El Museo Regional de Historia de Colima recupera la iconografía prehispánica, a través del bordado

* En el taller “Tlahmachyo”, las y los participantes plasman con aguja e hilo las representaciones pictóricas en cerámica de las culturas del occidente mexicano

* El proyecto cuenta con apoyo del Centro INAH en el Estado y de la Universidad de Colima

Las representaciones pictóricas de las culturas prehispánicas que habitaron el territorio que hoy ocupa Colima trascienden al tiempo, gracias a un proyecto impulsado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), en el que esta forma antigua de expresión es traspasada de la cerámica a la tela, con aguja e hilo.

La iniciativa, desarrollada por el Museo Regional de Historia de Colima (MRHC), inició el 7 de diciembre de 2024, con la primera fase de un taller de rescate de la iconografía prehispánica, mediante técnicas tradicionales de bordado, bajo el nombre de “Tlahmachyo”, que en náhuatl significa “manta labrada” o “lienzo con labores”.

El Director del recinto museístico, Fernando Rodríguez García, informó que el proyecto surgió con el fin de “tomar como inspiración esta iconografía para dar identidad a nuestra población”, ya que Colima solo tiene como referencia un traje típico de reminiscencia novohispana, de ahí que los y las bordadoras de las comunidades retoman elementos de otras zonas fuera del estado.

“Buscamos rescatar y tener una paleta de inspiración en cuanto a iconografía, para que las personas de las comunidades no basen sus gráficos en la indumentaria de Michoacán o Chiapas, pues hay una riqueza pictográfica en las piezas del museo”, mencionó el arquitecto.

Bajo un enfoque colectivo e interdisciplinario, el taller se impartirá hasta el 1 de marzo de 2025, para luego, con apoyo de la Coordinación Nacional de Museos y Exposiciones del INAH, dar paso a una exposición que muestre los bordados, su proceso de elaboración y las piezas arqueológicas de las que se rescató la simbología.

“Vamos a dar un nuevo uso al gráfico que está en la cerámica, por medio de técnicas tradicionales de bordado. El término revitalización refiere a algo que tenía un uso y le das otro tipo de vida, entonces estamos reavivando esta iconografía”, expresó.

Rodríguez García informó que, hasta el momento, han trabajado con cerca de 30 imágenes retomadas de vasijas, vasos, platos trípodes y esculturas antropomorfas de cerámica, albergadas en el MRHC, cuya antigüedad va de 1500 a.C. a 1500 d.C., correspondientes a las culturas de las fases Capacha, Ortices, Comala y Colima.

Estas civilizaciones desarrollaron diversas técnicas para elaborar sus objetos, entre ellas el quemado, hornos de tierra, bajorrelieve y altorrelieve, de manera que dejaron un legado de alfarería, importante para la zona del occidente mexicano.

El proyecto cuenta con el respaldo del Director del Centro INAH Colima, Julio Ignacio Martínez de la Rosa, y con la asesoría de los Arqueólogos Rafael Platas y Francisco Ávalos, en torno al tipo de vasijas y sus lugares de procedencia. También, participa la Universidad de Colima, mediante la Museógrafa Paloma Huerta y estudiantes de artes plásticas, quienes contribuyen a trasladar los diseños, a partir de fotografías, para dibujarlos en la tela y posteriormente bordarlos.

Asimismo, se invitó a personas bordadoras de tres comunidades de origen nahua: Zacualpan y Suchitlán (ambas en el municipio de Comala), e Ixtlahuacán (en la demarcación del mismo nombre).

“Se seleccionaron varios colores de acuerdo a la localidad. En Zacualpan hay agua, ahí trabajan tonos azules; en Suchitlán, montañas, colores verdes; en Colima, matices tierra; en Ixtlahuacán, ocres. También, habrá una colorimetría de acuerdo a cada región, pero lo más importante es resaltar la iconografía extraída de la cerámica”, resaltó el titular del MRHC.

El taller, impartido por la Maestra Bordadora María de Lourdes Aguayo, arrancó con una técnica llamada “maravilla”, relativo a un trazo de bordado que, aunque sencillo, permite resaltar el delineado de la iconografía, el cual se ha prestado para el tipo de elementos que las y los participantes plasman con aguja e hilo.

La actividad cuenta con la participación de alrededor de 30 personas, de las cuales cerca de 20 provienen de dichas localidades. De ese grupo, 25 son mujeres y cinco hombres. Además, fomenta la inclusión al integrar a adultos mayores, infancias y personas sordas, lo que ha devenido también en un aprendizaje para el equipo del museo.

Cultura Comunitaria te invita a participar en su amplia cartelera con motivo del Día de Muertos

* Las actividades tienen el objetivo de enaltecer las tradiciones de cada región

El Programa Cultura Comunitaria de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México te invita a participar en las múltiples actividades gratuitas que tiene preparadas para ti, en torno a la celebración del Día de Muertos.

Desde diversos puntos de la República, súmate a la creación de ofrendas, altares, y a las presentaciones de narración oral, circo, bordado, y demás dinámicas enfocadas en enaltecer las tradiciones de cada región.

En este sentido, los Semilleros Creativos - grupos de formación artística gratuita con enfoque comunitario- han preparado una programación de actividades variadas, por ejemplo, el de Cinematografía en Chapultepec, Miguel Hidalgo, con sede en el Complejo Cultural Los Pinos, invita al público en general a disfrutar de la selección de 19 cortometrajes realizados por niñas, niños y jóvenes del grupo que serán proyectados en el “Espanto Film Fest”, a realizarse el jueves 31 de octubre en Pachuca, Hidalgo. Los cortos también podrán apreciarse en la muestra de cine “Espantito 2024”, el sábado 2 de noviembre, en la sala de cine de la Casa Miguel Alemán, en Los Pinos.

De igual forma, el Semillero Creativo de Radio en Cuauhtémoc, Chihuahua, presentará el viernes 1 de noviembre, un altar de muertos dedicado al cantante y compositor mexicano Juan Gabriel, así como una lectura en voz alta de calaveritas literarias. La cita es en el Centro de Desarrollo Comunitario de Tierra Nueva. Priv. de Moctezuma, calle 92, 1037, de 17:00 a 18:00 hrs.

El Semillero Creativo de Circo en Gómez Palacio, Durango, presentará también el 1 de noviembre, una producción circense creada a partir de leyendas, cuentos y relatos relacionados al Día de Muertos. El punto de reunión es en la Placita Mayagoitia, Blvr. José Rebollo Acosta, Héctor Mayagoitia Domínguez, Gómez Palacio, a las 18:00 hrs.

Ese mismo día, el Semillero Creativo de Teatro de Morelia, Michoacán, invita al taller “Calaveritas destellantes” que se realizará en el marco del Festival de Noche de Muertos de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). En él se realizarán calaveras brillantes con colores diversos donde la personalidad de cada niña y niño quedará plasmada a partir de sus gustos y elecciones. La dinámica se llevará a cabo en UNAM Centro Cultural Morelia. Av. Acueducto 19, Centro, Morelia, de 18:00 a 19 horas.

Por su parte, los Convites culturales - convivencias semanales a través de actividades artísticas y culturales para todas las edades- realizarán actividades para reforzar esta tradición, como calaveritas de cerámica que serán elaboradas por las y los participantes del Convite “El arte de crear”. Esta dinámica se llevará a cabo el viernes 25 de octubre, de 16:00 a 18:00 hrs, en el Palacio de Cultura de Tlaxcala. Av. Juárez 62, esq. Alonso Escalona y Miguel N. Lira, Centro, Tlaxcala de Xicohténcatl.

De igual forma, el lunes 28 de octubre, conviteras y conviteros crearán máscaras de catrinas, en el marco del Convite cultural “Seres creativos en tránsito”, de 18:00 a 20:00 h, en el Albergue Movimiento Juventud 2000. Av. Constitución 205, Zona Norte, Tijuana, Baja California.

El miércoles 30 de octubre, integrantes del Convite cultural “Guardianes del San Juan”, realizarán un círculo de diálogo sobre el pan de muerto y su origen, elaborarán pan tradicional, colocarán una ofrenda y realizarán maquillajes de catrina. Esto se llevará a cabo en los pasillos del Palacio municipal. Pl. Emiliano Zapata s/n, Centro, Temoac, Morelos.

También, los sábados 26 de octubre, 2, 9 y 16 de noviembre, en la terraza de la Galería Polivalente del Pabellón de Cultura Comunitaria, uno de los nuevos espacios del proyecto Chapultepec, Naturaleza y Cultura, se realizarán acciones como círculos de bordado, dirigido a mayores de 15 años, en donde se conversará y reflexionará sobre el significado del Día de Muertos. Cada participante creará un bordado individual que formará parte de una pieza colectiva que será expuesta en el Pabellón. Esto se realizará de 11:00 a 13:00 hrs.

El día 2 de noviembre, en este mismo recinto, se llevará a cabo la jornada cultural “En el ombligo de la luna”, donde se realizará un tapete de aserrín y la tradicional ofrenda de Día de Muertos, un concierto al aire libre, talleres creativos y actividades de Convite cultural “Donde la comunidad florece”, así como narraciones para infancias a cargo de Alas y Raíces. La cita es en el Foro de Artes vivas en el Pabellón de Cultura Comunitaria, ubicado en Constituyentes 270, Segunda Sección del Bosque de Chapultepec, Miguel Hidalgo, Ciudad de México de 12 a 19 hrs.

Para conocer la programación completa de esta festividad y otras actividades, consulta las redes sociales @VinculaCultura y las páginas web www.culturacomunitaria.gob.mx.

A través del bordado, el Semillero Creativo de Textiles en Tlahuitoltepec plasma la identidad de su localidad

En Santa María Tlahuitoltepec, bordar ha sido mayoritariamente un saber heredado, sobre todo, por cuestiones prácticas: niñas, niños y jóvenes aprenden de sus madres, abuelas, tíos.

Niñas, niños y jóvenes del Semillero Creativo de Textiles en Tlahuitoltepec, Oaxaca, ponen en práctica una de las artes tradicionales más representativas de la región, el bordado.

Los Semilleros Creativos son grupos de formación artística gratuita con enfoque comunitario para la niñez y las juventudes del país, donde se promueve su participación en la vida artística, el pensamiento crítico y su posicionamiento como agentes culturales.

En Santa María Tlahuitoltepec, bordar ha sido mayoritariamente un saber heredado, sobre todo, por cuestiones prácticas: niñas, niños y jóvenes aprenden de sus madres, abuelas, tíos. Desde que nació el Semillero en 2019, también pueden acercarse, a través de este espacio colaborativo, al uso y manejo de la máquina de coser para realizar bordados, al mismo tiempo que descubren o reconocen el significado de los patrones tradicionales.

La labor comienza con actividades que la promotora del Semillero, Cecilia Dolores Gómez, describe como “sencillas”: plasmar pequeñas figuras en monederos y bolsas para que, de manera progresiva, puedan llegar a hacerlo en mochilas, faldas y camisas. Cuando se trabaja con niñas, niños y jóvenes, explica, es importante cuidar que no se lastimen; revisar que todo en la máquina esté bien colocado para que esta no se descomponga; y subraya que, para llegar a un buen resultado, es necesario practicar incansablemente.

Estos ejercicios se acompañan de juegos y experimentos creativos que llevan a descubrir talentos que enriquecen el oficio. Por ejemplo, en una salida al campo, las y los participantes dibujaron en libretas la flora que encontraban por el camino; al regresar al Semillero, lograron transformar en puntadas aquello que habían registrado.

En ese sentido, Jara Surema, de 10 años, comenta que lo que más le gusta es crear sus propios diseños por los colores que elije y, cuando borda, piensa en la naturaleza.

En este Semillero se tienen testimonios de cómo el bordado sigue latente entre sus habitantes y es una herencia viva: hay niñas y niños instruyendo a otros en este arte; varones bordando y así cambiando prejuicios sociales, y juventudes aprendiendo y compartiendo en comunidad sus creaciones.

Para conocer más sobre esta historia y otras vivencias, te invitamos a leer Palabras comunes, el blog de Cultura Comunitaria en la página web: https://culturacomunitaria.gob.mx/blogs

Cultura Comunitaria invita a conocer Semilleros Creativos y Convites culturales dedicados al bordado

*En el marco del Día Mundial del Bordado, acércate a las actividades que se realizan en los grupos de convivencia colectiva y creación comunitaria en distintos puntos del país.

En el marco del Día Mundial del Bordado, el programa Cultura Comunitaria de la Secretaría de Cultura del gobierno de México te invita a formar parte de los cuatro Convites Culturales y nueve Semilleros Creativos permanentes donde, a través del bordado, se fomenta las tradiciones, costumbres y autorreconocimiento de las comunidades, durante todo el año.

Un Convite cultural es una convivencia semanal mediante actividades artísticas y culturales dirigidas a públicos de todas las edades, en contextos de vulnerabilidad o violencias. Su objetivo es promover ocasiones de disfrute y apropiación afectiva de los espacios públicos a partir de los intereses y necesidades de la comunidad.

En este sentido, se desarrollan los Convites culturales: Teene'e Sahcabchén (Yo soy Sahcabchén) en Calkiní, Campeche; Tejer baile en Álvaro Obregón, Ciudad de México; La memoria de Aguililla a través de sus tradiciones, en Aguililla, Michoacán, y Entre puntadas y zapateado en Huimilpan, Querétaro.

Estos Convites giran alrededor del bordado, donde, además de la técnica, se exploran otras temáticas como historias y tradiciones para el reconocimiento de las lenguas originarias, el autocuidado comunitario, el baile y el teatro que se plasma en algunos tejidos y la compartición de saberes comunitarios; como es el caso de Aguililla, Michoacán, en donde, a través del bordado, la cocina y la música tradicional preservan la memoria colectiva y la identidad de la localidad.

Por su parte, los nueve Semilleros Creativos -grupos de formación artística gratuita con presencia en todo el país, con enfoque comunitario para niñas, niños y jóvenes- dedicados al bordado están ubicados en seis estados de la república mexicana: Bordado en Calakmul, Campeche; Lengua indígena (amuzgo) y Textiles en Tlacoachistlahuaca, Guerrero; Telar de Cintura y Bordado en Coicoyán de las Flores, Textiles en Santa María Tlahuitoltepec y Telar de Cintura en Salina Cruz, Oaxaca; Bordado y Lengua yaqui en Rahum, en Guaymas, Sonora; Zapateado y Telar de cintura en Oteapan, así como Telar de cintura en Tequila, Veracruz; y finalmente, Escritura creativa y Bordado en Muna, Yucatán.

En varios de estos Semilleros Creativos niñas, niños y jóvenes se reúnen para conocer historias, cuentos y relatos en su lengua originaria, que se plasman en su vestimenta tradicional, se comparte el significado de los elementos que conforman sus trajes tradicionales y la técnica para elaborarla.

El bordado en estos espacios, además de enfocarse en la enseñanza y práctica de este saber local, ha roto estereotipos al sumar a varios niños y hombres a sus espacios, cuando esta labor ha sido percibida solo para mujeres por generaciones; ejemplo de ello, son los Semilleros Creativos de Bordado en Calakmul, Campeche; el de Textiles en Santa María Tlahuitoltepec, Oaxaca, y el de Telar de cintura en Tequila, Veracruz. 

 Para conocer la cartelera completa de Semilleros Creativos y Convites culturales, consultar las redes sociales @VinculaCultura y la página web www.culturacomunitaria.gob.mx

Presenta CEAPE manos mágicas tilapenses. Técnica de bordados de punto de cruz

• Organiza actividades para promover la riqueza cultural de Santiago Tilapa.

• Muestra costumbres y tradiciones, donde enfatiza el papel de la mujer.

 

Toluca, Estado de México, diciembre de 2021. El Consejo Editorial de la Administración Pública Estatal (CEAPE) realizó la primera de tres actividades culturales en conjunto con los Arrieros de Santiago Tilapa, en Tianguistenco, para promover el sentido de pertenencia a esta cultura mexiquense.

 

Dentro del folclor cultural del pueblo de Santiago Tilapa, los bordados en punto de cruz son una muestra representativa de la capacidad que tienen las mujeres tilapenses para ejecutar bellos diseños, con iconografías propias de la flora y fauna de la región mexiquense.

 

La servilleta y el mantel, dentro de las cuadrillas de los arrieros, sus bordados con flores, alegorías, símbolos y muchos otros diseños, acompañan la fe católica de las y los habitantes del pueblo. Particularmente, los danzantes de las cuadrillas de los arrieros ven reflejada su devoción en estos trabajos y muestra de ello, son los bordados en punto de cruz, de imágenes santas como Santiago Apóstol, el Divino Salvador, y la Virgen de Guadalupe.

 

“Primero la gente hace los bordados por gusto, porque en ellos pueden plasmar algo específico, el uso de colores es simbólico, así también como el de ciertos elementos para que los bordados tengan un significado particular, pero también hay algunas personas que se dedican a esto para darle un sustento a su familia”, comentó Araceli Valdespino López, oriunda de Santiago Tilapa.

 

Estos modelos iconográficos guardan una simbología que los habitantes de esta población pueden interpretar a primera vista y son considerados parte del patrimonio cultural tangible que guarda este pueblo histórico.

 

Es así que por medio de la exposición de bordados explicaron la técnica y dieron muestra de sus piezas como mandiles y otros elementos que fueron expuestos en la Sala de Lectura CEAPE, ubicada en Toluca.

 

Las próximas presentaciones se llevarán a cabo el día de hoy, 10 y 16 de diciembre, donde también habrá una muestra gastronómica, presentación de danza y lectura en lengua otomí.