DGVC celebra el Día Mundial del Teatro junto al LTCI y Semilleros en diversas regiones del país

• Las actividades se desarrollarán durante marzo en distintas entidades

• La programación incluye funciones teatrales, encuentros escénicos, teatro de sombras guiñol y lecturas colectivas abiertas al público

La Dirección General de Vinculación Cultural de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, se suma a la conmemoración del Día Mundial del Teatro con una serie de actividades gratuitas en diversas entidades del país, donde el escenario se abre como un espacio de encuentro, juego y creación colectiva.

En Tabasco, el Laboratorio de Teatro Campesino e Indígena presentará ¿Quién anda ahí?, una puesta en escena que, desde la tradición y la mirada crítica, revelan las contradicciones y afectos de la vida cotidiana, recordándonos que el teatro también es espejo y cuestionamiento. La obra se presentará en el Teatro de Mazateupa, Nacajuca, el sábado 21 de marzo, en punto de las 18:00 horas.

En Guanajuato, niñas, niños y jóvenes del Semillero Creativo de Salamanca explorarán el teatro de sombras, jugando con la luz, el cuerpo y las siluetas para dar vida a historias nacidas de la imaginación. Estas acciones tendrán lugar el 23 de marzo, en el Centro de Lectura “José Rojas Garcidueñas”, a las 15:00 horas.

Por su parte, en Morelos, el Semillero Creativo de Teatro en Miacatlán llevará a cabo el 2° Encuentro Escénico: Semillas de primavera, que reunirá a Semilleros de teatro, circo y clown en una jornada donde las disciplinas dialogan en comunidad. La cita es el jueves 26 de marzo, en la Plaza Cívica de Coatetelco, en punto de las 16:00 horas.

De igual forma, en Zacatecas, la voz se volverá colectiva con el Mensaje del Día Mundial del Teatro, a cargo del Semillero Creativo de Teatro en Morelos, un acto que recuerda que la palabra también es un escenario compartido. El encuentro se llevará a cabo el viernes 27 de marzo, en el Domo del embovedado del arroyo principal de Morelos, Zacatecas, a las 14:00 horas.

En Veracruz, el teatro guiñol tomará forma a través de marionetas de madera creadas por las y los participantes del Semillero Creativo de Laudería, Son, Jarana y Zapateado en Cosoleacaque, que narrarán saberes, oficios y memorias de sus comunidades. La cita es el sábado 28 de marzo, en el Pabellón Cultural “Jesús Reyes Heroles”, a las 18:00 horas.

A través de estas acciones, el teatro se reafirma como un espacio vivo: un lugar donde lo individual se vuelve colectivo, donde la escena permite nombrar lo que duele y también lo que esperanza.

Para conocer más sobre la programación, consulta las redes sociales de Vinculación Cultural (Facebook @VinculaCultura e Instagram @vinculacultura_) y las páginas web: culturacomunitaria.cultura.gob.mx y mexicoescultura.com

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México celebra el Día Mundial del Teatro 2026

• Instaurado, desde 1961, por el Instituto Internacional del Teatro, la celebración es una oportunidad de reafirmar la importancia del arte vivo, crear conciencia sobre la relevancia de las expresiones escénicas y reconocer el trabajo de artistas, compañías y promotores que construyen esta labor

• Se trata de una cartelera con programación dirigida a todos los públicos, que abre las puertas a nuevas audiencias y fortalece el vínculo entre espacios escénicos y la audiencia

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México –a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), por conducto de la Coordinación Nacional de Teatro (CoNT), la Compañía Nacional de Teatro (CNT) y la Escuela Nacional de Arte Teatral (ENAT), así como la Dirección General de Circuitos y Festivales Culturales, por medio del Centro Cultural Helénico y el Centro Nacional de las Artes (CENART), y el programa de Semilleros Creativos– presenta la cartelera de conmemoración por el Día Mundial del Teatro 2026, una amplia y diversa programación de alcance nacional.

La Secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, ha destacado que la conmemoración del Día Mundial del Teatro “es una oportunidad para reconocer la fuerza del quehacer escénico en todo el país y refrendar el compromiso institucional con una programación amplia, diversa y cercana a distintos públicos y territorios”.

“El teatro es una de las expresiones más vivas de nuestra cultura: convoca, interpela y crea comunidad. Celebrar el Día Mundial del Teatro es reconocer a quienes lo hacen posible, y seguir abriendo espacios para que más personas se encuentren con la potencia del arte escénico en todo el país”.

Instaurado, desde 1961, por el Instituto Internacional del Teatro (ITI, por sus siglas en inglés), el Día Mundial del Teatro es una oportunidad de reafirmar la importancia del arte vivo, crear conciencia sobre la relevancia de las expresiones escénicas y reconocer el trabajo de artistas, compañías y promotores que construyen la labor.

En conferencia de prensa, la Subdirectora General de Bellas Artes del INBAL, Haydeé Boetto Bárcena, afirmó que se trata de una cartelera con una programación dirigida a todos los públicos en la que se involucran directoras, directores, creadores escénicos, estudiantes, compañías independientes, instituciones y agentes culturales.

“La programación conformada para la celebración de este año seguirá abriendo las puertas a nuevas audiencias y fortalecerá el vínculo conformado entre los espacios escénicos y los públicos de todas las regiones”, aseguró Boetto.


Un festejo de esta naturaleza, destacó, es cada vez más pertinente en tiempos en los que parece predominar lo digital: “El teatro vive y sobrevive como una de las expresiones más poderosas de los seres humanos, asociado con la profundidad de nuestra esencia, cercano siempre al rito y la necesidad de reunión. Celebrarlo nos recuerda su naturaleza vibrante y nos invita a continuar construyendo espacios de encuentro, de reflexión y de diálogo entre las personas que lo hacemos y el público que nos acompaña en cada función”, agregó.

En el presidium estuvo acompañada por el Coordinador Nacional de Teatro, Luis Mario Moncada Gil; el Titular del Centro Cultural Helénico, Luis Arturo García; la Directora artística de la CNT, Aurora Cano; la Directora de la ENAT, Lydia Margules Rodríguez, quienes coincidieron en la importancia de preservar y celebrar el arte vivo.

Cada año, el ITI comisiona a un miembro de la comunidad teatral internacional redactar un mensaje a todo el mundo. El presente año fue escrito por el actor estadounidense Willem Dafoe. En la conferencia, el mensaje fue leído por la Directora, docente y dramaturga Sandra Félix, quien enfatizó la leyenda: “El gran teatro consiste en desafiar nuestra manera de pensar y alentarnos a imaginar aquello a lo que aspiramos”.

En dicho mensaje, Dafoe “defiende en sus conclusiones el tema presencial del teatro, la asistencia del público para poder lograr esta comunidad y sentido. Entonces la invitación más relevante está en hacerle al público esta convocatoria para que venga y rinda homenaje a la gente de teatro en su día”.

Una programación de alcance nacional

Luis Arturo García señaló que la conmemoración es una buena oportunidad para recordar que “las artes vivas y en particular el teatro forman parte de ese vínculo social y de ese encuentro colectivo que nos parece muy importante seguir afirmando”.

Indicó que el Centro Cultural Helénico alistó una jornada especial, con acceso gratuito a todas las puestas programadas el viernes 27 de marzo. Asimismo, ofrecerá, el martes 24 de marzo a las 12:00 hora, una clase magistral titulada “Toda identidad es imaginaria”, impartida por el creador escénico Luis de Tavira.

Las funciones gratuitas son: Los Hardings, El manipulador de mentes. Una noche de ilusión trágica y Aprender a nadar en el Foro La Gruta y el Foro Alternativo. La celebración se extenderá más allá del recinto: en la Biblioteca Vasconcelos se presentará a las 13:00 horas Vendedora de voces, y más tarde, a las 17:00 horas, en el Foro Polivalente Antonieta Rivas Mercado de la Biblioteca de México Por temor a que cantemos libres.

El Helénico refrenda su compromiso con el desarrollo de las artes escénicas con diversas convocatorias de alcance nacional, como Premios Nacionales de Dramaturgia, Programación Artística 2027, Saberes sobre la Escena en Sonora y Michoacán, Proyectos de Producción Escénica y Rutas Escénicas Estatales.

Aurora Cano remarcó que “en medio de un mundo que migra hacia realidades virtuales, el teatro reivindica su existencia como el arte de la presencia. Me parece que, contrariamente a lo que a veces se piensa entre más pasa el tiempo y más pasan cosas, más fundamental resulta la presencia”.

La Directora, actriz y dramaturga recordó que Misantropías, Rose, La mañana debe seguir gris y El diccionario se encuentran en cartelera en el Centro Cultural del Bosque (CCB), como parte de la Residencia Julio Castillo.

Las puestas en escena conviven con las propuestas que se encuentran en temporada en otros teatros del CCB como La niña en el altar, La lección de Tiresias, Las agujas dementes y Lady Óscar Salomé.

A su vez, el CCB y el Jardín Escénico serán el escenario del 18° Gran Maratón de Teatro para niñas, niños, niñes y adolescentes el sábado 21 y domingo 22 de marzo, un encuentro en el que además de obras para las infancias se ofrecen talleres, instalaciones y exposiciones dedicadas a dicho público.

En el CENART, la Escuela Nacional de Arte Teatral celebrará el Día Mundial del Teatro los días 28 y 29 de marzo con el programa Escena Expandida, que “está pensado, ideado e imaginado por las personas estudiantes. Esta gestión pone a los estudiantes al centro de todas nuestras intenciones y atenciones, es de suma importancia que sean ellos quienes organicen y hagan posible esta celebración”, aseguró Lydia Margules.

La directora aseguró que Escena Expandida se compone por más de 58 actividades con una curaduría que se asegura de que el teatro sea inclusivo para todo tipo de público, que invita a reflexionar sobre las múltiples formas de hacer y vivir arte escénico en México, desde la diversidad de lenguajes y formatos.

En la programación tienen presencia compañías nacionales e independientes, así como estudiantes y creadores de Colima, Hidalgo, Estado de México, San Luis Potosí, Oaxaca y Estados Unidos, para conocer las actividades se puede consultar la página de la ENAT (inba.gob.mx/actividad/17057/dia-mundial-del-teatro-en-la-enat). 

Asimismo, en el marco de la conmemoración, en el Foro de las Artes del CENART se estrena el viernes 27 de marzo Acomodar, una colaboración artística franco-mexicana que, escrita y dirigida por Pascal Rambert, tendrá temporada hasta el 26 de abril, jueves y viernes a las 20:00 horas; sábados a las 19:00 horas, y domingos a las 18:00 horas.

Programación a nivel nacional

Como parte del festejo y en el marco del programa Sedes Regionales CNT, el Teatro de la Ciudad “Fernando Soler” de Saltillo, Coahuila, recibirá Prendida de lámparas el domingo 22 de marzo a las 18:00 horas; Y fuimos héroes el lunes 23 de marzo a las 19:00 horas, y Los empeños de una casa el jueves 26 de marzo a las 19:00 horas. 

También a nivel nacional, a partir del sábado 21 de marzo se presentarán piezas como Quién anda ahí y Vivan los títeres en Morelos y Tabasco, además, se realizará una serie de encuentros de teatro en Colima, Guanajuato, Hidalgo, Morelos, Oaxaca y Yucatán, a cargo de niñas, niños y adolescentes pertenecientes a diversos Semilleros Creativos de dichos estados. 

A través de Radio Educación el viernes 27 de marzo a las 8:00 horas se transmitirá la cápsula especial por el Día Mundial del Teatro que retoma testimonios de hacedores escénicos y fragmentos de radioteatros que han marcado la historia de la institución.

El mismo día, pero a las 22:30 horas se transmitirá La letra M, una obra de radioteatro original de la dramaturga mexicana Bertha Hiriart que narra la historia de la pedagoga italiana María Montessori.

Toda la programación se puede consultar en la página mexicoescultura.com y en las redes sociales de todas las dependencias. 

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José Caballero se cuestiona cómo es “Actuar en nuestro tiempo”

El taller aborda los cambios y transformaciones de la actuación en la era digital. FOTO. Franyeli García.

• Con el director, actor y dramaturgo se abre el ciclo de talleres “Grandes maestras y maestros de la actuación mexicana” 
• “El teatro es un espacio esencialmente vivo, cuya valía radica en su capacidad para generar distintas experiencias: entretener, divertir o invitar a cuestionar la realidad”, afirma el creador escénico 

En el marco del Día Mundial del Teatro, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Centro Cultural Helénico, realiza el ciclo de talleres “Grandes maestras y maestros de la actuación mexicana”, en el que participan destacadas figuras del arte dramático de nuestro país como José Caballero, Laura Almela, Jorge Vargas, Sandra Félix, Lorena Maza y Luis de Tavira.

Dirigidos a la comunidad actoral y con el objetivo de que las y los reconocidos formadores de la escena nacional compartan su conocimiento con nuevas generaciones, el ciclo se lleva a cabo hasta el 5 de septiembre de 2025 en el Salón de Ensayos del Centro Cultural Helénico. 

El primer taller es “Actuar en nuestro tiempo”, que imparte José Caballero, creador escénico con más de 40 años de trayectoria y casi 100 puestas en escena. Su conocimiento abarca teatro, ópera, televisión y radio, lo que lo consolida como un referente indiscutible del arte dramático en México. 

Con “Actuar en nuestro tiempo” se busca el fortalecimiento de las técnicas de las y los participantes y fomentar la reflexión sobre el papel del actor en la sociedad contemporánea. "Implica ejercitar herramientas como la improvisación, que nos permite conocernos, plantear nuevas situaciones y cuestionar nuestras propias bases sobre lo que significa actuar hoy en día", expresa en entrevista José Caballero. 

Actor, director y dramaturgo

Caballero ha recibido numerosos premios nacionales e internacionales, su labor como formador tiene repercusión en distintas generaciones de actores, directores, escritores y otros profesionales de las artes escénicas. Entre sus contribuciones se encuentran el desarrollo de instituciones como el Centro Universitario de Teatro, La Casa del Teatro y CasAzul. 

Además de su trabajo como director y actor, José Caballero ha escrito obras dramáticas, como Asamblea del blasfemo y Frente al olvido, y adaptado clásicos de Shakespeare, Calderón de la Barca y Sor Juana Inés de la Cruz. Ahora su interés está en recuperar "las dramaturgias mexicanas del siglo XX, como las de Rodolfo Usigli, Luisa Josefina Hernández, Emilio Carballido, Jorge Ibargüengoitia y Vicente Leñero, cuyas obras no han sido suficientemente honradas y representan una época de oro del teatro mexicano". 

En un contexto en el que las artes escénicas enfrentan desafíos económicos y de audiencia, el ciclo revitaliza el teatro mexicano al formar a una nueva generación de actores y actrices y reconectar con el público, a través de propuestas innovadoras y accesibles. 

También, el taller aborda los cambios y transformaciones de la actuación en la era digital. Cada medio impone nuevas exigencias y oportunidades, y este espacio introduce la reflexión sobre cómo los profesionales se adaptan y prosperar en un panorama cambiante. 

"En los últimos tiempos, la actividad actoral ha experimentado cambios significativos en la manera de ejercer la profesión en sus distintas facetas. Los actores no son sólo intérpretes de textos, sino creadores. La nueva manera de producir teatro les exige otro tipo de relación con el medio. Ahora pueden generar sus propios proyectos, producirlos, actuar en ellos e incluso autodirigirse", menciona Caballero. 

El teatro es un espacio esencialmente vivo 

Uno de los temas centrales del taller, y en general de su labor docente, dice, es hacer énfasis en la importancia de la ética profesional, en un gremio en el que una actitud incorrecta puede obstaculizar la creación colectiva. Al respecto, comenta: "Con frecuencia, veo a algunos actores y cantantes que estorban con sus malos tratos y actitud a la creación colectiva. La formación de una ética profesional es una herramienta vital que busco transmitir a mis estudiantes". 

José Caballero, quien recibió en 2017 la Medalla de Bellas Artes por su invaluable contribución al teatro mexicano y en 2018 fue nombrado Creador Emérito del Sistema Nacional de Creadores de Arte, adelanta un poco sobre su taller: "El trabajo actoral implica definir quiénes forman el grupo creativo. Es fundamental establecer un análisis y reflexión sobre lo que se ha hecho y proyectar hacia dónde se quiere avanzar. Esto implica ejercitar herramientas como la improvisación, que nos permite conocernos, plantear nuevas situaciones y cuestionar nuestras propias bases sobre lo que significa actuar hoy en día". 

Caballero comparte su pasión: "La actuación teatral ha sido el motor de mi vida porque tiene una ventaja irremplazable: la convivencia. El teatro es un espacio esencialmente vivo, cuya valía radica en su capacidad para generar distintas experiencias: entretener, divertir o invitar a cuestionar la realidad". 

El taller abre nuevos caminos para la creación y la formación actoral. "Como profesor, considero esencial proveer a los estudiantes de la mayor cantidad de herramientas posibles para que desarrollen sus carreras. Cada persona tiene sus propios objetivos y metas. Mi papel no es dirigirlos hacia un punto específico basado en mis intereses estéticos, sino ayudarles a encontrar su propio camino dentro de la diversidad del medio", concluye Caballero. 

Los talleres del ciclo “Grandes maestras y maestros de la actuación mexicana” continúan hasta el 5 de septiembre de 2025 con otras figuras de los escenarios mexicanos como Laura Almela, Jorge Vargas, Sandra Félix, Lorena Maza y Luis de Tavira. 

Para más información sobre las inscripciones a los talleres, visita la página helenico.gob.mx 

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Disfrutan Verbena Teatral en el centro de Toluca

• Cautivan diversas compañías de teatro a las personas y fomentan el gusto por las artes escénicas como una forma de experimentar emociones.
• Presentan obras para público de todas las edades en el Parque de la Ciencia Fundadores, la Alameda de la capital, Los Portales y el Callejón de la Libertad.

Toluca, Estado de México, marzo de 2022. La Secretaría de Cultura y Turismo se sumó a la fiesta por la celebración del Día Mundial del Teatro, celebrado el pasado 27 de marzo, una de las artes que más cautiva al público ya que emerge de las emociones y busca la reacción del público para lograr su objetivo.

Con una gran audiencia y el notable entusiasmo de las y los asistentes, inició la Verbena Teatral en el Ágora de la Alameda Central, con la puesta en escena de “El festín de las comediantes”, a cargo de la Compañía de Comedia de Artes Teatrales de la Universidad Autónoma del Estado de México (UAEM).

Entre risas, presentaron dos mojigangas para transmitir la alegría de acercarse al espectador y de presentarse en espacios poco convencionales, como la calle y conectar más con la comunidad.

El Parque de la Ciencia “Fundadores” fue el escenario de cuatro puestas en escena, “Los habladores”, de la Compañía O de Madera, “Mitos de humo”, “Exploración planetaria” y la compañía Ohana Teatro fue la consentida del público infantil con las aventuras de Xa-hal, que anda en búsqueda del tesoro más preciado por su abuela, pero en esa travesía vivió un sinfín de aventuras, descubriendo que los más grandes tesoros son los que alegran el corazón.

Valija Teatro presentó en el Museo del Paisaje “José María Velasco” la obra “Roma al final de la vía”, que habla del encuentro entre dos amigas y la remembranza de lo vivido y de cómo la compañía entre mujeres anima a seguir adelante.

Además, integrantes de la compañía La Gorgona Teatro realizaron un recorrido por Los Portales de la ciudad de Toluca, compartiendo con las personas un mensaje de paz, amor y alegría, todo ello ocasionado por el arte y, en este día, por el teatro.

Finalmente, se presentó “Luna” de Dani Crank en el Callejón de la Libertad, a un costado del Museo-Casa Toluca 1920, en esta actividad participaron actrices y actores infantiles que, además de causar admiración, también contagiaron de ternura y alegría.

Charlan expertos acerca de la importancia de la música en el teatro

• Presentan conversatorio en el marco del Día Internacional del Teatro.
• Destacan que esta disciplina es la suma de todas las artes.

Toluca, Estado de México, marzo de 2022. Con motivo del Día Mundial del Teatro, celebrado el pasado 27 de marzo, el programa virtual Cultura, Turismo y Deporte en un Click 3.0, iniciativa de la Secretaría de Cultura y Turismo, transmitió el conversatorio “La música en el teatro”.

Horacio Arenas y Javier Santos, expertos en teatro e integrantes de compañías independientes de la entidad, hablaron de la importancia de la música en el teatro, como una forma de dirigir a las y los espectadores a ponerse en la situación que se presenta.

El también compositor y cantante, Horacio Arenas, opinó que el teatro representa en sí un lenguaje, una forma de comunicación, que se nutre de todas las disciplinas que intervienen en el espectáculo escénico.

Además, destacó que la música está al servicio de lo que se va a contar y que depende de las escenas, pues cada obra tiene sus necesidades específicas y la música incidental depende de lo que se va percibiendo, es cuestión de sensaciones.

Para este actor, el arte contemporáneo debe unir a todas las expresiones ya que todo en un discurso escénico importa.

Por su parte Javier Santos, compositor y músico dedicado a la tecnología aplicada en el arte, el teatro es la suma de todas las artes en un espacio físico donde éste se puede enaltecer.

La lectura previa del guión permite que se piense en la música correcta que crea un apoyo para el público; el conjunto de sonidos que dan atmósfera, los efectos de sala y ruidos incidentales logran hacer un colchón sonoro armónico.

Es a través de la música que quienes disfrutan de una puesta en escena pueden descubrir los momentos principales como las aperturas, los entreactos o el final de la obra y la importancia de las músicas incidentales o de ambientación.

Ambos coincidieron en que la música en el teatro se logra gracias al trabajo colaborativo, de imaginación y de esfuerzo entre el equipo que desarrolla una obra, tratando de mediar y colocar el sentimiento de las y los actores y lo que se busca como reacción.

Semilleros creativos conmemoran el Día Mundial del Teatro

El Día Mundial del Teatro, que se celebrará este domingo 27 de marzo, será conmemorado por los Semilleros creativos (grupos de enseñanza y creación artística gratuita para niñas, niños y jóvenes, impulsados por la Secretaría de Cultura federal) a través de diversas actividades como presentación de desarrollo de personajes, obras de teatro y diferentes ejercicios de reflexión en torno al arte escénico.

Por ejemplo, el Semillero de Artes escénicas en Arcelia, Guerrero, presentará el resultado final de la creación de varios personajes escénicos, incluyendo características físicas y psicológicas, esto en el Centro de Arte y Cultura el día viernes 25 de marzo las 17:00 horas.

Ese mismo día, integrantes del Semillero creativo de Artes escénicas en Tecámac, Estado de México, harán el montaje de Seres/Somos, una reflexión sobre el pasado y el futuro de la humanidad, creada desde el imaginario de niñas, niños y jóvenes participantes del Semillero, durante el Festival Cultural “Atmósfera” a las 11:00 horas.

El sábado 26 de marzo a las 13:00 horas, el grupo de Artes escénicas en Xochimilco, Ciudad de México, realizará un performance sobre los sentimientos que se generan a partir de las distintas maneras de convivencia social, esto usando como únicos recursos máscaras y expresiones corporales; este acto será compartido a través de las redes sociales, Facebook y Twitter, de la Dirección General de Vinculación Cultural (@VinculaCultura).

Asimismo, a través de dichas plataformas digitales, el domingo 27 de marzo se podrá acceder a los testimonios en video sobre la importancia y la trascendencia del teatro en la vida de las y los integrantes del Semillero creativo de Artes escénicas en Tenancingo, Tlaxcala. 

Realizan homenaje a Delfina Careaga y a Jesús Angulo Hernández en el Día mundial del teatro

• Recuerdan anécdotas, vivencias y experiencias que los han formado como personas, y que también los han fortalecido en el desempeño de la dramaturgia.
• Invitan a verbena teatral en el centro de la capital mexiquense, el 27 de marzo.

Toluca, Estado de México, marzo de 2022. Como parte del programa de actividades que la Secretaría de Cultura y Turismo ofrece al público en el marco del Día Mundial del Teatro, se llevó a cabo un homenaje en honor a la dramaturga y guionista Delfina Careaga y al actor Jesús Angulo Hernández.

Fue en el Auditorio del Museo de Arte Moderno, donde los dos íconos del teatro en la entidad mexiquense compartieron con el público anécdotas, vivencias y experiencias que los han formado como personas, y que también los han fortalecido en el desempeño de la dramaturgia, como su mayor pasión.

El teatro es una de las artes más antiguas que tiene como fin socializar las relaciones humanas y, actualmente, cumple su objetivo, aunque los escenarios en el teatro moderno son variados e innovadores.

Delfina Careaga nació el 21 de junio de 1937 en la Ciudad de México. Desde muy niña tuvo un gusto particular por la lectura y la escritura, la cual nunca vio como una profesión, aunque siempre lo realizó de manera continua y con mucho cariño, por lo que estudió para concertista de piano y mecanógrafa.

De 1971 a 1982 fue colaboradora del escritor Edmundo Valadés, como selectora del material literario de la revista El Cuento. En 1975, bajo el sello de la editorial Samo, publicó su primer libro de cuentos “Muñeca vestida de azul”.

“No tengo a dónde irme, estoy en mi casa, muy contenta y agradecida por todo lo que me han dado, gracias a todas y todos por brindarme su apoyo en mi carrera, los quiero”, dijo Delfina Careaga al público.

Por su parte, Jesús Angulo recordó a los compañeros de la comunidad teatral ya fallecidos, y compartió con las y los asistentes el gusto que tiene por escribir textos dramáticos y transmitir esa emoción a la audiencia.

Ambos agradecieron este homenaje e invitaron a las y los asistentes a visitar los teatros, a enamorarse de las obras e imaginar los diferentes escenarios en los que las y los actores se presentan con la intención de adentrarse más al espectáculo.

Finalmente, invitaron a la gente a sumarse el próximo domingo 27 de marzo a la verbena teatral que se llevará a cabo en distintos puntos de la capital mexiquense como Los Portales, el Parque de la Ciencia “Fundadores”, La Alameda y el Callejón de la Libertad.

Es importante mencionar que esta actividad contó con todas las normas sanitarias indicadas para prevenir el contagio del virus SARS-CoV-2.

El programa de actividades del Día Mundial del Teatro está disponible en las redes sociales de la Secretaría de Cultura y Turismo del Estado de México, en Facebook y Twitter, como @CulturaEdomex

Prepárate para la jornada de actividades culturales por el Día Mundial del Teatro

• Participa en atractivos talleres gratuitos que ha organizado para la ocasión, en formatos presencial y virtual.
• Prepara puestas en escena, conversatorios y lecturas dramatizadas.
• Puede seguirse la programación por Facebook y Twitter en @CulturaEdomex.

Toluca, Estado de México, marzo de 2022. Como parte de la Jornada Cultural que se alista para conmemorar el Día Mundial del Teatro, la Secretaría de Cultura y Turismo invita a participar en talleres y otras actividades culturales que se preparan para la ocasión.

Tal es el caso del “Taller sobre Intervención Escénica y Performatividad”, que impartirá Ángel Hernández, de manera presencial, en el Museo-Casa Toluca 1920, ubicada en Hidalgo #506, a una cuadra de la Alameda Central, en el centro de la capital mexiquense.

Del lunes 21 al sábado 26 de marzo, de 16:00 a 18:00 horas, la gente de teatro y público interesado podrá participar en él, de manera gratuita y con la tranquilidad de que este espacio mantiene las más estrictas medidas de seguridad e higiene.

Paralelamente, a cargo de Carolina Jiménez, el taller virtual sobre “Gestión y producción” tendrá verificativo por la plataforma Zoom del 21 al 25 de marzo, en horarios matutino y vespertino.

Este taller se ofrecerá el martes 22 y miércoles 23 de marzo, de 12:00 a 16:00 horas, mientras que el jueves 24 y viernes 25, las sesiones serán de 16:00 a 19:00 horas.

Además, en manos de Fernanda del Monte se abrirá el Laboratorio “Creación colectiva mis humores”, que se impartirá el miércoles 23 de marzo de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 18:00 horas en la Sala de Lectura de la Biblioteca Pública Central Estatal, ubicada en el Centro Cultural Mexiquense.

Para detalles acerca del registro a los talleres y demás actividades, se puede hacer contacto en las oficinas de la Dirección de Servicios Culturales en el Centro Cultural Mexiquense, en Toluca, específicamente en la Subdirección de Promoción Cultural, al correo scsdirpc@edomex.gob.mx.

Asimismo, también podrán disfrutar de puestas en escena, conversatorios y lecturas dramatizadas que tendrán lugar en espacios como el Museo de Arte Moderno, la Biblioteca Pública Central Estatal, el Parque de la Ciencia “Fundadores”, el Ágora de la Alameda Central, los Portales del centro de Toluca y el Museo “José María Velasco”.

Para comodidad del público, todas las actividades de esta fiesta teatral se pueden consultar por Facebook y Twitter en @CulturaEdomex.