Alas y Raíces celebra el Día de la Niña y el Niño con más de 300c gratuitas en todo el país

• Talleres, narraciones, funciones de teatro, conciertos, espacios de lectura, entre la programación que habrá en 26 estados participantes

• En la Ciudad de México, la programación se realizará en 15 recintos culturales

• La programación completa se podrá consultar en el sitio web alasyraices.gob.mx

En el marco de la celebración del Día de la Niña y el Niño, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través de la Coordinación Nacional de Desarrollo Cultural Infantil- Alas y Raíces, contará con una amplia oferta artística durante abril para celebrar con bebés, niñas, niños y adolescentes en el país.

Se llevarán a cabo más de 300 actividades gratuitas en 26 estados de la República con propuestas que incluyen sesiones de narración oral, teatro, música, danza, talleres, artes visuales y experiencias lúdicas, entre otras.

Con esta programación Alas y Raíces reafirma su compromiso por garantizar el ejercicio de los derechos culturales de bebés, niñas, niños y adolescentes, propiciando espacios de encuentro, participación y creación desde la diversidad de contextos y realidades que existen en México.

En 15 recintos culturales de la Ciudad de México, el público podrá disfrutar de talleres de artes plásticas, parkour, música, ilustración y narración oral los cuáles forman parte de una gran oferta mensual que invita a las infancias y adolescencias a explorar con los distintos lenguajes artísticos.

Entre ellos bibliotecas, museos, centros culturales y espacios comunitarios: la Biblioteca de México, el Centro Nacional de las Artes, el Complejo Cultural Los Pinos, la Ex Fábrica de Pólvora y el Pabellón de Cultura Comunitaria en Chapultepec; el Museo Nacional de a Estampa (MUNAE), el Museo Nacional de San Carlos, el Museo del Palacio de Bellas Artes, la Casa de las Palabras, la Casa Marie José y Octavio Paz, el Centro Cultural de España en México, la Fábrica de Artes y Oficios FARO de Oriente, el Museo Yancuic, el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo y el Museo UNAM HOY .

Chilpayatl, Fiesta gráfica para niñas y niños

Tendrá lugar el 19 de abril, de 12:00 a 15:00 horas, en el Museo Nacional de la Estampa, que se encuentra en Av. Hidalgo 39, Centro Histórico de la Ciudad de México, Guerrero, Cuauhtémoc, en la Ciudad de México. Esta jornada propone un acercamiento a la gráfica a través del juego, donde niñas, niños y adolescentes participantes podrán explorar técnicas como la serigrafía, el grabado y el dibujo, además de crear piezas propias a partir de la experimentación.

Festival de los Monstruos del Bosque en el Complejo Cultural los Pinos

El 26 de abril se llevará a cabo una jornada multidisciplinaria que reunirá más de 50 actividades en torno al juego, la imaginación y la exploración artística. Este festival ofrecerá narraciones orales, talleres, presentaciones musicales, funciones de teatro y danza, así como instalaciones lúdicas diseñadas especialmente para las infancias.

El Complejo Cultural Los Pinos se ubica en Calzada del Rey S/N, Bosque de Chapultepec I Secc, Miguel Hidalgo en la Ciudad de México.  

Celebrando con la diversidad de infancias en diferentes contextos

De manera paralela, para la última semana del mes, se realizarán actividades en sedes que atienden a población en situación de vulnerabilidad, como centros de asistencia y reinserción social y también en hospitales, con el propósito de acercar experiencias artísticas a infancias y adolescencias que se encuentran en estos espacios.

Como el 29 de abril, en el Hospital Infantil de México “Federico Gómez”, donde se llevará a cabo una jornada dirigida a pacientes y sus familias, con narraciones orales, teatro y lectura compartida. Asimismo, en centros de asistencia social y espacios de estancia temporal del Sistema Nacional para el Desarrollo Integral de la Familia (SNDIF), se realizarán talleres y actividades artísticas que buscarán acompañar a las niñas y niños desde el arte y la imaginación.

ReVuelo en los estados, reVuelo en todos lados

En 26 estados del país se articulará el reVuelo en los estados, una programación para celebrar a bebés, niñas y niños en distintos puntos del país, que contemplan más de 200 actividades en:  Aguascalientes, Baja California Sur, Campeche, Chiapas, Chihuahua, Ciudad de México, Coahuila, Colima, Durango, Guanajuato, Guerrero, Jalisco, Michoacán, Morelos, Nayarit, Nuevo León, Oaxaca, Puebla, Querétaro, San Luis Potosí, Sinaloa, Sonora, Tlaxcala, Veracruz, Zacatecas y Yucatán.

Infancias, adolescencias y sus familias podrán disfrutar de talleres, presentaciones artísticas, exposiciones y proyectos comunitarios que se desarrollarán en colaboración con instancias culturales locales, fortaleciendo el trabajo territorial y la vinculación con comunidades.

También, este mes, 18 Laboratorios Lúdicos de Arte en distintas entidades del país iniciarán actividades como parte de una iniciativa que promueve la participación de bebés, niñas, niños y adolescentes en procesos creativos desde un enfoque comunitario.

Con sedes en espacios culturales, educativos y públicos, que van desde centros culturales, bibliotecas y plazas, hasta contextos de atención prioritaria, estos laboratorios, que se desarrollan entre abril y los meses subsecuentes, abordan diversas disciplinas como la música, la danza, las artes visuales, el teatro, la literatura y los medios audiovisuales, a través de experiencias sensibles, lúdicas y participativas.

En el Estado de México, cuatro semilleros creativos se suman a la celebración del Día de la Niña y el Niño con actividades de narración oral, teatro y música. También se suman 13 puntos de lectura distribuidos en distintas entidades del país, los que ofrecerán sesiones de mediación lectora, narraciones orales y actividades de juego.

En conjunto, estas acciones permiten que niñas, niños y adolescentes de todo el país encuentren en el juego y la creación un espacio para expresarse, imaginar y compartir.

Comienzan Laboratorios Lúdicos de Artes

Además de la programación presencial, se desarrollarán actividades en línea, como narraciones orales transmitidas desde el Centro Cultural Morelia través de FB LIVE, lo que permite ampliar el alcance de las propuestas y acercarlas a públicos en distintas regiones.

La programación completa de abril se podrá consultar en nuestro sitio web alasyraices.gob.mx  en la sección de cartelera, lo referente a la programación de reVuelo en los estados se encontrará en https://alasyraices.gob.mx/revuelo-estados-2026.pdf, así como en la página mexicoescultura.com.

Este año, Alas y Raíces cumple tres décadas de promover espacios donde el juego, la creatividad y la convivencia son parte de la vida cotidiana. Así, celebra las voces, miradas y expresiones de bebés, niñas, niños y adolescentes no solamente en abril, sino todo el año, con actividades de entrada libre y gratuita.

“Reyes de la Calle” encenderá la Ex Fábrica de Harina con arte

• Se llevará a cabo los días 6 y 7 de septiembre de 2025 en al Ex Fábrica de Harina en la CDMX

En la vasta geografía de concreto que es la Ciudad de México, hay latidos que no provienen de los autos ni del tránsito incesante, sino del ritmo vibrante de la calle, del eco de un balón golpeando el asfalto, del rasgueo de una aguja sobre la piel, del scratch del vinilo y del grito jubiloso de quienes saben que en la cultura urbana no hay límites, solo expresión. En este latido colectivo se inscribe “Reyes de la Calle”, un festival que marcará un antes y un después en la historia del arte urbano en México, y que tomará por asalto la Ex Fábrica de Harina los días 6 y 7 de septiembre de 2025.

Este no es un evento más, ni pretende serlo. Es una afirmación, un manifiesto que brota del pavimento. Organizado por Scratch Producciones y Jesús Sotelo —el mismo visionario detrás de ExpoTattooarte, la mayor exposición de tatuajes de todo el continente— “Reyes de la Calle” promete encender las fibras más auténticas del movimiento urbano, dándole forma y alma a un fin de semana donde la calle no se observa desde la ventana: se vive, se respira, se juega y se grita con orgullo.

Más que un festival, “Reyes de la Calle” es una declaración de principios. Aquí convergen la música, el deporte, el tatuaje, el streetwear, el arte gráfico, el baile y la hermandad que solamente se cultiva entre quienes han aprendido a hacer del barrio un universo lleno de dignidad, creatividad y resistencia. En este encuentro no hay jerarquías, sólo pasión, y se busca, ante todo, honrar esa experiencia vital que crece entre grafitis, aros de básquet, beats callejeros y marcas de zapatillas desgastadas de tanto soñar despiertos.

El corazón palpitante del evento será sin duda el torneo callejero de streetball, donde tríos de jugadores pondrán a prueba su destreza y temple. No es un simple campeonato, sino una búsqueda: encontrar a los verdaderos Kings de la Calle, esos que dominan el balón con la misma destreza con la que sobreviven la vida diaria en las canchas de Iztapalapa, Gustavo A. Madero, Azcapotzalco o Neza. Se trata de visibilizar el talento que brota de los barrios y ligas populares, darle voz al juego que nunca se detiene y que tantas veces ha sido ignorado por las grandes vitrinas del deporte.

Pero el balón no es el único protagonista. En paralelo, un universo entero de cultura se desplegará como un mural vivo. Habrá música en vivo, con artistas que han sabido traducir en versos las luchas, amores y derrotas de la calle; batallas de tatuadores que elevarán la tinta a la categoría de arte de confrontación; y una galería abierta donde las zapatillas intervenidas, los lienzos grafiteados y los cuerpos tatuados se erigirán como emblemas de identidad y estilo. La pasarela de streetwear no será sólo moda, sino una afirmación de pertenencia, una manera de decir “aquí estoy” desde el outfit hasta la actitud.

En el marco de este festival, se proyecta además un esfuerzo por cimentar las bases de una generación futura de artistas del tatuaje con visión profesional. Por ello, se estará promoviendo activamente la labor de la Escuela Mexicana para Tatuadores (EMT), una institución única en su tipo en todo el país, cuyo objetivo es formar verdaderos artistas del tatuaje, no meros ejecutores de tinta. En la EMT, cuyo sitio oficial es https://escuelamexicanaparatatuadores.com/, se busca dotar a los alumnos de herramientas técnicas sólidas, conocimiento artístico y una visión profesional integral que les permita salir con la confianza y la seguridad necesarias para ejercer con calidad, ética y creatividad. No se trata unicamente de tatuar, sino de comprender el arte desde sus cimientos, de conocer sus estilos, cuidar su higiene, dominar sus procesos y contar con una red de apoyo que les acompañe en sus primeras agujas. Los planes de estudio incluyen además seminarios especializados y clases con expertos que, más allá de la técnica, transmiten visión, escuela y comunidad.

Así, “Reyes de la Calle” se convierte también en plataforma de formación y descubrimiento, un semillero donde las nuevas generaciones de artistas del tatuaje pueden conectar, inspirarse y comenzar su camino profesional con cimientos firmes y propósito claro.

El asfalto será testigo también de clases abiertas, performances, DJs, talleres y exhibiciones, todo hilado por la consigna que sostiene a esta comunidad: el respeto mutuo. “Reyes de la Calle” no se construye sobre la vanidad ni la competencia vacía, sino sobre la unidad, el reconocimiento al otro y la certeza de que todos caben en la escena cuando el alma es auténtica. Las reglas del juego son claras: quien irrespeta, se va. Porque el torneo, como el arte, como la vida en el barrio, exige códigos y honor.

La Ex Fábrica de Harina, con sus muros colosales que han sido testigos del paso del tiempo y ahora vibran con nuevas historias, será el escenario perfecto. Un espacio industrial transformado en templo urbano donde cada rincón invitará a crear, bailar, tatuar, compartir, convivir. Allí, el pasado de las máquinas dará paso al futuro del arte de calle. Esos dos días, cada rostro, cada zapatilla customizada, cada drop de twerk, cada acorde de hip-hop serán parte de una sola narrativa que se escribe a ras del suelo.

La ciudad necesita estos espacios. No por moda, sino por justicia cultural. Porque mientras algunos siguen buscando ídolos de cartón, la calle tiene sus propios reyes, y están listos para coronarse. Y porque en un país donde la cultura popular a menudo es relegada a los márgenes, festivales como este se convierten en trincheras de visibilidad, alegría, resistencia y creatividad.

“Reyes de la Calle” es la respuesta a una generación que no pide permiso para existir, sino que se planta con sneakers bien puestos y actitud de barrio. Es el rugido colectivo de quienes saben que el arte no necesita de museos para ser legítimo, que el deporte no requiere estadios para ser sublime y que la calle no es un lugar de paso, sino un escenario de vida.

Los días 6 y 7 de septiembre de 2025, la Ciudad de México vivirá una fiesta sin filtros, sin etiquetas y sin fronteras. Una fiesta donde todos están invitados a ser parte. Porque la calle, cuando se celebra, se vuelve catedral. Y en esa catedral de concreto, los reyes ya están llegando.

Verano cultural 2025: Descubre, crea y disfruta

• Arte, música, talleres y espectáculos para todas las edades, con actividades gratuitas o de bajo costo en las distintas regiones de México

• Museos, teatros y centros culturales abrirán sus puertas en julio y agosto para ofrecer un verano lleno de cultura, aprendizaje y diversión

En el próximo periodo vacacional, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México ofrece la cartelera Verano Cultural 2025, una amplia agenda con actividades diseñadas para todas las edades y gustos. Talleres creativos, campamentos infantiles, conciertos, exposiciones, propuestas familiares y cursos formativos, conforman la cartelera que fortalece el derecho a la cultura en todo el país.

Por ejemplo, el Centro Nacional de las Artes (CENART) presenta la exposición PAPIAM-D 2023, hasta el 10 de agosto, con obras que exploran los cruces entre arte, discapacidad y medios digitales en las galerías Manuel Felguérez y Espacio Alternativo.

Suspensiones bajo la lluvia es una serie de instalaciones sonoras al aire libre que invitan a la interacción del público. Entre las propuestas más originales está el taller “Orquesta de sartenes”, del 28 al 30 de julio, que enseña a crear música con utensilios de cocina, con un cierre especial en vivo de “Universos sonoros cotidianos”, el 30 de julio.

El ciclo de jazz “Sincopado" reunirá en el Auditorio Blas Galindo, del 13 al 27 de julio, a figuras destacadas del género como Roberto Aymes Dúo, Elizabeth Meza, Miguel Chuck Rodríguez, Erick Carrillo Quinteto y Som Bit.

Campamentos y talleres para infancias y adolescencias:

El Centro Cultural Tijuana (CECUT) realizará su tradicional Campamento de Verano, del 14 de julio al 8 de agosto 2025, para infancias de 6 a 12 años. Incluye talleres de artes plásticas, música, danza inclusiva, esgrima, teatro, ajedrez, cuentacuentos y visitas al Domo IMAX y al Acuario.

Los museos de Arte Moderno y La Tallera, en Ciudad de México y Morelos, respectivamente, ofrecen los cursos de verano “Modernos en Acción” y “Esto me lo llevo: museos chiquitos” para niñas y niños que crean, imaginan y descubren el arte moderno del 12 al 31 de julio.

El Centro Cultural Helénico, mantiene una atractiva cartelera teatral con montajes como Grand Slam, Detrás de mí, Quijote y Panza, El hilador, Dios es un bicho, C19 y El niño salvaje, con descuentos especiales. También están programados cursos de verano gratuitos con registro previo para infancias del 14 al 25 de julio, en dos segmentos por edades, más información en helenico.gob.mx.

La Fonoteca Nacional celebra Verano Sonoro, del 21 de julio al 1 de agosto, con los talleres gratuitos de arte sonoro, música experimental, poesía, rap, stop motion y hardware de audio para niñas, niños y jóvenes, con el objetivo de sensibilizar a las y los participantes sobre la importancia de la escucha en la vida cotidiana, a través de ejercicios que estimulan la sensibilidad auditiva, promuevan la expresión artística y fortalezcan el sentido colectivo. Más información vía correo electrónico en veranosonorofn@cultura.gob.mx.

El Centro de Cultura Digital organiza talleres gratuitos para infancias del 21 de julio al 8 de agosto, que explorarán electrónica, animación y experimentación auditiva con sonidos del bosque en experiencias lúdicas y creativas. Las inscripciones ya están abiertas y se pueden consultar en centroculturadigital.mx. 

Cultura comunitaria para todas las edades:

El programa Cultura Comunitaria, de la Dirección General de Vinculación Cultural, ofrece "Vacaciones de verano en el Pabellón” los sábados y domingos de julio, con actividades lúdicas, creativas y participativas; talleres de cartonería, construcción de memorias comunitarias, encuentros con Semilleros Creativos de Artes Gráficas y Circo, karaoke comunitario, clases de danzón queer y cine infantil gratuito, como un refuerzo de la convivencia familiar y el derecho a la cultura, todo en el Pabellón de Cultura Comunitaria, ubicado en la segunda sección del Bosque de Chapultepec.

En el resto del país, se activará el Verano Convitero, con 98 jornadas de Convite Cultural que ofrecen artes plásticas, música, teatro, narración oral, arte circense y juegos participativos; a su vez, los Semilleros Creativos comenzarán sus cursos de verano del 28 de julio al 22 de agosto en sus sedes locales, con talleres como artes plásticas en Teloloapan, Guerrero, y la puesta en escena Mujeres de Tradición, en Hecelchakán, Campeche.

Aprender y jugar en los museos del INAH:

El Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), ofrece una amplia programación en sus museos y zonas arqueológicas en julio y agosto; en la capital del país, por ejemplo, el Museo Nacional de Antropología brindará talleres para niñas, niños, jóvenes y personas adultas, sobre artes escénicas, arqueología, historia, texturas en barro, bordado y cerámica, opciones para acercar al público al conocimiento histórico y al patrimonio.

A su vez, el Museo Nacional de las Intervenciones brindará el taller “El Ahuizotito” del 21 de julio al 8 de agosto para niñas y niños, en el que se hablará de la Revolución Mexicana. El Museo de El Carmen, en San Ángel, tendrá actividades especiales sobre la temática floral, música en vivo y un rally para toda la familia, con programación hasta el 25 de julio, para celebrar la tradicional Feria de las Flores de San Ángel, con propuestas que invitan a descubrir el patrimonio cultural desde distintas miradas.

El Museo Casa de Carranza ofrecerá durante julio y agosto un programa con ciclos de cine, presentaciones musicales, talleres, recorridos guiados, clases de ajedrez, exposiciones temporales, diseñadas para acercar la historia a públicos de todas las edades.

Al interior del país, el Museo Nacional del Virreinato impartirá su taller gratuito “El vidrio novohispano”, dirigido a infancias, jóvenes y adultos. El Museo Regional de Historia de Colima ofrecerá “Xolitos", del 15 al 26 de julio, donde niñas y niños crearán instrumentos musicales y aprenderán a ser guías de museo.

A su vez, el Museo Regional de Querétaro tendrá “Recreando historias” del 15 de julio al 8 de agosto, con talleres y visitas guiadas. En Puebla, el Museo de Arte Religioso de Santa Mónica ofrecerá “Veranearte en Santa Mónica” del 14 de julio al 1 de agosto para niñas y niños, con actividades creativas y lúdicas.

De vuelta en la capital del país, el Colegio de San Ildefonso mantiene la exposición “Un cielo sin fronteras. Rosario Castellanos: archivo inédito” durante el verano, con visitas guiadas incluidas con el boleto de entrada. También ofrecerá talleres dominicales de grabado, esténcil y serigrafía con cuotas accesibles y un curso de teatro en papel para infancias, del 4 al 8 de agosto.

En el Lunario del Auditorio Nacional se presenta “Jazzpeando con La Trouppe”, con el que la agrupación celebrará 45 años de trayectoria. Las funciones serán los domingos 13, 20 y 27 de julio, y 3 de agosto, como un acercamiento a las infancias a la música en vivo de una forma divertida y educativa.

El Instituto Nacional de Estudios Históricos de las Revoluciones de México (INEHRM) ofrece su curso de verano “Transformaciones en el siglo XXI,” los martes de julio y agosto a las 17:00 horas, de manera híbrida, presencial en su sede y en línea a través de sus redes sociales, para pensar el presente y el futuro del país.

Las y los artistas del Sistema Creación también tendrán actividades para diversos públicos, por ejemplo, el 9 de agosto, para conmemorar el Día internacional de los pueblos indígenas, la escritora Clyo Mendoza, de la Generación 2025-2025 de Jóvenes Creadores, impartirá la charla “Animalidad y nahualismo”, en torno a los desdoblamientos del cuerpo según la tradición oral mexicana. La charla se realiza en colaboración con la Coordinación Nacional de Literatura del INBAL. Las inscripciones serán a través del correo electrónico: programación.sacpc@cultura.gob.mx

La Dirección General de Bibliotecas invita a niñas, niños y adolescentes están invitados a los talleres del programa “Mis Vacaciones en la Biblioteca 2025”, que se llevarán a cabo del 21 de julio al 22 de agosto en las 7,476 bibliotecas públicas en la República Mexicana. Los nombres de los talleres son: “Huateque de palabras”; “Piquín de versos y sones”; “Factor sorpresa”; “Sueños de tinta y papel” y “Retratos de familia”; el propósito es formar lectores y hablantes que puedan tomar la palabra en diversas situaciones comunicativas; que vean en la biblioteca un ambiente que fomente el deseo por leer y socializar. Para más información, consulta dgb.cultura.gob.mx

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, reafirma su compromiso de garantizar el acceso a la cultura como un derecho, al ofrecer en todo el país un verano lleno de arte, creatividad y comunidad. Participa en talleres, conciertos, espectáculos y experiencias para todas las edades y disfruta de unas vacaciones diferentes, inclusivas y enriquecedoras.

Consulta la cartelera completa en mexicoescultura.com y sigue las redes sociales oficiales para más información y actualizaciones.

OMV RADIO recomienda: (video) Pinó Moré de gira en México

• Llegan por primera vez a México con una gira que combina conciertos, talleres y colaboración artística.

• Su propuesta reinventa los sonidos del Caribe colombiano desde una mirada contemporánea y jazzística.

Por primera vez en su historia, la agrupación colombiana Pinó Moré cruza el Caribe para aterrizar en México, país con el que comparte raíces rítmicas, imaginación sonora y una devoción profunda por el mestizaje musical. Su visita no sólo será una serie de conciertos: se trata de una residencia artística que entrelaza talleres, encuentros, colaboraciones y escenarios que permitirán a este ensamble mostrar la madurez de una propuesta que lleva ocho años reimaginando el folclor de la costa norte de Colombia con el lenguaje del jazz contemporáneo.

Pinó Moré nace en Bogotá, pero su pulso viene del Caribe. Cumbia, porro, champeta y música antillana convergen con la armonía del jazz y la energía de la música urbana. Su primer álbum Bacatá (2019), es una carta instrumental a la capital colombiana: un homenaje plural a los sonidos que la habitan, la atraviesan y la expanden. Hoy, en plena etapa de postproducción de su segundo disco, el colectivo se prepara para presentarse por primera vez ante públicos mexicanos, acompañado de músicos locales y con una visión que rebasa lo escénico para instalarse en el diálogo, la pedagogía y la creación colectiva.

La gira Pinó Moré 420 Colombia-México, tendrá como epicentro la Ciudad de México, con una serie de presentaciones y talleres que se desarrollarán entre el 16 y el 26 de julio. Los talleres, en específico, forman parte de una coproducción con el Museo del Juguete Antiguo México (MUJAM), y contarán con la participación especial de músicos oaxaqueños, como el trompetista Ayuuk Benjamín Kumantuk, quien dirigirá una sección de metales que se sumará a la agrupación colombiana para algunos de los conciertos. Esta colaboración subraya el espíritu de la gira: un ejercicio de encuentro entre tradiciones vivas, regiones con identidad musical propia y artistas que entienden la música como un canal de transmisión directa.

El recorrido de Pinó Moré en México incluirá presentaciones en foros dedicados al jazz y la experimentación sonora, así como eventos masivos de celebración cultural. Algunas de las fechas confirmadas son:

• Miércoles 16 de julio – Por confirmar: Cracovia 32
• Jueves 17 de julio – Jazzatlán, CDMX
• Viernes 18 de julio – Huerto Roma Verde, CDMX
• Sábado 19 de julio – Fiesta de la Colombianidad, Foro La Paz, CDMX
• Domingo 20 de julio – Fiesta de la Colombianidad, Foro Bahía, CDMX
• Miércoles 23 de julio – Live Session en el MUJAM
• 24, 25 y 26 de julio – Tijuana Jazz Club y conciertos en Ensenada y Tijuana, Baja California Norte

Como parte de su residencia artística en el MUJAM, la agrupación ofrecerá una serie de cuatro talleres abiertos al público:

• Taller de composición con Santiago Pinaud
• Taller vocal con Leidy Montilla
• Taller de percusión con Antonio Guevara
• Taller de ensamble de banda, impartido por todo el grupo

La relación entre Colombia y México ha sido histórica en términos de circulación cultural y musical. En este contexto, la visita de Pinó Moré suma una nueva página a esa historia común, proponiendo una lectura contemporánea del Caribe desde la perspectiva del jazz, la improvisación, el groove y la investigación de campo.

La agrupación está conformada por Santiago Pinaud (director y pianista), Antonio Guevara (batería y producción), Leidy Montilla (voz, percusión menor y co-producción) y Francisco Álvarez (bajo y co-producción), acompañados en escena por una orquesta en formato expandido que incluye vientos y guitarra eléctrica.

Con un historial que incluye festivales como Barranquijazz, Mompox Jazz, Voces del Jazz Cartagena, Sancocho Fest, Fusagasujazz y escenarios clave de la escena independiente colombiana, Pinó Moré llega a México con el jazz como género, pero con toda la actitud ante el sonido, el cuerpo y la historia.

Redes sociales: Instagram / Facebook / Youtube / Tik tok / Video: Kalamarí 

¡Bienvenido, verano! en el Pabellón de Cultura Comunitaria

• Jornada gratuita con talleres, danza, pintura, karaoke y cine al aire libre, dirigida a niñas, niños, jóvenes y personas adultas

• La cita es este sábado 21 de junio, en los jardines del Pabellón de Cultura Comunitaria

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, te invita a participar en la jornada ¡Bienvenido, verano!, un día de actividades artísticas y culturales gratuitas que se llevará a cabo el sábado 21 de junio, de 11:00 a 18:00 horas, en el Pabellón de Cultura Comunitaria, ubicado en la Cuarta Sección del Bosque de Chapultepec.

Con una programación diseñada para públicos de todas las edades, esta jornada propone un encuentro con el arte, la creatividad y la convivencia comunitaria, a través de talleres, expresiones escénicas, música, cine al aire libre y actividades lúdicas en un entorno natural.

A lo largo del día, los Semilleros de Oficios Culturales ofrecerán talleres participativos que promueven la expresión colectiva. En “La poesía vuela en verano”, el Semillero de Escritura y narración invitará al público a participar en un tendedero literario abierto a ideas y emociones. “Serigrafía en acción” permitirá intervenir prendas o bolsas de tela mediante esta técnica artesanal, mientras que “La gráfica comunitaria son colores y sueños” brindará un espacio para diseñar y estampar sobre papel, tela y madera.

La jornada también incluirá sesiones especiales de Convite Cultural —espacios de encuentro que promueven la participación mediante actividades artísticas y culturales para todas las edades— como “Guitarras de verano”, donde se integran la música y la expresión corporal, y “Pintar el paisaje: el arte de observar”, que invita a descubrir y representar el entorno natural a través de la pintura.

A las 13:00 horas comenzará el karaoke comunitario “¡A todo pulmón!”, conducido por la artista Talía Loaria “La Rebambaramba”, donde el público podrá interpretar sus canciones favoritas. Más tarde, a las 15:00 horas, se realizará el taller “¡A sacarle brillo al piso!”, una demostración de baile de salón en la que Mauricio Castillo, danzonero queer, compartirá pasos básicos de danzón, mambo y chachachá.

Como cierre de la jornada, se presentará una proyección especial de Cine sillita, con la proyección al aire libre de la película Escuela del rock (dir. Richard Linklater, EUA, 2004), dirigida a todo público.

De esta forma, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México extiende una cordial invitación a familias, colectivos y visitantes a disfrutar de esta jornada cultural, que busca fortalecer los vínculos comunitarios mediante el arte y la participación activa. Se recomienda llevar manta o silla plegable y algún refrigerio para realizar un picnic en los jardines del recinto.

Cabe destacar que los Semilleros de Oficios Culturales se realizan de martes a domingo, en horarios matutinos y vespertinos que varían según cada taller. Para más información, visita la página: culturacomunitaria.cultura.gob.mx

El Pabellón de Cultura Comunitaria se encuentra ubicado en Av. Constituyentes 270, y abre de martes a sábado, de 11:00 a 18:00 horas, y los domingos de 11:00 a 16:00 horas. Informes e inscripciones: contactopabellon@cultura.gob.mx

El Café & Chocolate Fest regresa al Palacio de la Autonomía de la Fundación UNAM los días 14 Y 15 de junio

• Disfruta esta dulce experiencia completamente GRATIS, descubriendo un mundo de sabores y aromas con el mejor café de México, exquisitos chocolates y cientos de productos artesanales
• Participa sin costo en ceremonias de cacao, catas de café, talleres sensoriales, conferencias y cuentacuentos para niños. Este es el evento ideal para festejar el Día del Padre

El Café & Chocolate Fest celebra la pasión y dedicación de productores artesanales del centro y sureste de México. 

Desde el cuidado de las plantas de café y la siembra de las semillas de cacao, hasta la creación de sus productos, estos artesanos transmiten su talento y tradición a miles de visitantes en cada edición de esta magnífica feria gastronómica y cultural.

Los días sábado 14 y domingo 15 de junio el Café & Chocolate Fest llegará nuevamente al Palacio de la Autonomía de la Fundación UNAM, ubicado en Lic. Primo de Verdad No. 2, casi esquina con Moneda, en el Centro Histórico de la Ciudad de México, a solo dos cuadras del Zócalo y justo a la salida del Templo Mayor. 

Podrás conocer a más de 60 expositores y descubrir la historia cultural detrás de cada producto, disfrutando los sabores y aromas del café, cacao y chocolate en todas sus formas.

¡Un evento ideal para compartir en familia y celebrar a papá, en un ambiente divertido y saludable!

Prueba diferentes marcas de café de especialidad y escoge el que más te agrade, ya que llegará café de regiones cafetaleras de Veracruz, Chiapas, Puebla, Oaxaca, Guerrero y Tabasco, entre otras, y de países invitados como Colombia y Turquía, disponible en grano o molido, con diferentes niveles de tueste.

También encontrarás exquisitos chocolates con alto porcentaje de cacao, desde las clásicas barras para preparar la bebida fría ó caliente, trufas y enjambres con semillas y frutos secos, hasta tabletas prehispánicas con chapulines y gusanos de maguey, así como una impresionante variedad de bombonería decorada con creatividad y rellenos exóticos. Además, podrás explorar degustando lo que se te antoje, teniendo a la mano una amplia gama de productos artesanales como miel, quesos, pan, mole, salsas, mermeladas, postres y dulces. Para refrescarte, no pueden faltar las bebidas tradicionales como la espuma de cacao, pozol, tascalate y agua de barranca.

Las actividades culturales gratuitas juegan un papel muy importante en este festival.

¿Te gustaría compartir con papá una cata de café y aprender juntos a distinguir entre un café de especialidad y uno comercial, descubriendo sus propiedades y beneficios para la salud? O quizás prefieras participar en familia en el taller sensorial Emociorama, diseñado para despertar los sentidos con elementos de café, cacao y chocolate.

Para quienes deseen conectar desde el corazón y el amor, la actividad perfecta es la Ceremonia de Cacao, un hermoso ritual ancestral que acompaña la degustación de cacao puro, con sonidos, aromas y cantos. Y para los más pequeños, la maestra Lorna Contreras, miembro de la Red Internacional de Cuenta Cuentos, compartirá bellas historias que encantarán a todos.

El Café & Chocolate Fest es el evento ideal para disfrutar durante todo el día, de una experiencia gastronómica y cultural única.

Arma tu plan: al llegar, no olvides registrarte en la actividad cultural de tu interés, revisa los horarios y planifica bien tu recorrido por los stands. Si el hambre apremia, visita el Área de Alimentos Preparados, donde podrás saborear arepas de arrachera, baguettes con carnes frías y quesos artesanales, tortas de mole, bacalao, cochinita pibil y muchos otros deliciosos platillos.

El Café & Chocolate Fest apoya la educación en México, ya que parte de los ingresos netos, se destinan al programa de becas de la Fundación UNAM.

Asiste con familiares y amigos a este gran evento lleno de tradición, cultura y delicias..

¡Ideal para consentir a papá y lo mejor es que es GRATIS!

Café & Chocolate Fest

Sábado 14 y domingo 15 de junio, 2025.

Más de 60 Expositores de café, cacao, chocolate y productos artesanales.

Actividades culturales gratuitas y área de alimentos preparados.

Palacio de la Autonomía de la Fundación UNAM.

Lic. Primo de Verdad No.2 casi esq. Moneda, Centro Histórico, CDMX.

(A dos cuadras del Zócalo)

11 a 20 Hrs.

ENTRADA LIBRE.

(video) Inauguran la Incubadora Legislativa “Mujeres en Acción”, un proyecto dirigido a ciudadanas del Edoméx

• El objetivo es brindarles a las mexiquenses herramientas y conocimientos para participar activamente en el ámbito legislativo, señala la diputada del PAN.

Palacio Legislativo de San Lázaro- La Diputada Teresa Ginez Serrano (PAN), inauguró en la Cámara de Diputados la Incubadora Legislativa “Mujeres en Acción”, un proyecto dirigido a las habitantes del Estado de México, a fin de brindarles herramientas y conocimientos para participar activamente en el ámbito legislativo.

Este 29 y 30 de mayo se realizan conferencias, talleres y debates parlamentarios, que serán impartidos por síndicos, regidoras y regidores, así como funcionarios que cuentan con una gran experiencia en el ámbito tanto político y en la administración pública. 

Al inaugurar el encuentro, la diputada indicó que en esta sede del Poder Legislativo inicia una jornada de intensos trabajos con el objetivo de acercar a las participantes, de una manera realista, a las vivencias que forman parte diaria del quehacer legislativo en la Cámara de Diputados. 

Precisó que el proyecto es únicamente dirigido a mujeres porque “es impostergable y urgente el impulso de la participación de más mujeres en la vida cotidiana de la política de este país”. 

“Deseo lograr que más mujeres tengan espacios de representación, pero que también estemos listas para estar en ellos. De nada sirve abrir espacios, si no vienen acompañados de una intensa capacitación para el desempeño de futuras responsabilidades”, aseveró.

A su vez, la Presidenta Municipal de Huixquilucan, Estado de México, Romina Contreras Carrasco, celebró que se pongan en marcha este tipo de iniciativas que, sin duda alguna, fomentará la participación ciudadana y el conocimiento del ejercicio legislativo, a través de capacitaciones, simulación de procesos parlamentarios y la elaboración de propuestas de ley. 

“Este tipo de iniciativas motivan a las mujeres a seguir conquistando espacios de tomas de decisiones en beneficio de la ciudadanía”. 

Resaltó que en el Poder Legislativo ya se alcanzó la paridad de género; sin embargo, existen niveles de gobierno como el municipal en donde aún hay pendientes.

De acuerdo con el Instituto Nacional de las Mujeres (INMUJERES), sólo el 29.5 por ciento de las presidencias municipales del país son encabezadas por una mujer, es decir, por cada alcaldesa hay dos hombres al frente de los ayuntamientos, indicó.

Por tal motivo, hizo un llamado para legislar y establecer nuevas reglas con el fin de que se pueda garantizar que la paridad se alcance también en los gobiernos municipales.

En su intervención, la Secretaría General de Comité Directivo Estatal del PAN en el Estado de México, Leticia Zepeda Martínez, pidió que, al llegar a los espacios, ya sea como regidoras, diputadas locales o federales, presidentas municipales, impulsen programas a favor de las mujeres; “sino de nada sirvió la lucha que dieron la que nos antecedieron”. 

Lamentó que aunque se haya alcanzado la paridad en la Cámara de Diputados, pero siga disminuyendo el presupuesto destinado a la salud y a la justicia de la mujer; “una política sin presupuesto es una falacia, no vamos a avanzar así”. 

En su oportunidad, el coordinador de las y los diputados locales del Estado de México, Pablo Fernández de Cevallos González, hizo un reconocimiento a todas las asistentes, dijo que el poder femenino es un poder transformador. “El país, más que nunca, requiere de ciudadanas capacitadas y comprometidas”. 

Consideró que, en este espacio, además de capacitarse y dialogar, servirá para generar un sistema de acompañamiento entre todas las participantes.

MUBI FEST anuncia fechas para este 2025, del 4 al 6 de julio en Ciudad de México

 

• MUBI FEST 2025 se llevará a cabo en 11 ciudades alrededor del mundo: Berlín, Bogotá, Buenos Aires, Chicago, Estambul, Londres, Ciudad de México, París, Río de Janeiro, Roma y Santiago.

Miércoles 26 de marzo de 2025 - MUBI, la distribuidora global de películas, plataforma de streaming y productora, se complace en anunciar que este año MUBI FEST se llevará a cabo en Ciudad de México del 4 al 6 de julio de 2025.

Adéntrate en el mundo de MUBI FEST, una celebración global al cine en todas sus formas. Descubre asombrosas películas curadas a mano y cautivantes cortometrajes, acompañados de Q&A’s con cineastas, talleres, instalaciones inmersivas y música en vivo con DJ sets y bandas.

MUBI FEST es más que un festival:  cada fin de semana en todo el mundo se celebra una experiencia cinematográfica irrepetible donde los amantes del cine podrán reunirse para descubrir y disfrutar de grandes películas. Cada año MUBI FEST continúa con un crecimiento grande y audaz desde su debut en São Paulo en 2022. De tan sólo 5 ciudades en 2023 a la impresionante cifra de 11 destinos internacionales en 2025, la expansión de este año dará la bienvenida a nuevos festivales en Berlín, Glasgow, París, Río de Janeiro y Roma.

El primer festival de este 2025 tendrá lugar en Estados Unidos. De regreso en el The Salt Shed  y The Music Box Theatre, MUBI FEST Chicago una vez más presentará una mezcla de cine brillante, música en vivo y charlas, incluyendo funciones anticipadas de MAGIC FARM (Amalia Ulman) y PAVEMENTS (Alex Ross Perry) e invitados especiales que se anunciarán próximamente…

Fechas globales de MUBI FEST:

Estados Unidos, Chicago / 26-27 abril

México, CDMX / 4-6 julio

Brasil, Río de Janeiro / 2-3 agosto

Turquía, Estambul / 21-24 agosto

Colombia, Bogotá / 11-14 septiembre

Alemania, Berlín / 3-5 octubre

Francia, París / 10-12 octubre

Argentina, Buenos Aires / 16-19 octubre

Chile, Santiago /  23-26 octobre

Italia, Roma / 14-16 noviembre

Reino Unido, Glasgow / 28-30 noviembre

Abren percepción de propuestas para talleres de la Feria Nacional del Libro de León 36, Cultura en los estados/Guanajuato

La Feria Nacional del Libro de León (FENAL) 36 abrió su convocatoria para conformar el programa de talleres a desarrollarse en la edición 2025, que se llevará a cabo del 25 de abril al 04 de mayo.
EL Instituto Cultural de León lanza la convocatoria para conformar los talleres de la 36 Fenal, que recibirá propuestas hasta el 10 de febrero de 2025

Las y los interesados deberán basar sus propuestas en obras literarias enfocadas en la ciencia ficción.

León, Guanajuato, a 22 de enero de 2025. La Feria Nacional del Libro de León (FENAL) 36 abrió su convocatoria para conformar el programa de talleres a desarrollarse en la edición 2025, que se llevará a cabo del 25 de abril al 04 de mayo.

El Instituto Cultural de León (ICL), a través de la Feria Nacional del Libro de León, invita a participar a instituciones, asociaciones (educativas y/o culturales), bibliotecarias y bibliotecarios, talleristas independientes, editoriales nacionales o extranjeras con representación en México que produzcan literatura infantil y juvenil, gestores y gestoras culturales, maestros y maestras, colectivos y empresas que tengan propuestas de talleres de fomento de la lectoescritura.

La convocatoria integra las siguientes categorías: talleres infantiles (3 a 6 años, 6 a 9 años y 9 a 12 años) y talleres juveniles y especializados (13 años en adelante). Cada taller propuesto deberá enfocarse en la exploración y reflexión de narrativas de los universos de la ciencia ficción o la solución crítica y creativa de problemáticas que en ellos se presentan, para lo cual deberán basarse en obras literarias de dicha temática.

Las y los interesados deberán enviar toda la información del proyecto (título, categoría, habilidades que atiende, duración, cupo, etcétera), así como documentación requerida y completar el cuestionario integrado en el siguiente enlace: https://forms.gle/7wnqG7HiTw4CCPoC7.

La convocatoria completa se puede consultar en bit.ly/CTalleresFenal36, quedando abierta desde su publicación y hasta las 15:00 h del lunes 10 de febrero de 2025. Los resultados se darán a conocer el 24 de febrero en las redes sociales de la Feria Nacional del Libro de León y del Instituto Cultural de León.

Para más información, se puede contactar a la Dirección de Desarrollo Académica y Cultural del ICL, al correo jorge.jimenez@culturaleon.com, a los teléfonos 477 472 7413 y 477 331 3923 o directamente en la sede ubicada en Pedro Moreno esquina Hermanos Aldama, en el interior del Teatro Manuel Doblado.

Te invitamos a conocer más sobre la próxima edición de la FENAL 36 en la página culturaleon.com, así como en redes sociales, Facebook: Instituto Cultural de León y Feria Nacional del Libro de León-Fenal; X, TikTok e Instagram: @culturaleon  y @fenalmx.

San Ildefonso inicia enero de 2025 con una amplia programación de actividades culturales

* Se realizará el homenaje “Para Nahui Olin. Despertar bajo la mortaja de nieve”, el 23 de enero a las 19:00 horas en el Anfiteatro “Simón Bolívar”, con una lectura en voz alta por las escritoras Adriana Malvido y Valeria Matos, música de 2 contrabajos e imágenes de la artista

* Con motivo de los últimos días de la exposición por el centenario del natalicio del arquitecto Abraham Zabludovsky, parte del Festival de Arquitectura y Ciudad MEXTRÓPOLI, el artista plástico Moisés Zabludovsky impartirá la conferencia musicalizada “Platos y portabilidad” el 15 de enero a las 19:00 horas en el Anfiteatro “Simón Bolívar”

* Los visitantes podrán disfrutar cine, talleres, diálogos y actividades lúdicas en el marco de las exposiciones Exiliadas de España. Artistas en México y La Naturaleza Íntima de la Vida. Ernst Saemisch (1902-1984)

* Además, el público podrá recorrer el recinto y el acervo mural, donde se encuentran obras de José Clemente Orozco, Diego Rivera, Ramón Alva de la Canal, Fernando Leal, Fermín Revueltas, entre otros; con recorridos guiados especiales denominados “Murales a detalle” los últimos sábados de cada mes a partir del 25 de enero, a las 16:00 horas

El Colegio de San Ildefonso abre sus puertas para ofrecer al público una rica programación que abarca cine, una conferencia musicalizada en vivo, lecturas en voz alta, diálogos, talleres y recorridos guiados, diseñados para disfrutar y reflexionar sobre el arte y la cultura.

Una de las actividades especiales sin costo, será el homenaje a la artista María del Carmen Mondragón Valseca (1893-1978), mejor conocida como Nahui Olin; quien incursionó en una gran variedad de géneros como la poesía, el performance, la música y la pintura. Con el título “Para Nahui Olin. Despertar bajo la mortaja de nieve”, el jueves 23 de enero a las 19:00 horas en el Anfiteatro “Simón Bolívar”, coincidiendo con el 47 aniversario luctuoso de la artista; las escritoras Adriana Malvido y Valeria Matos realizarán una lectura en voz alta para compartir fragmentos de la obra y vida de Nahui, mezclada con ficción, música a cargo de 2contrabajoS e imágenes, frente al mural “La creación”, donde Diego Rivera retrató a esta mujer única encarnando a la poesía.

Por otro lado, la mayoría de las actividades durante enero, se engloban en un programa integral que complementa a las exposiciones actualmente abiertas al público: Exiliadas de España. Artistas en México, La Naturaleza íntima de la vida. Ernst Saemisch 1902-1984, y el Festival de Arquitectura y Ciudad MEXTRÓPOLI.

Como parte de este último, que concluye este mes y entorno a una de sus seis muestras: “Abraham Zabludovsky, 100 años”, el miércoles 15 de enero a las 19:00 horas, se llevará a cabo con entrada libre en el Anfiteatro “Simón Bolívar”, la conferencia musicalizada impartida por el artista plástico Moises Zabludovsky denomidada “Platos y portabilidad”, con la participación de la cantante Viridiana Estudillo y el pianista Ignacio Ledezma.

En el marco de Exiliadas de España. Artistas en México, el domingo 12 de enero a las 12:00 horas, se proyectará gratuitamente en la Sala de Cine Goya el documental “Lucinda Urrusti. Pintora”, que retrata la vida de la artista nacida en 1926, quien llegó a México en compañía de sus padres y hermano en 1939, como refugiados de la Guerra Civil Española.

A partir del 18 de enero, los sábados y domingos de 11:00 a 15:00 horas, se impartirá el taller “Mi valija de herramientas creativas. Hablemos de exilio”, donde los asistentes ensamblarán un maletín de cartón, en el cual podrán guardar algunos objetos significativos escribiendo, sellando o dibujando imágenes que estimularán su creatividad a la vez que les invitan a reflexionar sobre los cambios que pueden ser un detonante para transformar la vida, como el exilio; tendrá una cuota de recuperación de 30 pesos.

El domingo 19 de enero, a las 11:30 horas, se realizará la actividad lúdica sin costo “Cuéntame una artista”, donde a través de un teatrino se narrará la vida de Remedios Varo, representando su exilio de España y la influencia que esto tuvo en su vida y obra. Los participantes, de siete años en adelante, identificarán elementos del surrealismo y su conexión con las vivencias de ese momento histórico.

Asimismo, el jueves 30 de enero a las 17:00 horas, se podrá aprender sobre el trabajo museístico de dicha exposición, mediante el recorrido “De la idea al proyecto expositivo”, guiado por la Coordinadora de Exposiciones, Carmen Tostado, y Verónica Herrera, investigadora; será gratuito y está dirigido a gestores culturales, personal de museos, educadores y público en general interesado.

Al respecto de la muestra La naturaleza íntima de la vida. Ernst Saemisch 1902-1984, iniciará un ciclo de cine, fundamentalmente expresionista alemán, con el propósito de ampliar el contexto en el cual se desarrolla la exhibición y en el que podrán encontrarse puentes entre la obra del pintor y las imágenes creadas por los cineastas de aquella época. La dos primeras proyecciones del ciclo son “La muñeca” dirigida por Ernst Lubitsch, el domingo 19 de enero, y “El gabinete del Dr. Caligari”, dirigida por Robert Wiene, el domingo 26 de enero; ambas serán a las 12:00 horas, en la Sala de Cine Goya con entrada libre.

Por otra parte, los sábados y domingos a partir del 18 de enero, en un horario de 11:00 a 15:00 horas, con la actividad lúdica “Dibujar en San ildefonso”, se invita a diseñadores, estudiantes de disciplinas afines y público aficionado de todas las edades; a dialogar con la obra de Ernst Saemisch, generando bocetos y reinterpretando sus obras. Los asistentes serán acompañados por estudiantes de la carrera de artes plásticas quienes les asesorarán en sus ejercicios.

En las mismas fechas y horarios, estará disponible para personas de 12 años en adelante el taller “Estudios de la naturaleza a tinta. Arte, Vida y Naturaleza” donde se podrá reflexionar sobre la belleza de la naturaleza y su capacidad de inspiración en procesos creativos; con tinta, agua, acuarelas, pinceles de diferentes grosores y sobre papel artístico.

El domingo 26 de enero se realizará este mismo taller con la particularidad de que se contará con interprete a Lengua de Señas Mexicana, en un horario de 11:00 a 12:00 horas, con el fin de promover la inclusión de personas con discapacidad auditiva. La actividad lúdica y el taller son gratuitos con el boleto de entrada al Colegio en sábado y el domingo entrada libre.

También se podrá disfrutar el diálogo “Ernesto en la memoria de Gertrudis”, el sábado 25 de enero a las 13:00 horas, una conversación sin costo entre Gertudis Zenses, compañera de vida de Ernst Saemisch y Eduardo Vázquez Martín, Coordinador Ejecutivo del Colegio de San Ildefonso, para adentrar al público a la vida y obra del artista alemán.

San Ildefonso invita al público a disfrutar de su acervo y exposiciones mediante visitas guiadas por el área de Voluntariado, de martes a sábado sin costo extra con el boleto de acceso, y domingos con entrada libre, en los siguientes horarios: Acervo mural y Memorial Octavio Paz y Marie José Tramini, 11:30, 13:30 y 16:00 horas; Festival de Arquitectura y Ciudad MEXTRÓPOLI, 12:00 horas; Exiliadas de España. Artistas en México, 12:30 horas; Mujeres de letras. Retratos de Barry Domínguez, 13:00 horas; y La naturaleza íntima de la vida. Ernst Saemisch 1902-1984, 14:30 horas.

De igual manera, estarán disponibles los talleres fijos de “Tunnel book”, “Impresión de grabados” y “Esténcil”, los días sábados y domingos, en un horario de 11:00 a 15:00 h., con una cuota de recuperación de 30 pesos.

Finalmente, como actividad distintiva para admirar la riqueza histórica y artística del recinto, joya del barroco mexicano que alberga obras emblemáticas de los grandes exponentes del muralismo en México: Diego Rivera, José Clemente Orozco, Fernando Leal, Jean Charlot, Fermín Revueltas, Ramón Alva de la Canal y David Alfaro Siqueiros; el último sábado de mes a partir del 24 de enero en un horario de 16:00 horas, se instaurarán de manera permanente los recorridos guiados “Murales a detalle”, en los cuales la visita culminará en la Sala de Cine Goya con una proyección donde el público complementará su experiencia a través de audiovisuales en que se abordan aspectos técnicos, estéticos y artísticos de los murales en alta definición.

Colegio de San Ildefonso

Horario: martes a domingo de 11:00 a 18:00 horas. (Cierra taquilla 17:30)

Mayores informes, mapas de acceso y horarios de visitas guiadas en la página: http://www.sanildefonso.org.mx/visitante/.

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Admisión general: $50.00. Estudiantes y maestros con credencial vigente: $25.00. La entrada es libre para niños menores de 12 años, adultos mayores con credencial INAPAM, Programa de Membresías de San Ildefonso, Prepa Sí (CDMX) y En contacto contigo de la UNAM. Domingo entrada libre.

2025 inicia con arte, música, exposiciones y talleres

* Museos y recintos pertenecientes a la Secretaría de Cultura del Gobierno de México ofrecen exposiciones, talleres y espectáculos teatrales

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México arranca el año con una nutrida programación cultural para el primer mes del año, diseñada para cautivar a públicos de todas las edades. Entre las propuestas destacan exposiciones, talleres interactivos, ciclos de cine, homenajes, eventos familiares y actividades escénicas.

En el Museo del Palacio de Bellas Artes continúa la exposición “Ángela Gurría. Señales”, un homenaje a la escultora mexicana. Asimismo, en el Museo Nacional de San Carlos se ofrece hasta el 16 de febrero la muestra “Representaciones femeninas en transformación”, que realiza un recorrido que examina la evolución de los cánones de belleza femeninos desde el siglo XVI hasta el XX.

Con “Latinoamérica 1972: Visiones múltiples”, el Museo de Arte Moderno (MAM) revisa los movimientos artísticos de los años setenta en la región; la muestra forma parte de las conmemoraciones por los 60 años del espacio museístico, y explora las potentes narrativas de la época. Está abierta al público hasta el 2 de febrero.

Por otra parte, el Colegio de San Ildefonso proyectará el domingo 12 de enero a las 12:00 horas la película Lucinda Urrusti. Pintora, la cual se interna en la vida y la obra de la artista, como parte de la exposición “Exiliadas de España. Artistas en México”.

Durante todo el mes y hasta el 23 de febrero, el Centro de Cultura Digital (CCD) presenta la exposición “La salida es colectiva”, una revisión contemporánea de cómo el poder de las tecnologías puede moldearse para beneficio de lo común.

En la Casa Miguel Alemán, en el Complejo Cultural Los Pinos, se presenta “Arte en Movimiento”, exposición de 101 artistas del programa Jóvenes Creadores. Abierta hasta el 28 de febrero, ofrece una mirada plural sobre la vida contemporánea a través de disciplinas como la fotografía, el diseño escénico y el performance.

La Temporada de Conciertos 2025 de la Orquesta Escuela Carlos Chávez, del Sistema Nacional de Fomento Musical, arranca con la interpretación de la Octava Sinfonía, de Beethoven, los días 18 y 19 de enero en Los Pinos.

El Pabellón Cultura Comunitaria, ubicado en el Bosque de Chapultepec, invita al taller Cuerpo, historias y movimiento, que se realizará el sábado 25 de enero, de 10:00 a 14:00 hrs Dirigido por Jorge Antonio Aguilar Ramírez, se exploran técnicas de expresión corporal para crear narrativas con el cuerpo y los objetos.

Se destaca que el Centro Cultural Helénico estrena Pinocho 21, una versión moderna del clásico que presenta a un personaje gamer y rapero que se enfrenta a los desafíos de convertirse en humano. La temporada comienza el 25 de enero, con funciones sábados y domingos a las 13:00 hrs.

Además, El hombre elefante, basada en la historia real de Joseph Merrick, se presentará del 31 de enero al 2 de marzo. El drama conmovedor invita a reflexionar sobre la humanidad y la diferencia, con funciones de viernes a domingos.

La investigación antropológica contará con la presentación editorial, en el Museo Nacional de Antropología, el jueves 23 de enero a las 18:00 hrs, del libro Nahuales sagrados, que amplía la experiencia de la exposición del mismo nombre.

Para más información sobre horarios y actividades, consulta mexicoescultura.com y las redes sociales de la Secretaría de Cultura en X (@cultura_mx), Facebook (/SecretariaCulturaMX) e Instagram (@culturamx).

El Estudio de la Ópera De Bellas Artes dedicara concierto navideño en el Palacio Postal

* Integrará fragmentos del oratorio El Mesías, de Händel, acompañado con arias de ópera de gran popularidad; sábado 14 de diciembre a las 12:00 y 13:00 hrs

Para unirse a las celebraciones decembrinas, el Estudio de la Ópera de Bellas Artes (EOBA), del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), ofrecerá el concierto “Voces del alma: Ópera y Navidad”, el cual integra un programa musical que reúne el arte del bel canto con piezas propias de esta temporada, realizadas por reconocidos compositores y caracterizadas por estar insertas en el sentido religioso y la variedad de actos litúrgicos que se guardan durante esta época del año.

La presentación, realizada bajo la dirección de Daniela Parra, se llevará a cabo en el Palacio Postal (Tacuba 1, Centro Histórico, alcaldía Cuauhtémoc) el sábado 14 de diciembre a las 12:00 y 13:00 hrs, en un espectáculo para todo público con duración de 45 minutos.

El concierto integrará las piezas How Beatiful are the Feet-Mesias, de Händel, interpretada por la Soprano Luz Valeria Viveros; Esurientes Implevit Bonis- Magnificat, creada por J.S. Bach, a cargo de la Mezzosoprano Andrea Pancardo; Rejoice Greatly-Mesías, del Compositor G. F. Händel, interpretada por la Soprano Lili Nogueras; Et Misericordia-Magníficat, de J.S. Bach, con la participación del tenor Gerardo Rodríguez y la mezzosoprano Andrea Pancardo.

Además de las obras Werther: Frère Voyez, Ces lettres! Qui m’aurait dit la Place, Bonjour, Grande Soeur (Dueto) Werther!, creada por J. Massenet, a cargo de la mezzosoprano Mariana Sofía García y la soprano Luz Valeria Viveros; Ah! Per Sempre io ti Perdei, de I Puritani, de Bellini, con el barítono Hugo Barba; Io son I’umile Ancella, de Francesco Cilea, interpretada por la mezzosoprano Mariana Echeverria; Ma Pauvre Enfant Cherie, de J. Massenet, con la participación de Hugo Barba y Lili Nogueras; para concluir con Hallelujah-Mesias, de Händel, con la participación de todos los integrantes del EOBA.

Se trata de un concierto navideño con pequeños fragmentos del oratorio en inglés de El Mesías, de Georg Friedrich Händel: una de las obras corales más conocidas e interpretadas en época decembrina, acompañado con diversas arias de ópera de gran popularidad: “Dentro de un ciclo de intervenciones escénicas que hemos venido realizando, es un honor compartir con el público este último recital de 2024, con un espíritu festivo al acercarse la Navidad”.

“Comenzaremos con varias piezas de oratorio interpretadas por los y las beneficiarias, y en la segunda parte se dará un salto hacia Massenet, Bellini y el Aleluya de Händel, para desearnos a todos y todas un excelente periodo vacacional, independientemente de nuestras creencias, pero conectados por la música”, afirmó Daniela Parra.

Los integrantes del EOBA cuentan con alta calidad técnico-vocal y talento actoral. Fue creado en 2014 por el INBAL, instancia de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, con el propósito de ofrecer programas de perfeccionamiento para promover niveles profesionales de calidad internacional a través de talleres, clases magistrales y presentaciones artísticas para impulsar la excelencia profesional de sus residentes en el entorno mundial. Sus beneficiarios han participado en numerosas producciones de ópera mundial.

El CENART se suma al Día Internacional de las Personas con Discapacidad con el ciclo Construyendo Rampas

* Se realizarán diversas actividades como talleres, proyecciones de cine, presentaciones de danza y charlas

* Del miércoles 4 al domingo 15 de diciembre, en diferentes espacios del CENART

El Centro Nacional de las Artes (CENART), institución de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, realizará el ciclo Construyendo Rampas, en el marco del Día Internacional de las Personas con Discapacidad, con diversas actividades como talleres, proyecciones de cine, espectáculos de danza y charlas del 4 al 15 de diciembre.

Como parte de las celebraciones por los 30 años del CENART, este ciclo dará inicio con el taller “Movimiento sin límites”, para personas en silla de ruedas, que será impartido por la compañía Paradance en colaboración con el CENIDI Danza José Limón, el cual se llevará a cabo el miércoles 4 de diciembre a las 14:00 h en la Plaza de la Danza; y el miércoles 10 de diciembre, a la misma hora, en el Salón de Usoa Múltiples del CENIDI Danza.

En este taller se brindarán herramientas metodológicas desde una visión intercultural y de respeto a la diversidad, con especial énfasis en el análisis de movimiento y acceso creativo para desarrollar habilidades corporales para personas con y sin discapacidad.

También el 4 de diciembre, pero a las 18:00 hrs, en el Aula Magna José Vasconcelos, se proyectará el documental Yes, We Fuck, dirigido por Antonio Centeno y Raúl de la Morena, en el que a través de seis historias exploran no solo lo que la sexualidad puede hacer por las personas con discapacidad, sino lo que la diversidad funcional puede aportar a la sexualidad humana.

El cine continúa el jueves 5 de diciembre a las 17:00 hrs en el Aula Magna José Vasconcelos, con la sexta edición del Festival de cine y discapacidad Reelabilities Film Festival, que presentará en el CENART cinco cortometrajes dedicados a concientizar a la sociedad sobre las vidas, historias y las distintas formas de expresión de las personas con discapacidad.

Al día siguiente, el viernes 6 de diciembre a las 16:30 hrs en el Aula Magna José Vasconcelos, se proyectará el documental Concierto para otras manos y se tendrá una charla con su director, Ernesto González Díaz.

Esta cinta cuenta la historia de David, quien sueña con convertirse en un pianista como su padre, quien lo cree imposible debido a las características físicas de su hijo: brazos cortos, manos con cuatro dedos y audición limitada; pero, gracias a su tenacidad, demuestra que puede tocar a su manera.

Posteriormente, el sábado 7 de diciembre a las 12:00 hrs en el Aula Magna José Vasconcelos, se llevará a cabo una charla con integrantes de la Asociación de Pintores con la Boca y con el Pie, la cual apoya a artistas que no pueden crear sus obras con las manos, sino con la boca o los pies, a causa de una enfermedad o discapacidad.

Para finalizar, Construyendo Rampas presentará una serie de espectáculos coreográficos que incluyen la obra Con todo el “Ton y Son”, a cargo de la compañía Expresso Danza Express, donde la empatía y la inclusión se hacen presentes más allá de las condiciones físicas, sensoriales o mentales, que se llevará a cabo el domingo 8 de diciembre a las 12.00 h en la Plaza de las Artes.

Del 13 al 15 de diciembre, el teatro Raúl Flores Canelo albergará la propuesta coreográfica Hacia el alba, de la compañía Cuerpo Abierto, que reflexiona sobre las singularidades en torno a las relaciones afectivas entre las personas con discapacidad intelectual.

El ciclo Construyendo Rampas se llevará a cabo en diferentes espacios del CENART del miércoles 4 al domingo 15 de diciembre. La entrada es libre para todos los eventos (excepto, Hacia el alba, que tiene un costo de $150 pesos). Para más información, consulta la página cenart.gob.mx.

** Descarga imágenes en la siguiente liga: https://drive.google.com/drive/u/0/folders/1-EqHqs35vzsPTj830VDm3IQ2jaKrBgnL

** Si te interesa realizar una entrevista sobre este ciclo, favor de comunicarte al correo afgutierrez@cultura.gob.mx

Convoca Secretaría del Trabajo a generar espacios seguros y libres de violencia para las mujeres mexiquenses

* Con talleres, conferencias y una caminata, la dependencia impulsa acciones para erradicar la violencia de género, en el marco de los 16 Días de Activismo

* Exhorta Norberto Morales Poblete, Secretario del Trabajo a promover el respeto y la igualdad hacia las mujeres

Bajo los principios de la administración de la Gobernadora Delfina Gómez Álvarez, de igualdad, no discriminación, inclusión y empoderamiento de las mujeres, la Secretaría del Trabajo, encabezada por Norberto Morales Poblete, se suma a los 16 Días de Activismo contra la violencia hacia las mujeres, un periodo mundial de concientización y acción para erradicar todos los actos violentos y discriminatorios en diversos ámbitos de la sociedad.

En este contexto, el Secretario Morales Poblete inauguró las actividades de la estrategia 16 Días de Activismo Contra la Violencia de Género, donde convocó a todas las personas servidoras públicas a generar espacios seguros, protectores y libres de violencia para las mujeres.

“Es imperativo que como servidores públicos tomemos acción frente a la violencia de género. Cada uno de nosotros tiene la responsabilidad de promover políticas públicas, espacios laborales y una cultura de respeto que eliminen la discriminación, el acoso y la violencia en todas sus formas. No podemos permitir que las mujeres sigan siendo objeto de conductas que perpetúan la desigualdad y la agresión”, aseveró.

Durante estos 16 días, la Secretaría del Trabajo llevará a cabo una serie de actividades que buscan sensibilizar y educar a la población y a los servidores públicos en torno a la importancia de erradicar la violencia de género.

Entre las actividades destacadas se encuentran conferencias con expertas y expertos en temas como: “Políticas públicas y género”, “Violencia de género en las instituciones públicas” y “Erradicación de la violencia de género”; tres foros sobre la Erradicación del Acoso Sexual y Hostigamiento Laboral, a través de la Coordinación Jurídica, de Igualdad de Género y Erradicación de la Violencia de la Secretaría del Trabajo.

También actividades didácticas como la instalación de un tendedero de la solidaridad, murales y otras dinámicas de participación para visibilizar las diversas formas de violencia que enfrentan las mujeres en el entorno laboral y social.

El 10 de diciembre, para cerrar este ciclo de actividades, la dependencia realizará una caminata vespertina en el Parque Metropolitano Bicentenario de Toluca, de 16:00 a 18:00 horas, como una manifestación pública de solidaridad y lucha por la igualdad de género.

A través de estas acciones la Secretaría del Trabajo del Estado de México reitera su compromiso con la construcción de una sociedad más justa, igualitaria y libre de violencia para las mujeres.