Disfruta de las vacaciones de verano en el Pabellón

• Vive un verano creativo en la Segunda Sección del Bosque de Chapultepec

• Arte, juego y comunidad para todas las edades

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través de la Dirección General de Vinculación Cultural, te invita a disfrutar de “Vacaciones de verano en el Pabellón”, una programación especial que se llevará a cabo todos los sábados y domingos, dió comienzo este 5 de julio y concluirá el 26 de julio de 2025, en el Pabellón de Cultura Comunitaria, ubicado en la Segunda Sección del Bosque de Chapultepec, en la Ciudad de México.

 

Durante cuatro fines de semana consecutivos, este espacio comunitario se llenará de actividades lúdicas, creativas y participativas dirigidas a niñas, niños, jóvenes, personas adultas y familias enteras que quieran vivir un verano diferente, donde el arte y la cultura son los protagonistas.

 

Cada jornada ofrecerá experiencias diseñadas para estimular la imaginación, el juego, la reflexión y la convivencia. Entre las actividades principales se encuentra el taller de cartonería, que se realizará todos los sábados de julio, así como el domingo 13, de 12:00 a 15:00 horas, donde las y los participantes aprenderán a construir figuras y objetos mediante esta técnica tradicional mexicana.

 

Durante julio, el Pabellón también será sede de encuentros para compartir memorias, saberes y experiencias. A través del taller Construir memorias comunitarias, las y los participantes reflexionarán sobre la historia oral y su preservación digital. Además, los Tiempos de Cosecha de los Semilleros Creativos de Artes Gráficas y Circo mostrarán el talento colectivo y el proceso creativo de niñas, niños y jóvenes.

 

La música y el movimiento serán parte esencial de estas vacaciones con actividades que celebran la expresión y la convivencia. La cantante Talia Loaria, La Remambaramba, encabezará una jornada de karaoke para cantar en comunidad, mientras que Mauricio Castillo, danzonero queer, ofrecerá una clase especial de baile de salón con danzón, chachachá y mambo, donde el ritmo será un lenguaje libre e inclusivo.

 

Estas vacaciones también serán una oportunidad para descubrir y participar en las actividades permanentes del espacio, como: Semilleros Creativos, con talleres de ajedrez, artes gráficas, circo y teatro, donde niñas, niños y jóvenes exploran el arte como forma de expresión y transformación social.

 

Semillero de Oficios Culturales, un espacio de formación comunitaria que ofrece actividades de diseño gráfico, escritura, trabajo en madera, serigrafía y creación de vestuario.

 

Convites Culturales, con sesiones de pintura, guitarra y artes plásticas para públicos de todas las edades, así como del Cine Sillita, que ofrece funciones todos los viernes, de 16:00 a 18:00 horas, con películas y cortos seleccionados.

 

Todas las actividades son gratuitas y están pensadas para fortalecer el derecho a la cultura, el uso creativo del tiempo libre y el tejido social a través de experiencias significativas, accesibles e inclusivas.

 

El Pabellón de Cultura Comunitaria está ubicado en Av. Constituyentes 270, y abre sus puertas de martes a sábado, de 11:00 a 18:00 horas, y los domingos, de 11:00 a 16:00 horas. Este recinto no cuenta con estacionamiento.

 

Por reglamento oficial, no está permitido ingresar con mascotas. Para más información, puedes escribir a: contactopabellon@cultura.gob.mx.

 

Consulta la cartelera completa en: culturacomunitaria.cultura.gob.mx

Rock & Lovers rinde homenaje a Calamaro y anuncia su próximo estallido sonoro

En la espiral perpetua de la nostalgia y el deseo, Rock & Lovers ha sabido construir una ruta sonora donde el amor y el rock convergen como líneas de un mismo pentagrama. La agrupación mexicana vuelve a encender la chispa que los conecta con su público —y con su esencia— al lanzar una versión vibrante, cargada de emoción y sensualidad, del clásico “Tu Parte de Adelante”, una joya de los noventa que Andrés Calamaro convirtió en himno de deseo íntimo y confesión ardiente. Este lanzamiento no solamente rinde tributo a una era dorada del rock en español, sino que se erige como el presagio luminoso del nuevo álbum inédito que Rock & Lovers prepara con sigilo y pasión para el segundo semestre de 2025.

Bajo la producción de Flip Tamez, guitarrista de Jumbo y figura esencial del sonido regio, Rock & Lovers ha encontrado la temperatura exacta de su identidad musical. “Tu Parte de Adelante” no es un simple cover, sino un acto de reafirmación. Un guiño al pasado que los inspira y una carta de amor al presente que construyen a través de cada nota, cada riff, cada latido de batería. Para quienes los siguen desde sus primeros acordes en 2018, esta canción resuena como una caricia conocida; para quienes apenas los descubren, es una invitación al universo emocional de una banda que no deja de crecer ni de reinventarse.

Integrada por Alfredo “Cone” en la voz y guitarra, Carlos “Chars” en la guitarra principal, Darío “Radio” en la batería y el recién llegado Brayan Alexis en el bajo, Rock & Lovers ha recorrido una ruta honesta y persistente, comenzando con versiones de clásicos del rock y el pop en inglés y español, hasta consolidar un sonido propio con el lanzamiento de Renacer, su álbum debut, cuyas canciones rebasan ya los 2 millones 700 mil reproducciones en plataformas digitales. Desde entonces, su camino ha estado marcado por una presencia constante en escenarios de todo el país, y una entrega férrea que convierte cada presentación en un acto de comunión con el público.

La banda no ha hecho pausas, ni pretende hacerlo. Su lema es claro: la música no puede dejar de sonar. Por eso, cada sencillo lanzado —como “Lejos del Universo” a finales de 2024 o “Laberintos” a inicios del 2025— ha sido una pieza más en la edificación emocional de su próximo álbum, que ya genera expectativas entre sus seguidores más fieles y entre quienes han comenzado a hacer suyas las letras y acordes de esta agrupación. La cita más próxima para encontrarse con ellos cara a cara es el 25 de julio en Bajo Circuito, en la Ciudad de México, espacio íntimo y rebelde donde el rock late con más fuerza.

Con “Tu Parte de Adelante”, Rock & Lovers se asoman al filo del deseo con respeto, entrega y esa chispa de picardía que sólo las canciones eternas pueden encender. En su voz, en su cuerpo y en su interpretación, el tema se transforma en algo nuevo: en una declaración de principios, en una antesala brillante a lo que está por venir, en un himno propio. Porque ellos no nada más versionan una canción, la habitan. Y desde ahí, invitan al resto a hacerlo también.

Rock & Lovers están listos. Y la parte de adelante es apenas el comienzo.

Pedrina presenta "Te quiero más"

• Un Bolero de ranchera de alma épica y corazón roto

• Anuncia show íntimo en Foro El Vicio el 25 de julio en CDMX

Ciudad de México, julio 2025 – La cantautora colombiana Pedrina, radicada en CDMX, lanza su nuevo sencillo “Te quiero más”, un bolero ranchero intenso y emocional que marca el inicio de una nueva etapa musical en su carrera. Con una interpretación visceral y una producción de alto calibre, la canción reinterpreta el drama del amor no correspondido desde una perspectiva contemporánea.

Con una letra que explora el amor desde la vulnerabilidad, “Te quiero más” se sostiene sobre una producción sonora épica que remite a la estética dramática de artistas como Rocío Dúrcal y Juan Gabriel.

“La canción suena a una herida abierta, con toda la honestidad y el dramatismo de las rancheras de antes” – Pedrina

El tema fue producido por Jonny Muro, músico, ingeniero y productor mexicano ganador del Grammy, conocido por su trabajo con Joan Sebastian y su producción de “La mesa que más aplauda”. La canción fue grabada en SAE Institute CDMX y masterizada en Estudio 13, hogar de artistas como Mon Laferte y Natalia Lafourcade. Con una instrumentación que incluye tololoche, vihuela, acordeón y metales, logra una atmósfera poderosa que potencia la emotividad de la interpretación vocal.

“Te quiero más”, estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del 11 de julio de 2025, como segundo adelanto de su EP “Cartas”, una propuesta que fusiona las raíces del regional mexicano con el universo sonoro de Pedrina: pop alternativo latino, sensibilidad femenina e identidad única. Este lanzamiento llega después del impacto viral de “Cartas”, la primera canción del EP —un emotivo homenaje a quienes ya no están—, que fue estrenada con motivo del Día de Muertos y logró conmover a miles de personas a través de Tik Tok, convirtiéndose en un fenómeno orgánico que conectó con audiencias de distintas generaciones.

Pedriana en vivo: Show especial en CDMX

Para celebrar este lanzamiento, Pedrina regresa a los escenarios mexicanos con un show muy especial el viernes 25 de julio en el emblemático Foro El Vicio, ubicado en el corazón de Coyoacán. Este concierto íntimo y poderoso será una oportunidad única para disfrutar de su nueva etapa artística, así como de los éxitos que han marcado su carrera.

-La noche promete un recorrido por canciones nuevas como “Cartas” y “Florecer Contigo", así como clásicos del repertorio de Pedrina: Enamorada ó Cariñito, entre otros temas que han conquistado al público iberoamericano.

Con una atmósfera bohemia y una cercanía única con el público, Foro El Vicio será el escenario perfecto para una experiencia musical profundamente emocional.

📅 Fecha: viernes, 25 de julio de 2025

🕗 Hora: 9:00 PM

📍 Lugar: Foro El Vicio – Coyoacán, CDMX

🎟️ Entradas en: https://boletopolis.com/es/evento/35042 

Redes Sociales: Instagram / Facebook/ Youtube / Spotify / Tik Tok

Sobre Pedrina

Con 200 mil oyentes mensuales en Spotify y presentaciones en festivales como Vive Latino, SXSW, Pal Norte, Estéreo Picnic y PortAmérica, Pedrina se ha consolidado como una de las voces más distintivas del pop alternativo latinoamericano. Su obra ha sido reconocida por medios como Rolling Stone y Billboard, y sus canciones han sido sincronizadas en producciones como La Casa de las Flores y Valeria (Netflix).

Lluvias intensas, residuos y soluciones: el papel de la economía circular y el plástico en México

En México, las fuertes lluvias son cada vez más frecuentes e intensas por el cambio climático, y hoy en día representan un reto medioambiental significativo, el cual requiere acciones urgentes y colaborativas.

Desde esta perspectiva, la economía circular se posiciona como una de las estrategias más eficaces para disminuir la generación de residuos y fomentar un aprovechamiento responsable de los recursos. En este escenario, la industria del plástico tiene un papel clave: lejos de ser el enemigo, bien gestionado, el plástico puede ser un aliado.

Cada año, las ciudades mexicanas enfrentan graves problemas de inundaciones provocadas, en gran parte, por la acumulación de basura en calles y coladeras. Bolsas, envases y empaques mal desechados terminan obstruyendo el drenaje urbano. Sin embargo, estos materiales no deberían llegar ahí. Muchos de ellos son reciclables y pueden reincorporarse al ciclo productivo bajo un modelo de economía circular.

“Una bolsa reutilizada no tapa una coladera. Cuando le damos una segunda vida a los plásticos, evitamos que se conviertan en desecho urbano y, a su vez, contribuimos a reducir las afectaciones por lluvias”, señala Jorge Chahin, Presidente de la Organización en Favor de la Economía Circular (OFEC).

La economía circular propone romper con el modelo lineal de "usar y desechar" y sustituirlo por una lógica de reutilización, reciclaje y rediseño de productos. En este modelo, el plástico, cuando es correctamente clasificado y tratado se convierte en un recurso valioso que puede ser transformado en nuevos productos: desde mobiliario urbano hasta materiales de construcción.

Bajo este panorama, la industria del plástico en México ha avanzado en desarrollar soluciones más sostenibles, como envases reutilizables, productos fabricados con material reciclado y sistemas de recolección selectiva.

No obstante, para que este modelo funcione, es necesaria la participación de los ciudadanos. “Separar la basura, reutilizar bolsas, llevar nuestros residuos reciclables a centros de acopio y evitar tirar desechos en la calle son acciones que tienen un impacto real. No sólo cuidamos el medio ambiente, también protegemos nuestras colonias de las afectaciones por lluvias”, añadió Jorge Chahin.

Desde la OFEC se invita a la población a sumarse al reto #ReutilizaTusBolsas y a repensar el uso de los materiales plásticos con responsabilidad. Porque cuando se manejan de forma adecuada, los residuos dejan de ser basura y se convierten en oportunidades.

OMV RADIO recomienda: (video) Vanessa Gocksch y Juan Pellegrino, fundadores de Systema Solar presentan 'La Ortiga'

El sencillo que acompaña el lanzamiento del álbum ceremonial 'El Guardián de la Noche' de Chigasumanda es un puente entre la sabiduría ancestral del yagé y la experimentación sonora y visual contemporánea.

El colectivo Chigasumanda presenta su primer trabajo discográfico: 'El Guardián de la Noche', un álbum ceremonial que nace en el corazón del Putumayo, bajo la guía del taita Humberto Díaz, discípulo del legendario taita Querubín Queta. Este lanzamiento tiene como propósito principal preservar, honrar y compartir la sabiduría ancestral del yagé a través de la música, en un momento en que las tradiciones indígenas enfrentan amenazas culturales, sociales y ambientales.

El disco se estrena con el sencillo 'La Ortiga', en colaboración con el productor musical Juan Carlos Pellegrino y la artista visual Vanessa Gocksch, reconocidos por ser fundadores de Systema Solar, una de las agrupaciones más influyentes de la música alternativa en Colombia.

"'La Ortiga', es una pieza onírica que busca abrir nuevos encuentros con la medicina del yagé, conectando la tradición espiritual con dimensiones sonoras y visuales contemporáneas", comenta Pellegrino.

El Guardián de la Noche: un testimonio musical del legado indígena

'El Guardián de la Noche', una historia de vida convertida en álbum que narra, a través de la música, las memorias del taita Humberto Díaz: su crianza en Jardines de Sucumbíos junto al taita Querubín, su paso por comunidades cofanes como Bocanas de Luzón, y su conexión profunda con la selva y el misterio de la existencia. El disco es un reflejo de lo que es una noche de ceremonia con el taita Humberto Díaz. Las temáticas giran en torno a la espiritualidad, el respeto por la naturaleza, la sabiduría ancestral y el llamado a las nuevas generaciones para que se reconecten con sus raíces.

'El Guardián de la Noche', es más que un álbum: es un viaje sonoro durante una noche de ceremonia con yagé. Grabado con técnica binaural, el álbum recrea una experiencia inmersiva en 360 grados que transporta al oyente al interior de una ceremonia. El oyente, con audífonos, puede percibir la espacialidad de los cantos, los sonidos de la naturaleza y la selva viva. El álbum fue grabado por Juan Carlos Pellegrino, productor musical colombiano, que comenzó a tomar Yagé desde el 2017 con taita Humberto, y después de varios años se obtuvo el permiso para grabar al Taita Humberto en el espacio de una ceremonia.

Canción por canción de 'El Guardián de la Noche' de Chiga Su Manda

'Cura yagé' es un canto ancestral que hacen los taitas para conjurar la medicina de yagé, 'Armónica "La chuma"' es un viaje por las notas musicales que se transforman en colores; es armonía para el alma. 'Jardines de Sucumbíos' está dedicada al maestro, el abuelo Querubín; 'Selvas del Amazonas' es una dedicatoria al pueblo cofán, 'La Ortiga' es un canto de medicina natural, 'Putumayo tierra hermosa' es el himno de la medicina del yagé, 'Qué lindo amanecer' habla del color de la selva y sus cantos, 'Padre Bendito' es una alabanza a Dios, 'Mis abuelos me enseñaron' está dedicada a los taitas del Putumayo y el cierre 'Armónica "Pinta Yagé"' es para llamar la pinta del yagé.

"Este disco es una ofrenda, un llamado a las nuevas generaciones a reconectarse con sus raíces. Es un mensaje de paz, sanación y respeto por la vida", afirma el taita Humberto Díaz.

'La Ortiga': canto medicina convertido en pieza audiovisual

'La Ortiga' es uno de los cantos más poderosos del álbum, dedicado a una planta sagrada usada en procesos de limpieza energética y física dentro del contexto ceremonial del yagé. En esta nueva versión, Juan Pellegrino transforma el canto original en una escultura sonora, resaltando los sonidos originales y agregando elementos electrónicos que acompaña con sutileza.

El videoclip, dirigido por Vanessa Gocksch (también conocida como Pata de Perro), fue grabado durante una noche de ceremonia en Chigasumanda. Con una mirada profunda y simbólica, Gocksch retrata el misterio, la belleza y el poder de la noche Yagecera, combinando estética ritual con sensibilidad cinematográfica.

"Quise dejar que la selva hablara, que el fuego, los cantos y las plantas nos guiaran visualmente, sin imponer una narrativa. El video es un retrato de la experiencia sagrada que vivimos esa noche y el espacio de Chigasumanda en el Putumayo", dice Gocksch.

Chigasumanda: música medicina al servicio de la memoria espiritual

Chigasumanda es una asociación sin ánimo de lucro compuesta por tomadores de yagé que, bajo el liderazgo del taita Humberto, buscan preservar y visibilizar la tradición espiritual andino-amazónica. Su nombre significa en idioma cofán 'Dios Manda', y refleja la visión de un camino guiado por la divinidad, la naturaleza y el respeto profundo por los mayores sabedores.

La asociación trabaja con el yagé y se abre ahora al uso de herramientas contemporáneas —música, grabación binaural, arte visual, redes sociales— para crear puentes entre la espiritualidad indígena y el mundo moderno. Su misión es sembrar conciencia sobre la importancia de proteger la selva, escuchar a los pueblos originarios y recuperar el vínculo espiritual con la madre tierra.

"Este proyecto no busca fama ni espectáculo. Es una memoria viva para las futuras generaciones, una invitación a recordar que la vida es sagrada", concluye Pellegrino.

Este lanzamiento cuenta con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes en el marco de Programa Nacional de Estímulos 2025.

Conoce más sobre el trabajo espiritual y cultural de Chigasumanda:

La sostenibilidad: una prioridad para los productores bananeros en Colombia

La producción de banano ha sido tradicionalmente una actividad económica clave en muchas regiones de Colombia. Las empresas del sector han asumido un rol activo en la implementación de prácticas sostenibles que fortalecen su productividad, generan impacto positivo en la protección del medio ambiente y el bienestar de las comunidades donde operan.

Un ejemplo es Uniban, que en 2024 reportó la conservación de 17 fuentes hídricas en las regiones de Magdalena y Urabá. A esto se suma la protección de 117 hectáreas estratégicas mediante procesos de reforestación, lo que contribuye significativamente a la conservación de la biodiversidad en sus zonas de influencia.

Por su parte, Banacol ha desarrollado una estrategia integral de sostenibilidad. En el marco de su enfoque en el cuidado del medio ambiente, la estrategia abarca múltiples iniciativas, incluyendo planes para la conservación del agua, la gestión responsable de residuos, la preservación de la biodiversidad y acciones concretas para abordar el cambio climático.

Estas acciones han permitido a Banacol reducir y compensar sus emisiones, obteniendo la certificación de Carbono Neutro otorgada por el Instituto Colombiano de Normas Técnicas y Certificación (ICONTEC) desde 2022, y manteniéndola vigente hasta la fecha. Entre las acciones destacadas, se incluye la destinación de 182,15 hectáreas a la conservación de ecosistemas y la siembra de 22,234 árboles nativos en los últimos tres años, reafirmando así su compromiso con la protección del entorno natural.

El compromiso de Banacol con la sostenibilidad también se refleja en su impacto social. Para alcanzar este propósito, Banacol desarrolla programas alineados con cuatro pilares fundamentales: formación, deporte, vivienda y salud. En 2024, sus iniciativas beneficiaron a 27.199 personas.

Otro ejemplo del compromiso social en el sector bananero, es Fundeban —la fundación social de Tecbaco— implementó en 2024 el proyecto Ruta Banarte en el municipio de Zona Bananera. Esta iniciativa transformó un contenedor de banano en un espacio cultural que ofrece talleres gratuitos de danza, teatro, pintura, música y manualidades, fomentando la creatividad y el acceso a la cultura en niños, niñas y jóvenes de la región.

Estas iniciativas reflejan cómo los productores bananeros, más allá de su rol económico, están asumiendo una responsabilidad activa con el desarrollo sostenible. Desde la protección del medio ambiente hasta el fortalecimiento del tejido social y cultural, estas acciones demuestran que es posible cultivar no sólo frutas, sino también oportunidades, bienestar y futuro para las comunidades que hacen parte del corazón de esta cadena productiva.