ruiz comentó que es necesario que en tiempo y forma se pueda allanar en la sesión de esta semana el anuncio formal de lo que implica la declaratoria constitucional de esta reforma, y después con los oficios que todas harán desde la trinchera que representan para que en la siguiente semana pueda, desde el Ejecutivo Federal, hacerse la publicación correspondiente.   

Del PRD, la diputada Elizabeth Pérez Valdez indicó que cuando personas violentadoras no llegan al poder o al servicio público, lo cierto es que el beneficio es para la sociedad, no en exclusiva para las mujeres. “Nosotras siempre decimos que las cosas de mujeres no son solo de mujeres, sino de la sociedad, y hoy se ve reflejado en esta iniciativa que ya tiene una realidad absoluta”. 

Amalia Dolores García Medina, diputada de MC, expresó que tuvieron que pasar 100 años para que esta iniciativa se convierta en ley y sea una obligación de los hombres el cumplir con sus hijos, y si bien, se ha avanzado en los derechos de las mujeres, con esta reforma se contribuye a que se instaure la ética en el servicio público y transformar el debate público. “Se habla de deudores alimentarios y violencia política en razón de género”. 

Por el PRI, la diputada Ana Lilia Herrera Anzaldo indicó que la “3 de 3” no es una cacería de brujas o brujos, “no se quiere venganza, sino justicia; es una oportunidad para que lleguen las y los mejores” a los cargos públicos. Añadió que ocho de cada 10 hijos separados no reciben una pensión alimenticia. “Hacemos un llamado a los congresos locales que faltan a que den ese paso por la tranquilidad, desarrollo y la paz del país”.

La diputada Margarita Ester Zavala Gómez del Campo aplaudió las acciones de organizaciones y feministas para luchar y construir acciones a favor de las mujeres y hombres, “porque sabemos que cualquier ley, incluso la Constitución, puede utilizarse en contra y distorsionarse; la apuesta es hacer una sociedad más solidaria, ética y humana”. 

Por su parte, la senadora Kenia López Rabadán agradeció al diputado Santiago Creel por su tiempo y disposición para llevar a cabo esta reunión con las representantes de las asociaciones feministas. “Vamos hoy a hablar un grupo de mujeres; un grupo plural, incluyente y diverso”.

En la reunión participaron exdiputadas, representantes de grupos parlamentarios, integrantes de distintos colectivos y asociaciones feministas quienes manifestaron que es necesario la aprobación y publicación de esta reforma constitucional lo antes posible. 

Asimismo, dijeron que es inaceptable que se tengan agresores acusados de algún delito o sean deudores alimenticios en un cargo público y que, al cometer agresiones contra las mujeres, la política siga siendo un refugio para ellos y los casos se mantengan impunes. 

OMV RADIO recomienda: Canticuénticos llegan a San Luis Potosí y a Querétaro para consentir a los peques… y a sus papás

*Se presenta en San Luis Potosí el viernes 28 de abril de 2023 en el Teatro de la Ciudad del Parque Tangamanga 1 a partir de las 5pm
*Luego, se presentan en Querétaro el lunes 01 de mayo en el Auditorio Josefa Ortiz de Domínguez a las 5pm
*Adquiere tus boletos por TICKETMANÍA en http://bit.ly/3ZZYDUj para San Luis Potosí y en https://cutt.ly/CANTICUENTICOS1MAYO para la fecha de Querétaro 

Canticuénticos, el reconocido grupo argentino de música para las infancias y sus familias llega con dos fechas a México para deleitar a todos los niños y a sus papás. Su primera fecha será en la Ciudad de San Luis Potosí en el Teatro de la Ciudad del Parque Tangamanga 1 este viernes 28 de abril en punto de las cinco de la tarde, para que, además, arriben a la ciudad de Querétaro y del mismo modo puedan presentar sus canciones más queridas y su nuevo material el lunes 01 de mayo en el Auditorio Josefa Ortiz de Domínguez a partir de las 5:00pm. Ambas localidades pueden ser adquiridas ya con boletos a la venta en el Sistema TICKETMANÍA, para la fecha de San Luis Potosí pueden acceder en el link http://bit.ly/3ZZYDUj y para la fecha de Querétaro pueden hacerlo en el link https://cutt.ly/CANTICUENTICOS1MAYO Con 15 años de trayectoria, Canticuénticos ha recorrido gran parte de América Latina realizando más de 1.500 shows con una propuesta original, alejada de los estereotipos, que combina diversión con emociones profundas, convocando a toda la familia para cantar, jugar y bailar a través de la música en vivo, el humor, la poesía y la emoción. 

La propuesta de Canticuénticos es realizar un aporte al cancionero infantil, con composiciones propias sobre ritmos latinoamericanos, con el deseo de vincular afectivamente a los niños y niñas con su propio patrimonio cultural. Explican los Canticuénticos acerca de lo que hacen que “queremos mostrarles a niños y niñas cuanta riqueza hay en nuestros ritmos folklóricos, porque nos dan identidad, porque hablan como nosotros hablamos, nos divierten y nos emocionan al modo nuestro. Y son un tesoro que queremos poner al alcance de los más pequeños, para que lo conozcan y lo lleven toda la vida con ellos”.

Sus canciones se cantan, bailan y escuchan en miles de hogares, escuelas y jardines de toda América Latina, y son escuchadas +500.000 veces por día y acumulan más de 450.000.000 vistas en su canal de YouTube. Entre sus canciones más conocidas se pueden mencionar “La Cumbia del Monstruo de la laguna”; “El mamboretá”; “Noni noni”; “Bate con la cucharita”; “Viene para acá”, “Quiero para mí”, “Si viene de la tierra”, “A cocochito” y “El lorito Teté”. Su música está dotada de una excelsa calidad musical que no pasa indiferente, lo mismo corre por el candombé, la murga, la cumbia, en fin, su riqueza musical es su principal aporte para entusiarmar. 

Canticuénticos acumula una serie de reconocimientos, premios y menciones, como por ejemplo el Premio Gardel 2022 por mejor álbum infantil; declarado Mejor Espectáculo Infantil 2018 por AADET (Asociación Argentina de Productores de Espectáculos); declarado de interés cultural por el Senado de la Nación de Argentina por su “trayectoria y valioso aporte al cancionero infantil nacional y latinoamericano”; Embajador Cultural de la ciudad de Santa Fe; reconocido por su interés artístico por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, reconocido por su trayectoria por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires y también por la Legislatura de la Provincia de Santa Fe; reconocido en el Festival Cosquín 2020 por su aporte artístico para las infancias libres. 

Canticuénticos tiene editados cinco Álbumes con canciones originales: “Canticuénticos embrujados”, “Nada en su lugar”, “Algo que decirte”, “¿Por qué, por qué?” y “A cocochito”. “Canticuénticos en papel” es una colección de libros que cuentan cantando y cantan contando. “El mamboretá”, “El monstruo de la laguna”, “Noni-noni”, ¿Por qué, por qué?, “Quiero para mí”, “Hay secretos”, “Pañuelito blanco”, “A cocochito” y “La rana Rosita”, son los nueve primeros libros de la colección. “Canticuénticos en cartón” es una colección de libros para los más pequeños en Cartoné. Los dos primeros libros de la colección son “Acá Tá” y “Un remolino”. 

Integrada por Ruth Hillar, Daniel Bianchi (guitarra, charango y coros), Daniela Ranallo (voz), Laura Ibáñez (voz), Gonzalo Carmelé (bajo y coros) y Nahuel Ramayo (batería, percusión y coros), la banda cuenta con más de 12 años de trayectoria. Con tonada provinciana y canciones originales, que se mueven al ritmo del folklore argentino y latinoamericano, Canticuenticos juegan con el humor, la sorpresa, la emoción y la creatividad, ya que buscan que cada canción sea una puerta abierta para imaginar, pensar y preguntar.