Los Choclok anuncian presentación exclusiva en la CDMX

• Se presentarán el próximo 25 de julio de 2026 en punto de las 21:00 horas en La Marakita ubicado en La Quemada 419, colonia Narvarte Oriente, en la Ciudad de México

• Boletos disponibles en Arema en https://arema.mx/e/20434

La rica herencia cultural del sur de Veracruz y la energía desbordante de la música alternativa se darán la mano en la capital del país con el esperado show íntimo de Los Choclok. Esta exclusiva e inigualable velada musical, diseñada para sentir la cadencia y el ritmo a escasos metros de distancia, se llevará a cabo el próximo 25 de julio de 2026 en punto de las 21:00 horas, teniendo como escenario perfecto la intimidad acústica de La Marakita ubicada en la calle La Quemada 419, colonia Narvarte Oriente (alcaldía Benito Juárez), en la Ciudad de México. Para todos los bailadores y fieles seguidores que deseen asegurar su lugar en este carnaval sonoro, los boletos ya se encuentran totalmente disponibles a través del sistema oficial de la boletera Arema en https://arema.mx/e/20434

Forjados en el año 2009 en el municipio de Cosoleacaque, Los Choclok no son una banda convencional. Este talentoso ensamble de doce músicos lleva la profunda tradición del son jarocho corriendo por sus venas, pero han sabido catapultarlo hacia la modernidad con una frescura y una originalidad envidiables. A lo largo de sus 17 años de exitosa y resistente trayectoria independiente, la agrupación ha creado un universo sonoro único y sumamente propio, donde las jaranas y las percusiones tradicionales dialogan a la perfección con la irreverencia del ska, la cadencia del reggae, el inconfundible sabor de la cumbia y la poderosa electricidad del rock.

Quienes asistan a este exclusivo concierto tendrán la oportunidad de vivir en carne propia una verdadera fiesta veracruzana, un carnaval de sonidos diseñado simultáneamente para el baile incesante, la celebración y la reflexión. Con éxitos consolidados que acumulan decenas de millones de reproducciones en las plataformas digitales (como su emblemático himno "Bonita") y con una lírica que no teme abordar temas sociales, vivencias y problemáticas culturales desde una perspectiva tan crítica como propositiva, Los Choclok garantizan una velada de catarsis absoluta.

Para albergar un evento etiquetado precisamente como "show íntimo", la elección del recinto es una pieza clave para el rotundo éxito de la noche. La Marakita, conocido y respetado en el circuito capitalino por su vocación de música en vivo y un trato cercano con el artista, fungirá como el cómplice arquitectónico perfecto para esta proeza. Este espacio permitirá que la energía arrolladora de la orquesta golpee directamente en el pecho de cada uno de los asistentes, creando una atmósfera de intimidad, sudor y camaradería que pocas veces se puede experimentar en los fríos circuitos de los grandes festivales masivos.

La mesa está servida, los imponentes metales afinados y las jaranas listas para resonar con fuerza. Cabe destacar que la logística y realización de esta prometedora presentación cuenta con el sólido respaldo de la productora Enlive Production, asegurando a los asistentes un espectáculo con altísimos estándares de calidad técnica, visual y de ingeniería de audio. Debido a la naturaleza cálida e íntima del recinto y a la inmensa popularidad que goza la banda en todo el país, se prevé que las entradas se agoten con gran rapidez. Se recomienda amplia y encarecidamente a todos los melómanos, roqueros y bailadores adquirir sus boletos en el sistema Arema con la mayor anticipación posible para no quedarse fuera de este gran y explosivo festejo veracruzano. Boletos a la venta en https://arema.mx/e/20434

San Luis Metal Fest arrasa en su debut y confirma bandas devastadoras para 2027

La primera edición del festival San Luis Metal Fest terminó por convertirse en uno de los acontecimientos más contundentes que ha vivido la escena metalera mexicana en los últimos años. Durante dos jornadas de intensidad absoluta celebradas en el Teatro del Pueblo de la Feria Nacional Potosina, en San Luis Potosí, más de veinte mil asistentes por día respondieron a la convocatoria de un encuentro que logró reunir a algunas de las figuras más representativas del death, black, thrash y heavy metal internacional, consolidando al estado potosino como uno de los nuevos epicentros del metal en América Latina.

Desde semanas previas a su realización, el San Luis Metal Fest ya había generado conversación dentro de la comunidad metalera por la dimensión de su cartel y por el carácter gratuito del evento, una decisión que permitió que seguidores provenientes de distintas regiones de México e incluso de otros países se trasladaran a San Luis Potosí para formar parte de una experiencia que rápidamente fue calificada por asistentes y medios especializados como una de las mejores sorpresas del circuito pesado en el continente.

La alineación reunió nombres de peso internacional como Marduk, Possessed, Metal Church, Armored Saint, Crimson Glory, Grave, Hellripper, Hirax, además de agrupaciones como Atomic Aggressor, Messiah y The Kovenant, entre muchas otras propuestas extremas que dieron forma a un cartel descrito por la prensa especializada como uno de los más sólidos vistos recientemente en México.

La respuesta del público terminó superando muchas expectativas. En redes sociales y espacios especializados, cientos de asistentes destacaron la magnitud del montaje, la potencia sonora, la diversidad estilística del cartel y el ambiente de hermandad metalera que se vivió durante los dos días del encuentro. Diversas publicaciones subrayaron que el festival logró colocar a San Luis Potosí en la conversación internacional de los grandes eventos dedicados al metal extremo, mientras que otros asistentes celebraron el esfuerzo de producción y la oportunidad de ver en México a agrupaciones históricas difíciles de reunir en un mismo cartel.

El éxito del encuentro fue tal que los organizadores ya comenzaron a perfilar la edición 2027, la cual promete elevar todavía más el nivel de brutalidad y culto extremo alcanzado este año. De manera anticipada ya se han confirmado nombres que han provocado enorme expectativa dentro de la comunidad metalera internacional, entre ellos Reencarnation, Hate, Sarcófago, Warlord, Terrorizer, Ghost Bath, Defeated Sanity, Artillery, Abigail y At War, configurando desde ahora una edición que apunta a ser todavía más devastadora y ambiciosa.

Con esta primera edición, el San Luis Metal Fest no sólo consiguió convocar a decenas de miles de personas en torno a la música extrema, sino también demostrar que en México existe una audiencia sólida, apasionada y dispuesta a respaldar festivales de gran escala dedicados al metal en todas sus vertientes. El rugido que se escuchó durante dos días en San Luis Potosí terminó convirtiéndose en la confirmación de que el metal sigue más vivo que nunca en territorio mexicano.

Autoridades canadienses ponderan el éxito de la exposición “Olmecas y las civilizaciones del Golfo de México”

Fue visitada por 321,569 personas, entre abril y septiembre de 2024, en el Museo Pointe-à-Callière de Arqueología e Historia, ubicado en MontrealExhibió obras maestras prehispánicas, como una cabeza colosal de San Lorenzo Tenochtitlan, y objetos etnográficos de pueblos indígenas herederos de los saberes olmecas

Como éxito rotundo calificaron las autoridades del Museo Pointe-à-Callière de Arqueología e Historia, de Canadá, a la exposición Olmecas y las civilizaciones del Golfo de México, la cual fue visitada por 321,569 personas.

Organizada en conjunto con la Secretaría de Cultura federal, a través del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), la muestra estuvo dispuesta del 18 de abril al 15 de septiembre de 2024 e incluyó 272 piezas: entre ellas, la escultura de una cabeza colosal procedente del sitio arqueológico de San Lorenzo Tenochtitlan, Veracruz; la Ofrenda 4 de La Venta, Tabasco; las esculturas “Mujer escarificada” y “Adolescente huasteco”, halladas en San Luis Potosí.

“Estamos profundamente agradecidos con las autoridades mexicanas por su apoyo y por haber compartido con nosotros obras maestras del patrimonio cultural de su nación. La colaboración entre el INAH y el Museo Pointe-à-Callière resultó esencial para el éxito de este proyecto”, expresó la Directora de Exposiciones, Tecnologías y Multimedia del recinto norteamericano, Christine Dufresne.

Al ponderar los alcances de la exhibición temporal, destacó los resultados positivos expresados en la amplia cobertura mediática, patente en más de 70 espacios de divulgación multimedia, y en la visita y retroalimentación hacia los organizadores por parte de la comunidad mexicana residente en Montreal.

Además de bienes de origen prehispánico, la exposición procuró mostrar la vitalidad de las culturas herederas de la tradición olmeca a partir de la exhibición de objetos etnográficos procedentes de los acervos del Museo Nacional de Antropología, elaborados por comunidades nahuas, pames, totonacas, otomíes, tepehuas y huastecas: textiles de algodón y lana, cerámica y máscaras creados en Veracruz, San Luis Potosí, Hidalgo y Puebla.

Cabe destacar que este ejercicio sentó un precedente en el museo canadiense (inaugurado en 1992) en el punto exacto en el que, en el siglo XVII, se fundó la ciudad de Quebec, toda vez que nunca se había dedicado una muestra exclusiva a las culturas prehispánicas mesoamericanas.

Las autoridades del Museo Pointe-à-Callière de Arqueología e Historia agradecieron particularmente al personal de la Coordinación Nacional de Museos y Exposiciones del INAH, la cual posibilitó la exposición. Asimismo, manifestaron su deseo de continuar colaborando en nuevos proyectos, a fin de llevar a Montreal muestras sobre otras culturas mesoamericanas: entre ellas, la maya.