Tan sólo unos meses después de arrasar en festivales como Tomorrowland, Summerjam o RototomSunsplash, Kybba llega a México. El 18 de abril actuará en Festival Soul Dread 18 Años, en Sala Urbana, Naucalpan, Estado de México. Kybba, nacido en Salento (Italia) y actualmente afincado en Ámsterdam, ha conquistado al público internacional gracias a su estilo único que fusiona dancehall, música urbana, afro y sonidos latinos. Fundador del colectivo Basshall Movement, Kybba ha convertido su proyecto en una referencia global que incluye sello discográfico, canal de TV, editorial musical y eventos en directo.
Con más de 100 millones de reproducciones en plataformas digitales y éxitos como “Ba Ba Bad”, “Pon Di Ting” o “Pilot”, Kybba es hoy uno de los nombres más innovadores y enérgicos de la escena global actual. Su presencia en redes sociales se ha disparado, alcanzando más de 1 millón de suscriptores en YouTube y millones de visualizaciones de sus explosivos sets en directo. Artista incansable y creativo sin límites, Kybba colabora con talentos de todo el mundo y continúa redefiniendo las fronteras del género urbano global. Su paso por México promete ser una celebración de la Cultura Dancehall y de su imparable sonido que ha conseguido unir continentes.
Sobre Kybba
Kybba es un productor, compositor y DJ italiano afincado en Ámsterdam. Fundador del movimiento Basshall, ha revolucionado la escena urbana y dancehall global con una propuesta que mezcla influencias latinas, caribeñas y europeas. Su música, celebrada por su energía y diversidad, ha sido reproducida más de 100 millones de veces en plataformas digitales. Ha colaborado con artistas como Sean Paul, Busy Signal y Ryan Castro, y ha actuado en algunos de los festivales más prestigiosos del mundo. Con el “How You Bad Suh Album Tour” lo consolida como uno de los artistas más emocionantes del momento.
Fecha: Sábado 18 de abril Hora: 17:00 hrs. / Evento para + 18 Lugar: Sala Urbana - Foro 360 Dirección: Blvd. Toluca 115, El Conde, 53500 Naucalpan de Juárez, Estado de México cerca de Metro Cuatro Caminos / Con estacionamiento y Valet Parking. Boletos: A la venta en Ticket Planet a partir del 28 de febrero https://ticketplanet.com.mx/SOUL-DREAD-18-/
Precios:
- Promoción Semana Santa: 3 boletos en $3000 en puntos de venta y en ticketplanet con un cargo extra.
- Primera preventa: $1,300 MXN
- Boleto especial limitado (300 disponibles) con acceso a After Party en el mismo recinto: $1,800 MXN
Soul Dread invita a celebrar sus 18 años de impulsar el reggae, cultura sound system, hermandad y resistencia musical en una noche que promete hacer honor a su lema:
“A mover los pies”, reafirmando la conexión viva entre México y Jamaica.
El Puesto de Mando Unificado confirma la localización y extracción segura de uno de los cuatro trabajadores que quedaron atrapados
La Titular de la CNPC, Laura Velázquez Alzúa, mantiene comunicación directa con los familiares para informarles sobre los avances
El Puesto de Mando Unificado, encargado de coordinar las operaciones de búsqueda y rescate en la Mina Santa Fe, ubicada en el municipio El Rosario, Sinaloa, informa lo siguiente:
A las 00:25 horas (local) de este lunes 30 de marzo, tras más de 100 horas de trabajo ininterrumpido de las brigadas de emergencia, se logró localizar y rescatar con vida a José Alejandro Cástulo Colín de 44 años, originario de Angangueo, Michoacán.
Después de activarse los protocolos de extracción segura y ser puesto en superficie, el trabajador fue trasladado inmediatamente en helicóptero al Hospital General de Mazatlán para su debida revisión y atención médica.
El Mando Unificado, en el que participan la Secretaría de la Defensa Nacional (Defensa), la Secretaría de Marina (SEMAR), la Coordinación Nacional de Protección Civil (CNPC) de la Secretaría de Seguridad y Protección Ciudadana (SSPC) y autoridades del estado de Sinaloa, reitera su compromiso de localizar y rescatar a los otros tres mineros.
La Coordinación Nacional de Protección Civil, a través de su Titular Laura Velázquez Alzúa, mantiene comunicación permanente con los familiares para brindarles actualizaciones oportunas sobre el avance de los trabajos de rescate.
El domingo 29 de marzo se incorporan especialistas de la CFE para fortalecer las estrategias de rescate
La Coordinación Nacional de Protección Civil (CNPC), de la Secretaría de Seguridad y Protección Ciudadana (SSPC), informa que, en seguimiento al colapso ocurrido el pasado miércoles 25 de marzo en la mina Santa Fe, en la localidad de Chele, municipio de El Rosario, Sinaloa, se mantienen labores ininterrumpidas de rescate para localizar a cuatro mineros atrapados, al tiempo que el puesto de mando unificado implementa un plan de reforzamiento estructural orientado a garantizar la seguridad de los rescatistas y avanzar de manera controlada hacia la zona donde se estima su ubicación.
Desde el puesto de mando se coordina el esfuerzo de más de 300 elementos y 42 unidades que trabajan las 24 horas del día, organizados en periodos operativos de relevo, con el objetivo prioritario de salvaguardar la vida de los rescatistas. A estas labores ininterrumpidas se sumaron especialistas de la Comisión Federal de Electricidad (CFE), quienes apoyarán en la definición de estrategias técnicas, así como el escuadrón de rescatistas del Grupo Frisco proveniente de Chihuahua.
En esta fuerza de tarea conjunta se articulan las capacidades operativas de la CNPC, la Secretaría de la Defensa Nacional (Defensa), Guardia Nacional (GN), la Secretaría de Marina (SEMAR), el Instituto Estatal de Protección Civil de Sinaloa y diversas brigadas expertas, entre las que también participan el Grupo Minero IMSSA, el Grupo Lobos de Guanaceví y el Grupo Actus.
Las maniobras se desarrollan a 300 metros de profundidad, enfrentando la presencia de material lodoso que dificulta el avance, aunque las brigadas operan bajo condiciones de ventilación óptima y una temperatura aproximada de 25 grados Celsius. El objetivo central de estas jornadas es avanzar 1.5 kilómetros sobre las rampas, habilitando y asegurando galerías estratégicas para alcanzar la zona más profunda donde se estima la ubicación de los mineros.
Para garantizar la seguridad de los rescatistas en este trayecto, se implementa un proyecto de estabilización de posibles caídos estructurales mediante una mezcla térmica con cemento, acción que se reforzará con el uso de resina expansiva programada para arribar el día lunes al estado.
El periodo operacional de las células de rescate se ha optimizado para extenderse y permitir un trabajo profundo al interior de las instalaciones, mientras el departamento de Geología de la empresa Industrial Minera Sinaloa, supervisa rigurosamente cada fase de excavación.
Como medida de protección vital, se mantiene activo un sistema de alarma durante todas las maniobras subterráneas para emitir avisos oportunos ante cualquier riesgo y ejecutar evacuaciones inmediatas si el entorno lo exige. A la par, continúan las labores ininterrumpidas de bombeo en la presa para disminuir los niveles de agua y mitigar riesgos adicionales.
El acompañamiento sensible y permanente a las familias es un pilar de este operativo. Al concluir cada ingreso de las células de rescate, se les brinda un informe detallado sobre los avances, además de garantizarles atención psicológica integral, cobertura de necesidades de alimentación, facilidades para el aseo personal y espacios dignos para el descanso.
Se reitera el exhorto a la población para permitir el libre paso de los vehículos de emergencia y seguir la evolución de este incidente exclusivamente mediante los canales institucionales.
Estará el 2 de abril en Festival Acüifera en Bosque de Chapultepec y el 17 de abril en Foro del Tejedor
La cantautora y productora mexicana Madame Récamier estrena el single “Cursi Cool”, una canción que nace desde un punto vulnerable de nostalgia y que captura ese estado emocional donde el anhelo y la introspección se mezclan con una estética romántica y honesta.
El título surge precisamente del mood que define a la canción. Así fue guardado originalmente el demo cuando la artista la compuso en su casa —una peculiar “casa embrujada” en la colonia Roma Sur—, donde surgieron las primeras ideas que darían forma a esta pieza.
Producida por la propia Madame Récamier, “Cursi Cool” juega con ritmos suaves, guitarras con tintes de R&B y una voz quebrantada. El resultado es una canción pegajosa y sincera que acompaña momentos de introspección y nostalgia. “¿Y si nos vemos mañana?” aparece como la pregunta —y quizá la solución— que atraviesa la canción, convirtiéndose en el eco emocional que queda después de escucharla.
Este lanzamiento marca el sexto single de su álbum, “Caprichos” lanzado en agosto del año pasado, un proyecto que continúa revelando distintas facetas sonoras y emocionales de la artista. El vídeo oficial de “Cursi Cool” se estreno el 26 de marzo en su canal oficial de YouTube, ampliando la narrativa visual de la canción.
El estreno llega después de un sólido inicio de año para Madame Récamier, quien participó en el exitoso tributo a Santa Sabina con la interpretación de “Ojalá fuera tu voz”, además de presentarse como invitada especial de La Gusana Ciega en el Auditorio Nacional, consolidando su presencia en la escena musical y anunciando próximas presentaciones en la Ciudad de México.
Artista mexicana independiente que hace canciones de amor y nostalgia en un género retro pop, Madame Récamier es de esas cantantes que no sólo cuenta con una voz espectacular para llevar su mensaje, sino que también ha integrado las artes escénicas y su pasión por el teatro en su acto musical.
Reconocida artísticamente como Madame Récamier, los inicios musicales de esta cantautora se remontan a los 14 años, cuando encontró en la guitarra y el piano los instrumentos idóneos para comenzar a expresar el contenido de su alma, cultivando desde entonces su amor y pasión por la música, entrega que eventualmente la llevaría a incursionar en estudios de ingeniería y producción musical. Para 2009 la artista debutó con su álbum “Chocolate”, producción que mezcla elementos del pop, instrumentos sinfónicos, el indie y el rock alternativo, empezando con este dulce lanzamiento su ascenso por la escena musical mexicana.
A lo largo de su carrera, la compositora ha lanzado cinco álbumes de estudio: "Chocolate" (2009), "ImaGina" (2013), "Mi Corazón" (2016), "No Olvidar" (2018), y "Amor Nuvó" (2022). Además de su trabajo en solitario, ha colaborado con destacados artistas como Natalia Lafourcade (Un Derecho de Nacimiento), Flor Amargo (Maldito Corazón), Alex Lora (Parece Fácil) y Luis Humberto Navejas (Luz Verde), presentándose en importantes festivales mexicanos como Vive Latino y Corona Capital.
La Secretaría de Hacienda y Crédito Público (SHCP), a través de la Unidad de Inteligencia Financiera (UIF), informa que, derivado de información difundida en medios de comunicación sobre las empresas “Envíos del Bienestar, S.A. de C.V.” y “Pagos del Bienestar, S.A. de C.V.”, se realizó un análisis en las bases de datos institucionales.
Como resultado, a la fecha no se han identificado operaciones financieras inusuales, relevantes o preocupantes vinculadas con dichas personas morales. Este ejercicio incluyó la revisión de la información disponible en los sistemas institucionales, así como el cruce de datos conforme a los mecanismos de análisis y seguimiento de la UIF, en el ámbito de sus atribuciones.
El análisis se llevó a cabo conforme al marco legal aplicable y con estricto apego a las disposiciones en materia de confidencialidad y protección de la información, garantizando en todo momento el resguardo del secreto bancario.
La UIF mantiene de manera permanente la recepción, procesamiento y evaluación de reportes provenientes de entidades financieras, así como de avisos de actividades vulnerables, con el propósito de identificar conductas que pudieran estar relacionadas con operaciones con recursos de procedencia ilícita.
Con estas acciones, la SHCP y las instituciones del Gabinete de Seguridad refrendan su compromiso con la integridad del sistema financiero, la prevención de operaciones ilícitas y el cumplimiento de los estándares nacionales e internacionales en la materia, en coordinación con las autoridades competentes.
Se detuvo a seis presuntos infractores de la ley con 350 litros de combustible
Este aseguramiento de 14 bultos y aproximadamente 650 kilogramos de presunta cocaína, se sumarán a las más de 10 toneladas aseguradas en eventos marítimos en 2026
En una operación marítima encabezada por elementos de la Secretaría de Marina (SEMAR) a través de la Armada de México en funciones de Guardia Costera, en coordinación con la Secretaría de Seguridad y Protección Ciudadana (SSPC) y la Fiscalía General de la República (FGR), durante operaciones de vigilancia y seguridad marítima, se realizó la detención de seis presuntos infractores de la ley a bordo de una embarcación menor con tres motores fuera de borda, con 14 bultos tipo costalilla conteniendo en su interior 580 paquetes tipo ladrillo con polvo blanco con características similares al clorhidrato de cocaína, con un peso aproximado de 650 kilogramos (mismo que será confirmado por la autoridad ministerial correspondiente), así como 350 litros de combustible.
Dicho aseguramiento se realizó aproximadamente 61 millas náuticas (112.9 kilómetros) al suroeste del puerto de Lázaro Cárdenas, Michoacán, como parte de los esfuerzos para combatir actividades ilícitas en el ámbito marítimo, a través de un despliegue operativo conformado por una patrulla oceánica que realizó el aseguramiento, en conjunto con una aeronave de ala fija, una de ala móvil y tres patrullas interceptoras. Cabe destacar que en este aseguramiento se contó con la colaboración de información de inteligencia por parte del Comando Norte y la Fuerza de Tarea Interagencial Conjunta (JIATF SOUTH por sus siglas en inglés), de los Estados Unidos.
A las personas detenidas les fueron leídos sus derechos de ley y junto con lo asegurado fueron puestos a disposición de las autoridades competentes para determinar su situación jurídica.
Cabe destacar que con este aseguramiento se estima una afectación económica a la delincuencia organizada de aproximadamente 150 millones de pesos mexicanos, además, se impidió la posible distribución de más de un millón 300 mil dosis de droga, mismas que no llegarán a las calles, con esto se evita un impacto directo en la salud y se brinda seguridad a la población.
Estas acciones son parte de las operaciones de vigilancia marítima que efectúa la Secretaría de Marina a través de la Armada de México para inhibir la acción delincuencial y representa una afectación significativa en la estructura financiera de los grupos delictivos, con lo que se evita que la sociedad mexicana quede expuesta a grandes cantidades de dosis de sustancias ilícitas.
El Tianguis de Domingo de Ramos posiciona a Michoacán como un referente del turismo cultural en América Latina, al reunir la riqueza de sus 16 ramas artesanales y consolidarse como un atractivo de alto valor para visitantes nacionales e internacionales
Como parte de las actividades, se realiza la Muestra de Indumentaria Tradicional 2026, con la participación de alrededor de 20 portadoras y portadores de comunidades indígenas, afromichoacanas, quienes visibilizan la diversidad cultural y la riqueza simbólica del estado
La Secretaría de Turismo y la Secretaría de Cultura del Gobierno de México celebran el arranque de la inauguración del Tianguis Artesanal de Domingo de Ramos en Uruapan, Michoacán, el mayor escaparate artesanal de América Latina y una de las expresiones culturales más importantes del país.
Del 28 de marzo al 12 de abril, este destino recibe a mil 500 personas artesanas provenientes de 36 municipios, quienes exhiben y comercializan piezas representativas de las 16 ramas artesanales de Michoacán, muestra de la diversidad, creatividad y tradición que distinguen al estado.
Durante estos días, Uruapan se convierte en punto de encuentro para turistas nacionales e internacionales, quienes pueden admirar y adquirir piezas únicas elaboradas mediante técnicas tradicionales como la alfarería, el textil, la madera, la pasta de caña, el maque, la laca, la laudería y el trabajo en fibras vegetales.
Desde la Secretaria de Turismo del Gobierno de México, a cargo de Josefina Rodríguez Zamora, se reiteró el compromiso del Gobierno de México con Michoacán a través del Plan Michoacán por la Paz y la Justicia, donde el turismo se consolida como una herramienta clave para el bienestar, el desarrollo económico y la reconstrucción del tejido social.
Durante la inauguración del Tianguis, en representación de la secretaria de Cultura, Claudia Curiel de Icaza, la Directora de General del Fondo Nacional para el Fomento de las Artesanías (FONART), Sonya Santos Garza reafirmó el compromiso del Gobierno Federal de fortalecer la tradición artesanal y respaldar el talento de las comunidades que preservan la riqueza cultural de México.
Subrayó que su gestión busca reconocer el trabajo de las y los artesanos como una parte fundamental del proyecto cultural actual, trabajando directamente desde las comunidades.
"El Tianguis de Uruapan es el corazón de nuestra identidad; desde FONART, trabajamos directamente en las comunidades para garantizar que el talento de cada artesano sea reconocido con dignidad, respeto a su tradición y, sobre todo, con un pago justo por su invaluable legado cultural".
Además, afirmó, “nuestra presencia hoy aquí reafirma el compromiso del Gobierno de México y de la Secretaría de Cultura con los pueblos originarios, sus tradiciones y valores. No venimos sólo a admirar estas piezas; venimos a rendir cuentas y a celebrar los frutos de un esfuerzo compartido: el Plan de Justicia del Pueblo P'urhépecha”.
Como parte de las actividades, se lleva a cabo la Muestra de Indumentaria Tradicional 2026, un espacio que celebra la diversidad cultural del estado con la participación de alrededor de 20 portadoras y portadores de comunidades indígenas, afromichoacanas y grupos equiparables. A través de indumentaria de uso cotidiano, ceremonial y festivo, se visibilizan las identidades vivas de sus regiones, así como la riqueza simbólica y estética que distingue a Michoacán.
El Grupo Firme sigue cosechando éxitos en su gira 'La Última Peda Tour', ya que se presentaron este sábado 28 de marzo ante más de 50.000 personas en el Estadio Nacional en San José, Costa Rica; donde los asistentes disfrutaron de los éxitos de una de las agrupaciones más importantes música regional mexicana.
La Secretaria de las Mujeres, Citlalli Hernández Mora, refirió que este billete es un reconocimiento al movimiento de la Ley Olimpia, uno de los más importantes del México actual por su capacidad de articulación y transformación.
No inspiraron una ley, la construyeron, la caminaron en congresos, en territorios, en espacios digitales, refirió la Directora General de Lotería Nacional, Olivia Salomón.
La Ley Olimpia la hicimos juntas y la seguiremos construyendo en el mundo para que tú, para que ellas, ellos y todas las personas podamos estar seguras también en el internet, dijo la activista Olimpia Coral.
El Sorteo Zodiaco No. 1741 cuenta con un Premio Mayor de 7 millones de pesos en una serie, una bolsa repartible de 24 millones de pesos en premios y se realizará el domingo 12 de abril de 2026, a las 20.00 horas.
En el marco de la conmemoración del quinto aniversario de la aprobación de la Ley Olimpia, la Secretaria de las Mujeres del Gobierno de México, Citlalli Hernández Mora; la Directora General de Lotería Nacional, Olivia Salomón, y Olimpia Coral Melo, fundadora del Movimiento Ley Olimpia, develaron el billete del Sorteo Zodiaco No. 1741 emitido en reconocimiento a la legislación que marcó un punto crucial en la defensa de los espacios libres de violencia en el ámbito digital.
Durante la develación del billete, la Secretaria de las Mujeres, Citlalli Hernández Mora, subrayó que como nunca antes, Lotería Nacional ha hecho de sus emblemáticos "cachitos" una herramienta de formación y visibilización de los derechos de las mujeres. Señaló también que “este cachito de lotería, esta imagen, esta mención de la Ley Olimpia, es parte del reconocimiento a las mujeres que luchan hoy en el presente”, y calificó al movimiento como el más importante del México actual por su impacto y capacidad de convertir el dolor y resistencia en un acto profundo de activismo.
La Directora General Olivia Salomón, puntualizó que Lotería Nacional se suma a esta historia de mujeres que decidieron no guardar silencio. De manera particular, reconoció la valentía de Olimpia Coral Melo, cuya historia se convirtió en una causa colectiva que hoy protege a miles de mujeres en México y en América Latina.
La titular de Lotería Nacional habló de la grandeza de este movimiento latinoamericano de mujeres tejido desde el amor, la resiliencia, la congruencia y la sororidad. Añadió que ante aquel agravio que sufrió una joven nacida en Huauchinango, Puebla, hubo dignidad y hubo resiliencia, porque Olimpia, junto con muchas otras mujeres decidió no rendirse, “no inspiraron una ley, la construyeron; la caminaron en congresos, en territorios, en espacios digitales”.
Olivia Salomón sostuvo que la Ley Olimpia cambió el paradigma de la justicia en México, porque se reconoció que lo que ocurre en el entorno digital es real, duele y marca vidas. Y enfatizó que en el Humanismo Mexicano que impulsa la Presidenta Claudia Sheinbaum esta causa encuentra un eco profundo, porque este gobierno ha colocado en el centro la dignidad de las personas.
La activista Olimpia Coral Melo subrayó que este billete de la Lotería Nacional se traduce en un acto simbólico de justicia al movimiento, a las mujeres de territorio, a las que luchan en las calles, las sin cargos públicos y las que luchan en autonomía, las sin partidos políticos ni apoyos de privilegio ni conmemoraciones.
La fundadora de este movimiento dijo que esto no lo logró sola, “la Ley Olimpia la hicimos juntas y la seguiremos construyendo en el mundo para que tú, para que ellas, ellos y todas las personas podamos estar seguras también en el internet”, dijo Coral Melo en esta develación realizada en el marco de los cinco años de la aprobación en México de esta ley, “habemus boleto de la Lotería, hermanas”.
En tanto que, Raquel Serur Smeke, Subsecretaria para América Latina y el Caribe de la Secretaría de Relaciones Exteriores, destacó el papel pionero de México en la lucha contra la violencia digital, señalando que la Ley Olimpia posiciona al país como referente no sólo en América Latina sino en el mundo. Además, reflexionó sobre los retos que plantea el entorno digital en un contexto de transformación global.
Los datos del billete conmemorativo
Para este Sorteo Zodiaco No. 1741 se han emitido dos millones 400 mil cachitos, se realizará el domingo 12 de abril de 2026 a las 20.00 horas; cuenta con un Premio Mayor de 7 millones de pesos en una serie y una bolsa repartible de 24 millones de pesos en premios. Los cachitos ya están disponibles para su adquisición en todo el país y el sorteo será transmitido en vivo por el canal YouTube institucional Sorteos Tradicionales de la Lotería Nacional.
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Se presentan en el festival Sonorama Ribera del Duero México 2026, donde formará parte del cartel el próximo 2 de mayo en el Estadio Fray Nano de la Ciudad de México
Boletos disponibles a la venta en el Sistema Superboleto
La banda española Whisky Caravan atraviesa uno de los momentos más sólidos de su trayectoria y lo confirma con la publicación de "Invisibles", un disco que esta semana presenta en México y que marca una nueva etapa creativa para el grupo. El lanzamiento llega además en un momento clave para la agrupación madrileña, que prepara su participación en el festival Sonorama Ribera del Duero México 2026, donde formará parte del cartel el próximo 2 de mayo en el Estadio Fray Nano de la Ciudad de México. Boletos disponibles a la venta en el Sistema Superboletos.
El título del álbum no es casual. "Invisibles" nace de una frase incluida en una de las canciones del disco: “Ser invisibles o marginados podría ser nuestra virtud”. A partir de esa idea, la banda construyó un trabajo que funciona como un homenaje a todas esas personas que viven en los márgenes, a quienes muchas veces pasan desapercibidos pero sostienen historias profundas, silenciosas y necesarias. Las canciones se convierten así en pequeñas ventanas hacia esas vidas que rara vez ocupan el centro del escenario.
Más que un concepto abstracto, el disco está atravesado por una mirada profundamente humana. En sus letras conviven la memoria, la ausencia y la necesidad de abrazar a quienes ya no están, pero también el impulso de seguir adelante. Invisibles puede leerse como un salvavidas emocional, como una despedida a los que se fueron y, al mismo tiempo, como un gesto de reconocimiento para quienes siguen resistiendo desde la orilla.
En el terreno musical, Whisky Caravan apuesta por un sonido que resume muchas de las influencias que han marcado su camino. El álbum se mueve entre el rock clásico, el rock alternativo y ciertas atmósferas cercanas al grunge, pero todo filtrado a través de la identidad propia que la banda ha ido construyendo con los años. El resultado es, probablemente, el disco más maduro de su carrera y el que mejor refleja quiénes son hoy como proyecto musical.
La grabación del álbum se realizó entre Valencia y Madrid, en los estudios Pentatonic y Santa Rosa. En el proceso participaron el productor Manuel Tomás, reconocido por su trabajo con artistas como Los Zigarros, Revólver y Amaral, y Santi Fernández, baterista de Los Secretos. Ambos trabajaron junto a la banda en la producción y la grabación, mientras que Tomás se encargó también de la mezcla y el mastering final del disco.
El camino hacia "Invisibles" se fue construyendo durante el último año con una serie de lanzamientos que reforzaron la presencia del grupo dentro del rock español. Entre ellos destacó “Una y otra vez”, tema que contó con la colaboración de Kutxi Romero, vocalista de Marea, y que rápidamente se convirtió en uno de los favoritos del público. Más tarde llegó “Murciélagos y Golondrinas”, acompañado por un videoclip producido en México por Artemisa Music, una pieza que ayudó a fortalecer el vínculo creativo entre la banda y el público mexicano.
Ese puente con México no es casual. En los últimos años, la relación entre Whisky Caravan y su audiencia en el país se ha vuelto cada vez más cercana, impulsada también por el trabajo de Artemisa Music, que ha acompañado el desarrollo del proyecto desde una visión que privilegia la construcción de experiencias y relatos alrededor de la música. En un momento donde muchas propuestas se consumen con rapidez y desaparecen con la misma velocidad, la apuesta ha sido construir una narrativa artística sólida y emocionalmente honesta.
Con el lanzamiento de "Invisibles", Whisky Caravan abre así un nuevo capítulo que ya apunta hacia una gira internacional durante 2026. El recorrido arrancará en España con una serie de conciertos en Madrid y otras ciudades, además de su presencia en festivales, pero México volverá a ocupar un lugar central dentro de esa ruta.
El próximo 2 de mayo, en el escenario del Sonorama Ribera del Duero México 2026, el grupo tendrá la oportunidad de reencontrarse con un público que ha hecho suyas muchas de sus canciones. Y ahí, entre guitarras encendidas y versos que hablan de quienes suelen pasar inadvertidos, "Invisibles" encontrará quizá su mejor destino: dejar de ser un título para convertirse en un grito colectivo desde el escenario. Boletos disponibles a la venta en el Sistema Superboletos.
Presentando un escenario completamente nuevo, diseñado exclusivamente para el festival
Entre los invitados especiales que participaron en su set se encontraron Skrillex y Daddy Yankee
Miami, FL (marzo de 2026) - Bizarrap debutó este año en el Ultra Music Festival de Miami, uno de los festivales de música electrónica más importantes del mundo. Compartiendo cartel con grandes figuras como Martin Garrix, Major Lazer, Alesso y Armin van Buuren, Bizarrap subió al escenario principal del festival ante miles de personas, presentando un concepto de set totalmente nuevo, diseñado especialmente para la ocasión. La superestrella mundial estrenó una imagen renovada, incorporando una oreja metálica como nuevo elemento distintivo de su identidad visual, captando la atención del público de principio a fin.
Bizarrap combinó potencia, identidad y algunos de sus mayores éxitos. Se vio realzada por una estética meticulosamente elaborada, que incluyó auriculares exclusivos desarrollados en colaboración con Mondo, donde se desempeña como socio de innovación. Su característica gorra Adidas reforzó aún más su imagen, consolidando un estilo que trasciende la música y se adentra en el ámbito cultural en general.
Durante el festival, Bizarrap adaptó sus icónicas Music Sessions a un formato más electrónico, mostrando su fusión de géneros entre la música urbana y la electrónica en un destacado escenario internacional. Bizarrap sorprendió al público con una aparición especial del ícono del reggaetón Daddy Yankee, para una presentación en vivo de su exitosa colaboración "Music Session #0/66". Tras una aparición sorpresa en el set de Skrillexen Lollapalooza Argentina, Skrillex se unió a Bizarrap en el escenario del Ultra Music Festival en un crossover que amplificó aún más la energía del escenario principal y fortaleció la presencia de Bizarrap en la escena electrónica internacional.
Acerca de Bizarrap:
Bizarrap (BZRP), artista y productor argentino, se destaca como una figura clave en la escena musical global. Innovador en la música latina, cautiva a audiencias internacionales y se ha consolidado como uno de los artistas más escuchados en streaming en los últimos años. Ubicado entre los 10 artistas más escuchados a nivel mundial, ha superado los 16 mil millones de reproducciones en Spotify y YouTube. Bizarrap se convirtió en el primer artista argentino en colocar tres canciones en el número 1 de la lista global y veintiocho de sus lanzamientos han entrado en la lista Global Top 200, con su Session #53 junto a Shakira convirtiéndose en el debut en español más exitoso en la historia de Spotify y YouTube. Su EP debut, “en dormir sin Madrid”, ha superado los mil millones de reproducciones en Spotify desde su lanzamiento en 2023. En 2024, Bizarrap inició su gira LIVE TOUR, encabezando Coachella y debutando en México, Nueva York y Puerto Rico. Más recientemente, Bizarrap presentó una colaboración con Adidas Originals para crear zapatillas y se convirtió en el primer artista argentino en actuar durante el intermedio de un partido de la NFL, uniéndose a Daddy Yankee en el escenario del Estadio Santiago Bernabéu de Madrid. También colaboró con Gorillaz en el sencillo “Orange County”, lanzado en enero de 2026. El tema destacó por su producción que fusiona géneros, consolidando aún más su influencia en la escena musical internacional. Con colaboraciones con artistas de la talla de Shakira, Daddy Yankee, Peso Pluma, J Balvin, Rauw Alejandro, Young Miko y muchos más, además de cuatro premios Grammy Latinos y cuatro récords Guinness, Bizarrap ha redefinido el rol del productor y está dejando una huella imborrable en la historia de la música.
Las labores de balizamiento ayudan a delimitar carriles, indicar salidas, curvas, velocidad y aumentar la visibilidad en beneficio de más de 200 mil conductores diarios.
Toluca, Estado de México.– Como parte de la reconstrucción integral del Periférico Norte en este “2026, Año de las Obras en EdoMéx”, la seguridad para los más de 200 mil conductores diarios de esta vía es una prioridad para la Gobernadora Delfina Gómez Álvarez, por ello, se contemplan acciones de balizamiento con el objetivo de agilizar el tránsito, delimitar carriles, señalar salidas y aumentar la visibilidad para la prevención de accidentes.
Joel González Toral, Director General de la Junta de Caminos del Estado de México, detalló “estamos haciendo un cambio total en la imagen, inclusive los captafaros que van en los triblocks, el tema de los reflectores que lleva y que va a dar un tema de iluminación, ya que también estamos haciendo cambio de las luminarias que comprende el Periférico en sus 108 kilómetros”.
Entre los dispositivos reflectantes para procurar un tránsito ordenado de día y noche, afirmó que se toman en cuenta aspectos importantes como los señalamientos para advertir las curvas y la velocidad óptima para circular por la vía.
“El tema de la velocidad restrictiva, que es el límite y la velocidad de proyecto, los 80 kilómetros lo vamos inclusive a balizar también en el pavimento para que la gente lo observe y que tengan cuidado también al circular, que es un tema de seguridad”, detalló.
Estas acciones que velan por la tranquilidad de los usuarios de la vía, quienes además podrán disminuir los tiempos de traslado, mejoran también la imagen urbana con la atención a la jardinería en los tramos con zonas verdes y la mejora de puentes peatonales.
El funcionario resaltó los trabajos de desazolve, en coordinación con la Comisión de Agua del Estado de México (CAEM) y municipios, que contribuyen al mantenimiento y duración de la infraestructura de esta importante arteria vial para evitar el maltrato del asfalto nuevo que se está colocando en la superficie de rodamiento.
Finalmente agradeció la paciencia de los conductores con las obras de reconstrucción con jornadas nocturnas y diurnas con la finalidad de hacer la entrega; asimismo hizo un llamado a la ciudadanía a cuidar esta obra para mantenerla en buenas condiciones y no tirar basura.
Comisiones de la LXII Legislatura mexiquense solicitarán la opinión del Tribunal Superior de Justicia sobre la viabilidad y alcances de la iniciativa para reconocer el trabajo en casa como aportación económica para el sostenimiento del hogar, y equipararlo a la aportación económica de la otra persona cónyuge.
La iniciativa del Diputado Alejandro Castro (PRI) plantea que sea valorado en juicios por alimentos, guarda y custodia, compensaciones y liquidación de regímenes patrimoniales.
Las Comisiones Unidas de Procuración y Administración de Justicia y Trabajo, Previsión y Seguridad Social de la LXII Legislatura mexiquense consultarán al Tribunal Superior de Justicia del Estado de México, sobre la viabilidad y alcances de la iniciativa para reconocer el trabajo en casa como aportación económica para el sostenimiento del hogar, y equipararlo a la aportación económica de la otra persona cónyuge, a fin de que sea valorado en juicios por alimentos, guarda y custodia, compensaciones y liquidación de regímenes patrimoniales.
Lo anterior a propuesta de los diputados Ernesto Santillán Ramírez (PT), quien presidió la reunión de análisis de la iniciativa, y Octavio Martínez Vargas (MORENA), así como Ana Yurixi Leyva Piñón (PT), quienes se pronunciaron por su estudio minucioso a fin de no rebasar los criterios que al respecto ha señalado la Suprema Corte de Justicia de la Nación.
Asimismo, el Legislador Ernesto Santillán apuntó la necesidad de que esta reforma se acompañe de las disposiciones adecuadas para que las personas juzgadoras, abogados y otros profesionales que conozcan de estos juicios, evalúen adecuadamente el trabajo del hogar y su valor económico para alcanzar las resoluciones más justas.
Para el Congresista Alejandro Castro Hernández (PRI), autor de la iniciativa de reforma al Código Civil estatal, se trata de reconocer el valor económico de esta labor, que realizan millones de mujeres en el país y en el Estado de México, y que no es remunerada, pese a tener un peso fundamental en la economía del cuidado.
Tras señalar que en esta entidad 830 mil mujeres enfrentan el cuidado y la manutención de sus hijas e hijos por sí solas, aseveró que, en 2023, según datos del Instituto Nacional de Estadística y Geografía, este trabajo alcanzó el 26.3 por ciento del Producto Interno Bruto de la nación, equivalente a 8.4 billones de pesos.
En este marco, destacó que la propuesta plantea incorporar como criterios para su valoración económica el tiempo dedicado, el costo de servicios equivalentes en el mercado, la oportunidad laboral sacrificada y la responsabilidad de cuidado asumida; asimismo, busca garantizar justicia en casos de divorcio o separación mediante el establecimiento de una compensación mínima del 40 por ciento sobre los bienes adquiridos durante el matrimonio para quien se haya dedicado preponderantemente al hogar.
Durante el debate, las parlamentarias Miriam Silva Mata (PVEM) y Yurixi Leyva coincidieron en que la propuesta, de aprobarse, aplicaría por igual a mujeres y hombres, por lo que representa un asunto de justicia igualitaria.
La Diputada Miriam Silva solicitó avanzar en la iniciativa porque da claridad a los operadores judiciales para solicitar o decretar pensiones o compensaciones justas. La Legisladora Yurixi Leyva apuntó que servirá para compensar a quienes dedicaron tiempo a esta actividad a costa de su propio desarrollo y en beneficio de la otra parte que tal vez alcanzó éxito personal o profesional.
El Congresista Octavio Martínez, quien también resaltó la importancia de legislar en la materia, propuso consultar a las trabajadoras del Poder Legislativo sobre si, en caso de ser demandadas por sus parejas dedicadas a las labores del hogar, estarían dispuestas a cederles al menos el 40 por ciento del patrimonio que han construido.
En la Sesión Pública 7 del Pleno del Tribunal Electoral del Estado de México, se resolvió el Juicio de la Ciudadanía Local 394 de 2025, promovido por Valentina Loa Rivera, Sexta Regidora del Ayuntamiento de Cuautitlán Izcalli, en contra del Presidente Municipal Daniel Serrano y su director de administración, en el cual se acreditó que existe obstrucción al ejercicio del cargo de la Edil por parte del alcalde y su equipo de trabajo.
El pleno del Tribunal local resolvió que se acredita la utilización indebida del presupuesto asignado a la Sexta Regiduría, debido a que, una persona que no se presenta a trabajar ni colabora con la Edil está cobrando de la nómina de dicha Regiduría.
Además de que, en diferentes sesiones de Cabildo, por indicaciones del presidente municipal, se le ha impedido a Valentina Loa la posibilidad de contar con personas que la auxilien y asesoren en el desarrollo de su función sustantiva.
También se resolvió que el director de administración de ese ayuntamiento ha sido omisión en responder a la regidora ocho oficios.
En ese sentido el TEEM ordenó al Presidente Municipal, Daniel Serrano, otorgue la plaza correspondiente de la nómina de la Regiduría, así como que permita que la Regidora sea auxiliada en las sesiones de Cabildo.
Del mismo modo, se apercibió al director de administración para que dé respuesta a los oficios de la Edil.
Inauguró el Segundo Mundialito Legislativo realizado en el Palacio de San Lázaro
El Presidente de la Junta de Coordinación Política, Diputado Ricardo Monreal Ávila, afirmó que el fútbol no es sólo el deporte más popular en México y en el mundo, es también el que más une, cohesiona y solidariza a quienes creemos distinto y diferente.
Al inaugurar el Segundo Mundialito Legislativo realizado en el Palacio de San Lázaro, el también coordinador del grupo parlamentario de MORENA indicó que es “el deporte de las convergencias, de los encuentros, de las solidaridades”.
Este evento –dijo-- responde a la iniciativa de la Presidenta de la República, Claudia Sheinbaum Pardo, así como de la FIFA y la UNAM, la cual busca replicar el carácter no sólo popular sino social del fútbol, en el marco de que el país será, una vez más, sede del Mundial 2026.
Subrayó que esto ayuda a contribuir en lo que la presidenta quiere: que haya ánimo, entusiasmo, que haya una fiebre correcta de solidaridad en el país entre todos los sectores, entre todos, que logremos con esta Copa mantener la unidad.
Monreal Ávila puntualizó que en efecto México está de moda en el mundo. México pondrá un ejemplo en alto de compañerismo, solidaridad, buena anfitrionía, y también dar a conocer nuestras bellezas, historia, arqueología y sitios históricos.
“Lo importante es que estemos unidos ahora en el Mundial y que estemos unidos en torno a nuestra presidenta, que está haciendo un gran esfuerzo por ofrecer un espectáculo digno a todo el mundo. Es un gran momento para expresar a los visitantes una buena amistad y recepción”, añadió.
Relató que, desde la antigua Grecia en la región de Olimpia, incluso en tiempos de guerras y conflictos, los Juegos Olímpicos eran considerados treguas sagradas, espacios que anunciaban la llegada de la paz y la justicia. “El fútbol proviene de esa estirpe, una tradición deportiva, sacra, popular y profundamente colectiva, practicada y venerada por los pueblos”.
El Diputado Monreal Ávila detalló que en la cancha del Mundialito Legislativo se verán 12 equipos integrados por legisladoras y legisladores de todos los partidos, periodistas, camarógrafos, reporteros gráficos, de noticias, de diversas corrientes de opinión y enfoques informativos; todos son parte del Congreso.
Fundamental, que todos los países del mundo ratifiquen el Tratado de Alta Mar: Mónica Adame.
El pasado viernes se clausuraron los trabajos del “46º Foro Anual de Parlamentarios para la Acción Global y la 4ª Asamblea Consultiva de Parlamentarios para los Océanos”, espacio de diálogo en el que parlamentarios, expertos y organizaciones de la sociedad civil de todo el mundo se reunieron para construir una agenda compartida centrada en la gobernanza de los océanos y los derechos humanos.
Los trabajos del encuentro, que tuvo lugar en la Casona de Xicoténcatl, se enfocaron en fomentar una mayor cooperación entre líderes legislativos, tanto nacionales como internacionales, a favor de la protección de los océanos del mundo.
Las y los expertos abordaron la implementación efectiva de las Áreas Marinas Protegidas (AMP), como herramienta para una gobernanza sólida de los océanos, tanto en aguas nacionales como en alta mar, mediante la entrada en vigor del histórico Tratado de Alta Mar de las Naciones Unidas.
Además, compartieron experiencias regionales sobre la creación y cogestión de las AMP, dentro de las cuales se incluyeron ejemplos de las Américas y del Golfo de Guinea; también exploraron vías para la cooperación multilateral en torno al Tratado de Alta Mar.
Mónica Adame, Secretaria General de Parlamentarios para la Acción Global, expresó que es fundamental que todos los países del mundo ratifiquen el Tratado de Alta Mar, así como el aceleramiento y la implementación del Objetivo de Desarrollo Sostenible 14, que es la protección de la vida marina.
“Entonces, realmente los parlamentarios se llevan como tarea a sus casas, el poder sensibilizar al resto de sus colegas de la importancia de la protección de los océanos”, manifestó.
En una industria donde muchas veces la imagen corre detrás de la música, hay proyectos que entienden que ambas pueden dialogar al mismo nivel. Con el lanzamiento del videoclip de “Sueño”, Eddie da un paso en esa dirección, presentando una pieza que no se limita a acompañar su más reciente sencillo, sino que lo amplifica y le da una nueva lectura. Disponible ya en su canal oficial de YouTube, el vídeo se convierte en una extensión natural de la canción, una forma de habitarla desde lo visual.
Rodado en Sevilla y bajo la dirección de Rafael Choclán, el videoclip encuentra en la ciudad andaluza mucho más que una locación estética. Sevilla se convierte en un personaje silencioso que acompaña cada plano, aportando textura, ritmo y una identidad que conecta directamente con el espíritu del tema. No es casualidad: la canción bebe de esa raíz andaluza, de ese pulso entre lo íntimo y lo intenso que define tanto al flamenco como a muchas expresiones contemporáneas del pop.
“Sueño” se presenta como una balada que transita entre lo emocional y lo sensorial. Su estructura mezcla elementos del pop con una clara influencia flamenca, generando una atmósfera donde el deseo, la duda y la incertidumbre conviven de manera constante. No se trata de una historia lineal, sino de una sensación: la de preguntarse si un vínculo sigue existiendo en la otra persona, incluso cuando todo parece difuso. Esa ambigüedad es, precisamente, uno de los mayores aciertos del tema.
El videoclip traduce esa idea en imágenes que priorizan la emoción por encima del artificio. A lo largo de la pieza, el espectador es llevado por distintos rincones emblemáticos de la ciudad, como la Plaza de España, la La Giralda y la Torre del Oro, además de espacios más íntimos como la Sala El Cachorro, en el barrio de Triana. Cada uno de estos lugares aporta un matiz distinto, pero todos mantienen una coherencia estética que refuerza la narrativa general.
La cámara se mueve con naturalidad entre planos abiertos de la ciudad y momentos más cercanos, donde la interpretación de Eddie toma protagonismo. La presencia de la banda suma dinamismo, mientras que el uso del espacio permite que la música respire. No hay saturación visual, sino una apuesta clara por la sobriedad: dejar que la canción marque el ritmo y que la imagen acompañe sin imponerse.
Este equilibrio no es casual. Detrás del proyecto está un artista con una trayectoria consolidada. Eddie —Edgar Pinto— acumula más de dos décadas dentro de la música, desarrollando su carrera entre Portugal y España, y construyendo un puente entre distintas escenas culturales. Su trabajo lo ha llevado a formar parte de organismos clave como la Latin Recording Academy y la The Recording Academy, además de colaborar con músicos de distintas latitudes y mantener presencia en medios internacionales.
Esa experiencia se percibe en la manera en que construye cada lanzamiento. “Sueño” no aparece como un producto aislado, sino como parte de un proceso más amplio. El sencillo tuvo una primera etapa de difusión a través de su sitio web oficial, marcando el inicio de este nuevo capítulo. El videoclip llega ahora como una pieza complementaria que termina de cerrar el concepto, ofreciendo al público una experiencia más completa.
En un momento donde la música suele consumirse de manera rápida y fragmentada, propuestas como esta apuestan por lo contrario: por detenerse, por construir atmósferas y por generar una conexión más profunda con el oyente. “Sueño” no busca imponerse, sino quedarse poco a poco, crecer con cada escucha y cada visualización.
El resultado es un trabajo que logra equilibrio entre lo musical y lo visual, entre lo íntimo y lo escénico. Un proyecto que entiende que la emoción no necesita exagerarse para ser efectiva, y que encuentra en la sencillez bien ejecutada su mayor fortaleza.
El videoclip ya está disponible en el canal oficial de YouTube, donde el público puede adentrarse en esta propuesta que combina paisaje, música y emoción en una misma narrativa.
Con este lanzamiento, Eddie reafirma su intención de seguir construyendo un camino propio dentro de la música, apostando por una identidad que no depende de tendencias pasajeras, sino de una búsqueda constante por conectar desde lo auténtico. En “Sueño”, esa búsqueda encuentra una de sus formas más claras: una canción que se mira tanto como se escucha, y que deja una sensación difícil de explicar, pero fácil de reconocer.
La tarde de este sábado fue presentado oficialmente el libro Las Aventuras de Pori, del autor Manuel Navarro, durante una rueda de prensa realizada en Librerías El Sótano Coyoacán, en la Ciudad de México. El acto contó con la participación de la reconocida conductora infantil Cositas, quien acompañó al autor en la presentación de esta obra dirigida al público infantil y centrada en el personaje de Pori, un bulldog que alcanzó popularidad en redes sociales, particularmente en TikTok.
El evento reunió a medios de comunicación, familias y seguidores del personaje, quienes acudieron a conocer los detalles del proyecto editorial. Durante la presentación, Manuel Navarro explicó que el libro surge a partir de los videos que comenzó a compartir en redes sociales con su mascota, contenidos que con el tiempo lograron conectar con una audiencia amplia compuesta principalmente por niñas, niños y familias.
Según relató el autor, la respuesta del público motivó la creación de un proyecto literario que permitiera trasladar esas historias al formato de libro. “Pori empezó a aparecer en pequeños videos que compartíamos en redes sociales y poco a poco se convirtió en un personaje cercano para muchas familias. A partir de ahí surgió la idea de transformar esas experiencias en relatos que pudieran invitar a los niños a leer”, señaló Navarro durante su intervención.
Las Aventuras de Pori está concebido como un libro infantil de lectura accesible, con un lenguaje sencillo y cercano que busca facilitar la identificación de los niños con el personaje y las situaciones que enfrenta. Las historias presentan experiencias cotidianas que apelan a la imaginación y a la curiosidad de los lectores más jóvenes.
Durante la presentación, Cositas destacó la importancia de fomentar el hábito de la lectura desde edades tempranas y subrayó el valor de proyectos que logran conectar con las nuevas generaciones. “Cuando un personaje cercano a los niños logra llevarlos hacia los libros, se abre una oportunidad importante para fortalecer el interés por la lectura”, expresó.
Manuel Navarro señaló que el proyecto también busca propiciar espacios de convivencia familiar a través de la lectura. “Con este libro busqué contribuir a la formación de lectores desde edades tempranas y generar momentos de convivencia entre padres e hijos a partir de las historias”, afirmó.
El libro Las Aventuras de Pori ya se encuentra disponible en Librerías El Sótano, como parte de una estrategia que contempla actividades en espacios culturales, librerías e instituciones educativas con el objetivo de ampliar el alcance del personaje dentro del ámbito del contenido infantil.
Paralelamente, Pori mantiene presencia en el entorno digital a través de redes sociales como TikTok (@poristyle), Instagram (@aventurasdepori) y Facebook (Manu Navarro), donde el personaje continúa compartiendo contenidos que han contribuido a consolidar su comunidad de seguidores.
La producción reúne a talentos emergentes y artistas consolidados en escenarios abiertos de la Ciudad de México, una propuesta que destaca por su riqueza musical, arquitectónica y cultural
Transmisión: todos los domingos, a las 16:30 horas, por la señal 22.1
Ciudad de México, marzo del 2026. Como parte de las acciones para fortalecer la difusión de la diversidad musical en los medios públicos, Canal Veintidós estrena Resonante, una producción original de la Secretaría de Cultura y Canal Once que retoma la tradición de los programas musicales en la televisora y la proyecta hacia nuevas audiencias.
La serie presenta sesiones en vivo que integran a artistas emergentes y consolidados, generando un diálogo entre distintas escenas y géneros musicales. Cada emisión se desarrolla en locaciones públicas, lo que permite construir una experiencia inmersiva donde el entorno arquitectónico y cultural forma parte de la propuesta sonora.
En su primera temporada, Resonante contó con la participación de proyectos como Macario Martínez, La Virgencita y Karina Galicia, entre otros, dando visibilidad a nuevas voces y propuestas que combinan identidad, experimentación y autenticidad.
El primer episodio de Resonante presenta a Luisa Almaguer desde el Museo Panteón de San Fernando, un recinto histórico y cultural que, con su carga simbólica y arquitectónica, se convierte en escenario de una experiencia sonora íntima donde la voz de la artista dialoga con la memoria del lugar. A esta sesión inaugural se suman emisiones con las presentaciones de Grito Exclamac!ón, desde Parcur Chapultepec, y Danny Padilla, desde el Centro de Cultura Ambiental Chapultepec, las cuales reafirman la vocación de la serie por vincular propuestas musicales contemporáneas con espacios públicos emblemáticos de la ciudad.
Con la transmisión de Resonante, el Veintidós reafirma su compromiso con la difusión cultural y el impulso al talento musical, en consonancia con las políticas culturales orientadas a promover la pluralidad de expresiones artísticas en el país. La audiencia del Canal de las Culturas de México podrá disfrutar de estos artistas y sus propuestas cada domingo, a las 16:30 horas, a través de la señal 22.1 y vía streaming en el portal de la televisora.
Los mejores contenidos por Canal Veintidós, el Canal de las Culturas de México.
Leon Clef tuvo un 2025 bastante positivo, el artista colombiano logró terminar de componer y grabar su primer álbum de larga duración llamado 'Viejos Escombros' que saldrá durante 2026. De ese disco, el músico antioqueño lanzó dos sencillos antes de finalizar el año: 'Viejos escombros' y 'El tiempo es hoy', además, realizó tuvo una gira de conciertos acústicos por varios lugares de Medellín.
Este año, el cantante y compositor ya grabó un Live Session acústico de dos sencillos del nuevo álbum, realizó el videoclip de su nuevo sencillo 'Bibliomancia' y tiene programado un último lanzamiento antes de lanzar oficialmente su álbum de estudio. Adicionalmente, está en proceso de presentarse al Festival Altavoz y de organizar algunos conciertos en Bogotá y Medellín.
Leon Clef llega con 'Bibliomancia', una de las piezas más singulares del álbum, tanto por su origen como por su proceso creativo. A diferencia de otras canciones del proyecto, esta no nació desde cero con el artista sino a partir de una idea previa de su productor. La canción tomó forma en Circasia, Quindío, en su estudio ubicado en una finca rodeada de naturaleza. En medio de una residencia creativa donde ya tenían seis de las ocho canciones del álbum, surgió este último impulso creativo.
Más allá de su origen literario, 'Bibliomancia', es una canción que habla del fluir, del renacer y de la búsqueda interior: una exploración emocional que conecta con estados de transformación personal y contemplación. Es el resultado de un momento irrepetible: una creación espontánea donde la música, la literatura y la intuición se encontraron para dar forma a una pieza emocional.
"Desde el primer momento, el piano —profundo y envolvente— definió el carácter de la canción: una atmósfera misteriosa e introspectiva que marcó el camino. A partir de ahí, desarrollé la melodía de forma intuitiva, explorando distintas posibilidades hasta encontrar la que mejor dialogaba con la emoción de la pieza. El siguiente paso fue la letra, construida a través de un ejercicio de bibliomancia. Inspirados por el 'Libro del desasosiego' de Fernando Pessoa, comenzamos a buscar frases al azar que resonaran con la música. Entre los tres —mi productor, mi pareja y yo— fuimos hilando fragmentos, reinterpretándolos y dándoles una nueva vida dentro de la canción. Todo ocurrió en una sola noche: entre las 7:00 p.m. y las 2:00 a.m. compusimos la melodía, escribimos la letra y grabamos la canción", cuenta el artista.
A nivel sonoro, la canción abre con un piano que construye una atmósfera teatral y cargada de tensión. Sobre esta base entra una voz calmada, casi aireada, que contrasta sutilmente con la intensidad del entorno sonoro. El bajo cumple un papel fundamental, aportando profundidad y sostén, mientras las guitarras —más sutiles que estridentes— aparecen de forma precisa, acompañando cada momento con intención. Los teclados, a cargo de Cid Branco, son clave en la construcción de esta atmósfera, aportando capas que expanden el carácter emocional de la pieza. A lo largo de la canción emergen arreglos de cuerdas, como violines y chelos, que refuerzan esa sensación teatral que define la composición. Hacia el final, la voz gana fuerza y la intensidad general crece, llevando la canción a un cierre emocionalmente más potente.
El videoclip de 'Bibliomancia' nació desde una exploración visual del tiempo, el performance y la identidad, tomando inspiración directa de referentes como 'Slow Hands' de Interpol y 'Hey Ya!' de André 3000. Por un lado, el vídeo retoma el juego temporal presente en 'Slow Hands', donde la manipulación de la velocidad genera una sensación cinematográfica particular sin perder el lip sync. Para lograrlo, se realizaron tomas en las que la canción se interpretaba a velocidades aceleradas —hasta tres veces más rápido—, lo que implicó ejecutar tanto la interpretación vocal como instrumental en ese ritmo. Posteriormente, en edición, estas tomas fueron ralentizadas, creando un efecto visual hipnótico que dialoga con la atmósfera introspectiva de la canción.
Por otro lado, el videoclip también se inspira en el concepto de 'Hey Ya!', donde una sola persona encarna a todos los integrantes de la banda. En 'Bibliomancia', este recurso se traduce en una puesta en escena donde Leon Clef interpreta todos los roles: guitarrista, bajista, baterista y cantante. A través de la edición, estas versiones conviven en un mismo espacio, construyendo una narrativa visual sobre la multiplicidad del ser y la introspección.
El vídeo fue grabado en un teatro, un entorno que refuerza el carácter escénico y emocional de la canción. Esta elección no sólo aporta una estética sobria y cinematográfica, sino que también conecta con la sensación íntima y casi ritual que transmite 'Bibliomancia'. Dentro de este universo aparecen personajes con los rostros cubiertos, concebidos como parte fundamental del concepto visual del videoclip. Cada uno representa una fuerza distinta: el miedo, el ego y el deseo. Son presencias simbólicas, casi como sombras, que acompañan a Leon Clef e influyen en su universo musical, dialogando con su proceso interno y emocional.
El proyecto se realizó en colaboración con Juan Chinchilla y su equipo de Nave Tierra Films. Contó además con el apoyo del teatro de la Corporación Carantoña, así como de Camilo Betancourt y su equipo de trabajo. El vestuario estuvo a cargo de Mateo Rendón y su equipo, quienes diseñaron integralmente la propuesta estética del video. Los instrumentos fueron una colaboración de Arsenal Estudio. El resultado es una pieza que combina técnica, concepto y emoción: un juego entre el tiempo, la identidad y la percepción, que expande visualmente el universo de la canción.
"Con este lanzamiento busco, en primer lugar, impactarme a mí mismo: crear algo que realmente disfrute escuchar y que pueda compartir con orgullo, pero sin ego. Este lanzamiento también representa una evolución en Leon Clef, tanto en lo visual como en lo instrumental y vocal. Mi intención es transmitir el profundo amor que siento por la música y el arte, y convertir en sonido todas las ideas y vivencias que quiero compartir. Ojalá la canción logre conectar con otros y posicionarse como una propuesta relevante dentro de la música alternativa colombiana", cuenta.
La producción ejecutiva estuvo a cargo de Leon Clef, con producción musical de Pyngwi, quien ha trabajado con artistas como The Mills y Don Tetto, entre otros. La grabación fue realizada por Jorge Holguín Pyngwi en Momoto Residential Recording Studio (Circasia, Quindío, Colombia) durante abril de 2025, con la participación de los ingenieros de grabación Pyngwi y Andrés Lotte, quien también estuvo a cargo de la edición. La mezcla fue realizada por Jorge Holguín Pyngwi y la masterización por Jairo Alberto Sanz en Sanz Studios (Medellín, Colombia), reconocido ingeniero que trabaja de la mano con Toby Tobón, guitarrista de la histórica banda Ekhymosis. En cuanto a la interpretación, Leon Clef asume la voz principal, coros y guitarra acústica. La canción cuenta con la participación de músicos con trayectoria en la escena nacional: Marco Rodríguez 'Mayeyo', actual baterista de Manuel Medrano, en la batería; Daniel Cadena en el bajo, guitarrista en proyectos como el de Carlos Vives; Cid Branco en teclados; y Jorge Holguín Pyngwi en guitarras eléctricas y programación.
'Bibliomancia' hace parte del primer álbum de Leon Clef llamado 'Viejos escombros', un trabajo que reúne varias canciones guardadas y que tenían que ver la luz para poder trascender hacía nuevas letras y nuevos sonidos. Se espera que el disco vea la luz en su totalidad en el mes de mayo.
La portada del sencillo es una obra del fotógrafo ruso Nikolay Sosnin, adquirida a través de un banco de arte que ofrece piezas únicas y originales. Es importante para Leon Clef resaltar que no se trata de una imagen generada con inteligencia artificial, sino de una creación artística real. La elección fue completamente intuitiva: al encontrar la imagen y escuchar la canción, el artista sintió una conexión inmediata entre ambas. Hay algo en su atmósfera que dialoga directamente con la esencia sonora del tema, como si compartieran el mismo lenguaje emocional.
