viernes, 30 de julio de 2021

OMV RADIO recomienda: (video) El cantante urbano Jahzel revienta las redes con su colaboración con el reguetonero norteamericano Holden McOwen

*El sencillo “Traté” se encuentra sonando con éxito en todo el continente.

El compositor y exponente del género urbano Jahzel continúa apostándole al romanticismo de sus letras, esta vez con el lanzamiento de su más reciente sencillo "Traté", que grabó junto al reguetonero norteamericano Holden McOwen, con el que están poniendo a bailar y a cantar a sus seguidores locales y estadounidenses. Esta sería la primera ocasión en la que Jahzel se une a un artista urbano norteamericano para hacer una colaboración musical.


“Esta sería mi primera colaboración con un artista de reguetón que canta en inglés. La música latina (secular) con reguetón sí se ha dado, pero no con un artista norteamericano que se dedica al reguetón, que sea cantante de reguetón en inglés, no existe”, compartió Jahzel. La onda romántica ha marcado los recientes sencillos del novel artista, primero con el tema “Mientes”, luego con “Me Dejaste De Amar”, “Miedo”, “Rogar” y ahora con “Traté” en el que captura esas experiencias de pareja donde ya se agotaron todas las esperanzas para rescatar su relación.


“Es esta persona que busca salvar su relación, pero sabe que la persona no tiene el mismo deseo. Ya nada es lo mismo, como sucede un sinnúmero de veces en distintas relaciones, que cada cual tiene sus argumentos en quién es el que está dañando la relación. Es una relación que está perdida”, indicó. Jahzel asegura que aunque el tema no es una historia personal, sí cuenta lo “que sucede cotidianamente en diferentes personas”. 


“A todos en algún momento dado nos tuvo que haber pasado. Lo importante de este tema es que son dos idiomas distintos hablando de lo mismo y que diferentes culturas se van a poder identificar, principalmente la norteamericana que bailan el reguetón, se lo disfrutan, pero no lo están entendiendo en su totalidad”, dijo el novel artista urbano, que está subiendo como la espuma.  


El nuevo artista de Sebi Music, en tanto, continúa celebrando el éxito que ha tenido el sencillo “Rogar”, que ya ha alcanzado los cuatro millones de visitas en YouTube y cerca de los 2 millones de streaming en Spotify. El pegajoso y erótico tema de Jahzel contó con la producción de Yehziell Yehziell y el dúo Los Vegatón. Indicó que pronto trabajará el remix del tema junto a un reconocido artista, cuyo nombre no quiso revelar hasta que se concrete la grabación. Sin embargo, indicó que se visualiza cantando el tema junto a Brytiago. 


En esta canción también tomará parte el ganador del “Rogar Challenge”, en el que Jahziel invitó a todo el talento nuevo a enviar su versión del tema con el hashtag #rogarchallenge. El ganador participará en la grabación del remix y además recibirá $500usd.


“Son artistas nuevos que no han tenido la oportunidad a lo mejor de grabar una canción, que se quieren probar para verse ante la luz pública y muchos de ellos hasta ahora han sido bastante talentosos y han sido de nuestro agrado. Es una puerta que le estamos abriendo a los nuevos talentos. Nosotros somos nuevos talentos, pero el interés de nosotros es que continúen surgiendo nuevos exponentes”, puntualizó Jahzel.


Para escuchar el nuevo sencillo “Traté” de Jahzel, se puede hacer desde tu plataforma digital favorita: Spotify, iTunes, Deezer, Tidal. El video también está disponible en YouTube.

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OMV RADIO recomienda: (video) Velvet Chains encabeza la nueva generación del rock estadounidense con su sencillo “Tattooed”

*El grupo de hard rock lanza su álbum “Icarus” en la segunda mitad del año.

Desde Las Vegas para el mundo surge Velvet Chains, quienes enarbolando la bandera del grunge y el hard rock de los años noventa y la primer década de este siglo, se encuentran presentando al público su sencillo “Tattooed” extraído de su álbum debut “Icarus”. Velvet Chains se formó en la conocida ciudad de Las Vegas en 2018 por músicos experimentados del circuito estadounidense. La propuesta musical apuesta por sonidos de rock contagioso, una sección rítmica sólida, y melodías de guitarra y voz pegajosas, de aquellas que se quedan grabadas en la cabeza. 


Este primer sencillo "Tattooed" muestra el potencial de los chicos. “Habla de lidiar con los extremos en las relaciones y enmascarar el dolor que se origina a partir de esto”, explican. La canción estará acompañada de un impresionante video musical, producido y dirigido por el reconocido director de videos musicales Dean Karr (Marylin Manson, Iron Maiden, Velvet Revolver etc.), quien concibió toda la narrativa del video, el cual reúne escenas muy intensas, las cuales se mezclan con el impactante sonido de Velvet Chains.


En breve será lanzado un segundo sencillo antes del álbum completo. Se trata de “Strangelove”, escrito en colaboración entre Nils y Drew: “Se trata de una atracción / amor único que nunca funcionaría, porque raya en la obsesión. Esta probablemente tendrá una recepción radial muy positiva, ya que tiene un ritmo súper pegajoso, e incluso ya se ha convertido en una de nuestras canciones favoritas para tocar en vivo”, concluye Nils.


La música del cuarteto es una mezcla de estilos musicales y personalidades a través del intercambio cultural: tanto Jerry Quinlan (voz y guitarra) como Noelle Schertzer (batería) son estadounidenses, Laurent Cassiano (guitarra) es brasileño y el bajista Nils Goldschmidt, líder del proyecto, es chileno. Guiados por lo que mejor se hacía en el grunge y hard rock de los noventa y dosmiles, la música de Velvet Chains tiene como referencia a grupos de la talla de Guns N' Roses, Alice in Chains y Pearl Jam, entre muchos otros de diferentes estilos, cuyos elementos se condensan para crear un sonido único y característico.


La mezcla de estilos y nacionalidades siempre han tenido un excelente récord en la historia de la música global; como en The Strokes, Ill Niño, o incluso Slayer, quienes incluyendo dos latinos en su formación inicial lograron dejar una marca en la historia del metal. Toda la riqueza artística de esta mezcla de orígenes e influencias estará condensada y presentada al público cuando el grupo lance al mercado su álbum debut “Icarus”. Para celebrar este importante suceso en su carrera, Velvet Chains contará con colaboraciones de artistas invitados en algunas de sus canciones. Por ejemplo, el guitarrista Richard Fortus (Guns N’ Roses) grabó las guitarras en el sencillo "Tattooed", que es el que están lanzando ahora. 


El contenido lírico junto con la calidad musical es otro factor importante para Velvet Chains: "Nuestro objetivo era escribir canciones con letras importantes mientras cubríamos diferentes géneros dentro del Rock desde los noventas hasta los dosmiles. Encontrarás un poco de rock pesado, un poco de grunge, un poco de rock alternativo, y mucho más en este disco”, explica Nils, fundador de la banda. 


El álbum debut de Velvet Chains, Icarus, fue coescrito con el compositor multiplatino Drew Lawrence. Las grabaciones tuvieron lugar a principios de 2021 en diferentes estudios: la batería se grabó en The Hideout y el bajo en The Tone Factory, ambos en Las Vegas, mientras que las guitarras y las voces se grabaron en The Killroom en Seattle. El trabajo de ingeniería en sonido estuvo a cargo de Greg Williamson, mientras que Tristan Hardin realizó la mezcla y masterización.


Redes sociales:

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Instagram: @velvetchainsband 
Facebook: Velvet Chains

OMV RADIO recomienda: (video) Cionico presenta “Extraño” un tema de lujuria, seducción y desastre

*En el video de “Extraño”, Cionico muestra toda su esencia en vivo y captura a la banda en su formato más crudo y visceral.


Después de sus exitosos lanzamientos “Todo”, “Roca y Coral” y “Diplomático”, Cionico regresa con un nuevo lanzamiento musical; se trata de “Extraño”, una canción que habla de lujuria, infidelidad, seducción y el desastre que trae esa obsesión cuando es una relación cien por ciento carnal.


“Extraño” es una versión que muestra la faceta en vivo de la banda latinoamericana conformada por el argentino estadounidense Diego Scarpelli en la voz, el estadounidense mexicano Wade Torres en la guitarra y el colombo venezolano Óscar Balza en la batería, coros y programación. “Extraño” es un relato de lo que pasa en una relación que es cien por ciento lujuria y cero cabeza.


"Este tema era más dance en la forma demo original. Poco a poco fue mutando a un sonido más rock. Tiene guitarras distorsionadas y baterías más duras que la versión original. Cionico es adicto a esa fusión máquina/humano en cuanto a música se refiere. El trance, dance, rock, jungle, drum and bass y esas cosas por el estilo nos gustan mucho", comenta Óscar.


En el video de la canción, filmado en el club Middle East de Boston, participa Mike Roberts, amigo del grupo, en el bajo. El clip, editado por Orlando Ontiveros, busca mostrar la esencia de Cionico en vivo y captura a la banda de la manera más cruda y visceral.


"Amor extraño, caos y adicción. Eso que muchos llamamos amor a veces y que es en realidad una obsesión que te pica como un salpullido intenso pero momentáneo", agrega el baterista.


“Extraño” (versión álbum) estará incluida en su nuevo disco que saldrá durante el segundo semestre de 2021.


Dentro de los planes que tiene Cionico para el segundo semestre del año está retomar los conciertos en Estados Unidos, país en donde radica el grupo, y lanzar el disco “No Hay Espacio En El Cielo” en su totalidad.


Cionico es una banda latinoamericana radicada en Estados Unidos que mezcla sonidos del rock, la electrónica y el ambient para presentar una propuesta sólida e innovadora a través de sus canciones. Es un grupo que propone una libertad artística y estilística en sus creaciones musicales. La intención de su propuesta parte de no tener ataduras en sus canciones y en no ser puristas a la hora de encontrar el sonido y las historias en sus composiciones.


Los mensajes de Cionico son puertas con diferentes llaves que abren universos en donde el amor, el desamor, la sociedad, la cotidianidad, las vivencias, el sexo, entre otros, son los protagonistas.

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Web: cionico.com

Se confirma presentación de Guns N’ Roses en Monterrey

*Tras el análisis hecho por la Secretaría de Salud Estatal, al momento existen condiciones y permisos para que se lleve a cabo el evento.
*Con algunas zonas agotadas y el aforo limitado, quedan pocas entradas para ser parte de un histórico concierto.
*Se presentarán el martes 12 de octubre de 2021 en el Estadio de Béisbol Monterrey, casa de Los Sultanes.

Luego de que este viernes 30 de julio se diera a conocer por parte de la Secretaría de Salud Estatal el resolutivo de su Monitoreo de Indicadores Estatales de Salud para la Reapertura Económica de la semana 29, que es la que corre a partir de hoy, se puede asegurar y confirmar con datos oficiales que el show de Guns N’ Roses en Monterrey sigue plenamente confirmado aunque con un aforo limitado, una medida que la promotora MusicVibe adoptará con gusto en aras de cuidar y garantizar la salud de todos los asistentes al show de la banda el próximo martes 12 de octubre de 2021 en el Estadio de Béisbol Monterrey, casa de Los Sultanes. 


MusicVibe ha seguido de cerca la evolución del semáforo epidemiológico en las mesas de trabajo que ha tenido con la Secretaría de Salud Estatal y atendiendo a todas esas recomendaciones ha reducido el aforo que las han permitido para garantizar, al momento, el cumplimiento de todas esas medidas. Esto también obliga al público a que agilice la búsqueda de sus entradas, pues al haber menos boletos disponibles y con algunas zonas ya agotadas, queda cada vez menos margen para ser testigos de un evento histórico en la ciudad de Monterrey, con una vista privilegiada desde cualquier punto del estadio y en un ambiente que se sentirá más bien íntimo con una de las bandas más grandes del planeta. 


Nada se ha escatimado para hacer vivir al público una experiencia de otro nivel en el estadio de Los Sultanes, el estadio de béisbol Monterrey. Se tendrán las medidas de contención sanitaria más estrictas que el mundo moderno haya conocido gracias a la empresa Key, que blinda la sanitización de los estadios con las mismas exigencias que se toman en los partidos de la NFL en Estados Unidos. El show está apoyado por diversas empresas que toman los eventos masivos muy en serio, asesorados por un equipo de profesionales que, como se indicó, están reuniéndose en mesas de trabajo con la Secretaría de Salud Estatal analizando el desempeño de la pandemia como en este caso, con el fin de actuar responsablemente, lo cual da certeza para un evento que está confirmado y respaldado por todas las instancias de Nuevo León, excediendo con mucho todas las garantías y recomendaciones que se han recibido y que actualmente avalan un permiso gracias a que todos se han percatado del enorme compromiso que estos promotores han puesto en esta plaza, garantizando que nadie estará en riesgo. Una razón más, para que el público compre sus entradas pues hay zonas que ya están agotadas. 


Es importante señalar que la compra de los boletos también está blindada y se genera certeza para los fans que decidan invertir en ellos para vivir una experiencia única. Todos los boletos adquiridos a través de la plataforma FunTicket están apegadas a las prácticas reguladas y validadas por las leyes de PROFECO, para que en caso de cualquier situación sanitaria que salga del control del promotor, Sultanes o la Banda, el evento se reprograme dentro de los próximos meses, protegiendo los derechos de los asistentes para respetar o superar la oferta de su compra. En caso de una muy remota cancelación que no se apegue a los términos y condiciones de la boletera y el evento https://funticket.mx/terminos/ los consumidores tendrán acceso al reembolso del valor pagado por sus boletos. 


Guns N’ Roses está confirmadísimo para presentarse el martes 12 de octubre de 2021 en el Estadio de Béisbol Monterrey, casa de Los Sultanes, con todos sus éxitos y un grandioso espectáculo que no dejará impávido a nadie. Obtén tus boletos a partir del 15 de julio en https://funticket.mx/.

jueves, 29 de julio de 2021

“Unidos VS Diabetes” la última pelea del exluchador Vampiro

*La FID estima que para el año 2025, habrá más de 9 millones de personas con diabetes en el país.
*“Me gusta pelear, pero pelear por una causa”: Vampiro.

Atzayacatl Cabrera

Ian Richard Hodgkinson, mejor conocido como Vampiro o Vampiro Vudú, en conjunto con la Alianza Nacional de Prevención y Salud (ANPS) iniciaron este jueves la campaña “Unidos VS Diabetes”. Consistirá en una serie de charlas para incentivar y motivar a que las personas que padecen la enfermedad, implementen hábitos saludables para controlar el padecimiento. 


Vampiro Vudú es un exluchador profesional que a lo largo de su vida superó diversos obstáculos. “Yo vivía en la calle, comía de la basura, robé a las personas para sobrevivir”, recuerda Hodgkinson. En el ocaso de su carrera como luchador fue diagnosticado con Parkinson y principios de Alzheimer. Otra lucha que confrontó fue el sobrepeso, debido a que llegó a pesar más de 160 kg a la vez que sufrió dos pre infartos. 


Entre otros factores, las peleas que ganó para mejorar su ritmo de vida, lo motivan para ser partícipe de la campaña “Unidos VS Diabetes”, en lo que él mismo define como la “Lucha más importante de su vida… o su última lucha”. 


“Ya no me llama la atención la lucha en sí, pero sí me llama la atención luchar por una causa. Me gusta pelear, pero pelear por una causa”, asegura el Vampiro. Esto, bajo la condición de que los promotores de la campaña realicen donaciones que puedan verse reflejadas en la comunidad. 


Vampiro y la ANPS comenzarán una serie de visitas en sedes, escuelas, hospitales, gimnasios, parques, donde haya necesidad y personas que quieran comprometerse a mejorar sus hábitos y cambiar su vida. En dichas intervenciones, Vampiro ofrecerá charlas motivacionales para “ayudar, guiar, orientar, explicar, qué hay y dónde puedes localizar tu auxilio y tu ayuda” refiere el exdeportista.


Aunque se tiene la intención de televisar la campaña, las charlas se transmitirán a través del perfil de Facebook de Vampiro, donde además se publicarán diversos contenidos, cápsulas de entrevistas con especialistas, médicos y nutriólogos como parte de la campaña “Unidos VS Diabetes”. 


Asimismo, Vampiro realizó un llamado a las personas que desean recibir ayuda y abrió su correo electrónico (vampiro@anpsmexico.org) al público para que puedan contactarlo y recibir su ayuda, así como tener la posibilidad de asistir a su programa. 


De acuerdo con datos de la Encuesta Nacional de Salud y Nutrición (2018-2019), el 14.4 % de los adultos mayores de 20 años padecen diabetes. Desde el año 2000, se convirtió en la primera causa de muerte en mujeres y la segunda en hombres. Además, la Federación Internacional de Diabetes (FID) estima que para el año 2025, habrá más de 9 millones de personas con diabetes en el país.


La ANPS es una organización que proporcionan todo tiempo de herramientas para responder al problema de salud pública en México. Anteriormente llevaron a cabo las campañas “Cambiando vidas” que benefició con prótesis a infantes y adultos; y “protege a quien te cuida”, cuya labor benefició a más de 20 mil personas del cuerpo médico, aportando insumos para combatir la pandemia por covid-19. 

OMV RADIO recomienda: (video) El rapero mexicano Toser One presenta “Luz y Sombra” primer track de su nuevo álbum

El rapero mexicano originario de Guadalajara del barrio de Ciudad Aztlán, mejor conocido como Toser One, alista el lanzamiento de “Luz y Sombra” el primer álbum en su trayectoria que abre paso con su estilo único, rimas rápidas y directas. Será a partir del 29 de julio que arrancará con la salida del primer track, que lleva el mismo nombre del LP.


Este álbum se dará a conocer paulatinamente con el lanzamiento de una canción cada semana a lo largo de tres meses, donde explora cada etapa de su vida.  “La Luz y Sombra es como lo bueno y lo malo que he vivido en diferentes puntos de mi vida, ya sea en la calle, en la música y en el amor” menciona Toser One respecto a su próximo álbum de estudio. 


El primer sencillo que se desprende lleva el título del mismo álbum “Luz y Sombra” y da inicio a la biografía clara y transparente de su vida, desde crecer y vivir en el barrio y salir adelante, además el gusto por el rap y el esfuerzo que ha realizado por conseguir su sueño. 


“Esta canción habla de dos momentos en mi vida por un lado la sombra, es el mismo barrio donde crecí, las drogas y las pandillas, y la luz significa la música y superarme día a día, al final del día es todo lo que me ha costado este trayecto:  traiciones, amistades, pero sin duda seguir adelante” explica Toser One


El nuevo LP de Toser One es sin duda un encuentro de experiencias de vida, un recorrido musical y personal donde abordan temas sobre todo de su barrio “Ciudad Aztlán” en Jalisco. El arte de cada sencillo contará con un concepto y elemento que refleja las enseñanzas y las cosas buenas que le hicieron salir adelante y las cicatrices que tuvo al caminar por calles peligrosas.


Entre los proyectos para este año, Toser One continuará con su gira por México a lado de Neto Peña, Lefty SM, Yoss Bones, realizará una colaboración con Ele A El Dominio, visitará Colombia, y para cerrar el año la salida del álbum que lo tiene muy emocionado para compartir con sus seguidores y toda la Familia Alzada. 


Toser One es un artista urbano de hip hop y rap con amplio historial en la escena local y nacional, uno de los artistas más reproducidos de la Familia Alzada que lo ha llevado a tener diversas colaboraciones con grandes artistas del país. Cuenta con dos recopilaciones de sus canciones:  Ustedes háganse bolas Vol 1, 2 y 3 y Las Buenas Vol. 1 y 2.

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OMV RADIO recomienda: (video) Con el espectáculo Progetto Emozione, el italiano Enrico Carso revive la música de Roberto Carlos

Bolonia/Ciudad de México (Pop Société). - “Yo Te Amo, Te Amo, Te Amo” es el nuevo videoclip que el intérprete y vocalista italiano Enrico Carso presenta de su “Progetto Emozione”, un homenaje a la emblemática estrella del pop brasileño Roberto Carlos con el que viene recorriendo Italia y se propone visitar Latinoamérica.


El cantante boloñés creció escuchando a grandes de la canción romántica, como el estadounidense Frank Sinatra o el campobassano Fred Bongusto, pero fue Roberto Carlos quien lo marcó definitivamente, por sus canciones y su forma de cantar. 


Ya de grande, le resultó casi natural querer armarle este homenaje. 


“Este proyecto de homenaje nació desde mi emoción, mi pasión y mi amor por su música. Cada persona que trabajó en él quedó encantada desde el primer momento: los músicos, los técnicos, mi Maestro Giovanni Costello y la persona más cercana a mí en su realización, Fabio Fanuzzi. Hacerlo realidad fue un trabajo maravilloso y el éxito que alcanzó el espectáculo teatral en vivo en mi ciudad natal, Bologna, fue extraordinario para mí”, explica Enrico Carso.


Carso reversionó en italiano las letras de muchas de las canciones de Roberto Carlos, otorgándoles una musicalidad moderna.  Las reinterpreta en tres idiomas: italiano, español y portugués. Así, asegura, consigue transmitir la pasión y el “sentimiento latino”. 


“Roberto Carlos fue muy conocido en Italia entre finales de los años 60 y principio de los 70, luego de que ganara el Festival de San Remo con el título “Canzone Per Te”, en italiano, escrita por Sergio Endrigo y Sergio Bardotti. Todavía muy conocido y estimado por los artistas italianos, quizás ya no lo es tanto por los más jóvenes. De hecho, cuando lancé mis versiones en italiano de sus sencillos aquí en Italia fue una especie de ‘novedad’: su música no era tan conocida”, agrega el boloñés.


En el mes de septiembre, Enrico estrenará un álbum de estudio que compila sus reversiones de las piezas más representativas del ídolo de la canción brasileña.  El 19 de noviembre, se presentará en el Teatro Nuovo de Ferrara (IT). 

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En deuda grave con su personal de confianza sostiene el gobierno de Naucalpan, les deben dos quincenas y van por la tercera

 


• En ciertos casos, estos servidores públicos son despedidos de sus laborales injustificadamente y al ir a cobrar resulta que no hay dinero para sus liquidaciones correspondientes.

Por Mario Ruiz Hernández

NAUCALPAN, Méx., a 29 de julio del 2021.-Evidentemente que la hacienda pública de Naucalpan se encuentra en un grave estado “de coma” por los diferentes pasivos a pagar.

Hay deudas millonarias que han trascendido en el tiempo, las denominadas “herencias malditas” de gobiernos anteriores que, definitivamente han y lo hemos dicho, impactado en esta gerencia.

Los daños tal perecieran que son irreversibles por la alta carga de pendientes a resarcir en estos momentos y quizá en el futuro inmediato y en sus numerosas consecuencias, el pago de nóminas.

“La hacienda pública está desmadrada”, no hay dinero para hacer frente a los múltiples compromisos y peor y ahoramismo, al personal de confianza que llevan más de un mes sin cobrar.

Aunado a que quincenalmente los que suelen “sobrevivir”, son despedidos injustificadamente sin ningún tipo de retribución, y es igual para todos, y esperar la otra quincena con la esperanza de pago.

En ese también contexto, se encuentran incluidos los síndicos y regidores, quienes presuntamente vienen cobrando en “abonos”.

El problema pues, entre los tantos, a empleados de confianza que se encuentran totalmente en la indefensión y nadie que los proteja en una relación también laboral como cualquier otra.

El asunto más que delicado, debido a que como todos son servidores públicos que se alimentan, visten, calzan y mantienen a una familia en su mayoría de los casos, no tienen seguridad de pago.

Así también, certeza en continuar en una fuente de trabajo que les permita de algún modo alcanzar la satisfacción y una mejor calidad de vida, aún y cuando tampoco y no todos ganan lo mismo.

Es decir entre un director, subdirector, jefe de departamento, de apoyo en alguna área de oportunidad, en lista de raya, en las labores de oficina, de inspección, verificador, etcétera.

Aunado a los auxiliares en sus diversos departamentos, asesores a la presidencia municipal, en los miembros del ayuntamiento y en suma contar para el caso de Naucalpan al menos 3 mil personas.

Por otra parte, el no generar antigüedad y cumplir si bien les va, con el periodo constitucional de tres años, y recibir de manera directa los impactos financieros como hoy ocurre en este gobierno.

El tema de la máxima prioridad a llamar a alguien que al menos los atienda, si no es que los califiquen de “grillos” y los renuncien.

Por lo pronto, al 30 de julio podrían alcanzarán el mes y medio sin cobrar y sabrá cuánto más, al margen de que en cualquier momento podrían darles las gracias y finalmente les retribuyan sus “sagrados sueldos”.

Lo desafortunado que, dentro del informe leído del tesorero en sesión de cabildo por el séptimo regidor, José Velázquez Meza ni comentó el cuánto les pagan, a sabiendas que les deben y no hay esperanza.

Sin embargo, creo que hay acciones de ediles en la defensa y cuando menos en la exigencia del pago y ojalá y sea pronto, antes de otra depuración, ajustes y desaparición de las según “pistas de aviadores”.

martes, 27 de julio de 2021

Reactivan programa “Un respiro para Ecatepec” para habitantes del municipio


*Desde la implementación del programa en enero, más de 7 mil 400 familias resultaron beneficiadas del préstamo y rellenado de tanques de oxígeno. 

Atzayacatl Cabrera

A razón del incremento de contagios por covid-19 en el municipio de Ecatepec y como parte de las acciones municipales para contener los estragos de la tercera oleada, las autoridades de dicha localidad reactivaron el programa “Un respiro para Ecatepec”, mediante el cual familias del municipio se ven beneficiadas al poder rellenar sus tanques de oxígeno o bien, por medio del préstamo de tanques para pacientes que así lo requieran. 


“La reapertura del programa ‘Un respiro para Ecatepec’ responde al incremento de los contagios entre la población de jóvenes y adolescentes en el territorio municipal”, aseguró la subdirectora de Salud municipal, Jazmín del Carmen Martínez Arteaga. Además, enfatizó que la localidad “actualmente se encuentra en semáforo naranja, pero se estima que el área metropolitana pueda alcanzar el semáforo rojo en pocos días”, por lo que, de manera preventiva, se preparan para ser eficaces.


Martínez Arteaga mencionó que de acuerdo con cifras del CONACyT, hasta el 25 de julio de 2021, hay 37 mil 857 casos confirmados, 25 mil 647 casos recuperados, 416 activos y 5 mil 469 defunciones. No obstante, puntualizó que “En los últimos siete días hay un incremento de 709 casos y 24 defunciones”. 


Por su parte, la directora de Protección Civil y Bomberos, Victoria Arriaga Ramírez, expresó “Hoy Ecatepec se encuentra en un momento muy importante, nos encontramos en color naranja con alerta a cambiar a semáforo rojo. No queremos regresar a esas imágenes que ya conocemos donde todo está abarrotado, donde tenemos emergencias o estamos al límite de dónde llevar a los ciudadanos a los hospitales por la ocupación hospitalaria”. 


“Recordemos que el covid no distingue castas, fronteras, formas de pensar, creencias o conductas; el covid-19 no tiene límites, es inherente a las circunstancias apremiantes a nuestras familias, no hace una selección sobre las personas, es implacable”. De igual manera subrayó que no cederán cuando se trata de salvaguardar la vida y no escatimarán en las acciones, por lo que seguirán siendo eficaces. 


El centro de préstamo y rellenado de tanques de oxígeno se encuentra a un costado de la Pirámide de Ciudad Azteca, ubicada en la avenida Boulevard de los Aztecas, esquina con avenida Adolfo López Mateos (R-1). El servicio de rellenado es gratuito y se encuentra activo las 24 horas del día, por otra parte, los requisitos para solicitar el préstamo de un tanque se necesitan presentar copia de la identificación oficial, comprobante de domicilio del municipio, la prescripción médica de uso de oxígeno y copia de la prueba PCR. 


El programa de apoyo social se implementó por primera vez entre el 14 enero y el 18 junio de 2021, durante el pico de la segunda ola de contagios por covid-19. Mediante las jornadas de préstamo y rellenado de tanques de oxígeno, se apoyó a más de 7 mil 400 familias del municipio, también se entregaron 350 tanques a domicilio para pacientes en total vulnerabilidad.

OMV RADIO recomienda: El DJ y productor Brain Hunters celebrará su 15 aniversario a más de 200 metros de altura

*El show será proyectado en las pantallas del WTC y en diversas zonas de la CDMX este jueves 5 de agosto a las 9 de la noche, en un hecho inédito en México para un DJ.


El reconocido productor y DJ mexicano Brain Hunters celebra su 15 aniversario con la proyección del set “Nois3 to meet you” a través de las pantallas del World Trade Center de la Ciudad de México, sumando a estas algunas otras pantallas de plazas comerciales de la ciudad y a través de redes sociales el 5 de agosto. Este jueves 22 de julio se comenzó a proyectar el flyer en las pantallas del complejo de negocios y otras pantallas alternas de la ciudad como preámbulo de este inédito evento.


El productor y DJ mexicano Brain Hunters celebrará así 15 años de carrera en todo lo alto. El exponente de la música electrónica grabó el set “Nois3 to meet you” desde el Rooftop del World Trade Center de la CDMX perteneciente a CETRO, el mirador 360° y más Tecnológico, ubicado a más de 200 metros y 44 pisos de altura, mismo que será proyectado en varias pantallas alrededor de la ciudad, en todo el  complejo de WTC y que por internet podrán disfrutar a las 21 horas, en el que se hace acompañar de las intérpretes Ingrid Löw y Brenda Rosh.


Una semana antes, el jueves 29 de julio, la publicidad del evento será proyectada en las mismas pantallas. Comprometido con la innovación, Brain Hunters será el primer DJ que realiza semejante hazaña. Para documentarlo, los medios de comunicación serán invitados al piso 46 del emblemático edificio, en dónde se proyectarán en todo el interior, para que puedan recoger las tomas más espectaculares del set y contará el evento con invitados especiales.


El World Trade Center es uno de los rascacielos más icónicos de la Ciudad de México. Su construcción comenzó en 1966 y por diferentes razones, no concluyó hasta 1994. Originalmente sería un hotel, pero nunca cumplió esa función. Ha alojado conciertos, como fue el caso de The Police, que se presentó en el piso 40 en los años 80 y la agrupación neoyorkina Interpol, que en 2005 actuó en uno de los salones de convenciones. Fue tanta la energía que el público proyectó, que se temió por la estructura y el segundo concierto de la banda se pasó al Palacio de los Deportes.


DJ Brain Hunters se convierte así en el primer artista de música electrónica que graba un set desde la cúspide de la construcción, en cuya cima se ubica el icónico restaurante giratorio y este nuevo e interesante mirador CETRO.

¿Quién es Brain Hunters?

Decía Confucio que buscaras un trabajo que te hiciera feliz y así no tendrías que trabajar un solo día de tu vida. Para el DJ mexicano Alfonso Zambrano, aka Brain Hunters, la sentencia del filósofo chino es una realidad. Desde que tenía 13 años se enamoró de la música electrónica. Fueron los alumnos de su padre –un reconocido ingeniero geofísico– quienes lo introdujeron en ese mundo. Tanto se apasionó que aun siendo menor de edad comenzó a tocar en raves underground.


Era un DJ precoz, que si bien despertaba suspicacias por su edad, se adueñaba de las pistas apenas se colocaba detrás de las tornamesas. Entonces vino la máxima de Confucio, porque Brain Hunters quiso estudiar profesionalmente producción musical, igual que muchos de los DJ’s a los que admiraba. Así que investigó en Internet y se enteró que en España, específicamente en el SAE Institute, podría cursar la carrera.


“Fue todo un pleito familiar”, recuerda. “Ya te imaginarás que a mi papá, como ingeniero geofísico, le parecía que yo me dedicara a la música. ¿Estás loco?, me dijo”. Atravesó el Atlántico. Con los ahorros que había reunido como DJ y el apoyo de sus padres pagó el viaje y se licenció como Ingeniero en Audio y Productor. 


De ahí no ha parado. Sus producciones de psy trance, mid tempo, dubstep y trap le han generado una notable reputación en el medio. Sus mezclas sumamente energéticas y poderosas, como su personalidad, lo han llevado a presentarse en clubes de Europa, Asia, África y diferentes países del continente americano. Además, es cofundador del sello Global Army Music y más de 50 tracks de su autoría han sido publicados alrededor del mundo en formatos físicos y digitales.


Fue el primer DJ mexicano en presentarse en el reconocido Festival Tomorrowland en Bélgica, en 2016. Pero también lo ha hecho en otros como EDC, Daydream, Medusa, Godbless, Freedom, Atmosphere Festival y Equinox Festival. Pero además de la música, Brain Hunters tiene otra pasión con tan mala fama como la música: los videojuegos. “Siempre han estado ahí. El primero que me enganchó fue Mario 64. Cuando salió Playstation fue Metal Gear. Me gustan los juegos que tienen historia, acción y un poco de drama. Obviamente, también me apasionan los shooters. Tengo muchos años jugando Call of Duty”, comenta.


De ahí que se le ocurriera unir esas dos actividades en una misma. A partir del año 2021, comenzó a realizar streams especiales en los que jugará con sus fans, compartirá algunos de sus tracks y responderá dudas acerca del universo de la música electrónica. Como una forma de hacer más divertido el tiempo para él y para sus seguidores, aprovechará las herramientas tecnológicas de las que dispone. Porque como buen ingeniero, Brain Hunters es un geek. “Una de mis grandes influencias es Deadmau5, que cumple años el mismo día que yo. Él está súper relacionado con los videojuegos, así que fue mi inspiración”.


El primer reto que tuvo que superar fue armar su propia computadora. La que cumpliera con las especificaciones técnicas que le permitieran hacer un stream de altísima calidad. Dos meses se tardó en encontrar todas las piezas en diferentes tiendas en línea. Una auténtica cacería de partes. “Voy a crear mi propio monstruo para jugar videojuegos, hacer mis visuales para cuando toque y obviamente, producir mi música. Para hacer la mía, me basé mucho en una computadora de diseño gráfico y de video, porque son las que más exigen”, abunda el productor.


Lo más difícil es que algunas de esas piezas apenas permanecían unos minutos en Amazon o Mercado Libre y no las alcanzaba a comprar. Pero al final lo logró. Prueba de ello es el track Maz-e, que lanzó este año y en el que por primera vez se hace acompañar de una cantante, se trata de Ingrid Löw. “Mis amigos decían que mi música era muy acelerada, muy para festival y que me faltaba algo como para que lo pudieran escuchar en su auto”, explica. “La pandemia me ha acomodado muy bien las ideas, musicalmente hablando. A Ingrid la conocí por unos amigos y creo que aunque en un principio pensó que estaba loco, al final captó por dónde iba el tema y quedó muy bien”.


Los streams con Brain Hunters los podrán seguir a través de Twitch, y para más información a través de su página oficial y en redes sociales.

Redes Sociales:
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Facebook: Brain Hunters
Twitch: djbrainhunters

OMV RADIO recomienda: “Paw Patrol: En Busca del Tesoro” blindará con medida sanitarias a su público en Toluca

*El evento excederá todos los protocolos y medidas de seguridad antes y después de cada función.
*Para los que aún faltan de comprar boletos, se ofrece un descuento del 40% con el código PP40 aplicable solo esta semana.
*El espectáculo Paw Patrol llega al Teatro Morelos en Toluca el domingo 08 de agosto con tres funciones: 11:00, 13:30 y 16:00 horas. 


“Paw Patrol: En Busca del Tesoro” llega con su maravilloso espectáculo al Teatro Morelos de Toluca, Estado México, el cual se llevará a cabo el próximo domingo 8 de agosto con tres funciones a las 11:00, 13:30 y 16:00 horas. Este espectáculo único lleno de aventuras, ritmo, humor y diversión es adecuado para toda la familia y una buena introducción al teatro en vivo para niños. Los boletos ya están a la venta en https://boletia.com/ y para los que aún no lo tienen, como una promoción de últimos días se ofrece un descuento del 40% usando el código PP40 el cual deberá ser introducido en la boletería para hacerlo válido sólo esta semana. 


Es importante señalar que los asistentes pueden sentirse seguros de vivir esta experiencia, toda vez que se tienen contemplados protocolos muy estrictos para la sanitización completa del Teatro Morelos antes y después de cada función, además de establecer una logística de seguridad para evitar aglomeraciones a la entrada y salida de cada presentación, así como el cuidado de la sana distancia en el desalojo del público, excediendo todas las recomendaciones de las autoridades, logrando con todo esto hacer de este, un evento completamente seguro. Además y previendo cualquier circunstancia, habrá gel antibacterial y cubrebocas para todos los asistentes en la entrada y mucho cuidado en el acomodo del público para garantizar un ambiente pulcro y libre de cualquier contagio.


Al igual que en la serie de televisión, esta aventura también comparte la lección de cómo resolver problemas, ciudadanía y habilidades sociales, ya que los 7 cachorros utilizan sus habilidades únicas y trabajan en equipo. Simplemente imperdible. “Paw Patrol: En Busca del Tesoro” relata el día de los piratas en Bahía Aventura y Ryder necesitará la ayuda de todos los cachorros mientras juntos descubren un mapa secreto del tesoro en una misión para rescatar al Capitán Turbot de una misteriosa caverna. Es el turno de Chase, Marshall, Skye y todos sus heroicos amigos cachorros piratas para salvar el día y encontrar el tesoro pirata antes de que el alcalde Humdinger lo encuentre primero.


Como ya se ha descrito, este formato surge como una iniciativa de organizadores y promotoras que con sus acciones pretenden ofrecer al público infantil de nueva cuenta la experiencia de vivir el teatro en condiciones dignas y seguras para que toda la familia pase un día digno de recordarse.


Paw Patrol se presenta este domingo 8 de agosto con tres funciones programadas a las 11:00, 13:30 y 16:00 horas en el Teatro Morelos de Toluca, Estado de México. Boletos disponibles por medio del sistema Boletia en https://boletia.com/ y se puede obtener un 40% de descuento en la compra de boletos en cualquier localidad introduciendo el código PP40 en la boletería para hacerlo válido solo esta semana. 

OMV RADIO recomienda: El veterano Luis Segura reúne a 40 artistas latinos en su disco "El Papá de la Bachata, Su Legado”

*Entre los invitados están cantantes de dembow, salsa, merengue, balada, bolero y bachata en su producción "El Papá de la Bachata, Su Legado".


Luis Segura, "El Papá de la Bachata" reunió diferentes generaciones, nacionalidades y géneros musicales en su última producción musical titulada "El Papá de la Bachata, Su Legado", en la cual 40 cantantes interpretaron junto a él sus canciones, de más de 57 años de carrera.


"Es un proyecto de muchos años de preparación y planificación, donde poder reunir a todos los artistas se volvió una tarea ardua, pero que pudimos sacar a flote, incluso en medio de la pandemia" explicó José Luis Segura, hijo del veterano bachatero quienes desarrollaron el proyecto junto a Segura Family y Wandro Quiroz y la empresa WQ Producciones.


Uno de los favoritos de la música romántica de Colombia, Charlie Zaa participa con el tema "Perdido", mientras que de Puerto Rico, el legendario Danny Rivera interpreta el tema "Como El Lucero y La Luna".


Este álbum reunió a los más importantes artistas del género de la bachata, como "El Rey", Romeo Santos en el tema "Como Yo", además a Anthony Santos en el medley "Las Del Mayimbe", así como Luis Vargas, en "Las Del Rey Supremo" y Raulín Rodríguez en "Las Del Cacique".


Otros de los bachateros que participan son Frank Reyes en "No Voy A Llorar", Zacarías Ferreira en "Linda", Kiko Rodríguez en "Para Qué Llorar", Joe Veras en "Tú No Sabes", Alexandra en "No Te Olvido Mami", El Chaval de la Bachata en "Ella Es Mala", Andy Andy en "Casado y Loco", Elvis Martínez en "Cuando Estoy Contigo", Luis Miguel del Amargue en "No Soy Feliz" y Edward Sssegura en "Una Copa Más” (Medley).


A la bachata tradicional le acompañan Leonardo Paniagua en el tema "Agonía", también Ramón Torres en la canción "El Amargado" y Teodoro Reyes en "Dónde Está Ella". En el género urbano, participan los artistas Secreto "El Famoso Biberón" en el tema "Traicionera" y Vakeró en el tema "No Te Voy a Dejar". 


Como representantes del género romántico le siguen sus compatriotas José Antonio Rodríguez en "Pena Por Ti", Nini Caffaro en "Quién Podrá", el siempre recordado Víctor Víctor en "Cariñito de Mi Vida", también Pavel Núnez en "Por Esos Caminos", Wason Brazobán el tema "Mátame y Así Termina Todo", con Felix D'Oleo "Ven Que Me Muero" y con Vickiana interpreta "No Te Puedo Querer".


En representación del merengue, participan cantando bachata junto a Segura "El Caballo Mayor" Johnny Ventura en el tema "Mi Muchachita", también Cuco Valoy con el tema "Me Tiene Loco", Fernandito Villalona en "Yo No Culpo a Nadie", Alex Bueno en "Una Chica Como Tú", con Rubby Pérez canta "Que Tu Tienes", con Miriam Cruz "Celos Sin Razón", Sergio Vargas en "Vuelve" y en el merengue típico Fefita La Grande en "Vete" y El Prodigio en "Dejo Mi Barrio". 


Del género de la salsa, participan cantando bachatas los reconocidos José Alberto "El Canario" en la canción "Déjame Ya", Yiyo Sarante en "Si Será Como Un Castigo" y Sexappeal en "No Te Separes de Mi".  

lunes, 26 de julio de 2021

OMV RADIO recomienda: (video) El cantante y activista mexicano Guz Guevara invita a reflexionar en “Maldito Lisiado”

*El artista busca reivindicar los términos peyorativos utilizados para ofender a las poblaciones vulnerables, así como empoderar a las personas que han sido invisibilizadas e invalidadas por alguna de sus características y/o condiciones de vida.


Guz Guevara es un activista, consultor y conferencista de origen mexicano que actualmente se encuentra incursionando en el activismo musical con su sencillo “Maldito Lisiado” que estará incluido en su disco debut “Inválido”.


Guz Guevara cuenta con más de ocho años de experiencia en el activismo por los Derechos Humanos de las personas con discapacidad y las poblaciones LGBTIQA+ en donde ha tenido logros relevantes como Premio Estatal de la Juventud 2014, Premio Estatal de los Derechos Humanos 2017. De igual manera, ha impartido más de 300 conferencias a más de diez mil personas de manera presencial con un estimado de 10 millones de usuarios impactados con sus contenidos audiovisuales. Además, cuenta con una doble participación en el formato internacional TEDxTalk y ha sido embajador de la campaña “Nuestro Orgullo” para la Embajada de México en Estados Unidos.


El proyecto musical de Guz Guevara es de carácter activista e independiente con el que comparte su historia de vida y sus experiencias personales, a través de la música. El artista mexicano también busca reivindicar los términos peyorativos utilizados históricamente para ofender a diferentes poblaciones en situación de vulnerabilidad social, así como empoderar a todas aquellas personas que han sido invisibilizadas e invalidadas por alguna de sus características y/o condiciones de vida.


Su nuevo sencillo “Maldito Lisiado” es una canción con la que Guz Guevara se apropia del insulto comúnmente utilizado para menospreciar a todas aquellas personas que, como él, viven con algún grado y/o tipo de discapacidad. La canción incorpora sonidos urbanos desde el trap hasta el reggaetón. Además, está acompañada de piano y sonidos sintéticos.


“Maldito Lisiado” surge por la necesidad de satirizar esa tan conocida escena de novela mexicana donde una mujer sin discapacidad le grita "Maldita Lisiada" a otra mujer con discapacidad, descalificándola y, posteriormente, agrediéndola físicamente. Aunque haya sido una escena de ficción y pueda ser considerado humor, muchas personas aún utilizan el término "lisiadas" para referirse a las personas que vivimos con discapacidad. De ahí nació la idea de hacer una canción que contrarrestara y reapropiara el insulto", comenta Guz Guevara.


"Con este sencillo quiero decirle al mundo que existimos, que los insultos ya no nos lastiman, que venimos a conquistar espacios que durante años se nos han negado. Quiero que nos apropiemos de ese y otros términos peyorativos y que nunca más vuelvan a dañar a nuestra generación y todas las venideras", enfatiza el artista.


Guz Guevara es pionero e impulsor del movimiento Discapacidad con Orgullo, razón por cual invita a los medios de comunicación a contar su historia de vida para que su mensaje se amplifique y llegue a miles de oídos.

Sigue a Guz Guevara en sus redes sociales: 

Facebook: Guz Guevara
Instagram: @guzguevara
Twitter: @guzguevara
Web:  guzguevara.mx

OMV RADIO recomienda: (video) La Hora X ha llegado, con la presentación de su disco “Reconstruyendo el Tiempo”

*En vivo, con el estreno en la alineación musical, del gran guitarrista Mongus Avilacosta.

“Reconstruyendo el Tiempo” es un disco que guarda las emociones de un grupo que brilló durante el boom del Rock en tu Idioma, ganándose la atención del público y de la crítica especializada, gracias al desborde de energía de cinco jóvenes que fusionando ritmos de ska, funk, new wave, rock y reggae, entregaban todo en el escenario, con extraordinarios temas compuestos por Alex Azambuya.


El grupo estaba conformado por Héctor Calderón, poseedor de una extraordinaria voz, Alex Azambuya en la guitarra, quien además forma parte del grupo Kerigma, el director y productor musical Vicoy Calderón en el bajo, quien fuera después bajista del grupo Ansia,  Dante Jiménez en los teclados, quien también llegó a participar con Ritmo Peligroso y Gustavo Arias en la batería. Gustavo es el único que no sigue en la alineación, que casi intacta, se reunió de nueva cuenta en 2019 para desenterrar un sueño frustrado y por fin lanzar ese disco que se quedó enlatado décadas atrás.


Segregados por hablar de la discriminación racial en el tema “Sudáfrica” con el que participaron en el Yamaha Band Explosion, estos músicos que prácticamente habían ganado el concurso, se desmoronaron. La letra de la canción hablaba del apartheid, motivo por el que su primer lugar se convirtió en segundo y no lograron ir a representar a México en Japón.  Poco tiempo después, desaparece la disquera con la que el grupo estaba firmado y su disco se queda sin salir a la luz. Tras estos infortunios, los integrantes del grupo deciden tomar caminos diferentes.


Tres décadas pasaron para que Hora X decidiera resurgir y ensayando, pre-produciendo y llevando al estudio estos temas, ahora con la madurez musical adquirida de manera individual, logran un disco maravilloso producido por Vicoy Calderón. Por lo anterior, el título del álbum “Reconstruyendo el Tiempo” es fácil de entender, el cual se lanzó en formato digital en diciembre de 2020. 


El pasado mes de abril se estrenó el primer videoclip de este disco.  “No” es un tema que narra la historia de una chica atrapada entre convencionalismos y tabúes, que se niega a entregarse al amor. El video fue producido por Gráfica Humana, bajo la dirección de Daniel Drack. 


La gran noticia es que se une a la agrupación Mongus Avilacosta, guitarrista, cantante y compositor musical, con una trayectoria de más de 20 años de gira con varios gigantes de la música latina como Alejandro Fernández y Emmanuel, entre otros y conocido en el ámbito rockero por ser guitarrista de Ritmo Peligroso y por su carrera en solitario.


Ahora, la Hora X ha llegado y es el momento de demostrar en vivo la genialidad de estos artistas.


Con esta nueva alineación, además de Bruno Ramírez en la batería e invitados especiales “sorpresa”, Hora X se prepara para la esperada presentación en vivo del disco “Reconstruyendo el Tiempo” que seguramente será una noche inolvidable rodeada de reminiscencia ochentera. La cita es el próximo jueves 26 de agosto en Bajo Circuito, Ciudad de México.


Los boletos ya están disponibles a través de Boletia. Por medidas sanitarias, el cupo está limitado a 150 personas, por lo que si quieres estar ahí, asegura tu entrada ya.


Hora X
Presentación en vivo del disco “Reconstruyendo el Tiempo”
jueves 26 de agosto de 2021
Bajo Circuito
(Bajo Puente de Circuito Interior s/n. Col. Condesa, Alcaldía Cuauhtémoc, 06140, CDMX)
Boletos disponibles en Boletia y Taquilla del lugar
https://hora-x-presenta-reconstruyendo-el-tiempo.boletia.com/
**Medidas Sanitarias y uso de cubrebocas obligatorio.

"De fin de semana"... Esperan empresarios que en la entidad mexiquense protejan Constitucionalmente a los inversionistas: CCEM

- Asimismo, la titular del organismo empresarial, Laura González resaltó la importancia que los gobiernos velen por los derechos del sector. 

Por Mario Ruiz Hernández

VALLE DE MÉXICO, julio del 2021. - “Queremos que el estado de México sea la primera entidad en proteger a los inversionistas y generadores de empleo a nivel constitucional” así lo señaló Laura González Hernández, Presidenta del Consejo Coordinador Empresarial del Edomex (CCEM), a través de una videoconferencia de prensa.

González Hernández resaltó la importancia de subsanar el deterioro de la infraestructura, entre otros factores que obstruyen el crecimiento de la economía y que inciden de forma transversal en diversos apartados. 

La líder de los empresarios mexiquenses manifestó que esta pretensión engloba un grupo de propuestas que el CCE estado de México ya presentó a través del Parlamento Abierto, en la Comisión de Desarrollo Económico del Secretariado Técnico para el Análisis y Estudio de la Reforma Constitucional y el Marco Legal del Estado de México (SECTEC).

Lo anterior, durante el primer periodo de sesiones, en el cual se contó con la presentación de 17 iniciativas de parlamentarios en esta comisión. 

“Los gobiernos deben de velar por los derechos de las empresas para el pleno desarrollo de su actividad, pero también fomentar la inversión y el empleo como una prioridad para mantener la estabilidad y paz social” mencionó.

Asimismo, destacó la importancia de impulsar la competitividad de la entidad, sentando las bases para lograr mayor atracción de inversión extranjera directa que se traduzca en más y mejores empleos para todas las regiones de la entidad, impulsando las ventajas comparativas y logísticas de la entidad.

“Buscamos que el tema económico se considere de forma importante en la Constitución por incidir en el desarrollo global de la entidad, en el combate a la pobreza y en la paz social, ya que habiendo empleo se previene poner en riesgo la estabilidad estatal”, consideró. 

La presidenta del CCEM mencionó que actualmente se clausuró el Primer Periodo de Sesiones del SECTEC y a partir del 16 de agosto próximo se iniciará el Segundo Periodo, donde continuará el debate constructivo y aportación de ideas para la reforma constitucional mexiquense.

Algunas otras propuestas que el CCEM ha realizado en el SECTEC y deben considerarse son: establecimiento de una Contraloría Social vinculante, consejos consultivos obligatorios en el ejecutivo y también obligatoriedad de los Planes de Desarrollo Económico a nivel Municipal.

De igual forma, pruebas de control y confianza para servidores públicos que manejan recursos y ejerzan como verificadores, teniendo como objetivo que el impulso al desarrollo económico deje de ser a voluntad política y se convierta en una obligación.

Edoméx, la entidad pasa a semáforo naranja

• Reconocen autoridades mexiquenses que hay una variante especial, que es la variante Delta, que tiene un gran ritmo de transmisión de manera importante.

Por Mario Ruiz Hernández

VALLE DE MÉXICO., julio del 2021.-El gobernador del estado de México informó que derivado del aumento en el número de contagios y hospitalizados por Covid-19, la entidad mexiquense pasa a semáforo epidemiológico color naranja, por lo que se reducirán aforos en las actividades. 

“En el Estado de México la próxima semana pasamos a semáforo color naranja, hoy en día estamos viviendo un incremento importante en el ritmo de contagios.

Hay una variante especial, que es la variante Delta, que tiene un gran ritmo de transmisión y esto sumado al incremento de la movilidad, nos ha hecho que el número de contagios vaya en aumento, también el número de hospitalizados”, puntualizó.

“Estaremos reduciendo los aforos en la mayoría de las actividades hasta un máximo del 50 por ciento, esto nos ayudará a disminuir el ritmo de transmisión. Hacemos un llamado importante también a seguir manteniendo las medidas preventivas, el lavado de manos, el uso del cubrebocas, la sana distancia, para poder bajar el ritmo de contagios”, afirmó. 

El mandatario estatal indicó que es momento de ser responsables, y destacó que la vacunación ha permitido ir avanzando, al respecto, precisó que se han aplicado casi 8 millones de vacunas, y de este día al próximo viernes se estarán aplicando más de 1 millón 700 dosis del biológico. 

Detalló que ya comenzó la vacunación para las personas mayores de 30 años, mientras que en los sectores de 40, 50 y 60 años se lleva un avance importante. 

“Hay que destacar que el vacunarse es una responsabilidad social, invitamos a todas las personas mayores de 40 años y  a partir de ahora, mayores de 30, a que acudan a los Centros de Vacunación, invitamos también a quienes hayan recibido su primera dosis, acudan a recibir la segunda dosis, es importante tener la cobertura completa de la vacuna”, señaló. 

Sostuvo que es importante ir trabajando en la reactivación económica, por lo cual, las medidas que se están tomando es reducir la movilidad y disminuir el número en los aforos, sin embargo, reiteró que la principal prioridad es cuidar la salud de los mexiquenses.

Edoméx en semáforo rojo, por delitos contra la mujer: Karina Labastida

• La entidad encabeza el primer lugar en trata de personas y el feminicidio ha incrementado 22.45 por ciento, resaltó la legisladora local.

Por Mario Ruiz Hernández

VALLE DE MEXICO a 26 de julio del 2021. - La presidenta de la “Comisión Especial para las Declaratorias de Alerta de Violencia de Género Contra las Mujeres por Feminicidio y Desaparición”, la diputada Karina Labastida Sotelo advirtió que de acuerdo a datos oficiales, el estado de México encabeza a nivel nacional varios delitos en contra de las mujeres, por lo que exhorta a las autoridades estatales a prestar atención a la seguridad de las mujeres mexiquenses. 

De acuerdo con los datos publicados del Secretariado Ejecutivo del Sistema Nacional de Seguridad Pública las “Lesiones Dolosas en Contra de Mujeres” en el Estado de México ocupa el primer lugar con 4,985 registros equivalente al 24.7% de victimas del número total registrado a nivel nacional. Otro caso es el Secuestro, de igual manera con el primer lugar en presuntas víctimas de mujeres de extorsión con 342 registros. 

Edomex encabeza el primer lugar en presuntas víctimas de mujeres de trata de personas con 42 casos, lo que representa el 24% de las víctimas a nivel nacional que son 170. 

Otro caso alarmante es la Violencia de Género encabezando el primer lugar en presuntos delitos de violencia de género en todas sus modalidades con 718 y los casos de Violación igual se encabeza el primer lugar a nivel nacional con 822 presuntos delitos de violación. 

La representante popular, lamentó que ante el grave problema de la pandemia de la salud pública, también enfrentamos otra pandemia por delitos en contra de las mujeres”.

Indicó que el Edomex ya está en “Semáforo Rojo” en delitos contra la mujer, penosamente registramos 66 feminicidios y 495 a nivel nacional. 

Este mal lo seguiremos señalando ya que el hartazgo de las mujeres mexicanas demanda justicia y exige que la ejecución de seguridad de mayor calidad por parte del Estado, expresó Labastida. 

La diputada comentó que pese a que se han aprobado más recursos para prevenir el delito de feminicidio, sigue aumentando ya que el registro que se tiene es que ha incrementado un 22.45% en comparación con el 2015, fecha en la que se decretó la Alerta de Violencia Género contra las mujeres en el estado de México. 

Finalmente, la legisladora destacó que la contingencia sanitaria que se vive, no es pretexto para que bajar la guardia en la prevención y procuración de la seguridad de las mujeres del Edomex y el país.

viernes, 23 de julio de 2021

OMV RADIO recomienda: (video) Odisseo llegará con su rock alternativo al Estado de México

*Se presentará el próximo sábado 18 de septiembre en el Gran Recinto, ubicado en Tlalnepantla, Estado de México a partir de las 8 de la noche 
*Boletos a la venta en el sistema FunTicket en https://funticket.mx/  


El Estado de México se inundará de rock alternativo el próximo sábado 18 de septiembre cuando inunden de su gran calidad el Gran Recinto, ubicado en Tlalnepantla, Estado de México a partir de las 8 de la noche. Para este, que es su reencuentro con el público mexiquense; tienen preparado un set list muy especial plagado de éxitos que los han consolidado como una de las bandas más importantes de su generación en México. 


Este show viene a ser también su confirmación de un status que se han sabido ganar bien tras hacer un cerrojazo magistral luego de concluir con su gira “Cambio Estacional” en el Teatro Metropólitan hace dos años. Al momento, el grupo se encuentra ofreciendo su nuevo sencillo “Gustándonos”, que ha sido muy bien recibido, al igual que otros temas que se han convertido en hits tales como “Me Alejo”, “Admirador” y “Tiemblo de Ti”, la antesala directa de un nuevo material discográfico, cuyos temas irán saliendo uno a uno con el fin que la gente pueda asimilar cada canción y de este modo, puedan ir consolidando un ambicioso disco que en breve verá la luz. 


Odisseo es una banda de rock alternativo en español que surgió en 2010, en la zona metropolitana de la Ciudad de México. Sus letras, armonías y melodías definieron por sí solas el nombre de la banda; Odio + Deseo = Odisseo, cuyo origen se remonta a una banda conocida entonces como The Stupids Rock & Roll, un cuarteto de jóvenes que soñaban con hacer musicalmente algo semejante a The Strokes, The Libertines, The Hives, entre otros.


En la actualidad son considerados como una de las bandas más importantes del rock mexicano en la última década, con giras nacionales e internacionales que presumir, además de récords de asistencia en sus conciertos y una creciente discografía con más de cien millones de reproducciones en Spotify que avalan esa posición. Conciertos propios dentro de la Ciudad de México con llenos totales en el Teatro Metropólitan y Plaza Condesa confirman el constante crecimiento de la banda dentro de la escena musical nacional.


De 2019 a la fecha, Odisseo ha recorrido el continente americano y realizando giras por Estados Unidos, Argentina, Perú, Chile, Colombia y Ecuador, además de presentarse en los festivales más importantes de México como son el Vive Latino y el Festival Pal´ Norte, por citar algunos. 


El momento de escribir una nueva página en su palmarés llegará con este show el próximo sábado 18 de septiembre en el Gran Recinto, ubicado en Tlalnepantla, Estado de México a partir de las 8 de la noche. Boletos a la venta en el Sistema FunTicket en https://funticket.mx/ El Gran Recinto se encuentra ubicado en Benito Juárez y Periférico Norte, a un costado del Centro Comercial Mundo E. 


Odisseo es actualmente:
Daniel León – Guitarra
Juan Pablo López – Voz
Rodolfo Guerrero – Synth
Edgar Macin -Bajo
Manuel Uribe – Batería

“En otra vida”, la nueva producción del catalán Gonzalo González Undurraga

*Se trata del quinto cortometraje del cineasta.
*“Siempre quise hacer un corto como si fuera un capítulo de Black Mirror”: González Undurraga.

Atzayacatl Cabrera

“En otra vida” es la nueva propuesta fílmica del productor audiovisual catalán, Gonzalo González Undurraga, donde plantea una realidad distópica en un futuro cercano, en el que a partir de la creación de vidas virtuales que se pueden predeterminar fácilmente mediante una aplicación móvil, las situaciones cotidianas pueden cambiar drásticamente.


Este novedoso trabajo representa su quinta entrega como director, después de su cortometraje “Los Pájaros del Sur”, que a la fecha se ha exhibido en más de 17 festivales internacionales de cine, entre los que destacan el Toronto Black Film Festival 2021 y el International Black and Diversity Film Festival 2021, donde se galardonó como la mejor producción en el festival. 


De la misma forma que su anterior producción, se espera que “En otra vida” obtenga gran recibimiento en el público y en festivales. La historia gira en torno a un matrimonio cuyo tormentoso pasado impide a Julia (Patricia Díaz) continuar normalmente con su vida, por lo que decide conectarse para siempre a Virtual Life, una empresa que mediante una aplicación móvil ofrece la posibilidad de vivir otra vida, una vida virtual. 


Mientras tanto, su pareja, Miguel (Edu Blazquez) con ayuda de pastillas nano robots visita frecuentemente a su esposa, empero, él no logra adaptarse a la realidad virtual, por lo que Julia decide bloquearlo. “Estamos tan inmersos en la tecnología, que hoy en día una persona que recién conoces te bloquea de las redes sociales y del WhatsApp y ya no formas parte de su vida”, explica González Undurraga. 


“La tecnología ya forma parte de nuestras vidas y quién dice que en un futuro no podrás diseñarte una vida” ahonda el director. “En otra vida” es una historia sobre las relaciones humanas y la pérdida de un ser querido, la negación de la realidad y el poder de la tecnología, al cual se puede sucumbir. Con un guión escrito durante la cuarentena por covid-19, González Undurraga declara que “La verdad es que mi gran referencia ha sido la serie Black Mirror”. 


Sant Pere de Ribes fue la locación para grabar el rodaje del corto, que estuvo a cargo de la producción de Smileyvisual, además de haber sido financiado por el Ayuntamiento de Sant Pere de Ribes y mecenas privados como Lo de Santy Ribes, Openinmobarcelona y Penya Barcelonista de Sant Pere de Ribes, entre otros. 


Aunque actualmente el corto no tiene fecha de estreno, se espera que se sume a la cartelera de los siguientes festivales de cine. 


Gonzalo González Undurraga es un director de cine y productor audiovisual catalán que se ha desempeñado como ayudante de maquinista en el largometraje “Panzer Chocolate”, auxiliar de cámara en la película “Colisión” de Marc Fábregas, además de haber dirigido dos videoclips y cinco cortometrajes, incluyendo “En otra vida”. También es actual director de la serie web “Marley”.

jueves, 22 de julio de 2021

Vampiro Canadiense librará la lucha más importante de su vida

*La reconocida Alianza Nacional de Prevención y Salud y el luchador buscarán ofrecer un mejor nivel de vida a los pacientes que viven con diabetes.

Erigido como un artista multifacético que origina su carrera en México en los años noventa como un reconocido deportista en la lucha libre, que lo catapultó como modelo, actor, músico y celebridad, situándose en lo más alto de los ídolos en nuestro país y una figura reconocible por donde sea, Vampiro Canadiense está listo para afrontar lo que él mismo ha dado en llamar “la lucha más importante de su vida”. No es para menos, pues se ha sumado con la Alianza Nacional de Prevención y Salud (ANPS) para hacer la diferencia y mejorar la vida de miles de personas que viven con diabetes en una campaña que han dado en llamar “Unidos Vs Diabetes”.


La ANPS México en alianza con el Vampiro Canadiense Ian Richard Hodgkinson, lanzan esta campaña buscando la concientización, educación y difusión de la importancia de llevar una vida con niveles sanos en personas que viven con diabetes. La Alianza Nacional de Prevención y Salud (ANPS) es una organización sin fines de lucro, promotora de Objetos de Desarrollo Sostenible (ODS), que como eje principal brinda auxilio a las personas más vulnerables, encausados firmemente en el tema de la salud y el bienestar. Su visión es aportar para un mundo sano, siempre con la mirada en este objetivo.


Sus acciones tienen lugar en todo México con la firme convicción de abrir camino para obtener un alcance global, considerando que juntos se puede hacer la diferencia y mejorar la vida de miles de personas. El Vampiro Canadiense cuenta con el gran compromiso y empatía con la sociedad y la enfermedad, ya que su padre vivió con este diagnóstico. Ante la necesidad y el gran reto de salvaguardar la salud, han creado lazos de cooperación entre personas, empresas y organizaciones, con el objetivo de contribuir, impulsar, fortalecer y cuidar el derecho fundamental a la salud. 


Conocido ahora como “Vampiro Vudú”, Vampiro Canadiense llega a esta campaña respaldado con una larga trayectoria en el mundo del entretenimiento y los deportes, que luego de altibajos personales de carácter emocional, físico y de salud, vuelve a México para consolidar su faceta como host de radio y dj, con programas de radio y tv con invitados de alto impacto y tratando tópicos de actualidad, llegando a lo más profundo de las emociones de entrevistados de primera línea como Danny Trejo y bandas como Biohazard y L.A. Guns, además de estar activo como investigador de fenómenos paranormales que busca encontrarse con lo desconocido. 


Ian Hodgkinson, mejor conocido como el icónico personaje de la lucha libre, el Vampiro Canadiense y actualmente sólo como “Vampiro Vudú”, fue un éxito internacional de las arenas de todo el mundo, capaz de deslumbrar tanto por su habilidad en el ring como por su extravagante atuendo, tatuajes, y gran carisma. Desde que llegó a tierras mexicanas su lucha por la vida ha sobresalido por encima de la que realiza en los encordados. Alguna vez se ha expresado en torno a que tuvo “una infancia dura y fea, crecí en las calles y sé cómo se vive en ellas y lo que se aprende”, pero por un golpe de suerte logró subir al ring convirtiéndose en una estrella que ha sabido deslumbrar a donde quiera que se ha presentado.


Después de competir en deportes de combate, Ian Hodgkinson se ha convertido en un ferviente luchador por las clases desprotegidas trabajando para la reconstrucción del tejido social desde el sector juvenil, con el que pone en práctica los modelos de la Asociación Ángeles Guardianes que el exluchador llegó a dirigir en México y América Latina y realizó un trabajo estupendo al generar conciencia en los jóvenes y convertirlos en voluntarios que puedan ser líderes dentro de su comunidad y al mismo tiempo convertirse en el apoyo para un cambio en los seguidores, enfocado hacia el servicio a los demás, haciendo quizá su lucha más difícil fuera de un ring en favor de las poblaciones marginadas en México. Un hombre que ha sabido luchar en contra de toda adversidad y se ha impuesto gracias a su carácter y su fe.


De este modo Vampiro Canadiense y la Alianza Nacional de Prevención y Salud (ANPS) unen esfuerzos para mejorar la calidad de vida de la población en México que viven con diabetes en una campaña denominada “Unidos Vs Diabetes” que el propio Vampiro ha denominado como “la lucha más importante de su vida”, con una serie de charlas, podcast y diversas emisiones que sin duda ayudarán a muchas personas que merecen una oportunidad y elementos para poder combatir su enfermedad. Que así sea…

PRD rechazará cualquier reforma electoral para modificar al INE: Ángel Ávila Romero

·Durante la sesión del Consejo General, el representante del PRD denunció la permanente intromisión del gobierno federal para obstaculizar información que no le conviene.
·Si existen irregularidades, los partidos debemos cumplir con lo que marca la ley y aceptar cuando debemos ser sujetos de sanción.


El representante del PRD ante el Instituto Nacional Electoral (INE) Ángel Ávila Romero lamentó que en pleno siglo XXI haya instituciones del Estado Mexicano que se nieguen a colaborar con las indagatorias y pesquisas que demanda este Instituto Electoral, como es el caso del Gobierno Federal que obstaculiza la información referente a Pío López Obrador.  


“Es urgente seguir denunciando todos aquellos intentos de regresión autoritaria del Presidente, quien se empeña en generar condiciones para una reforma electoral ‘a modo’ en la próxima legislatura, con el fin de que el INE deba pasar a ser tutelado por el Gobierno de la República”, subrayó.


Durante la sesión del Consejo General del INE, en donde se discutió las multas a los partidos políticos, el representante del PRD reconoció el trabajo de las y los Consejeros Electorales, porque constantemente se juegan la credibilidad cuando se trata de realizar la fiscalización de los recursos, por ello, dijo, “si existen irregularidades los partidos debemos cumplir con lo que marca la ley y aceptar cuando debemos ser sujetos de sanción”.


Sostuvo que después de muchas reformas electorales, donde se ha dado facultades específicas al INE, todavía hay quienes se niegan a reportar lo que les demanda el Consejo Electoral, pero a pesar de ello, no debe quedar en duda la valía de este Instituto independiente y autónomo, que no depende del Gobierno Federal para realizar el proceso electoral integral, incluyendo la fiscalización de los recursos.


Añadió que el INE ha demostrado, una vez más, lo importante que es contar con una institución autónoma e independiente y desde el PRD, “se ha luchado durante varias décadas para que las campañas políticas y los procesos electorales puedan desarrollarse con un piso parejo para todos, donde la intromisión de los gobiernos y de recursos de dudosa procedencia, tengan cada vez menor espacio en la vida democrática de México”.


Ávila Romero mencionó que es necesario reconocer la valía del INE que fija reglas claras para todos, incluyendo a Instituciones privadas, con el fin de evitar su intervención en los procesos electorales. “No hay que perder de vista que el INE es una pieza angular en la democracia mexicana, de nada serviría que tuviéramos funcionarios de casilla, que asistieran los ciudadanos a las urnas el día de la elección, si no tenemos un proceso integral completo donde se esté fiscalizando la procedencia de los recursos y por supuesto la mayoría recursos públicos”, finalizó.

OMV RADIO recomienda: El trío Los Panchos llegará al Foro Cultural Azcapotzalco

*Los Pasteles Verdes y Los Dandys de Armando Navarro también estarán presentes.
*Se presentarán el jueves 29 de julio con dos funciones: a las seis y ocho y media junto a Los Dandys y Los Pasteles Verdes en el Foro Cultural Azcapotzalco.
*Informes de venta de boletos a los teléfonos 5540658869, 5549089206 y 5510443064.

Con grandes invitados musicales sobre el escenario, el reconocido trío Los Panchos se presentará el próximo jueves 29 de julio en el Foro Cultural Azcapotzalco con dos funciones, a las 6 pm y 8 y media de la noche, junto a Los Dandys y Los Pasteles Verdes en donde harán un recorrido musical que los ha consagrado por tantas décadas como un referente en la música romántica y popular de este país, en lo que promete ser un gran acontecimiento que nadie debe perderse. No en balde y desde que Hernando Avilés, Chucho Navarro y Alfredo “el Güero” Gil conquistaron las marquesinas desde 1944, han propiciado que tantos artistas de todos los géneros hayan cantado sus canciones que son ya himnos para miles de personas con sus canciones llenas de romanticismo. Informes de venta de boletos a los teléfonos 5540658869, 5549089206 y 5510443064.


El maestro Alfredo “el Güero” Gil mantuvo la dirección del trío hasta el año de 1978, retirándose y dejando en su lugar al maestro Gabriel Vargas, quien a la fecha mantiene vigente la leyenda de Los Panchos con una gran responsabilidad, pese a ser el último integrante de la alineación original. El maestro Vargas es hijo adoptivo del “Güero” Gil y en la actualidad junto a Adán Juárez y Taurino Aguilar mantienen vivo el legado de un trío indispensable en el folclor musical mexicano que refrendará su posición este jueves 29 de julio en el Foro Cultural Azcapotzalco con dos funciones, a las 6 pm y 8 y media de la noche junto a Los Dandys y Los Pasteles Verdes.


El trío Los Panchos se formó en la ciudad de Nueva York en 1944, donde los mexicanos Alfredo Bojalil Gil, mejor conocido como El “Güero” Gil, y José de Jesús Navarro Moreno, mejor conocido como Chucho Navarro, junto al puertorriqueño Herminio Avilés Negrón, de nombre artístico Hernando Avilés decidieron unir sus talentos e innovar el género de los tríos cantando a tres voces y tres guitarras. Tiempo después, Avilés y Navarro tocaban la guitarra y Gil el requinto de su propia creación. Se iniciaron en el ambiente artístico el 14 de mayo de 1944 al presentarse en el Hispanic Theatre de Nueva York interpretando música ranchera mexicana con gran éxito, lo que pronto los llevó a grabar su primer disco para el sello Coda, titulado Mexicantos, con siete temas de música mexicana y el bolero “Hasta Mañana”, mismo que les abrió las puertas hacia este género musical con el cual se les identifica en todo el mundo.


Los Panchos ganaron fama internacional con sus boleros románticos, especialmente en América Latina, donde en el comienzo de la segunda parte del siglo XX seguían siendo honrados como uno de los tríos más famosos de todos los tiempos. Vendieron millones de copias de sus discos de 78 RPM y álbumes LP a unos pocos años de su fundación. Las compañías discográficas SEECO y CBS Columbia (hoy parte del consorcio Sony BMG Music Entertainment) les dieron a firmar contratos con los que forjaron su trayectoria. En 1951, cuando Hernando Avilés abandonó el grupo, inmediatamente Gil y Navarro convocaron a una audición a varios aspirantes, la cual ganó el músico y cantante boliviano Raúl Shaw Moreno, quien apenas se iniciaba en el ambiente artístico. Shaw Moreno solo duró unos nueve meses con la agrupación, ya que su voz, más pastosa y fuerte que la de Avilés, no terminó de gustar al público.


Tras esa crisis, Los Panchos continuaron con su carrera marcada por sus siete primeras voces, e intervinieron también aproximadamente en cincuenta películas a lo largo de su trayectoria. Durante este tiempo, el lugar de primera voz fue ocupado por artistas como los puertorriqueños Julio Rodríguez Reyes y Johnny Albino y el mexicano Enrique Cáceres Méndez, entre otros. En 1964, CBS propuso a los integrantes del trío, entonces conformado por los dos integrantes fundadores y Johnny Albino, el acompañar por primera vez a una voz femenina. Se trataba de la vocalista estadounidense de ascendencia judeo española, Eydie Gormé, quien tenía varios años de trayectoria discográfica en los Estados Unidos y que recién empezaba a grabar en idioma español. De la colaboración entre Gormé y Los Panchos, además de los músicos acompañantes, nació el álbum Great Love Songs In Spanish (titulado Amor, en español). El éxito de este intento hizo que la CBS los reuniera nuevamente para grabar los álbumes Cuatro Vidas y Blanca Navidad. Vale resaltar, como anécdota, que ante la imposibilidad por los compromisos artísticos de Eydie Gormé de ensayar con el ya famoso trío, Alfredo Gil propuso usar la voz de su propia esposa como base para los arreglos vocales de estos discos.

Hacia 1970, a propuesta de la filial mexicana de CBS Columbia, Los Panchos, con ayuda de la tecnología de audio, fueron convocados a un estudio de grabación para acoplar sus voces y guitarras y los sonidos de mariachis a la voz de Javier Solís en un álbum denominado “Dos Ídolos Cantando Juntos”, el cual se convirtió en la primera reconstrucción técnica post mórtem de la música de Solís y que no fue desvinculado del género del bolero ranchero. Este álbum precedió a uno dedicado a la música ranchera mexicana. Después de esto, Los Panchos volvieron a colaborar con vocalistas femeninas como acompañantes. Es el caso de los LP grabados junto a la italiana Gigliola Cinquetti y las cantantes argentinas Estela Raval y María Martha Serra Lima, con quienes se cerró esta etapa.


En los años noventa grabaron en España, con Sony Music, los discos Los Panchos Hoy y Los Panchos a su manera, que recibieron discos de oro y de platino. Fueron los últimos discos que grabó el fundador Chucho Navarro, en compañía de Gabi Vargas, de Rafael Basurto y con la colaboración de Chucho Navarro Jr. En la segunda década del siglo XXI, Gabi Vargas y Chucho Navarro Jr. seguían actuando y grabando por todo el mundo. Después de 49 años de carrera, el trío Los Panchos ha dejado un legado de aproximadamente  mil 122 canciones, sin contar grabaciones o transmisiones radiofónicas, presentaciones en TV, además de haber grabado en diferentes idiomas aparte del español, como inglés, japonés, árabe, tagalo, griego e italiano y de haber incursionado en diversos géneros musicales, como el tango, el country, el vals peruano, el pasillo, el son, la rumba, el mambo, la guaracha, el chachachá, el joropo, el merengue, la clave, la guarania, la galopa, el blues, la cueca y el pasaje venezolano.


Con la presencia de Los Dandys y Los Pasteles Verdes, el reconocido trío Los Panchos se presentará el próximo jueves 28 de julio en el Foro Cultural Azcapotzalco con dos funciones a las 6 de la tarde y ocho y media de la noche, en el que harán un recorrido musical por todos sus éxitos. Informes de venta de boletos a los teléfonos 5540658869, 5549089206 y 5510443064.