viernes, 27 de febrero de 2026

Conxuro trae el rock celta argentino por primera vez a México en el Odin Fest de Chalco


  • El evento con Conxuro se realizará este sábado 14 de marzo en La Parrilla de Odín, ubicada en Gustavo Baz No. 241, en Chalco Centro, y dará inicio a las 17:00 horas

  • Los boletos se encuentran disponibles a través del sistema Passline y también pueden adquirirse directamente en el recinto en horario vespertino

La escena del rock celta en México vivirá una jornada significativa este sábado 14 de marzo con la llegada, por primera vez al país, de Conxuro, agrupación argentina que ha consolidado una identidad poderosa dentro del género gracias a una combinación electrizante de bases de rock con melodías celtas protagonizadas por violín y flauta. Su presentación se dará en el marco del Odin Fest, un encuentro que apuesta por descentralizar la oferta cultural y llevar espectáculos internacionales de calidad al oriente del Valle de México. El evento se realizará en La Parrilla de Odín, ubicada en Gustavo Baz No. 241, en Chalco Centro, y dará inicio a las 17:00 horas. Los boletos se encuentran disponibles a través del sistema Passline y también pueden adquirirse directamente en el recinto en horario vespertino.

Fundada en 2007 en Mar del Plata, Conxuro se consolidó rápidamente como una de las bandas referentes del rock celta en Argentina. A lo largo de su trayectoria compartieron escenario con figuras internacionales como Mägo de Oz, Stratovarius, WarCry, Tarja Turunen, Rhapsody of Fire, Saurom, Yngwie Malmsteen y Glenn Hughes, entre otros, posicionándose dentro del circuito internacional del metal melódico y el folk rock. Además, fueron designados banda oficial en Argentina de José Andrea en 2023 y 2025, un reconocimiento que reafirma su solidez artística. En el terreno discográfico cuentan con los álbumes La Rueda de la Fortuna, Fuego Interior —también editado en México—, el DVD en vivo Encendiendo la Llama, el EP El Instante Eterno y diversos sencillos.

En 2021 participaron como la única banda argentina en el álbum aniversario de Saurom, ampliando su proyección internacional. En 2025 lanzaron el sencillo El Lugar, adelanto de su próximo material, y recientemente estrenaron “Puedes Creer”, una canción de gran intensidad acompañada de un imponente videoclip que prepara el terreno para su gira internacional Descubre Tu Magia Tour 2026, capítulo que incluye esta esperada primera visita a México.

El Odin Fest contará también con la participación de Macken XII, nominados a Mejor Artista Rock Pop 2026 en los Monster Music Awards, así como la presencia especial de Elizabeth, enriqueciendo una jornada que apuesta por la diversidad sonora. Uno de los elementos distintivos de esta cita es el recinto que la alberga. La Parrilla de Odín se ha consolidado como un espacio estratégico para el oriente de la Ciudad de México y el Estado de México, ofreciendo infraestructura adecuada, cercanía con el público, ambiente seguro y una experiencia integral que combina gastronomía, hospitalidad y producción profesional. Su ubicación en Chalco permite ampliar el acceso a espectáculos internacionales sin que el público deba trasladarse hasta el centro de la capital, fortaleciendo así el desarrollo cultural y turístico de la zona.

Los organizadores han subrayado que este evento forma parte de una visión clara: promover que el arte de bandas internacionales, sin importar el género, llegue a todos los públicos y sea accesible para cualquier persona, al tiempo que se impulsa a Chalco como una de las zonas emergentes del área metropolitana en materia de entretenimiento en vivo.

La combinación de una banda con trayectoria internacional, un cartel complementario de alto nivel y un recinto que ha demostrado calidad y profesionalismo convierte al Odin Fest en una experiencia que va más allá del concierto convencional. Este sábado 14 de marzo, a partir de las 5 de la tarde, La Parrilla de Odín será el punto de encuentro entre Argentina y México, entre tradición celta y potencia rockera, en una jornada pensada para descubrir nueva música, reencontrarse con la épica del género y vivir un espectáculo cercano y auténtico.

La invitación está abierta. Con boletos disponibles en Passline y en el propio recinto, el público tiene la oportunidad de ser parte de un momento histórico: la primera presentación de Conxuro en México, en un espacio que ha apostado por llevar calidad internacional al corazón del oriente mexiquense. El evento con Conxuro se realizará este sábado 14 de marzo en La Parrilla de Odín, ubicada en Gustavo Baz No. 241, en Chalco Centro, y dará inicio a las 17:00 horas.

Marzo en MUBI: lo nuevo de Giafranco Rosi y Jafar Panahi junto a especiales dedicados Frederick Wiseman y Paul Verhoeven

  • En marzo, Jafar Panahi regresa con "Fue solo un accidente", una obra nacida de sus propias experiencias.
  • "Pompeya: bajo las nubes" de Gianfranco Rosi, es un documental que mientras el volcán impone su amenaza silenciosa, la vida sigue: arqueólogos desentierran el pasado, niños aprenden y bomberos esperan la próxima llamada.

MUBI se prepara para recibir el mes de marzo con una selección cinematográfica que atraviesa décadas, géneros y fronteras, reafirmando su compromiso con el cine de autor y las narrativas que desafían al espectador. Esta curaduría especial invita a un viaje por la psique humana, la crítica social y la historia misma del séptimo arte a través de estrenos exclusivos, documentales fundamentales y clásicos que transformaron la industria.

El reconocido cineasta Gianfranco Rosi llega a la plataforma con "Pompeya: bajo las nubes", un documental galardonado en Venecia que retrata la esencia de Nápoles bajo la sombra del Vesubio. La cinta captura la dualidad de una ciudad donde la cotidianidad de niños, arqueólogos y bomberos coexiste con la amenaza latente del volcán, ofreciendo una experiencia visual de gran impacto estético que eleva lo común a una categoría poética.

Por su parte, el director iraní Jafar Panahi presenta "Fue solo un accidente", una pieza cargada de tensión que surge directamente de sus vivencias personales en cautiverio. La trama se adentra en dilemas morales y los límites difusos de la verdad, utilizando la memoria como un motor que empuja a sus protagonistas hacia encrucijadas éticas definitivas en un relato que reflexiona sobre la justicia y el castigo.

La programación también dedica un espacio a la audacia de Paul Verhoeven, cuya trayectoria se ha distinguido por una mezcla de sátira social, violencia gráfica y temáticas provocadoras. Desde el futurismo crítico de "Robocop" hasta la controversia generada por "Showgirls", el director neerlandés demuestra su capacidad para incomodar al público y analizar las estructuras de poder con una versatilidad inconfundible.

El legado del documental observacional se hace presente con un ciclo dedicado a Frederick Wiseman. A través de títulos emblemáticos como "High shcool", "Model" o "City hall", este ganador del Óscar Honorífico explora el funcionamiento de las instituciones y la vida pública, revelando la complejidad de las organizaciones que moldean nuestra sociedad contemporánea mediante una mirada profunda a las situaciones más impredecibles del día a día.

La feroz crítica a la industria televisiva llega con "Network", la obra maestra de Sidney Lumet que cuestiona la falta de ética en los medios frente a los intereses comerciales. Protagonizada por el oscarizado William Holden, esta historia sobre un presentador que amenaza con quitarse la vida frente a las cámaras para elevar la audiencia sigue siendo una pieza fundamental para entender la crudeza de la comunicación masiva.

El surrealismo se apodera de la pantalla con "Cómo ser John Malkovich", una fábula moderna sobre el deseo de escape y la identidad personal. La película utiliza un pasillo secreto hacia la mente de un actor famoso para tejer una narrativa melancólica sobre la necesidad humana de proyectarse en otros y las consecuencias de habitar realidades ajenas, convirtiéndose en una sátira afilada sobre la existencia.

En el terreno de la lucha por los derechos civiles, "The times of harvey milk" ofrece un recuento histórico de la vida del primer funcionario públicamente homosexual en California. El documental de Rob Epstein, ganador del premio de la Academia, utiliza material de archivo y testimonios periodísticos para inmortalizar el impacto político y el legado de un activista cuyo sacrificio marcó un antes y un después en la historia estadounidense.

La búsqueda de autonomía protagoniza "A regular woman", basada en la historia real de Hatun Aynur Sürücü en Berlín. El filme relata su valiente decisión de abandonar un matrimonio impuesto y vivir bajo sus propios términos, enfrentando las severas tensiones entre las tradiciones familiares y su anhelo de libertad personal en un caso que conmocionó a la sociedad alemana en el año 2005.

La modernidad y sus ansiedades se exploran en "Ingrid goes west", una comedia ácida sobre la obsesión digital protagonizada por Aubrey Plaza y Elizabeth Olsen. La historia sigue a una joven que busca validación a través de una influencer, en un relato que obtuvo el reconocimiento al mejor guión en Sundance por su certera y aterradora visión sobre la fragilidad de las conexiones humanas en la era de las redes sociales.

Cory Finley debuta con "Thoroughbreds", un thriller protagonizado por Anya Taylor-Joy y Olivia Cooke que desmitifica la perfección de los suburbios acomodados. La cinta sigue a dos adolescentes con problemas emocionales que forjan un vínculo oscuro y planean un crimen para resolver sus conflictos, demostrando que la inestabilidad y la violencia también habitan en los entornos más privilegiados de Estados Unidos.

Finalmente, MUBI celebra los orígenes del cine con "Viaje a la luna" de Georges Méliès. Esta joya de 1902 no sólo es considerada la primera obra de ciencia ficción, sino que estableció las bases de la narrativa visual mediante el uso innovador del montaje, maquetas y efectos ópticos que definieron la capacidad del séptimo arte para construir universos fantásticos y oníricos.

Con esta variada oferta, marzo se consolida como un mes fundamental para los suscriptores que buscan profundidad y diversidad en su consumo audiovisual. MUBI continúa así su labor de curaduría, uniendo el pasado innovador con las voces contemporáneas más relevantes del panorama cinematográfico mundial para ofrecer una experiencia única a su comunidad.

Te presentamos el programación de marzo

Estrenos MUBI

Pompeya: bajo las nubes (2025)

Pompeya: bajo las nubes confirma la mirada única de Gianfranco Rosi. Premio Especial del Jurado en Venecia, el documental ofrece un retrato íntimo y poético de Nápoles, una ciudad marcada por la presencia constante del Vesubio. Mientras el volcán impone su amenaza silenciosa, la vida sigue: arqueólogos desentierran el pasado, niños aprenden y bomberos esperan la próxima llamada. Con una belleza visual hipnótica, la película convierte lo cotidiano en una experiencia profundamente cinematográfica.

Exclusivos MUBI

Fue solo un accidente (2025)

Jafar Panahi regresa con Fue solo un accidente, una obra nacida de sus propias experiencias en prisión. La película transforma una sospecha en un relato de tensión moral donde la memoria irrumpe y empuja a sus personajes hacia decisiones irreversibles. Una historia de crimen y castigo que articula una reflexión inquietante sobre la fragilidad de la verdad y los límites de la justicia.

Destacados

Paul Verhoeven programa triple

Provocadora y arriesgada, la mirada de Paul Verhoeven ha destacado por poseer una filmografía inquietante, llena de violencia gráfica, contenido sexual explícito, conflictos de poder y, en algunos casos, efectos especiales que buscan construir una crítica social. Mente maestra detrás de clásicos como Robocop(1987) y títulos polémicos como Showgirls (1995), este director y productor neerlandés demuestra su versatilidad en cada historia.

Estrenos: 

Frederick Wiseman’s america

El arte, el cine y el periodismo se unen en esta colección en honor a Frederick Wiseman, el legendario documentalista estadounidense cuya trayectoría cuestiona la relación entre las instituciones, las organizaciones y la sociedad contemporánea. Ganador de un Óscar Honorífico en 2017, su filmografía visita lo recóndito de la cotidianidad y expone sus problemáticas a través de situaciones impredecibles y escenarios del día a día. Esta curaduría incluye títulos clave de su obra como High shcool (1968), Model (1980) o City Hall (2020), piezas indiscutibles del cine documental observacional.

Estrenos: 

Big five Oscar winners: Network

Un veterano condutor de televisión es despedido debido a la baja audiencia de su emisión, antes de retirarse del canal el presentador anuncia la tramisión de su suicidio en vivo lo que obliga a los productores a reconsiderar su decisión, esto es Network. Dirigida en 1976 por el renombrado cineasta Sidney Lument, esta cinta pone en tela de juicio la ética profesional de los medios de comunicación ante sus posturas mercantiles. Ganadora del Globo de Oro a Mejor Dirección en 1977, este drama ácido es protagonizado por William Holden, ganador del Óscar en 1954.

Un imperdible estreno que se añade a está colección con clásicos ya disponibles. 

Estrenos: 

From the mind of Charles Kaufman

Un pasadizo secreto, escondido en un edificio de oficinas, conduce a una experiencia tan fascinante como perturbadora: habitar la mente de otro. En Cómo ser John Malkovich, esa premisa improbable se convierte en una deriva hipnótica sobre deseo, proyección y la necesidad de escapar de uno mismo. Una sátira afilada y profundamente melancólica que cuestiona qué significa, realmente, ser alguien. Una historia que nació de la mente del novelista y escritor estadounidense Charles Kaufman.

Estrenos: 

The times of harvey milk (1984)

Ganador del Óscar a Mejor Documental en 1984, The times of harvey milk sigue la historia del primer funcionario público abiertamente gay de California, desde sus inicios hasta su repentino asesinato en 1978. Un largometraje realizado con entrevistas reales, notas periodísticas y material de archivo del líder político. Dirigido por Rob Epstein, este es el insólito retrato de uno de los activistas estadounidenses por los derechos humanos más célebres, cuyo legado continúa vivo.

A regular woman (2019)

A regular woman reconstruye la historia real de Hatun Aynur Sürücü, una joven que decidió vivir bajo sus propias reglas en Berlín. Tras escapar de un matrimonio forzado, luchó por construir una vida independiente, desafiando las expectativas de su familia y las tensiones entre tradición y libertad. Basada en hechos reales que conmocionaron a Alemania en 2005, la película ofrece un retrato íntimo y profundamente humano sobre el precio de la libertad y la valentía de elegir por sí misma.

Ingrid goes west (2017)

Estelarizada por Aubrey Plaza y Elizabeth Olsen, Ingrid goes west de MATT SPICER es una comedia negra que se adentra en las obsesiones, inquietudes e inestabilidades del mundo de las redes sociales. Ingrid comienza a acosar a una influencer al grado de mudarse para estar cerca de ella, la amistad parece florecer, pero todo se complica cuando las mentiras salen a flote. Ganadora a Mejor Guion en el Festival de Sundance 2017, la película goza de una atemorizante vigencia.

Thoroughbreds (2017)

Ópera prima de Cory Finley, esta película sigue a dos adolescentes con problemas emocionales y psiquiátricos que planean el asesinato del padrastro de una de ellas. Una amistad tóxica que encuentra en la violencia la solución a sus problemas. Protagonizada por Anya Taylor-Joy y Olivia Cooke, Thoroughbreds muestra que la acomodada vida en los suburbios más acaudalados de Estados Unidos también tiene sus altibajos.

Viaje a la luna (1902), Georges Méliès - 23 de marzo

Considerada como la primera película de ciencia ficción de la historia del cine, Viaje a la luna sigue la historia de un intrépido grupo de exploradores cuyo objetivo es construir un cohete espacial y realizar un alunizaje exitoso. Filmada en 1902 y de solo 14 minutos de duración, esta pieza audiovisual irrumpió e innovó el quehacer cinematográfico gracias la implementación del montaje narrativo, la doble exposición, fundidos, maquetas y escenarios pintados a mano para la creación de diversas ilusiones ópticas. Esta obra de Georges Méliès fue el punto de partida para la creación de mundos fantásticos, oníricos e inimaginables.


Sobre MUBI

MUBI es una plataforma global de streaming, productora y distribuidora de películas dedicada a potenciar el gran cine. MUBI crea, selecciona, adquiere y defiende películas visionarias, llevándolas a audiencias de todo el mundo.

MUBI es un lugar para descubrir películas ambiciosas, tanto de directores icónicos como de autores emergentes. Con MUBI GO, los miembros en países seleccionados pueden obtener una entrada gratuita cada semana para ver las mejores películas nuevas en cines. Y Notebook explora todos los aspectos de la cultura cinematográfica, tanto en formato impreso como en línea.

Algunos de los últimos y próximos estrenos de MUBI incluyen The Substance de Coralie Fargeat, Queer de Luca Guadagnino, La Chica de la Aguja de Magnus von Horn, Grand Theft Hamlet de Pinny Grylls y Sam Crane, Priscilla de Sofia Coppola, Extraña forma de vida de Pedro Almodóvar, How to Have Sex de Molly Manning Walker, Fallen Leaves de Aki Kaurismäki, Aftersun de Charlotte Wells, Decision to Leave de Park Chan-wook, The Worst Person in the World de Joachim Trier, Close de Lukas Dhont, y Petite Maman de Céline Sciamma.

Las producciones de MUBI incluyen The Mastermind de Kelly Reichardt, protagonizada por Josh O’Connor, Bring Them Down de Christopher Andrews, protagonizada por Christopher Abbott y Barry Keoghan, Witches de Elizabeth Sankey, Gasoline Rainbow de Bill Ross IV y Turner Ross. Las co-producciones incluyen Father Mother Sister Brother de Jim Jarmusch, protagonizada por Adam Driver, Mayim Bialik, Tom Waits, Charlotte Rampling, Cate Blanchett, Vicky Krieps, Indya Moore y Luka Sabbat, Rosebush Pruning de Karim Aïnouz, protagonizada por Callum Turner, Riley Keough, Jamie Bell, Lukas Gage, Elena Anaya, Tracy Letts, Elle Fanning y Pamela Anderson y Memory de Michel Franco, protagonizada por Jessica Chastain y Peter Sarsgaard.

Fundada en 2007 por Efe Cakarel, MUBI es la comunidad más grande de amantes del cine, en cualquier lugar. Disponible en 190 países, con más de 16 millones de miembros en todo el mundo, MUBI tiene su sede central en Londres, 15 oficinas en todo el mundo y más de 400 empleados. MUBI adquirió la renombrada agencia de ventas y productora The Match Factory y Match Factory Productions en enero de 2022, y una participación mayoritaria en el principal distribuidor de cine de Benelux, Cinéart, en febrero de 2024.

Los planes de suscripción son de $179 MXN al mes y $1,500 MXN por 12 meses o $279 MXN al mes y $2,520 MXN por 12 meses con MUBI GO incluido. MUBI está disponible en la web, en los dispositivos Roku, Apple Vision Pro, Amazon Fire TV, Apple TV, LG y Samsung Smart TV, así como en dispositivos móviles como el iPad, iPhone y Android.

Wenses y Lala confirma su lugar como clásico contemporáneo en el Teatro Royal Pedregal

  • La obra se presenta en el Teatro Royal Pedregal, con presentaciones los sábados a las 20:00 horas y los domingos a las 18:00 horas

  • Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del teatro

La temporada 2026 de Wenses y Lala se instala en la cartelera capitalina como una de las propuestas escénicas más sólidas y emotivas del año. La obra tiene funciones en el Teatro Royal Pedregal, con presentaciones los sábados a las 20:00 horas y los domingos a las 18:00 horas, consolidándose como una alternativa cultural ideal para celebrar el amor desde el lenguaje íntimo del teatro. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del teatro.

Con más de una década de presencia ininterrumpida en los escenarios, este montaje se ha convertido en una referencia del teatro contemporáneo mexicano por su capacidad para conmover sin artificios, sostenerse en la honestidad interpretativa y dialogar con públicos de distintas generaciones. Su permanencia no responde a la nostalgia, sino a la vigencia de una historia que aborda el amor, la memoria y el paso del tiempo desde una mirada profundamente humana.

La obra, creada, dirigida y protagonizada por Adrián Vázquez, desarrolla su relato en un entorno rural simbólico que funciona como metáfora de la infancia, los afectos primeros y las promesas que acompañan toda una vida. A través de una narrativa sencilla en apariencia, el montaje construye un universo emocional complejo, donde los recuerdos, las ausencias y los silencios adquieren un peso determinante en la experiencia del espectador.

En esta temporada, la puesta en escena renueva su fuerza con una interpretación que privilegia la cercanía, la contención y la verdad escénica. La relación entre Wenses y Lala se presenta como un vínculo marcado por la lealtad, la resistencia emocional y la capacidad de permanecer, incluso frente a la adversidad. No se trata de una historia idealizada, sino de un retrato honesto del amor como proceso, como construcción diaria y como acto de permanencia.

La producción mantiene un tono poético que evita el exceso melodramático y apuesta por la sutileza. La iluminación, la música y la escenografía acompañan el relato sin imponerse, permitiendo que el eje central sea siempre la actuación y la palabra. En este contexto, cada función se convierte en un espacio de encuentro colectivo donde el público se reconoce en los recuerdos, las pérdidas y los anhelos que propone la obra.

Sobre la vigencia del proyecto, Adrián Vázquez ha señalado que cada temporada representa una nueva oportunidad de diálogo con el espectador, al tiempo que reafirma su compromiso con el teatro como una herramienta de reflexión, sensibilidad y transformación personal. Esta visión ha sido clave para que Wenses y Lala conserve su fuerza expresiva a lo largo del tiempo.

Las funciones se llevarán a cabo en el recinto ubicado al sur de la Ciudad de México, con boletos disponibles en taquilla y a través del sistema Ticketmaster. La producción contempla además esquemas de descuento por temporada, lo que facilita el acceso a públicos diversos y fomenta la asistencia continua. 

Con esta nueva etapa, Wenses y Lala reafirma su lugar como una de las historias más representativas del teatro mexicano reciente. Más que una obra sobre el amor, es una reflexión sobre la permanencia, la memoria compartida y la necesidad de conservar aquello que da sentido a la vida. Su regreso a los escenarios no sólo celebra una trayectoria consolidada, sino que invita, función tras función, a detenerse, mirar hacia dentro y recordar que el amor, cuando es auténtico, también se aprende a cuidar. Wenses y Lala se presenta en el Teatro Royal Pedregal, con presentaciones los sábados a las 20:00 horas y los domingos a las 18:00 horas. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del teatro.

Nuevos hallazgos del Proyecto Templo Mayor revelan una ceremonia colosal en época de Motecuhzoma Ilhuicamina

En total, resguardaban 83 figurillas de estilo Mezcala que el huei tlatoani habría traído, como botín de guerra, desde el actual territorio de Guerrero.  

  • Las ofrendas 186, 187 y 189, coincidentes en temporalidad y contenido con las 18, 19 y 97, descubiertas previamente, evidencian su colocación en un mismo evento 

  • En total, resguardaban 83 figurillas de estilo Mezcala que el huei tlatoani habría traído, como botín de guerra, desde el actual territorio de Guerrero

Hace tres años, expertos del Proyecto Templo Mayor (PTM) anunciaron el hallazgo de un tepetlacalli (cofre de piedra, en náhuatl) con 15 figurillas de estilo Mezcala. Ahora, avanzada su investigación y complementada por el descubrimiento de otros dos depósitos rituales con características similares, se muestra la que pudo ser la ofrenda más grande realizada por Motecuhzoma Ilhuicamina, huei tlatoani de Tenochtitlan.

“Imaginemos lo espectacular que fue aquella ceremonia: decenas de sacerdotes y miles de fieles rodeando el Templo Mayor y colocando, en un mismo momento, reliquias escultóricas, caracoles, conchas, semillas, rostros de peces sierra, copal, chapopote y otros dones”.

Lo anterior fue dicho por el director del PTM e investigador del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), instancia de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, Leonardo López Luján, cuyo equipo de trabajo presentó, este jueves 26 de febrero de 2026, los más recientes datos obtenidos de las ofrendas 186, 187 y 189 del Huei Teocalli de la ciudad-isla, en el ciclo de conferencias “La arqueología hoy”, organizado por El Colegio Nacional.

Tales contextos, abundaron los jefes de campo del PTM, Alejandra Aguirre Molina y Antonio Marín Calvo, confirman una hipótesis planteada a finales de la década de 1970, cuando Eduardo Matos Moctezuma descubrió las ofrendas 18 y 19 al explorar el costado oeste del monumento, y reforzada en 1991, cuando López Luján halló la Ofrenda 97, en el sector norte.

“Esas tres ofrendas pertenecen a la etapa IVa del Templo Mayor –fechada entre 1440 y 1469, periodo de gobierno del también llamado Ilhuicamina (‘El flechador del cielo’)–, por lo cual sospechábamos que quedaban otras tres al este y al sur de la enorme pirámide”, relató Aguirre Molina.

La corroboración en campo no sólo aclara, dada la coincidencia temporal y material, que los seis depósitos rituales fueron colocados en un mismo momento, toda vez que se consideraban eventos aislados, sino que constituye también la primera ocasión en que los arqueólogos ‘cierran un círculo’ en torno al Templo Mayor.

“Lo interesante de la etapa IVa –explicó a su vez Marín Calvo– es que es la única de las siete fases constructivas en la que se conservó, casi intacta, la plataforma que rodeaba al basamento piramidal, con una decoración arquitectónica de figuras de cabezas de serpiente flanqueadas por braseros, en cada lado”.

Así, ya con los seis tepetlacalli localizados, los especialistas han definido que esta ofrenda múltiple, la cual debió implicar una logística colosal tan solo para mover, con cuerdas, palancas y rodillos de madera, esculturas que pesan entre 600 y 1,000 kilogramos, y disponer 83 figurillas antropomorfas, labradas en piedra verde.

“A tal nivel de abundancia, las figurillas Mezcala no aparecen ni antes ni después en el Templo Mayor. Lo que vemos es al primer huei tlatoani que conquistó territorios fuera de la Cuenca de México, Motecuhzoma, consagrando los botines de guerra traídos de Tlaxco y Tlaxmalac, señoríos que habría sometido entre 1447 y 1450, en lo que hoy es el territorio septentrional de Guerrero”, puntualizó López Luján.

Conservación e identificación biológica

Atender las tres cajas de piedra y las 43 esculturas localizadas en 2023 (15 en la Ofrenda 186; 15 en la 187 y 13 en la 189) ha representado un reto mayúsculo, sin mencionar el que ha sido recuperar, estabilizar e identificar a los más de 4,000 elementos malacológicos hallados dentro.

La jefa de Conservación en el PTM, Adriana Sanromán Peyron, mencionó que el cuidado de los tepetlacalli –que en promedio miden 50 cm de ancho y 50 cm de alto– inició desde que fueron encontrados, cubriéndolos de la luz solar directa y manteniendo condiciones óptimas de humedad durante los seis u ocho meses requeridos para explorarlos y retirarlos.

La limpieza de las esculturas fue minuciosa. Se usaron hisopos para retirar los sedimentos acumulados, y fijativos naturales a fin de estabilizar los pigmentos (de colores rojo y blanco) que los mexicas emplearon para decorar las imágenes traídas desde tierras lejanas y resignificarlas con anteojeras, dientes y otros atributos del dios Tláloc, al que estaba parcialmente consagrado el Templo Mayor.

Otra evidencia del poder político y económico patente en esta ofrenda está en los animales incluidos. La bióloga del PTM, Belem Zúñiga Arellano, refirió que predominan caracoles de las especies Nerita scabricosta y Hexaplex brassica. La mayor parte procede de las costas del Atlántico e, incluso, algunos conservaron el periostraco, la capa fina orgánica que los moluscos pierden poco después de morir, lo que ratifica el método eficaz que los mexicas usaron para recolectarlos en las costas y transportarlos, posiblemente vivos, en contenedores de agua salada, a la metrópoli prehispánica.

Los integrantes del PTM concluyeron que tras los procesos de conservación de las ofrendas 186, 187 y 189, estas serán resguardadas en el Museo del Templo Mayor y estarán disponibles para nuevos estudios. Asimismo, se buscará generar una exposición que, por primera vez, reúna las seis oblaciones y brinde al público un asomo a la compleja religiosidad tenochca.

A través de la Oficina de AMORES, Secretaría de las Mujeres brinda atención y seguimiento a 3 mil 794 solicitudes

  • Gracias a la Oficina para la Atención a las Mujeres: Orientación, Remisión y Seguimiento (AMORES), la dependencia federal ha atendido más de 3 mil peticiones de mexicanas, y extranjeras que viven o atraviesan por el país
  • Por instrucción de la Secretaria Citlalli Hernández Mora, la oficina garantiza una atención especializada y sensible con el fin de colocar a las mujeres en el centro de las decisiones y transformar también las estructuras institucionales
  • La dependencia ha atendido también a casi medio millón de mujeres por medio de los 678 Centros LIBRE que existen en todo el país; asimismo, se reciben dudas y solicitudes de atención en la Línea 079 opción 1

La Secretaría de las Mujeres del Gobierno de México ha brindado atención a un total de 3 mil 794 solicitudes a través de su Oficina para la Atención a las Mujeres: Orientación, Remisión y Seguimiento (AMORES) desde su puesta en marcha. Algunas atenciones corresponden a situaciones de violencias y otras tienen que ver con el pleno acceso a sus derechos.

Por instrucción de la Presidenta Claudia Sheinbaum Pardo y de la Secretaria Citlalli Hernández Mora, la oficina comenzó a operar durante la transición institucional hacia la creación de la Secretaría bajo un modelo de atención que se distingue de la gestión social tradicional al adoptar un enfoque especializado y con perspectiva de género, además de contar con los principios de calidez y universalidad.

En el rubro de atención a las violencias, la oficina ha dado seguimiento puntual a mil 911 solicitudes, de las cuales: mil 71 solicitudes fueron por violencia psicológica; seguida de violencia sexual, con 342; y violencia física, con 153. Le siguen violencia feminicida, con 123 atenciones al respecto; violencia patrimonial, con 103; vicaria, con 90; y económica, con 29.

Cada solicitud deriva en rutas de trabajo personalizadas e intervenciones directas por parte de las profesionistas responsables. Cuando el caso lo requiere, se gestiona la canalización a otras instancias de los gobiernos federal o estatales, incluyendo aquellas peticiones recibidas a través de la oficina de atención de la Presidencia de la República que son remitidas a esta dependencia.

Cabe destacar que la oficina de AMORES no sólo ha atendido a niñas, adolescentes y mujeres mexicanas dentro y fuera del país, sino que ha extendido su brazo a mujeres de otras nacionalidades —como argentinas, bolivianas, palestinas y hondureñas— que se encuentran en México y que enfrentan contextos de conflicto, desplazamiento o discriminación.

Este enfoque de atención incluyente garantiza que la atención sea sensible a factores como el origen étnico, la edad, la discapacidad, la orientación sexual y la identidad de género.

Para asegurar la efectividad de estos procesos, el personal de la Secretaría cuenta con capacitación constante en medidas de protección, procesos legales en materia civil y familiar, así como en procedimientos de solicitud de refugio ante la Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados (COMAR).

Adicional a las atenciones brindadas en la oficina de AMORES, la institución ha atendido a casi medio millón de mujeres a través de los 678 Centros LIBRE que existen actualmente en todo el país; asimismo, se reciben dudas y solicitudes de atención por medio de la Línea de las Mujeres 079 opción 1.

Con las atenciones brindadas, la Secretaría de las Mujeres avanza en su estrategia integral de garantizar el derecho a una vida libre de violencias, mediante la atención oportuna, el fortalecimiento de la autonomía de las mujeres y la transformación de las estructuras institucionales.

Reconoce Rigoberta Menchú liderazgo internacional de la Presidenta Claudia Sheinbaum Pardo

  • La Premio Nobel de la Paz destacó el liderazgo de la Presidenta Claudia Sheinbaum Pardo, quien –dijo–, ha hecho de la paz y la igualdad sustantiva dos políticas públicas vertebrales en su gobierno
  • La Secretaria de las Mujeres, Citlalli Hernández Mora, subrayó que mientras en otras regiones del mundo se viven retrocesos en materia de derechos, en México se edifica la igualdad y la justicia con la Presidenta, como símbolo y referente global
  • Durante el foro “Por un México en Paz y Libre de Violencia”, se destacó la creación de la Secretaría de las Mujeres como un hito institucional sin precedentes en la región

La Premio Nobel de la Paz, Rigoberta Menchú Tum, reconoció a México y el gobierno de la Presidenta Claudia Sheinbaum Pardo como un referente mundial en la construcción de paz y justicia social. Durante su participación en el foro “Por un México en Paz y Libre de Violencia”, organizado este viernes por Correos de México que encabeza Violeta Abreu, la líder indígena resaltó que la gestión de la mandataria mexicana trasciende lo simbólico para convertirse en un paradigma de gobernanza feminista y humanista.

“Tenemos una Presidenta de México mujer, pero no sólo por ser mujer movemos la conciencia universal; es por ser estratega, por estar preparada y por ser una extraordinaria maestra geopolítica, que entiende la grandeza de los pueblos”, afirmó Menchú Tum, quien además celebró su reciente nacionalización mexicana como un compromiso para sumar esfuerzos en esta etapa histórica del país.

Por su parte, la Secretaria de las Mujeres, Citlalli Hernández Mora, enfatizó que este reconocimiento internacional no es fortuito, sino el resultado de una voluntad política que ha elevado a rango constitucional la igualdad sustantiva. 

Destacó que, a diferencia de otros gobiernos que se limitaron a políticas asistencialistas, la administración de la Presidenta Sheinbaum Pardo ha emprendido un combate frontal contra el machismo estructural mediante reformas que garantizan el derecho de las mujeres a una vida libre de violencia y la eliminación de la brecha salarial, así como con un gobierno que trabaja para las mujeres y por el bienestar de todas las personas

“En México podemos estar orgullosas, tranquilas y ocupadas porque aquí se edifica la igualdad en su máxima expresión. Mientras en otras partes del mundo la paz es una ausencia y la justicia un anhelo lejano, en este país, desde el 2018 y ahora con la consolidación del Segundo Piso de la Cuarta Transformación, las mujeres hemos pasado de la resistencia a la toma de decisiones para transformar la vida pública”, puntualizó la funcionaria.

La titular de la Secretaría subrayó también que la creación de esta dependencia no es sólo un cambio de nombre, sino la institucionalización de una política que combate las causas estructurales de la desigualdad. En México, la paz se entiende como el resultado de la justicia social y el desmantelamiento de las violencias patriarcales que el sistema neoliberal profundizó durante décadas.

El evento concluyó con el llamado a seguir impulsando las reformas prioritarias de la Presidenta, las cuales buscan que ningún rincón del país quede fuera del amparo de la ley y que la voz de las mexicanas sea el motor que sostenga la paz duradera a lo largo y ancho de México. 

INEGI: Indicador Global de la Actividad Económica (diciembre de 2025)


El Indicador Global de la Actividad Económica (IGAE) permite conocer y dar seguimiento a la evolución del sector real de la economía en el corto plazo.

I. Cifras desestacionalizadas

En diciembre de 2025 y con cifras desestacionalizadas, 1 el IGAE incrementó 0.4 % respecto al mes previo, en términos reales (ver gráfica 1). A tasa anual creció 2.4 por ciento.

Por componente, las actividades primarias avanzaron 6.5 %; y las secundarias y terciarias, 0.2 %, a tasa mensual.

1 La mayoría de las series económicas se ve afectada por factores estacionales y de calendario. El ajuste de los datos por dichos factores permite obtener las cifras desestacionalizadas.
La tendencia-ciclo es la combinación de los componentes de tendencia y ciclo. La tendencia se refiere a la evolución de largo plazo de la serie de tiempo, y el ciclo, a las desviaciones alrededor de la tendencia. Así, el análisis de las series ajustadas ayuda a realizar un mejor diagnóstico de la evolución de las variables.

A tasa anual, las actividades primarias aumentaron 11.7 %; las terciarias, 2.2 %; y las secundarias, 1.5 % (ver cuadro 1).

La gráfica 2 muestra el comportamiento del IGAE y el de los grupos de actividad, con cifras desestacionalizadas y su tendencia-ciclo.


II. Cifras originales

Dannah Garay presenta “Our Little Nothings”

  • La cantante y compositora de jazz y soul llevará la magia de su más reciente producción discográfica al Lunario del Auditorio Nacional

"Hay historias que no se gritan: se susurran, se sienten y se quedan para siempre". La artista mexicana Dannah Garay se prepara para llevar la magia de su más reciente álbum "Our Little Nothings" al Lunario del Auditorio Nacional el próximo 12 de marzo, en una atmósfera en la que invita al público a creer en el amor y en los pequeños instantes que lo cambian todo.

Durante su presentación, la compositora estará acompañada por algunos de los mejores músicos del país, cuya solidez, sensibilidad y musicalidad aportan una base poderosa y sofisticada a su proyecto; además de un cuarteto de cuerdas que añadirá una sonoridad acústica envolvente, intensa y emotiva, lo que elevará cada interpretación a un espacio donde la energía y la sensibilidad conviven en perfecta armonía.

“Our Little Nothings” es un proyecto íntimo y luminoso compuesto por obras originales que hablan de la vida, del amor y de los pequeños momentos, aparentemente simples que, sin saberlo, se quedan en el corazón. En este material Dannah narra cómo dos seres pueden llegar a encontrarse y enamorarse incluso a la distancia, construyendo una historia cargada de esperanza, sensibilidad y verdad.

El más reciente álbum de Dannah Garay marca un giro artístico significativo en la carrera de la artista. En éste se revela una voz renovada, llena de poder y profunda expresividad, sin perder la sensibilidad artística y la elegancia vocal que la caracterizan.

En “Our Little Nothings” Dannah expande el lenguaje del jazz al integrarlo con influencias de soul, pop, R&B y otros géneros contemporáneos, bajo la dirección musical y arreglos de Emiliano Coronel (bajista de Sin Bandera).

Dannah Garay se ha presentado en escenarios de alto prestigio en México, Estados Unidos y Latinoamérica, lo que la ha llevado a consolidarse como una de las voces más cautivadoras de la escena jazz y soul contemporánea.


Sigue a Dannah Garay en redes:

  

(vídeo) Majo Cornejo interpreta por segunda ocasión su canción "Ningún Color Tiene Dueño" y avanza a la final del Festival de Viña del Mar

La representante mexicana Majo Cornejo se presentó por segunda ocasión con una destacada actuación en la competencia folclórica en el escenario de la Quinta Vergara del Festival de Viña del Mar con su tema “Ningún Color Tiene Dueño”, promediando una calificación de 6.0 (siendo 7 la más alta). 

Al finalizar las tres presentaciones de los representantes de la competencia folclórica  se dieron a conocer los resultados de las canciones clasificadas para la final de la competencia, habiendo un doble empate, por un lado los representantes de Chile y Argentina, ambos con un promedio semanal de 6.4 y otro empate entre México y España, que alcanzaron una nota final de 6,0 por lo que para decir el último pase a la final, quedó en manos de la Presidenta del jurado, Verónica Villarroel, la cual se inclinó a favor de México, así es como Majo Cornejo representante de México se suma a con los representantes de Chile y Argentina, quienes serán los tres países que competirán en la quinta jornada por la Gaviota de Plata a mejor canción.

Su tema “Ningún Color Tiene Dueño” es una canción de raíz latinoamericana con un ritmo fresco y contagioso. En su mensaje celebra la diversidad, la inclusión y la identidad colectiva, reivindicando que ni la patria ni el amor pueden limitarse a fronteras, papeles o colores.

El tema nace como una respuesta directa a un acto de discriminación y se transforma en una declaración luminosa y empática, pensada para abrazar experiencias compartidas y convertirlas en canto.


Más de Majo Cornejo:

Es la primera cantante mexicana del Cirque du Soleil en el espectáculo en honor a México, LUZIA. Ha cautivado audiencias en recintos icónicos como el Royal Albert Hall en Londres, el Citi Field Stadium en Nueva York, el Google IHQ y el Zócalo de la Ciudad de México.

Su voz ha impresionado a figuras de talla internacional como Beyoncé, Adele, Guillermo del Toro, Jason Momoa, Woody Harrelson, Robert Downey Jr., Javier Bardem, Penélope Cruz, Chris Hemsworth, Zoe Saldaña, Gwyneth Paltrow, Kelly Rowland, Bruce Willis, Rob Schneider, Yalitza Aparicio y al expresidente de Estados Unidos Jimmy Carter.

Representando a México, Majo obtuvo el 4.º lugar en el festival de las artes Slavianski Bazaar, interpretando junto a la Orquesta Sinfónica de Minsk en Bielorrusia. Fue finalista en La Voz México 2020 y vocalista de la legendaria Sonora Dinamita de Lucho Argain y Elsa López.

En 2023 lanzó su primer disco solista, La Grande Musa. Actualmente, Majo se encuentra de gira por Estados Unidos con LUZIA, tras haber recorrido América, Europa, Asia y Oceanía.

En 2026 presentará su segundo álbum, Gallo Drito, un homenaje a quienes han dejado su hogar para perseguir sus sueños: un canto a la migración, la nostalgia, la fuerza y la esperanza.

Sigue a Majo Cornejo: 

INEGI: Producto Interno Bruto Trimestral (cuarto trimestre de 2025)


El Producto Interno Bruto Trimestral (PIBT) ofrece, en el corto plazo, una visión oportuna, completa y coherente de la evolución de las actividades económicas del país.

I. Cifras desestacionalizadas

En el trimestre octubre-diciembre de 2025 y con cifras desestacionalizadas, 1 el Producto Interno Bruto (PIB) registró un crecimiento de 0.9 % a tasa trimestral y de 1.8 %, a tasa anual, en términos reales. 2


1 La mayoría de las series económicas se ve afectada por factores estacionales y de calendario. El ajuste de los datos por dichos factores permite obtener las cifras desestacionalizadas.
La tendencia-ciclo es la combinación de los componentes de tendencia y ciclo. La tendencia se refiere a la evolución de largo plazo de la serie de tiempo, y el ciclo, a las desviaciones alrededor de la tendencia. Así, el análisis de las series ajustadas ayuda a realizar un mejor diagnóstico de la evolución de las variables.
2 Para conocer el dato de la actividad económica del país, de diciembre de 2025, se sugiere consultar el boletín sobre el Indicador Global de la Actividad Económica (IGAE) que se difundió paralelamente a este.

Por componente, con series ajustadas por estacionalidad, el comportamiento a tasa trimestral fue el siguiente: el PIB de las actividades secundarias y terciarias avanzó 0.9 por ciento. El PIB de las primarias descendió 1.4 por ciento.

A tasa anual, las actividades primarias aumentaron 7.8 %; las terciarias, 2.1 % y las secundarias, 0.3 % en términos reales, en el cuarto trimestre de 2025.


Durante 2025, el PIB ascendió 0.8 % respecto a 2024.

II. Cifras originales

María José Pérez promueve vínculo ciudadano con el Congreso local

  • La Diputada María José Pérez Domínguez (MORENA) acercó el trabajo legislativo a 42 personas del municipio de Papalotla, mediante un recorrido por el Congreso local.
  • Las y los visitantes conocieron de cerca las actividades que realizan sus representantes populares, así como la historia del recinto ubicado en Toluca.

Como parte de las actividades para acercar a la ciudadanía al quehacer legislativo que impulsa con su programa ‘Conoce a tu diputada’, la Parlamentaria María José Pérez Domínguez (MORENA) promovió una visita al Congreso mexiquense, en Toluca, para un grupo de 42 personas provenientes del municipio de Papalotla, donde además conocieron la historia de los murales del recinto.

Durante la visita, las personas—en su mayoría adultas mayores, acompañadas por familiares—se les explicó el funcionamiento del proceso legislativo y la labor que desempeñan las y los legisladores en la elaboración de leyes.

En el recorrido, las personas visitantes manifestaron su interés por conocer de cerca el trabajo que se realiza en el Congreso, así como la historia de los murales del recinto, entre los que se encuentra ‘El hombre contemplando al hombre’, del artista mexiquense Leopoldo Flores.

Además, de esta actividad, la legisladora, quien es representante del Distrito Electoral Local XXIII, con sede en Texcoco, facilitó el acceso del grupo de personas al Cosmovitral Jardín Botánico, al considerarlo uno de los espacios culturales más representativos de la capital mexiquense.

Cabe señalar que, en lo que va del año, la congresista ha impulsado dos visitas guiadas y en total suma 10 recorridos (considerando los realizados en el año pasado).

RAÍCES fusiona electrónica y tradición ancestral este viernes en una noche inmersiva en CDMX

  • El evento se llevará a cabo este viernes 27 de febrero a partir de las 21:00 horas en el Foro Hendrix en CDMX
  • Venta de boletos en la liga https://raices-el-ritual.ticketapp.mx/

La escena electrónica alternativa de la capital sumará una nueva experiencia inmersiva con la realización de RAÍCES: Deep Roots — Sound That United, encuentro que se llevará a cabo el próximo viernes 27 de febrero a partir de las 21:00 horas en el Foro Hendrix, espacio reconocido por albergar propuestas que exploran nuevas narrativas sonoras y estéticas dentro del circuito underground. Los accesos se encuentran disponibles a través de la plataforma Ticketapp.

Concebido como una experiencia que trasciende el formato tradicional de la música electrónica, el proyecto propone una conexión simbólica entre las raíces culturales del territorio y las corrientes contemporáneas del techno, el hard techno y el house. La velada se articula como un recorrido sensorial en el que sonido, iluminación y recursos visuales dialogan para construir un entorno envolvente, diseñado para acompañar al público durante toda la noche.

El eje conceptual del encuentro se inspira en elementos de la cosmovisión mesoamericana reinterpretados desde la tecnología y el diseño sonoro. A partir de esta premisa, RAÍCES busca generar un espacio de reflexión y conexión colectiva, donde la pista de baile se convierte en un territorio ritual en el que convergen pasado, presente y futuro.

La programación estará encabezada por Miroslav Ü, creador que ha desarrollado una propuesta híbrida en la que conviven lenguajes electrónicos con referencias simbólicas y sonoras de tradición ancestral. Su participación contempla un set diseñado especialmente para este encuentro, enfocado en construir una narrativa musical progresiva y profundamente atmosférica.

Junto a él se presentará DJ Fucci, cuya trayectoria dentro del hard techno y los formatos más hipnóticos del género aporta una dimensión energética y contundente a la experiencia. La interacción entre ambas propuestas perfila un recorrido sonoro que combina intensidad rítmica con profundidad conceptual.

La jornada se complementa con la participación de talento nacional emergente y consolidado, entre ellos DJ Bella, Karla León y Yisusonacid, quienes aportarán distintas lecturas del techno y la electrónica oscura, fortaleciendo el carácter colectivo y diverso del proyecto.

El evento está programado para desarrollarse de manera continua desde las 21:00 horas y extenderse hasta las primeras horas del día siguiente, en una dinámica pensada para acompañar el tránsito nocturno a través de distintas intensidades sonoras y emocionales. En ese proceso, la música se convierte en el hilo conductor de una experiencia que privilegia la introspección, el movimiento y la conexión con el entorno.

Con esta propuesta, RAÍCES se perfila como una de las citas más relevantes del calendario electrónico independiente en la Ciudad de México, al reunir identidad cultural, experimentación sonora y una curaduría enfocada en la calidad artística. Más que una fiesta, el encuentro se presenta como un espacio de convergencia entre tradición y vanguardia, dirigido a un público que busca nuevas formas de vivir la música electrónica desde una perspectiva sensorial y simbólica. 

México fortalece su conectividad aérea con Colombia y consolida alianzas estratégicas en ANATO

  • La Secretaria de Turismo del Gobierno de México, Josefina Rodríguez Zamora, acompañada de la Embajada de México en Colombia, encabezaron el corte de listón del pabellón de México en la Vitrina Turística de ANATO, reafirmando la relevancia del mercado colombiano y el compromiso con la cooperación regional
  • Se anunciaron nuevas rutas de Viva desde el Aeropuerto Internacional Felipe Ángeles (AIFA) hacia Cartagena y Medellín, fortaleciendo una conectividad bilateral que ya suma 12 rutas directas
  • La agenda contempló reuniones con mayoristas, aerolíneas y organismos empresariales, como parte de la estrategia de Diplomacia Turística para posicionar a México como destino de clase mundial

En el arranque de actividades de México en la Vitrina Turística de ANATO, la delegación mexicana encabezada por la Secretaria de Turismo del Gobierno de México, Josefina Rodríguez Zamora, acompañada por la Embajadora de México en Colombia, Martha Patricia Ruiz Anchondo, trabajaron en una agenda estratégica enfocada en fortalecer la conectividad aérea, la comercialización turística y la relación bilateral con el mercado colombiano.

Con un mensaje de hermandad, hospitalidad y cooperación regional, México inauguró el pabellón más grande de la feria, con más de 360 metros cuadrados (m²). Durante el corte de listón, la titular de Sectur subrayó que esta participación representa una oportunidad para reafirmar la cercanía entre ambos países y fortalecer el turismo regional desde una visión humana e incluyente.

“La presencia de México en ANATO reafirma la importancia del mercado colombiano para nuestro país. Sabemos que las y los viajeros colombianos buscan experiencias auténticas y que en México encuentran sabores familiares, diversidad y un trato cercano. Venimos a fortalecer esa hermandad e invitar a más colombianas y colombianos a descubrir nuestro país”.

Asimismo, la secretaria agradeció la colaboración y el respaldo de la Secretaría de Relaciones Exteriores, a través de la Embajada de México en Colombia y su titular, la Embajadora Martha Patricia Ruiz Anchondo, cuyo acompañamiento fue clave para el fortalecimiento de la agenda bilateral y la proyección de México en este encuentro.

Por su parte, el Jefe de Cancillería de la embajada mexicana en Colombia, Ernesto Herrera López, destacó la sólida relación entre ambas naciones y el creciente interés de las y los colombianos por México, motivado por su riqueza cultural y gastronómica. Señaló que esta feria constituye un escenario estratégico para proyectar la oferta turística del país rumbo a la próxima Copa Mundial de Fútbol, e invitó a visitar México porque “México tiene algo para todos”.

Conectividad aérea y crecimiento

En este marco, México anunció nuevas rutas hacia Colombia que serán operadas por la aerolínea Viva Aerobus. Las operaciones desde el Aeropuerto Internacional Felipe Ángeles contemplan los vuelos AIFA–Cartagena, a partir del 4 de junio, y AIFA–Medellín, desde el 5 de junio, lo que permitirá incrementar el flujo turístico, fortalecer el intercambio económico y acercar nuevos destinos al mercado colombiano.

Actualmente, la conectividad aérea entre ambos países suma 12 rutas directas operadas por Aeroméxico, Volaris, Viva Aerobus, Avianca y Aerorepública, con 6 mil 671 vuelos anuales y un promedio de 90 operaciones semanales. Esta dinámica ha contribuido a un crecimiento de 12.6 por ciento en las llegadas aéreas desde Colombia, tendencia que se fortalecerá con las nuevas rutas previstas a partir de 2026 entre Cartagena y Cali con Monterrey, Guadalajara y el Aeropuerto Internacional Felipe Ángeles.

“La creciente conectividad aérea entre México y Colombia no sólo fortalece la relación bilateral, sino que impulsa el turismo, la inversión y el intercambio cultural, posicionando a México como uno de los destinos internacionales más atractivos para el viajero colombiano”, expresó Rodríguez Zamora.

Promoción turística binacional

Como parte de la agenda conjunta entre la SECTUR y la SRE, se sostuvo una reunión con la ministra de Comercio, Industria y Turismo de Colombia, Diana Marcela Morales Rojas, donde se abordaron temas prioritarios para la relación turística bilateral, entre ellos la facilitación migratoria, las estrategias de promoción conjunta y las oportunidades de visibilidad internacional rumbo al Mundial.

En este contexto, se destacó que Colombia será el país invitado de honor en el próximo Tianguis Turístico, lo que permitirá fortalecer la cooperación comercial, incrementar el intercambio de viajeros y ampliar la presencia del producto turístico colombiano en el mercado mexicano.

El Director de Derechos Humanos del Instituto Nacional de Migración, Luis Francisco Fierro Sosa, destacó que se implementan acciones para brindar mayor certeza y transparencia a las y los viajeros, como un sistema de flujos migratorios y actas de internación y rechazo aéreo en el Aeropuerto Internacional Felipe Ángeles, el Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México y el Aeropuerto Internacional de Cancún, así como un área especializada de atención 24/7 para supervisar segundas revisiones y garantizar un trato justo.

La participación de México en la Vitrina Turística de ANATO forma parte de la estrategia de Diplomacia Turística del Gobierno de México para consolidar al país como un destino de clase mundial y fortalecer el diálogo regional que acerca a los pueblos y comunidades de la región.