La colección estará disponible exclusivamente en MUBI a partir del 16 de enero 2026
Enero 2026 — MUBI, la distribuidora global de películas, plataforma de streaming y productora, amplía su colaboración con CHANEL Culture Fund para lanzar la nueva colección “Asian Avant-Garde”, curada en colaboración con M+, el museo global de cultura visual contemporánea de Asia, con sede en Hong Kong RAE (Región Administrativa Especial).
Esta colección destaca diez obras vanguardistas de toda Asia, reunidas mediante un enfoque curatorial distintivo. Colaboración que permite llevar por primera vez a una audiencia global en streaming las iniciativas cinematográficas de M+ y que profundiza aún más el apoyo continuo de CHANEL a los cineastas emergentes y al panorama cinematográfico en Asia.
Al abarcar diferentes partes de la región, la colección rinde homenaje a las voces pioneras que han dado forma al cine asiático, con numerosos cineastas cuyas prácticas de creación de imágenes trascienden los límites de las convenciones comerciales.
CHANEL Culture Fund colabora con M+, museo asiático dedicado a la cultura visual contemporánea, desde 2022. Con el apoyo de la Maison, M+ ha puesto en marcha nuevas iniciativas como M+ Restored, un programa de restauración cinematográfica dedicado a preservar el patrimonio cinematográfico de la RAE de Hong Kong; The Asian Avant-Garde Film Circulation Library, un amplio proyecto de investigación y creación de colecciones que rinde homenaje a generaciones de artistas asiáticos pioneros en la industria cinematográfica; M+ Rediscoveries, una serie recurrente que muestra al público tesoros cinematográficos y clásicos restaurados, incluyendo a artistas asiáticos emergentes y cine experimental de toda Asia; y CHANEL también apoya el Festival Anual de Cine de Vanguardia Asiático.
La colección “Asian Avant-Garde” llegará globalmente a MUBI a partir del viernes 16 de enero de 2026.
Yana Peel, Presidenta de Arte, Cultura y Patrimonio de CHANEL, afirmó: “CHANEL Culture Fund apoya a generaciones de cineastas de toda Asia, desde la preservación del patrimonio cinematográfico de Hong Kong con M+ hasta la defensa de la libertad creativa y la innovación técnica en el Festival de Cine Experimental de Bangkok. Es un gran honor destacar la importancia vital de la región en el cine en los 190 mercados de MUBI, llevando el inmenso talento cinematográfico de Asia al escenario internacional y celebrando la imagen en movimiento a través de sus orígenes analógicos y su futuro digital”.
El CHANEL Culture Fund apoya a artistas e instituciones culturales que traspasan fronteras, inspiran la experimentación y amplían la imaginación del público. CHANEL ayuda a crear las condiciones para que los artistas puedan soñar, sin presiones financieras ni comerciales. Colaboramos con más de 50 instituciones culturales en 15 países de los cinco continentes. El CHANEL Culture Fund apoya una dinámica red de creadores e innovadores, promoviendo las ideas que dan forma a la cultura en todo el mundo. Entre los programas principales se encuentran los Art Partners de CHANEL, instituciones cuyos líderes reciben apoyo para desarrollar iniciativas innovadoras a largo plazo que transforman el panorama cultural.
Desde impulsar la innovación artística con tecnología en CalArts, en el sur de California, hasta catalizar la libertad creativa a gran escala en Hamburger Bahnhof, en Berlín; a promover a artistas revolucionarios en la Bienal de Venecia hasta homenajear a los directores más brillantes en el British Film Institute, el CHANEL Culture Fund amplía un siglo de compromiso con las artes y defiende la audacia creativa para un futuro mejor.
Sobre MUBI
MUBI es una plataforma global de streaming, productora y distribuidora de películas dedicada a potenciar el gran cine. MUBI crea, selecciona, adquiere y defiende películas visionarias, llevándolas a audiencias de todo el mundo.
MUBI es un lugar para descubrir películas ambiciosas, tanto de directores icónicos como de autores emergentes. Con MUBI GO, los miembros en países seleccionados pueden obtener una entrada gratuita cada semana para ver las mejores películas nuevas en cines. Y Notebook explora todos los aspectos de la cultura cinematográfica, tanto en formato impreso como en línea.
Algunos de los últimos y próximos estrenos de MUBI incluyen Mátate, amor de Lynne Ramsay, La Grazia: La belleza de la duda de Paolo Sorrentino, Valor Sentimental de Joachim Trier, My Father’s Shadow de Akinola Davies Jr., Sound of Falling de Mascha Schilinski, La única opción de Park Chan-Wook, Sirat de Oliver Laxe, Fue solo un accidente de Jafar Panahi, La Sustancia de Coralie Fargeat, Queer de Luca Guadagnino, Priscilla de Sofia Coppola, Passages de Ira Sachs, How to Have Sex de Molly Manning Walker, Fallen Leaves de Aki Kaurismäki, Aftersun de Charlotte Wells, Decision to Leave de Park Chan-Wook y Close de Lukas Dhont.
Las producciones de MUBI incluyen Mente Maestra de Kelly Reichardt, protagonizada por Josh O’Connor, 1949 de Paweł Pawlikowski protagonizada por Sandra Hüller, Let Love In de Felix Van Groeningen y Teenage Sex and Death at Camp Miasma de Jane Schoenbrun. Las co-producciones incluyen A Long Winter de Andrew Haigh y Father Mother Sister Brother de Jim Jarmusch.
Fundada en 2007 por Efe Cakarel, MUBI es la comunidad más grande de amantes del cine en todo el mundo, con miembros alrededor de 190 países. MUBI tiene su sede central en Londres, 15 oficinas en todo el mundo y más de 400 empleados. MUBI adquirió la renombrada agencia de ventas y productora The Match Factory y Match Factory Productions en enero de 2022, y una participación mayoritaria en el principal distribuidor de cine de Benelux, Cinéart, en febrero de 2024.
Los planes de suscripción son de $179 MXN al mes y $1,500 MXN por 12 meses o $279 MXN al mes y $2,520 MXN por 12 meses con MUBI GO incluido. MUBI está disponible en la web, en los dispositivos Roku, Apple Vision Pro, Amazon Fire TV, Apple TV, LG y Samsung Smart TV, así como en dispositivos móviles como el iPad, iPhone y Android.
Nueva York (enero de 2026) – Majo Aguilar continúa consolidando su posición como una de las voces más destacadas de la música mexicana, tras obtener dos nominaciones a los Premios Lo Nuestro 2026. Este año, Majo es reconocida en las categorías de Música Mexicana - Artista Femenina del Año y Mejor Combinación Femenina, destacando tanto su talento individual como su impacto colaborativo dentro del género. Consolidándose en su éxito continuo, Majo llega a las nominaciones de este año tras ganar el premio a la Música Mexicana - Artista Femenina del Año en los Premios Lo Nuestro 2025, lo que reafirma su perdurable impacto y liderazgo en el género. Las nominaciones honran su dedicación a preservar las ricas tradiciones de la música mexicana, a la vez que evoluciona su sonido para el público global actual. La 38ª edición de Premio Lo Nuestro se llevará a cabo el jueves 19 de febrero de 2026 en Miami, Florida y se transmitirá en vivo por Univision a las 7:00 pm ET/6:00 pm CT.
Nominaciones a Premio Lo Nuestro 2026 de Majo Aguilar:
Música Mexicana - Artista Femenina del Año
Mejor Combinación Femenina - “BRUJERÍA” - Yuridia & Majo Aguilar
Majo Aguilar continúa reafirmando su lugar como una de las voces más cautivadoras de la música mexicana, combinando tradición e innovación en cada lanzamiento. El 9 de noviembre, hizo historia como la primera embajadora del Congreso Mundial del Mariachi, que celebró su segunda edición, un prestigioso encuentro cultural que honra la tradición musical más emblemática de México. Majo cerró el evento con una presentación especial de cuatro canciones en el Zócalo de la Ciudad de México, marcando un momento poderoso y simbólico en el legado del género. Este hito subraya la creciente influencia de Majo como una voz contemporánea líder, que combina un profundo respeto por la herencia con una perspectiva fresca y auténtica. Con más de 458 millones de reproducciones globales, su impacto en la música mexicana es innegable. El pasado mayo, Majo ofreció una poderosa interpretación del himno nacional mexicano en el esperado combate de boxeo del atleta más icónico de México, Saúl "Canelo" Álvarez, cautivando a miles de personas en el estadio y a millones de espectadores en todo el mundo, llevando con orgullo su herencia al escenario mundial en Riad, Arabia Saudita. Estos hitos celebran su arte, honran sus raíces y consolidan su posición como una fuerza definitoria en la música mexicana.
Nueva York (enero de 2026) – Tras el lanzamiento de su exitoso álbum colaborativo DINASTÍA junto a Peso Pluma, Tito Double P comienza el año con un dos nominaciones a Colaboración Del Año - Música Mexicana y Mejor Electro Corrido - Música Mexicana en los Premios Lo Nuestro 2026. Estas nominaciones subrayan su creciente influencia en la música Mexicana, ya que su ingeniosa composición, su entrega imponente y su innegable impacto cultural siguen resonando entre el público mundial. La 38.ª edición de Premio Lo Nuestro se llevará a cabo el jueves, 19 de febrero de 2026 en Miami, Florida, y se transmitirá en vivo por Univisión a las 7:00 pm ET/ 6:00 pm CT.
Nominaciones de Tito Double P a los Premios Lo Nuestro 2026:
Colaboración Del Año - Música Mexicana - “CRISIS” - Becky G y Tito Double P
Mejor Electro Corrido - Música Mexicana - “LA FIESTA” - Luis R Conriquez, José Guicho y Tito Double P
Tito Double P se ha consolidado como una de las voces más emocionantes de la música Mexicana. Su aclamado álbum debut INCÓMODO le valió su primer Premio Billboard de la Música Latina como Mejor Álbum Regional Mexicano del Año y también le valió su primera nominación al Latin GRAMMY® como Mejor Álbum de Música Mexicana Contemporánea. El proyecto ha mantenido una presencia notable en la lista semanal de los mejores álbumes globales de Spotify durante más de dieciséis meses consecutivos y actualmente ocupa el puesto número 91 a nivel mundial y el número 7 en México.
2025 fue un año de grandes hitos para Tito Double P, marcando su ascenso en el escenario mundial. En abril, concluyó su primera gira por los Estados Unidos, la gira ¡AY MAMÁ! con entradas agotadas, presentándose en 27 estadios de todo el país. Luego cerró la etapa Mexicana de la gira, que abarcó más de 15 fechas, después de su electrizante actuación en el Baja Beach Fest en Rosarito.
A principios de año, fue noticia como invitado sorpresa en Coachella, uniéndose a Junior H en el escenario principal para interpretar su canción favorita de los fanáticos, "5-7". Reconocido por Billboard como Indie Power Player del Año y uno de los Artistas Latinos a Seguir en 2025, Tito también recibió el Premio Impacto en los Premios BMI Latin 2025, consolidando aún más su estatus como una fuerza en la música Mexicana mientras continúa entregando éxito tras éxito. Las principales colaboraciones en 2025 incluyen "Échame la Mano" con Grupo Frontera, "Yo No Te Olvido" con Armenta y "Pa Mí" con Oscar Maydon. El año también vio grandes éxitos en solitario de Tito Double P, incluyendo "CRIPTONITA", "POR SUS BESOS", "CORAZÓN PARTÍO", "CHAMPAGNE", "TATTOO" y "NADIE". Cerró el año con el álbum conjunto DINASTÍA con Peso Pluma, que debutó en el n.º 1 y actualmente ocupa el primer puesto en los álbumes semanales más populares de Spotify a nivel mundial y en los álbumes semanales más populares de México. Siete canciones del proyecto de 15 canciones se encuentran actualmente en Spotify's Weekly Top Songs Global: "Dopamina" en el n.º 13, "Bckpckbyz" en el n.º 53, "Ni Pedo" en el n.º 70, "Daño" en el n.º 77, "Intro" en el n.º 100, "7-3" en el n.º 118 y "Putielegante" en el n.º 150. Actualmente clasificado en el n.º 8 en Spotify's Weekly Top Artists Global y en el n.º 2 en Weekly Top Artists Mexico, Tito Double P continúa expandiendo su dominio en las listas y su impacto cultural, consolidándose como una fuerza definitoria en la música Mexicana.
Gracias al PACMyC, en 2024, se adquirieron materiales básicos como guantes, pelotas, hojas de triplay, entre otros elementos
El proyecto “Va de buenas, Xacañi” recibió el apoyo del Programa de Apoyos a las Culturas Municipales y Comunitarias, de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México
La iniciativa impulsa el intercambio intergeneracional de un deporte tradicional que representa un legado ancestral
La práctica de la pelota mixteca se refuerza en la comunidad de Xacañi, Oaxaca, a través de “Va de buenas, Xacañi”, beneficiado por el Programa de Apoyo a las Culturas Municipales y Comunitarias (PACMyC), impulsado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México.
Encabezado por Octavio Miguel Miguel, el proyecto pone al centro la pelota mixteca como “un deporte ancestral de origen prehispánico, de raíces profundas en Oaxaca y regiones vecinas, que se juega en un terreno cercano a los cien metros de largo por once de ancho” explica el gestor.
Octavio Miguel describe que en la competencia se enfrentan dos equipos de cinco participantes que utilizan un guante muy pesado, de entre tres y seis kilos, para golpear una pelota de hule que pesa alrededor de 330 gramos. Señala que aunque se practica sin una red de por medio (como en el tenis), conserva movimientos tradicionales que lo convierten en un símbolo de identidad, resistencia y vida comunitaria.
Gracias al PACMyC, en 2024, se adquirieron materiales básicos como guantes, pelotas, hojas de triplay para la fabricación de equipo infantil, así como elementos para mejorar el terreno de juego.
Como memoria del aprendizaje, se realizó un documental comunitario en el que quedaron registradas todas las actividades que dan cuenta del valor cultural de la pelota mixteca en Xacañi, así como del entusiasmo de las infancias participantes.
Trabajo comunitario y constante
En una primera etapa, que comenzó a mediados de marzo de 2024, participaron alrededor de 16 niñas y niños. “Vimos mucha alegría en sus rostros, estaban muy contentos de seguir”, recuerda el responsable del proyecto, quien destaca que el proceso concluyó con un juego amistoso en el que se mostraron las habilidades adquiridas.
Para el cierre, se elaboraron y distribuyeron reglamentos básicos del juego, con el objetivo de fortalecer el conocimiento de la práctica y su continuidad en la comunidad.
“El propósito es dejarles ese legado, que ese deporte no se deje en este pueblo porque la pelota mixteca representa una alternativa para que niñas y niños encuentren espacios de convivencia, juego y aprendizaje colectivo”, explica Miguel.
“Va de buenas, Xacañi” se suma a los proyectos comunitarios que, con el respaldo de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, fortalecen prácticas culturales vivas y promueven la participación de las infancias en la preservación de saberes y expresiones tradicionales.
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La muestra se centra en el origen y evolución de dicho personaje, que apareció por primera vez en la pantalla grande en 1954, bajo la dirección del cineasta Ishiro Honda.
Más de 70 figuras que representan al kaiju, desde su creación en 1954 a la fecha, conforman una exposición gratuita en ese recinto del INAH
Vigente hasta el 1 de marzo de 2026, ha recibido alrededor de 20,000 visitas
El kaiju más famoso de la historia está de visita en el Museo Casa de Carranza (MCC) con la exposición gratuita: Godzilla. La sombra atómica, la cual reúne más de 70 piezas de colecciones particulares, así como pósteres de las 33 películas que ha protagonizado hasta ahora, seis pinturas murales e imágenes relativas a videojuegos y cómics.
Vigente hasta el 1 de marzo de 2026, en este recinto del el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), la muestra se centra en el origen y evolución de dicho personaje, que apareció por primera vez en la pantalla grande en 1954, bajo la dirección del cineasta Ishiro Honda, como alegoría de los horrores de la bomba atómica y la derrota de Japón en la Segunda Guerra Mundial (1939-1945).
La curaduría, a cargo de la arquitecta independiente Liz Alondra López y el coleccionista Abelardo Ortiz, destaca la trascendencia del monstruo como reflejo de los cambios sociales que observamos a lo largo de la historia, por lo que, algunas veces, Godzilla será aliado de la humanidad, y otras, su enemigo.
Así lo refirió la titular del MCC, Karla Peniche Romero, al agregar que, desde el punto de vista antropológico, la exhibición hace un recorrido histórico por los peligros que imperan en el imaginario colectivo, como la catástrofe climática derivada del mal uso de la energía nuclear, entre otros.
Desde su inauguración, el 7 de diciembre de 2025, Godzilla. La sombra atómica ha recibido alrededor de 20,000 visitas, lo que revela el impacto que ha tenido este kaiju en diversas generaciones, anotó.
Como complemento de la exhibición, los viernes, a las 14:00 horas, se ofrece un ciclo de cine comentado, y tres conversatorios que se desarrollarán entre febrero y marzo, de los cuales se informará en las redes sociales del MCC.
Además, en la exposición permanente del museo hay fotografías de los cinco objetos –una katana, dos álbumes bordados en seda, un cofre y un álbum fotográfico con paisajes japoneses- que el exemperador nipón Hirohito (1901-1989) obsequió a México durante el gobierno de Venustiano Carranza (1859-1920).
Al finalizar el recorrido, el público puede obtener una ilustración de Godzilla para dibujarla y llevarse un recuerdo de este emblemático ser, relató Karla Peniche.
Relativo a los esfuerzos por ampliar y diversificar el público que asiste al repositorio dedicado a la vida del prócer constitucionalista, Peniche Romero explicó que se han centrado en “realizar exposiciones que, desde el ámbito antropológico, aborden temas contemporáneos”.
En ese sentido, dijo, además de preservar la memoria y difundir el legado de Carranza, se busca que el espacio conviva con otras manifestaciones de la cultura. Otra iniciativa es el uso de la aplicación Bloomberg Connects, que ofrece una visita guiada por las salas de exposición permanente y permite difundir a nivel global la relevancia de este inmueble y del célebre personaje que lo habitó.
La casa museo también adecuó dos estancias como galerías para exposiciones temporales, así como la reja perimetral, en la que monta muestras fotográficas, acciones con las que se ha logrado la asistencia anual de 120,000 personas.
Forjador de la patria
Oriundo de Cuatro Ciénegas, actual estado de Coahuila, Venustiano Carranza hizo importantes aportaciones a la vida pública nacional como la expedición de la Ley Agraria en 1915, la cual impulsó la restitución y dotación de propiedades a la comunidad campesina.
Asimismo, propició la conformación del Congreso Constituyente, en la ciudad de Querétaro, que derivó en la promulgación de la Constitución Política de 1917, vigente hasta hoy, por lo que su figura es fundamental para la historia mexicana.
El Museo Casa de Carranza (calle Río Lerma No. 35, alcaldía Cuauhtémoc, Ciudad de México) abre de martes a domingo, de 10:00 a 17:00 horas.
En ‘Letanías Elektra Bomb (Remix)’, Yimark traslada la fuerza del power metal a un territorio electrónico, ampliando el universo conceptual de ‘Letanías’.
Dos meses después del lanzamiento de ‘Letanías’ en RPM Records, evento en el que Yimark, junto a su hijo, el DJ y productor Mark Darkjewel, presentó remixes electrónicos de algunas de sus canciones, la artista colombiana publica de manera oficial el EP ‘Letanías Elektra Bomb’, un trabajo que reinterpreta cinco de sus composiciones desde el lenguaje del Electronic Dance Music. La colaboración entre ambas generaciones articula dos miradas que convergen en un mismo propósito: ampliar los límites entre distintas expresiones musicales.
Fiel a su interés por explorar nuevas posibilidades sonoras, el EP combina la voz de registro mezzosooprano de Yimark con estructuras electrónicas propias del EDM, manteniendo el carácter conceptual que ha definido su trayectoria dentro del power metal.
Las canciones ‘Donde estés’, ‘Mortal Figura’, ‘Karma’, ‘Katarsis de Luna’ y ‘Sedienta en el vacío’ adquieren en ‘Letanías Elektra Bomb’ un nuevo tratamiento sonoro, adaptándose a otra lógica musical sin perder la esencia con la que fueron concebidas.
«La voz y fuerza del power metal, unen su energía con los beats oscuros para dar, de esta manera, una nueva vida a una cinta que cruza dimensiones», señala Yimark.
Para la artista, la música ha sido siempre un ritual que trasciende lo físico y se aproxima a lo espiritual. A lo largo de una carrera que supera las dos décadas, sus composiciones han estado marcadas por la construcción de un universo en el que armonías, letras, fotografía, piezas audiovisuales y puesta en escena dialogan entre sí. ‘Letanías Elektra Bomb’ retoma esta premisa y la expande hacia otros territorios creativos.
«Mi intención no es reemplazar la esencia del álbum, sino revelar otro de los caminos posibles dentro del universo que he construido», agrega la artista, considerada pionera del power metal en Colombia.
La producción con la que Yimark inicia 2026 es el resultado de un trabajo prolongado junto a Mark Darkjewel, enfocado en lograr que la adaptación al lenguaje electrónico se integrara de forma natural y respetuosa con las composiciones originales. El EP reafirma la vocación experimental que ha sostenido la carrera de la artista.
Una edición exclusiva con diseño limpio que honra la identidad y el orgullo del equipo y que sólo contará con 1,000 piezas disponibles a partir de hoy
Monterrey, N.L., enero de 2026.– Club Tigres presenta una pieza inédita y profundamente significativa para su afición: un jersey oficial tipo home, concebido como un homenaje a la identidad, la historia y la pasión que definen al club.
Este lanzamiento marca un hecho excepcional dentro de la institución, rompiendo con los esquemas tradicionales del futbol profesional y materializando una de las peticiones más constantes de la afición: un jersey que represente a Tigres en su forma más pura.
El jersey luce el amarillo icónico de Tigres como protagonista absoluto, acompañado por detalles en azul intenso que recorren mangas, costados y cuello en “V”, aportando fuerza visual, dinamismo y una estética moderna. En el pecho destacan únicamente los elementos esenciales: el escudo de la UANL, el nombre TIGRES y un distintivo conmemorativo “1960–2025”, que refuerza el legado histórico del club.
El diseño se percibe limpio, elegante y atemporal, convirtiéndolo en una pieza única dentro del futbol mexicano y altamente valorada por coleccionistas y aficionados.
Este jersey no es solamente una indumentaria deportiva; es un símbolo de orgullo, pertenencia e identidad. Representa décadas de historia, triunfos, momentos inolvidables y la conexión emocional entre Tigres y su gente.
El jersey oficial Tigres será un producto de edición limitada, con únicamente 1,000 piezas disponibles, a la venta exclusivamente en TigreTiendas físicas y TigreTienda en línea, a partir de hoy.
Acerca de Club Tigres
El Club Tigres es un equipo de futbol perteneciente a la Universidad Autónoma de Nuevo León y administrado por CEMEX a través de su filial, Sinergia Deportiva S. A. de C. V. desde el 2006. El Club nació el 7 de marzo de 1960 y desde entonces ha sumado ocho títulos de Liga (1977-78, 1981-82, Apertura 2011, Apertura 2015, Apertura 2016, Apertura 2017, Clausura 2019 y Clausura 2023); tres Campeonatos de Copa (1975, 1995-96 y 2014) y ha sido cuatro veces Campeón de Campeones (2015-2016, 2016-2017, 2017-2018 y 2022-2023), Campeón de CONCACAF 2020, entre otros títulos. Ha sido uno de los tres equipos mexicanos que ha disputado una Final de Copa Libertadores (2015). Somos el equipo con el mejor promedio de asistencia a los estadios en México, reconocidos por tener a una de las mejores aficiones del mundo y como el quinto equipo del futbol nacional con mayor número de aficionados, según la consulta Mitofski. Tigres ha sido reconocido por 17 años consecutivos como una Empresa Socialmente Responsable, cuenta con la Fundación Tigres para apoyar a estudiantes de la UANL con becas económicas, de conexión, remodelación de sus hogares o becas de inglés, y fuimos la primera institución de México en contar con dos equipos de futbol adaptado denominados Tigres PowerChair y Tigres Unión, entre otras acciones.
Acerca de Tigres Femenil
El Club Tigres es un equipo de futbol perteneciente a la Universidad Autónoma de Nuevo León y administrado por CEMEX a través de su filial, Sinergia Deportiva S. A. de C. V. desde el 2006. En el 2017 nace la Liga MX Femenil y Tigres Femenil, desde entonces ha sumado seis títulos de Liga (Clausura 2018, Clausura 2019, Guardianes 2020, Guardianes 2021, Apertura 2022 y Apertura 2023); y ha ganado tres Campeón de Campeonas (2020-2021, 2022-2023 y 2023-2024). Es el equipo Femenil con más títulos en México, el primero en recibir en su estadio a un equipo de la NWSL (Houston Dash), el primero en hacer una alianza con un equipo de la NWSL (Angel City FC) y creador de la Amazonas Cup, derrotando al FC Bayern Munich. Son el primer equipo en lanzar un abono para los partidos de Tigres Femenil y el equipo con mejores entradas desde el arranque de la Liga MX Femenil. Tigres ha sido reconocido por 17 años consecutivos como una Empresa Socialmente Responsable, cuenta con la Fundación Tigres para apoyar a estudiantes de la UANL con becas económicas, de conexión, remodelación de sus hogares o becas de inglés, contamos con la iniciativa de Amazonas X Más, como un compromiso a los principios de igualdad de género y del empoderamiento femenino en el contexto del futbol mexicano, y fuimos la primera institución de México en contar con dos equipos de futbol adaptado denominados Tigres PowerChair y Tigres Unión, entre otras acciones.
