Soul Dread: 18 años “A mover los pies”

• Este 18 de abril gran fiesta reggae internacional

• Una celebración de resistencia para promover la escena reggae en México

• La cita es el sábado 18 de abril a las 17:00 hrs en Sala Urbana – Foro 360, Naucalpan, Estado de México. Evento para  + 18 

• Boletos en Puntos de venta y Ticket Planet 

Soul Dread está de fiesta y lo demuestra con el gran cartel que acaba de anunciar, donde reúne talentos internacionales y legendarios para celebrar su mayoría de edad impulsando y promoviendo la escena del reggae en la CDMX y el Estado de México con poderosos y positivos mensajes, baile y resistencia directamente desde su raíz: Jamaica. 

Se suma al cartel la extraordinaria voz femenina de Lady G, una artista clave del dancehall jamaicano, reconocida por su talento, autenticidad y por abrir puertas a nuevas generaciones de mujeres en el reggae y el dancehall. Sus letras, con mensajes sociales y de empoderamiento femenino, y canciones como Breeze Off, Girls Like Us y Nuff Respect, se han convertido en clásicos a lo largo de más de 30 años de trayectoria.

También se integra la nueva sensación del momento:  Kybba, figura fundamental en la evolución del Basshall y en la expansión de los sonidos caribeños dentro de la música electrónica moderna. Su música se caracteriza por ritmos intensos, influencias caribeñas y un enfoque claramente orientado a la pista de baile. A lo largo de su carrera ha lanzado varios sencillos populares y colaboraciones con artistas como J Balvin, Sean Paul, Ryan Castro y Alborosie, además de presentarse en festivales y clubes alrededor del mundo.  

Esco Da Shocker, productor legendario, compositor, artista discográfico, aclamado disc jockey y personalidad de la radio, Matthew “Esco Da Shocker” Thompson  con éxitos como “Tuck Een u Belly” y “Whine Up pon her”.

Soul Dread demuestra ser una promotora y un espacio comprometido con su comunidad que semana tras semana abren sus puertas en el foro ubicado en Bosques de Aragón. A lo largo del tiempo ha presentado shows de diversos géneros, siempre procurando un sonido impecable, un excelente trato y un equipo de trabajo responsable, precios accesibles alineado con su misión: impulsar la escena del reggae y sound system, además de proyectos musicales de distintos géneros y generaciones.

En esta ocasión, con motivo de su 18.º aniversario, pretende reunir a 2,900 personas en Sala Urbana, en el Estado de México con un cartel internacional y legendario encabezado por

• Kybba es un DJ y productor musical originario de los Países Bajos, reconocido por ser uno de los principales impulsores del género Basshall, una mezcla de dancehall, moombahton y música electrónica. https://www.instagram.com/kybba

• Lady G destacada cantante y deejay jamaicana de reggae y dancehall, considerada una de las pioneras femeninas del género acompañada del DJ High Vibes https://www.instagram.com/original_ladyg/

• Esco Da Shocker, artista y productor jamaicano que combina la energía del dancehall moderno para la pista de baile y reggae con mensajes positivos y temas con contenido espiritual o social acompañado de DJ DANGER https://www.instagram.com/escodashocker/ 

• Skarra Mucci acompañado del productor y DJ francés Manu Digital. Con una fluidez lírica incomparable y creatividad inagotable, Skarra Mucci se ha ganado el título de “Presidente del Dancehall”.  https://www.skarramucci.com/ https://www.manudigital.fr/ 

• Horace Andy, icónico cantante jamaicano cuya voz también forma parte de los álbumes de Massive Attack, aportando un tono místico y nostálgico que ha marcado generaciones del roots reggae. https://www.instagram.com/horaceandyofficial/  

• Jesse Royal, destacado cantante y compositor de roots reggae, nominado al Grammy y reconocido por sus letras reflexivas y espirituales, estará acompañado por DJ Jason Dubwise. jesseroyalmusic.com

• Johnny Clarke, figura emblemática y discreta del reggae jamaiquino, referente indiscutible del roots reggae clásico. https://www.instagram.com/johnnyclarkeoriginal/ 

Talento mexicano 

El reggae nacional también tendrá una participación fundamental con agrupaciones  que cuentan con más de 20 años de trayectoria:

• Victoria Malawi, originarios del Estado de México https://www.instagram.com/victoriamalawioficial 

• Nognes, referentes de la escena reggae mexicana. https://www.instagram.com/nognesgram/?hl=es-la 

La Fiesta no termina sin el After Party a cargo de: 

Papa Michigan es un cantante jamaicano muy respetado dentro de la escena del  reggae y dancehall activo desde finales de los años 70. Su música influyó en la evolución del estilo “rub-a-dub” y el formato de voces alternadas.

Red Fox es un artista respetado dentro del dancehall clásico de Nueva York y Jamaica, recordado por su estilo potente y por ayudar a fusionar reggae con hip-hop en los años 90. Su música mantiene el espíritu festivo y cultural del reggae.

Detalles del evento 

Fecha: Sábado 18 de abril

Hora: 17:00 hrs.  / Evento para  + 18

Lugar: Sala Urbana - Foro 360  Dirección: Blvd. Toluca 115, El Conde, 53500 Naucalpan de Juárez, Estado de México cerca de Metro Cuatro Caminos / Con estacionamiento y Valet Parking.

Boletos: A la venta en Ticket Planet a partir del 28 de febrero https://ticketplanet.com.mx/SOUL-DREAD-18-/ 

Precios:

Primera preventa: $1,300 MXN

Segunda preventa: $1,500 MXN

Boleto especial limitado (300 disponibles) con acceso a After Party en el mismo recinto: $1,800 MXN

Playlist Souldread XVIII en spotify

Soul Dread invita a celebrar sus 18 años de impulsar el reggae, cultura sound system, hermandad y resistencia musical en una noche que promete hacer honor a su lema:

“A mover los pies”, reafirmando la conexión viva entre México y Jamaica. 

Redes sociale 

Instagram: https://www.instagram.com/souldreadmexico/ 

Facebook: https://www.facebook.com/souldreaad 

Tiktok: https://www.tiktok.com/@soul.dread

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(vídeo) Fausto Moreno estrena 'Mi Afro Esencia'. Un disco de amor, resistencia, migración, raíces y sanación

Fausto Moreno es un cantante y compositor panameño, un soñador que despertó para cumplir sus sueños. Es amante de la familia, los animales y las cosas sencillas de la vida. Una nota, un abrazo o unos buenos deseos son para él gestos enormemente significativos. La música es su refugio, el lugar donde expone su corazón. Cada vivencia y enseñanza de vida intenta plasmarla en canciones que, al escucharlas, actúan como un antídoto que sana y le recuerda el camino. Nada antes lo había hecho replantear tanto, y eso logró la música. Es un artista espontáneo, sensible y explosivo al interpretar su música llena de mensajes y conclusiones que pueden ayudar al oyente. Es fanático de fusionar letras con contenido y ritmos bailables, con coros pegajosos que transmitan energía y emoción.

"Mi propuesta busca conectar emociones, identidad y conciencia. A través de ritmos afrocaribeños, letras honestas y sonidos con raíz, deseo no solo entretener, sino también inspirar, sanar y generar reflexión. Es música que nace del alma, honra mi herencia y acompaña a quien la escuche en sus propios procesos de vida", cuenta el artista con influencias de afrobeat, reggae, dancehall y ritmos del tambor caribeño.

"Quiero a través de mis canciones transmitir esperanza, autenticidad y conexión. Mis canciones son un espejo del alma, hechas para recordar que la vida tiene propósito, que sanar es posible y que todos tenemos una raíz que nos sostiene", agrega el artista inspirado por proyectos como Omah Lay, Burna Boy, Tempoe, Nando Boom, El Roockie y Kafu Banton.

'Mi Afro Esencia' es el nuevo disco de estudio de Fausto Moreno, el segundo en su carrera, y representa una afirmación de identidad. Es un viaje sonoro y espiritual que habla de amor, resistencia, migración, raíces y sanación.

El álbum explora fusiones de afrobeat, reggae, tambores, R&B y ritmos latinos. Es una mezcla de beats modernos con instrumentos tradicionales y samples de raíces afro.

"Cada canción es una pieza de mi historia personal como artista independiente y como ser humano que decidió abrazar su raíz para proyectarse hacia el futuro", enfatiza Fausto Moreno.

'Mi Afro Esencia' de Fausto Moreno es espiritual y evocador en '1. D0a100', platónico e inalcanzable en 'Cada latido', esperanzador y ligero en 'Se feliz', místico y vibrante en 'Divine', un nuevo comienzo en 'Tus lágrimas', confrontante y lleno de recuerdos en 'Dime', poético y sexual en 'Best Seller', profundo y confrontativo en 'Jenga', de procesos y esperanza en 'Choco', curativo y honesto en 'No te rindas' y poderoso y electrificante en 'Yenny'.

'Jenga' es uno de los focus track del disco, es una canción que combina el afrobeat con sonidos electrónicos, inspirado en la resiliencia y la capacidad de levantarse ante los retos de la vida. Su sonido vibrante y orgánico fusiona percusión africana con elementos modernos, invitando a pensar menos y sentir más. El mensaje central es que, como en el juego, la vida puede tambalearse, pero siempre hay forma de reconstruir. El vídeo refleja esa energía positiva y colectiva, mostrando color y movimiento como símbolos de fortaleza y esperanza.

Por su parte, 'Divine' explora la conexión espiritual y emocional, mezclando ritmos afrolatinos con matices contemporáneos. Su sonido combina percusión viva, atmósferas etéreas y producción moderna que da protagonismo a la voz. La letra expresa adoración, reconocimiento del amor y su trascendencia. En el vídeo, el girasol simboliza la lealtad, la admiración y el amor incondicional. Así como la flor sigue al sol, representa a quien elige amar con constancia, incluso en los momentos oscuros. Es un homenaje al amor que ilumina, nutre y da energía sin pedir nada a cambio.

La portada del disco representa la conexión entre la espiritualidad, la tierra y el alma. Incluye elementos que evocan lo afrodescendiente, la divinidad interior y la fuerza de la identidad. Es una invitación visual a mirar hacia adentro y recordar de dónde venimos.

Fausto Moreno prepara el lanzamiento de 'Roots', previsto para finales de 2025 o inicios de 2026. También trabaja en nuevos sencillos en colaboración con Felo Flowerz, productor y músico bogotano con una sensibilidad única para los sonidos e instrumentos en vivo.

"Será un ciclo lleno de ritmo, emoción y sabor, con propuestas frescas que mantienen viva mi esencia afro", destaca.

"Es importante que las personas conozcan a Fausto Moreno en Colombia y Latinoamérica porque represento muchas voces que antes no se escuchaban. Mi música no solo entretiene: transforma, conecta y eleva. Es una propuesta auténtica, con raíz y con la intención de sanar, resistir y celebrar la vida", concluye.

Sobre Fausto Moreno

El proyecto musical Fausto Moreno nace de la necesidad de compartir con el mundo su perspectiva de la vida, tomando como base sus propias experiencias, errores y aprendizajes, con la intención de que también puedan servirles a otros. Proviene de una familia de artistas. Desde niño estuvo rodeado de guitarras y voces; su padre ensayaba con sus amigos en la sala de casa, formando un trío cuyas melodías se mezclaban con los acordes de dos guitarras acústicas.

En 2016 comenzó su travesía tocando en eventos culturales, bares y festivales. En ese entonces era solista: guitarrista y vocalista, acompañado de un bajista y un percusionista. Interpretaban su propia música, con mezclas caribeñas y ritmos contagiosos.

En 2019 nació el proyecto Fausto Moreno, con un nuevo sonido en comparación con su etapa más bohemia y orgánica. Incursionó en ritmos urbanos junto a productores del género y lanzó su primer álbum, 'Orgánico, La Tierra es Nuestra', compuesto por 11 canciones con influencias de afrobeat, dancehall y reggae. Incluye colaboraciones especiales, como Demphra, de La Factoría. Con este disco marcó un antes y un después en su carrera y sonido, fusionando lo urbano con su esencia orgánica.

Fano será protagonista del concierto en silencio en la PlayHaus de Totalplay

El día de hoy martes 17 de junio, la ciudad de México vivirá una presentación fuera de lo convencional con la presentación de Fano en el reconocido espacio PlayHaus by Totalplay. En el marco del innovador concepto de los Silent Concerts, el joven artista urbano se suma a una experiencia que ha revolucionado la manera de disfrutar la música en vivo. Bajo una dinámica sensorial en la que el sonido se transmite únicamente a través de audífonos inalámbricos, el espectáculo promete convertirse en una noche íntima, envolvente y completamente distinta a cualquier otro concierto tradicional.

Fano, originario de Cancún, representa a una nueva generación de artistas que han sabido conectar con el público mexicano desde una propuesta musical auténtica, fresca y llena de identidad. Su estilo, que fusiona reguetón, pop latino, dancehall y matices caribeños, se ha consolidado como una voz emergente con fuerte arraigo en plataformas digitales. Con temas como “Hakuna Matata”, “La Apuesta”, “Marbella”, “Aquí Estarías” y “SMACK”, ha logrado posicionarse como una figura con proyección nacional e internacional, gracias a su carisma, su visión de artista integral y su capacidad de innovar desde lo independiente.

La decisión de integrarlo al cartel de los Silent Concerts de PlayHaus by Totalplay no es casual. El formato busca privilegiar el vínculo emocional entre intérprete y audiencia, permitiendo que cada acorde y cada palabra se perciban de manera directa, sin distracciones ni interferencias externas. En esta ocasión, Fano desplegará un show en el que la narrativa de sus canciones y el ritmo de sus producciones cobrarán una nueva dimensión, permitiendo que los asistentes vivan una conexión profunda con su universo artístico. La atmósfera creada por los audífonos, sumada a la ambientación vanguardista de PlayHaus, abrirá paso a una experiencia musical inmersiva donde el sonido se vuelve personal y la música deja de ser un espectáculo colectivo para convertirse en una vivencia única e irrepetible.

El evento también representa una apuesta por nuevas formas de encuentro entre los creadores musicales y sus públicos. Mientras muchas producciones masivas apuestan por la espectacularidad visual y la estridencia, la serie Silent Concert propone un regreso a lo esencial: la música como canal emocional, el escenario como espacio de cercanía y el silencio como parte activa de la interpretación. En este sentido, Fano se presenta como un artista ideal para encabezar esta edición, pues su propuesta contiene un equilibrio perfecto entre lo rítmico y lo lírico, entre el beat contagioso y la introspección.

PlayHaus by Totalplay ha logrado posicionarse como un referente en la innovación del entretenimiento musical en México. La serie de conciertos silenciosos que ha desarrollado a lo largo del año ha generado entusiasmo entre los seguidores de nuevas experiencias culturales, y ha sabido integrar artistas con propuestas distintas, pero coherentes con esta visión. La presencia de Fano en esta plataforma refuerza la apuesta por el talento emergente que no teme a los riesgos creativos y que se atreve a reconfigurar las formas de expresión contemporánea. A su vez, representa una oportunidad para que su comunidad de seguidores disfrute de su música en un entorno que potencia cada matiz y que promueve una escucha activa, emocional y profunda.

La cita con Fano Díaz será el día de hoy martes 17 de junio, en un evento de cupo limitado que seguramente marcará un nuevo hito tanto para el artista como para quienes decidan sumarse a esta aventura sonora. Más allá de un concierto, será un viaje por la sensibilidad de un joven que ha hecho de la música su lenguaje más poderoso. Una noche para escuchar con el cuerpo, sentir con el alma y recordar con emoción. 

OMV RADIO recomienda: Golden Ganga presenta su nuevo show en La Maraka el 31 de agosto

• Golden Ganga se presenta el sábado 31 de agosto en el Centro de Espectáculos La Maraka a partir de las nueve de la noche • Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble La legendaria banda mexicana Golden Ganga, liderada por Adán Núñez, está lista para hacer historia en la escena musical de la Ciudad de México. El 31 de agosto, los capitalinos tendrán la oportunidad de presenciar un espectáculo inolvidable en el icónico recinto La Maraka. Golden Ganga ha dejado una huella imborrable en la música mexicana, consolidándose como una auténtica Banda de Culto. Su trayectoria está marcada por colaboraciones con artistas de renombre, como Big Mountain, Charles Ans, Ángeles Negros, Samantha Barrón, Apache, Rafael Lechowsky, Peso Pluma, GeraMx y el saxofonista de Maldita Vecindad, entre otros. Con su sonido original que fusiona reggae y funk, Golden Ganga transporta a su audiencia a través de melodías que trascienden las fronteras. Este nuevo show en La Maraka promete ser un evento imperdible para los amantes de la buena música. Se espera un lleno total en el recinto, donde Golden Ganga interpretará sus más grandes éxitos. Tanto es el impacto de su música que, en cada concierto, las parejas han convertido en tradición pedir matrimonio durante su presentación. Además, la banda presenta su último sencillo, “Contigo”, una colaboración multicultural con el talentoso artista jamaiquino Tugstar. Esta vibrante fusión de afrobeat, dancehall y ritmos latinos lleva a los oyentes en un viaje desde Jamaica hasta México y Canadá, creando una experiencia sonora única. Golden Ganga no sólo es música, sino también una expresión de ideas y emociones arraigadas en la contracultura urbana. Cada integrante aporta su diversidad de enfoques y experiencias, creando un estilo propio que conecta con el público de manera auténtica. Golden Ganga se presenta el sábado 31 de agosto en el Centro de Espectáculos La Maraka a partir de las nueve de la noche. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble.