• Una producción de Rodrigo Caravantes, bajo la dirección
musical de Andrés Sarre, con la narración de Mariana Estrada
• Esta nueva versión de la última ópera de Mozart incluirá
ilustraciones de Raúl Valdés, colaborador de DC Studios y Marvel
• Con un destacado elenco de voces, ofrecerá funciones
dobles los domingos 21 y 28 de julio
El universo fantástico creado por Wolfgang Amadeus Mozart
en La Flauta Mágica, su última ópera, será reinterpretado ahora por el
productor Rodrigo Caravantes en un nuevo montaje que se inspira en elementos de
las animaciones y los cómics japoneses tan populares entre los niños de hoy,
realizadas por el caricaturista mexicano Raúl Valdés, colaborador de las
producciones de Batman y el Hombre Araña para las
reconocidas firmas DC Studios y Marvel. La puesta en escena ofrecerá
funciones dobles los domingos 21 y 28 de julio como parte del ciclo Lunario
niños, creado por el foro alterno del Auditorio Nacional para ofrecer
propuestas originales e innovadoras dirigidas al público infantil.
Este montaje cuenta también con la destacada participación
de Andrés Sarre en la dirección musical y las voces del tenor Ricardo Estrada
(Tamino), la soprano Arisbe de la Barrera (Pamina/Papagena), el bajo Carlos
Adrián Hernández (Papageno), la soprano Ana Rosalía Ramos (Reina de la Noche),
el bajo Ricardo Ceballos (Sarastro) y el pianista Amaury Ríos.
Ideal para introducir a los niños en la ópera, esta
producción incorpora a un personaje especial en el escenario: La niña
concertino, interpretada por la actriz de teatro y televisión, Mariana Estrada,
este personaje narrará las escenas, ayudando a los pequeños espectadores a
sumergirse en el universo fantástico planteado por Mozart.
Con libreto de Emanuel Schikaneder (1751-1812), actor,
cantante, director de teatro y amigo de Mozart, el relato gira en torno al
príncipe Tamino que, tras ser perseguido por una serpiente, conoce a la Reina
de la Noche, quien le ofrece la mano de su hija Pamina si la libera del malvado
Sarastro. Junto con Papageno, un encantador cazador de pájaros, Tamino se
adentra al territorio de Sarastro para pelear contra él, pero descubre que la
mala es en realidad la Reina de la Noche. Debido a que en el libreto original
no se define del todo la temporalidad ni el espacio donde se desarrolla la
historia, ésta se ha adaptado en diferentes estilos y contextos a partir de la
creatividad de directores y diseñadores.
Para Rodrigo Caravantes ese matiz abstracto es el punto de
partida de su nueva interpretación, inspirada en el arte de la animación
(ánime) y los cómics (manga) de origen japonés, que cuentan con una gran
cantidad de seguidores en todo el mundo, desde quienes crecieron con caricaturas
como Dragon Ball Z, Sailor Moon, Pokémon o las películas de
Hayao Miyazaki (Studio Ghibli), hasta las infancias contemporáneas que tienen a
su alcance un amplio catálogo de series japonesas animadas en plataformas
de streaming, como Netflix o Crunchyroll. La puesta en escena retoma
elementos familiares para muchos de ellos, como la estética gráfica,
onomatopeyas, personajes, colores llamativos y movimientos.
Estrenada en 1791 en Viena, Austria, para su autor La Flauta
Mágica tenía el objetivo de convertirse en una pieza musical magistral con
un tema fantástico, que consiguiera despertar el interés de un público amplio
en el género operístico, algo que ha cumplido desde entonces. Es una de las
siete óperas compuestas por Mozart en su periodo de madurez y tal vez la más
abierta a la conversión a un lenguaje más accesible y universal. Actualmente es
una de las cuatro obras más representadas del repertorio, en diversos formatos
y para diferentes públicos en un sinfín de escenarios de todo el mundo.
Considerada un viaje hacia la sabiduría, el amor y la
luz, que ofrece al público la visión de un futuro más esperanzador, La
flauta mágica es una historia contada originalmente en un formato llamado
singspiel (“canción-obra”), que consta de números musicales autónomos,
conectados por diálogos y actividad escénica. El cambiante tono de la
composición requiere de intérpretes especializados para navegar por diversos
estados de ánimo, que van de la solemnidad hasta la euforia.
El Director de Escena Rodrigo Caravantes es egresado de la
carrera de Ciencias de la Comunicación de la UNAM, con especialidad en
producción audiovisual, y de Arte Dramático del Instituto Andrés Soler. Realizó
estudios de cinematografía en la Universidad Autónoma de la Ciudad de México, Cine
experimental en el CUEC, Dirección de actores en el Centro Cultural de España,
talleres de teatro en la UNAM y Dirección de actores con Luis Mandoki en la
Universidad de la Comunicación, entre otros. Se ha desarrollado
profesionalmente en los campos de la producción y dirección de espectáculos
escénicos y de cine. Desde 2009, ha colaborado en diversas producciones para la
Compañía Nacional de Ópera de Bellas Artes y en los teatros más importantes de
México.
Andrés Sarre, Director Musical de esta puesta en escena es
un pianista y preparador vocal mexicano. Realizó estudios en el Conservatorio
Superior de Música de Madrid bajo la guía de Juan Antonio Álvarez-Parejo y en
Modena, Italia, bajo la dirección de Paola Molinari. En México fue alumno de
Guillermo Salvador, Aurora Serratos y Rogelio Riojas-Nolasco. Como solista se
ha presentado en España, Italia, Holanda, Alemania, Costa Rica y Brasil.
También ha sido pianista acompañante en recitales de grandes figuras, como el
tenor italiano Fabio Armiliato (2019) y el tenor mexicano Ramón Vargas (2021).
Ha participado como pianista acompañante en el Concurso Nacional de Canto Carlo
Morelli en México y en el Concurso de Canto Spoleto en Italia.
Lunario niños presentará Ópera para niños: La Flauta
Mágica, los domingos 21 y 28 de julio a las 13:00 y 17:00 horas en el Lunario
(Reforma 50, Bosque de Chapultepec, costado poniente del Auditorio Nacional).
Boletos: De $700 a $1450, a la venta en las taquillas del recinto sin cargo
extra y en el sistema Ticketmaster.
