NERVOSA estrena su brutal nuevo álbum "Slave Machine"

NERVOSA desata otra ronda de furia en su nuevo álbum, Slave Machine, disponible desde este 3 de abril de 2026 a través de Napalm Records. Su sexto disco muestra a la banda brasileña de thrash metal moderno liberando a sus bestias internas a una velocidad asombrosa y con una intensidad demoledora. Tras haberse presentado en los festivales de metal más grandes del mundo, desde Wacken Open Air hasta Hellfest, y dejando una huella duradera tanto en fans como en la crítica, NERVOSA apunta a consolidar su lugar como una de las grandes referentes del género. Con la guitarrista fundadora Prika Amaral ya afianzada como nueva cantante desde su disco anterior, Jailbreak (2023), la banda arrasa la escena con la fuerza de un mazazo.

NERVOSA entra en erupción como un volcán de metal con este nuevo trabajo. Sin conformarse nunca, siempre explorando, riff tras riff, Slave Machine es una declaración aplastante: llega, ve y conquista.

NERVOSA sobre Slave Machine:

“Slave Machine es el álbum más brutal y melódico de NERVOSA, y estamos orgullosas de llevar esto un paso más allá, manteniendo nuestras raíces.”

Sobre el nuevo álbum

Doce nuevas canciones muestran a la banda explorando su estilo demoledor de una manera todavía más potenciada. La apertura, Impending Doom, construye una atmósfera amenazante de forma gradual, utilizando riffs atronadores y una batería cortante para establecer el dominio de las mujeres en la escena. El tema que da nombre al disco, Slave Machine, acelera de inmediato el pulso y suma un puente alternativo sorprendente a un estribillo ya de por sí pegadizo, mostrando una faceta ligeramente distinta de estas potencias del metal.

La siguiente, Ghost Notes, desata una tormenta de riffs pesados pero fácilmente reconocibles, impulsados por una batería arrolladora y la siempre furiosa voz de Prika Amaral, coronada por un solo de guitarra impresionante. A través de Beast Of Burden, NERVOSA exhibe su costado más áspero, mientras que You Are Not A Hero ofrece un estribillo enorme, regalándole a Slave Machine un verdadero himno.

Hate se despliega con brutalidad cruda, y The New Empire busca la destrucción con precisión melódica. 30 Seconds eleva aún más la intensidad, mientras que Crawl For Your Pride combina la clásica crítica social de NERVOSA con una composición que golpea directo al pecho.

A lo largo de Learn Or Repeat y The Call, la banda vuelve a salpicar su sonido con elementos de groove moderno y vibras old school, antes de que Slave Machine se alce una última vez en la amenazante y siniestra Speak In Fire.

Formación Actual:

Prika Amaral: Guitarra y voz

Helena Kotina: Guitarra

Hel Pyre - Bajo

Emmelie Herwegh – Bajo

Michaela Naydenova - Batería

Slave Machine Tracklist:

Impending Doom

Slave Machine

Ghost Notes

Beast Of Burden

You Are Not A Hero

Hate

The New Empire

30 Seconds

Crawling For Your Pride

Learn Or Repeat

The Call

Speak In Fire

     

Grupo Firme conquista Santiago: Dos noches de éxito total con 'La Última Peda Tour"

El Grupo Firme realizó dos presentaciones este fin de semana con gran éxito en Santiago de Chile durante su gira 'La Última Peda Tour'; se presentaron ante 13,000 personas en cada uno de sus shows en la Movistar Arena; dos noches espectaculares donde los asistentes disfrutaron de los éxitos de la agrupación.

Día 1 - 03 de abril 

Día 2: 04 de abril

(vídeo) Los mexicanos Spinne estrenan "No Regret Held", furioso adelanto de su nuevo álbum

Spinne, la agrupación mexicana de Metal, sorprende con sus novedades y, en esta oportunidad, lo hace a lo grande. Se trata del lanzamiento del nuevo single “No Regret Held”, que resulta ser una de las tantas piezas que se irán develando a lo largo del presente año y que irán construyendo el próximo material discográfico larga duración de la banda, previsto para ser editado hacia finales de 2026.

Este single es un homenaje a la historia de la película REC (2007) en letra y vídeo, llenando de referencias tanto en fotografía, color y vibra. El vídeo es totalmente producido por la banda siendo una producción independiente y de bajo presupuesto, el cual le agrega sentimiento al formato “Found Footage”.

En cuestión de sonido, con esta nueva etapa, la banda busca generar nostalgia en la audiencia, la gente que en pleno 2026 dice “por qué las bandas hoy en día tienen sonidos similares y por qué nadie se atreve a traer el sonido de la vieja escuela a la actualidad”, la banda tiene el objetivo de generar ese sentimiento nostálgico y mostrar la influencia total de otras bandas que están por retirarse en los próximos años.

En resumen, Spinne no busca precisamente crear sonidos nuevos o géneros nuevos, si no busca traer de regreso el sonido, la crudeza y el estilo 80’s y 90’s que tanto le gusta al público. Este es el primer single de varios que estarán dando entrada al segundo álbum que tiene por fecha de estreno noviembre de 2026.
No es un detalle menor mencionar que a este track lo acompaña un videoclip increíble, que demuestra no sólo el potencial de la banda, sino además la apuesta en todo sentido a nivel profesional.

 
Este nuevo lanzamiento se encuentra disponible en todas las plataformas de reproducción y puedes, además de escucharlo, visualizarlo a continuación:

Sobre Spinne 

Spinne es una banda de Metal originaria de la Ciudad de México fundada en 2019 por Emiliano Saucedo y Ross Valencia. La banda encontró un sonido con tintes clásicos del Thrash / Groove de los 80’s, influenciados por bandas como Xentrix, Metallica, Megadeth, Pantera, Slayer, Exodus, entre otros. En octubre de 2019 lanzaron su primer sencillo titulado “T.O.C.” llamando la atención de la escena local. Para inicios de 2020 la banda queda consolidada con la entrada de Aldo López y Daniel Zamora.

El nombre de la banda fue propuesto por Saucedo, debido a su fobia y respeto a las arañas, tras discutirlo con la banda se llegó a la conclusión de que se llamaría “Spinne” ya que en alemán “Araña” sonó mucho mejor para ellos.

El 13 de mayo del 2022 lanzaron su primer trabajo discográfico de larga duración titulado “Rotten Society” presentándolo por primera vez en vivo el 11 de junio en Ciudad de México. Una de las presentaciones más importantes de la banda ha sido el 10 de diciembre de 2022 haciendo acto soporte para “Exodus” en su gira “The Beatings Will Continue... Tour 2022”, en el Circo Volador de la Ciudad de México. El 29 de septiembre del 2023 lanzaron el sencillo “Expedition 12” acompañado de su primer vídeo oficial, canción que forma parte del EP “The Shimmer” lanzado el 13 de octubre del 2023.

La banda ha sido mencionada en la revista europea “Metal Hammer”, ha sido emitida en 89FM A Radio Rock de Brasil en el programa de Andreas Kisser (Sepultura) y además ha sido reseñada en múltiples ocasiones a nivel nacional e internacional.

La banda ha tenido oportunidad de estar presentes en varios estados del país, tales como: CDMX, Estado de México, Morelos, Puebla, Monterrey, Tlaxcala, Oaxaca, Chihuahua, Veracruz y Torreón. Próximamente su primera salida del país hacia Colombia haciendo acto soporte en la gira de Kings of Thrash (ex miembros de Megadeth) en Bogotá, Pereira, Medellín y Bucaramanga, mayo 2026.

Formación Actual:

Emiliano Saucedo – Guitarra y Voz

Daniel Zamora - Guitarra

Aldo López - Bajo

Ross Valencia – Batería

El joven piloto de 18 años Diego Mendeztorres se suma a la Escudería Telmex Telcel

En el automovilismo no hay mucho margen para improvisar, y mucho menos cuando se tiene apenas 17 años. Aun así, Diego Mendeztorres ha logrado abrirse paso con una naturalidad que sorprende incluso dentro de un entorno tan competitivo. Su reciente incorporación a Escudería Telmex Telcel no sólo representa un logro importante en su carrera, sino que también lo coloca, desde ahora, en una conversación donde normalmente participan pilotos con más experiencia y recorrido.

El anuncio, hecho en Ciudad de México, marca uno de los momentos más significativos en su trayectoria. No es simplemente un cambio de equipo o una oportunidad más: es el ingreso a la estructura más sólida del automovilismo en Latinoamérica, un semillero de talento que históricamente ha impulsado carreras hacia escenarios internacionales. Para un piloto joven, formar parte de este entorno implica competir bajo presión constante, pero también contar con las herramientas necesarias para crecer al más alto nivel.

Lo que hace especial este paso es que llega como consecuencia directa de su desempeño en pista. En 2024, Diego compitió en Legend Cars en Estados Unidos, una categoría que exige precisión, constancia y una rápida capacidad de adaptación. Sin embargo, fue en 2025 cuando su nombre empezó a resonar con más fuerza dentro del paddock. Su incursión en Late Model Stock —una de las divisiones más exigentes, con miles de pilotos activos buscando destacar— no pasó desapercibida.

Ganar una carrera en esa categoría ya es complicado; hacerlo en la segunda participación habla de algo más que talento. Habla de carácter, de lectura de carrera, de saber responder bajo presión. En un entorno donde cada curva puede definir el resultado, Mendeztorres mostró una madurez poco común para su edad.

Detrás de ese crecimiento también hay una estructura que lo respalda. Figuras como Jimmy Morales, al frente de NASCAR México, han sido clave en su proyección, al igual que el acompañamiento cercano de Rogelio López, quien funge como su coach y guía dentro y fuera de la pista. A esto se suma el trabajo del equipo de Escudería Telmex Telcel, que no sólo apuesta por su presente, sino por su desarrollo a largo plazo.

Para Diego, el reto apenas comienza. Integrarse a una escudería de este nivel implica cambiar el ritmo: entrenamientos más exigentes, mayor exposición mediática y una competencia interna que eleva el estándar día con día. Pero también representa una plataforma única para consolidar su camino dentro del automovilismo profesional.

Como parte de esta nueva etapa, el piloto iniciará en abril un programa intensivo de competencias en Carolina del Norte, Estados Unidos, uno de los puntos neurálgicos del automovilismo. No es casualidad que su preparación se concentre ahí: es un entorno donde se respira velocidad, donde cada fin de semana se convierte en una prueba real y donde el aprendizaje no se queda en la teoría. Es pista, error, corrección y evolución constante.

Ese proceso será clave para su siguiente objetivo: competir dentro de NASCAR México como miembro oficial de la escudería. Un paso que, de concretarse con resultados, podría abrirle puertas hacia escenarios aún más grandes dentro del automovilismo internacional.

Pero si algo explica este presente, es su pasado. Antes de los reflectores, antes de las categorías en Estados Unidos, hubo kartismo. Ahí comenzó todo. Y no fue un paso discreto: dos campeonatos nacionales, un subcampeonato, 10 victorias y 17 podios construyeron una base sólida. Más allá de las cifras, lo que destaca es su consistencia y su capacidad para competir al frente.

Ese proceso formativo no sólo le dio técnica, también le dio mentalidad. En el automovilismo, la cabeza juega tanto como las manos, y Diego ha demostrado que sabe mantenerse enfocado incluso en escenarios de alta exigencia.

Hoy, su nombre empieza a colocarse como uno de los más prometedores del automovilismo mexicano. Y no es una etiqueta gratuita. Es el resultado de un camino que, aunque breve en años, ha sido intenso en resultados y aprendizajes.

En un país con una tradición importante dentro del deporte motor, la aparición de nuevos talentos siempre genera expectativa. Pero también exige resultados. Diego Mendeztorres parece entenderlo mejor que nadie. No habla de metas lejanas, sino de trabajo inmediato. De la siguiente carrera, de la siguiente vuelta, del siguiente reto.

Su llegada a Escudería Telmex Telcel no es el final de una etapa, es el inicio de otra mucho más exigente. Una donde cada oportunidad cuenta y donde el margen de error es mínimo.

Por ahora, lo cierto es que, con apenas 17 años, ya dio un paso que muchos pilotos tardan años en alcanzar. Y si algo ha dejado claro hasta ahora, es que no piensa frenar.

INEGI:Avance de Resultados del Registro Administrativo de la Industria Automotriz de Vehículos Ligeros (marzo 2026)

El Avance de Resultados del Registro Administrativo de la Industria Automotriz de Vehículos Ligeros (RAIAVL) brinda la información de la venta de vehículos ligeros en nuestro país del mes correspondiente y del acumulado en el año. El cuadro 1 presenta las cifras de las ventas que se realizaron en marzo de 2026, así como las ventas del periodo de enero a marzo de 2025 y 2026.

La gráfica 1 muestra las ventas acumuladas de enero a marzo para cada año desde 2016.
Entre enero y marzo de 2026, se reportan 381 632 vehículos comercializados; un aumento de 3.7,% respecto al mismo periodo del año inmediato anterior.

I. Ficha metodológica

Antecedentes: La información de la comercialización en el mercado interno proviene del Registro Administrativo de la Industria Automotriz de Vehículos Ligeros (RAIAVL), el cual integra los resultados de 22 empresas afiliadas a la Asociación Mexicana de la Industria Automotriz, A. C. (AMIA), y 8 empresas no afiliadas, las cuales comercializan 43 marcas que producen y/o comercializan en México.

Periodicidad de difusión: La información se publica 2 veces por mes:

• Avance mensual del RAIAVL: Ventas totales en el mercado nacional por marca. Cifras preliminares.

• Reporte mensual del RAIAVL: Ventas al mercado nacional, producción y exportaciones desglosadas por marca, modelo, principales características y país de origen o destino, así como vehículos híbridos y eléctricos. Cifras preliminares, para producción y exportación, cifras revisadas para ventas.

Cobertura geográfica: Los conceptos descritos anteriormente presentan información nacional del mes inmediato anterior. En cuanto a la comercialización de vehículos híbridos y eléctricos, esta se publica con desglose por entidad federativa.

Consideraciones: Los registros que suministran las unidades económicas no se someten a ningún tratamiento estadístico y mantienen el carácter de registro administrativo. Por esto, es necesario que las y los usuarios consideren las actualizaciones que realicen las empresas y que el INEGI reflejará en los datos publicados.

Ligas de interés: El reporte completo del RAIAVL se dará a conocer el 9 de abril de 2026. Para más información, consúltese la página del Instituto:

https://www.inegi.org.mx/datosprimarios/iavl/.

La información estadística y geográfica que genera el INEGI es un bien público y nos permite a todas y a todos tomar mejores decisiones. ¡Conócela, úsala y compártela!

Grupo Firme hace un debut histórico de mariachi con “Cabrón y Medio”, poderoso himno de amor y pérdida

Los Ángeles, CA (abril de 2026) - El poderoso grupo de música mexicana Grupo Firme regresa con un nuevo y emotivo lanzamiento titulado “Cabrón y Medio ”, que marca su primera incursión en el mariachi, un momento audaz y decisivo que subraya su capacidad para dominar y redefinir cualquier género que aborden. La canción explora las complejidades del amor, profundizando en temas como el desamor, la añoranza y el peso perdurable de un amor perdido. “Cabrón y Medio ” y el vídeo musical oficial ya están disponibles en todas las plataformas de streaming.

“Cabrón y Medio” plasma la soledad nocturna de alguien incapaz de superar una ruptura, pasando horas en vela recordando una relación pasada. La canción describe una vulnerabilidad emocional, donde incluso unas copas difuminan la línea entre la memoria y la realidad, haciendo sentir como si esa persona especial aún estuviera cerca. La letra refleja una lucha profundamente personal, donde una persona ha seguido adelante, mientras que la otra permanece atrapada en el recuerdo de un amor que alguna vez pareció irremplazable .

El videoclip de “ Cabrón y Medio ” plasma con intensidad la emoción cruda de la canción, ambientado en un rancho tradicional. El vocalista Eduin Caz aparece ataviado con un icónico conjunto de charros, uno de los símbolos más emblemáticos de la cultura mexicana, rindiendo homenaje a sus raíces y encarnando un profundo orgullo nacional. Rodeado de músicos de mariachi, el vídeo se desarrolla a través de dramáticos relámpagos, narrando la historia de un hombre cuya vida se desmorona bajo influencias negativas. Intercalado con conmovedores flashbacks de una familia que alguna vez fue feliz, el vídeo captura el devastador contraste entre el amor perdido y los recuerdos que se resisten a desvanecerse.

Reforzando el homenaje a la tradición del mariachi, el vocalista Eduin Caz luce un traje de charro auténtico, confeccionado a la medida por el mismo diseñador reconocido por crear piezas icónicas para leyendas como Vicente Fernández y Pepe Aguilar, entre otros. Este vestuario no sólo eleva la narrativa visual del vídeo, sino que también rinde un poderoso tributo a la rica herencia del género, reafirmando el compromiso de Grupo Firme con sus raíces mientras continúa llevando la música mexicana a nuevas alturas.

Actualmente en su gira récord La Última Peda Tour por Sudamérica y Centroamérica, Grupo Firme se presenta en recintos con entradas agotadas y conecta con fans de toda la región. Recorriendo ciudades de México, así como Honduras, Chile, Colombia, Guatemala, El Salvador y Costa Rica, el grupo continúa consolidando su creciente presencia internacional. El impulso de la gira coincide con el lanzamiento de Evolución, el primer álbum de estudio del grupo en tres años. El proyecto de 14 canciones incluye colaboraciones con Gloria Trevi, Carolina Ross y Joss Favela, y sencillos exitosos como “El Beneficio De La Duda”, que ha superado los 367.9 millones de reproducciones en Spotify, y “Alégale Al Umpire”, que actualmente cuenta con 93.3 millones de reproducciones en Spotify. El grupo anunció recientemente su próxima presentación en El Palenque de La Feria de Metepec el 15 de mayo, y el vocalista Eduin Caz apareció recientemente en Galore por su impacto en la música y la moda tras su debut en la Semana de la Moda de París a principios de este año. Con más de 21,4 millones de oyentes mensuales en Spotify, Grupo Firme sigue siendo uno de los grupos mexicanos más queridos en la actualidad, redefiniendo continuamente el género y llevando la música mexicana a una audiencia global.

Mini Rock Fest anuncia nueva sede con un festival hecho para que los niños griten, brinquen y sean libres

• El Mini Rock Fest se llevará a cabo el 18 de abril de 2026, de 13:30 a 20:30 horas, en Quarry Studios, al sur de la Ciudad de México.

• Los boletos ya se encuentran disponibles a través de la plataforma Passline, donde el público puede consultar precios, disponibilidad y asegurar su acceso al evento.

En una ciudad donde los grandes festivales suelen estar pensados para adultos, Mini Rock Fest llega como una sacudida necesaria. No es sólo otro evento en la agenda cultural, es una declaración de principios: poner a la niñez en el centro, darle un espacio propio y reconocer que también tienen derecho a vivir la música con la misma intensidad, emoción y libertad que cualquier adulto. Esto con la presencia de Yucatán a Gogo, Patita de Perro, Jack Distortion, Crazysaurios, Manu Choque, DJ Purple, Pequeños Diabillos, la Broma infinita y Los Botes Cantan bajo el auspicio de Alpura Vaquitas, esta primera edición se perfila como un parteaguas en la manera de entender el entretenimiento familiar en México. Boletos a la venta en el Sistema Passline.

La premisa es clara y poderosa: aquí nadie viene a quedarse callado. En Mini Rock Fest, gritar, saltar, cantar y emocionarse no sólo está permitido, es la esencia del evento. Lejos de los formatos tradicionales donde los niños son espectadores pasivos, este festival los reconoce como protagonistas absolutos. La experiencia está diseñada desde el niñocentrismo, un enfoque poco común en la industria, que busca crear espacios donde la infancia no tenga que adaptarse, sino donde todo esté pensado para ellos.

Detrás de esta idea hay una historia que conecta directamente con la realidad de muchas familias. El festival no nació en una oficina ni como una estrategia comercial, sino desde la inquietud de madres que, al no encontrar opciones culturales verdaderamente incluyentes para sus hijos, decidieron crear una. La pregunta que lo detonó todo fue simple: ¿por qué los niños no tienen su propio festival? La respuesta hoy se materializa en un evento que apuesta por autenticidad, comunidad y música real.

La cita será el próximo 18 de abril de 2026, en un horario que va de las 13:30 a las 20:30 horas, pensado estratégicamente para que las familias puedan disfrutar toda la jornada sin exponerse al sol más intenso y permitiendo que los más pequeños regresen a casa con energía. La sede, tras un cambio importante, será Quarry Studios, ubicado en Blvd. Gran Sur 100, en la zona de Pedregal de Carrasco, un espacio que ofrece las condiciones ideales para una experiencia segura, cómoda y a la altura del concepto del festival.

El cartel es uno de los puntos más sólidos de esta primera edición. Mini Rock Fest apuesta por un lineup que respeta la inteligencia y el gusto musical de su audiencia. Encabezando la propuesta están Yucatán A go gó y Patita de perro, dos referentes indiscutibles del rock para niñas y niños en México, con trayectorias que han marcado generaciones.

A ellos se suman Crazysaurios, que aporta una energía más contemporánea; Los botes cantan, con su propuesta creativa; y La broma infinita, que añade una capa distinta al sonido del festival. Desde el ámbito internacional, el evento amplía su alcance con Jack Distortion, proveniente de Chile, y Manu Choque, desde Argentina, demostrando que el rock para la infancia trasciende fronteras.

El lineup se completa con la participación de DJ Purple, quien presenta una faceta especialmente enfocada en el público infantil, así como Pequeños diablillos, además de otras sorpresas que formarán parte de la jornada. Cada proyecto aporta una identidad distinta, construyendo un recorrido sonoro que evita lo simplista y apuesta por propuestas auténticas.

Sin embargo, la experiencia de Mini Rock Fest no se limita al escenario. El festival está diseñado como un espacio integral donde la música convive con la creatividad, el juego y la exploración. Entre las actividades destaca el área de arte en sincronía, donde niñas y niños podrán pintar y crear mientras suenan las bandas en vivo, generando una conexión directa entre estímulos artísticos.

También habrá una zona maker, pensada para que los asistentes personalicen prendas, pulseras y accesorios con estética rockera, así como espacios de cuentacuentos y magia, donde la imaginación toma protagonismo. Estas actividades no son complementos, sino parte esencial de la experiencia, pensadas para fomentar la autonomía, la curiosidad y la expresión individual.

El festival también contempla la importancia del descanso y la convivencia familiar. Habrá zonas destinadas para relajarse, así como una oferta gastronómica variada para todos los gustos. La idea es que la experiencia sea completa: un lugar donde la energía del rock conviva con momentos de pausa y encuentro.

Para madres y padres, Mini Rock Fest representa algo más profundo que un evento de entretenimiento. Es la oportunidad de compartir con sus hijos una parte importante de su identidad musical, pero también de aprender de ellos nuevas formas de vivirla. Es un puente generacional donde el pasado y el presente se encuentran en un mismo ritmo.

En cuanto al acceso, los boletos ya se encuentran disponibles en línea a través de la plataforma Passline, facilitando la compra anticipada para quienes desean asegurar su lugar en esta primera edición. La demanda se anticipa alta, considerando el carácter innovador del evento.

El próximo 18 de abril, Quarry Studios no será sólo un recinto, sino el escenario de una idea que podría marcar un antes y un después. Un lugar donde la música no impone reglas, sino que libera. Donde la infancia no es silenciosa, sino protagonista. Porque si algo deja claro Mini Rock Fest, es que el rock no tiene edad… pero sí necesita espacios donde crecer desde el inicio.