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jueves, 16 de mayo de 2024

Inauguran en el Palacio Legislativo de San Lázaro la exposición pictórica “La colección Pascual. Un atisbo”

• Se exponen muestras de artistas de talla internacional como Leonora Carrington, Rufino Tamayo y Leo Acosta

La Presidenta de la Comisión de Economía Social y Fomento del Cooperativismo, Diputada María de los Ángeles Gutiérrez Valdez (PAN), inauguró la exposición pictórica “La colección Pascual. Un atisbo”, en el Palacio Legislativo de San Lázaro, que es un acervo de la Sociedad Cooperativa Trabajadores de Pascual.

Gutiérrez Valdez destacó que en el anhelo de dar a conocer el acervo de la gran variedad de obras artísticas que tiene la cooperativa, bajo el resguardo de la Fundación Cultural Trabajadores de Pascual y del Arte A.C., “La colección Pascual. Un atisbo” es muestra fiel del interés por manifestar que detrás de las cooperativas existen diversos artistas que creyeron en los ideales y la conformación de esta empresa social tan importante integrada por trabajadores mexicanos que es la Cooperativa Pascual.  

Resaltó que hoy es una distinción contar con este gran acervo porque en la exposición se podrán apreciar obras de autores mexicanos reconocidos como Leonora Carrington, Rufino Tamayo, Leo Acosta, entre otros pintores importantes en el mundo del arte. 

Externó que las puertas de la Comisión han estado abiertas para atender a las diversas organizaciones que hacen de la economía social su trabajo diario y que ponen nuevamente a México a la vanguardia. 

En tanto, la Diputada María del Carmen Zúñiga Cuevas (MORENA), secretaria de la Comisión, refirió que la Sociedad Cooperativa de Trabajadores Pascual inició la huelga porque el patrón no quería pagarles lo que correspondía y el pueblo mexicano se solidarizó con las y los trabajadores, así como muchos artistas que donaron sus obras para que pudieran sostener su lucha y salir adelante. 

Añadió que después de que terminó la huelga, las y los trabajadores intentaron regresar a los artistas sus obras, algunos las aceptaron y otros no, y eso les permitió iniciar con la Fundación en la que tienen un acervo cultural muy importante con pintores de talla internacional y que ahora comparten con toda la ciudadanía sus obras de arte. 

La Diputada Brissa García Ponce (MORENA) reconoció la gran trayectoria que tiene la Cooperativa Pascual, que ha sido un gran ejemplo de lucha, perseverancia y un caso de éxito para el país. 

Detalló que la muestra estará en la Cámara de Diputados a partir del día de hoy para que la gente conozca más de la historia que la Cooperativa Pascual ha tenido durante varias décadas. 

Gerardo Vázquez Gutiérrez, Tesorero del Consejo de Administración de Cooperativa Pascual, mencionó que el acervo pictórico de la Fundación Pascual se integró gracias a la donación de varios artistas nacionales durante la huelga que las y los trabajadores iniciaron en 1982 y que desde entonces se han dedicado a difundir la obra artística mexicana.

La Presidenta de la Fundación Cultural Pascual y del Arte, Nancy Carolina Salguero Gutiérrez, resaltó que esta exposición busca dar a conocer la gran riqueza cultural y el legado histórico de la Cooperativa Pascual, la cual está integrada por obras de artistas mexicanos de casi toda la República mexicana; además, es muestra del esfuerzo y dedicación de generaciones de mujeres y hombres que han formado parte de esta gran institución que alberga más de dos mil obras pictóricas.

La muestra integra a artistas plásticos mexicanos y del Taller de Gráfica Popular que donaron las obras para subasta, con el fin de obtener los recursos necesarios para iniciar la producción del naciente proyecto cooperativo Pascual.

Esta muestra pictórica pretende reconocer y agradecer a todos aquellos artistas que se solidarizaron en el movimiento de huelga, los cuales, a través de trazos de gubia, el óleo, el acrílico y la delicadeza del lápiz y la tinta, plasman paisajes y figuras que ponen de manifiesto la capacidad creadora y la expresión de artistas mexicanos que han dejado huella en la historia de la plástica del país.

miércoles, 24 de abril de 2024

Inauguran en el Senado exposición pictórica “Arte Ñuu Savi del Pueblo de la Lluvia”


En las 21 obras, el artista plástico Santiago Savi plasma elementos de la tradición mixteca.


La coordinadora del Grupo Parlamentario del PT, Geovanna Bañuelos de la Torre, inauguró la exposición pictórica “Arte Ñuu Savi del Pueblo de la Lluvia”, una colección de 21 obras de óleo sobre tela, en la que el artista plástico, Santiago Savi, expresa la belleza de los paisajes naturales, flora, fauna, tradiciones y costumbres del pueblo mixteco.

La senadora destacó que el pintor plasma en cada una de sus obras las diversas manifestaciones del color; además, refleja el amor que tiene por los elementos de la tradición mixteca, así como su talento y personalidad.

Sobre el artista, Bañuelos de la Torre explicó que ha dirigido cine y pintado murales en la Ciudad de México, Querétaro, Irapuato, Oaxaca, Veracruz, Nueva York y Estados Unidos. Recientemente, sus obras fueron publicadas en los nuevos libros de texto gratuitos de la Secretaría de Educación Pública.

“Sus pinturas no sólo logran cautivar, también son la llave del rescate de la identidad de su pueblo, visión y origen, además de la identidad de sus pueblos y la resistencia de su cosmovisión”.

Santiago Savi expresó que este espacio es muy importante, porque es una manera de hacer presencia de los pueblos originarios, a través del arte, en la cual expone la vida de la comunidad mixteca, con temas como la milpa, los animales, textiles, huipiles y gastronomía tradicional.

En cada una de sus obras, el artista plástico dijo que escribió la frase, en Ñuu Savi mixteca, “hablemos nuestra lengua para que permanezca viva, hablemos nuestra lengua para que florezca”, con el objetivo de arraigar la identidad de la cultura mixteca, también para visibilizar su lengua y cultura madre.

La exhibición “Ñuu Savi del Pueblo de Lluvia” está ubicada en la Cuña del Piso 2 y podrá ser apreciada hasta el próximo viernes, 19 de abril.

jueves, 14 de marzo de 2024

Presentan en el Senado exposición de Doris Arellano

La Senadora Susana Harp destacó que la obra de la artista plástica invita a “llenarnos los ojos de colores” 

La Senadora Susana Harp Iturribarría inauguró la exposición pictórica de la artista oaxaqueña Doris Arellano, quien presentó una muestra de 18 obras y dos esculturas, con temáticas relacionadas con las tradiciones mexicanas, la fuerza animal y lo femenino. 

Acompañada de los Senadores Higino Martínez Miranda, Maura Hernández Fernández, José Antonio Cruz Álvarez Lima, Mónica Fernández Balboa, María Guadalupe Covarrubias Cervantes, Cristóbal Arias Solís y Nestora Salgado García, Susana Harp destacó que estos actos culturales recrean el corazón para tener un espacio de paz y de estética.

La Presidenta de la Comisión de Cultura comentó que, en sus obras, la Maestra Doris Arellano emplea diferentes técnicas, con las que invita a sumergirse en diferentes mundos y “a llenarnos los ojos de colores”.

Doris Arellano, en tanto, mencionó que su obra muestra lo que es México, nuestra tierra mexicana, los colores y las maravillas que tiene el país, e informó de sus nuevas texturas con esculturas de animales como el toro, hechas en bronce y en resina.

Subrayó que sus obras pictóricas están hechas en óleo sobre tela y óleo sobre papel, y con espátula, bajo dos líneas, lo contemporáneo y lo tradicional mexicano, “donde hablo sobre México, su color, su vegetación, sus fiestas y toda la alegría de México”.  

lunes, 20 de febrero de 2023

Inauguran exposición pictórica “Mi primer y último amor: el arte” en el Centro Regional de Cultura Acambay

•Invitan a descubrir la historia de amor que se esconde detrás de cada pintura y empatizar con alguna de ellas.
•Está disponible para el público durante el mes de febrero y parte de marzo. 

Acambay, Estado de México, febrero de 2023. La variedad artística de la Secretaría de Cultura y Turismo llega a cada uno de los municipios por medio de sus Centros Regionales, los cuales cuentan con una nutrida programación que incluye la participación de talento local, estatal, nacional e internacional, que contribuyen al fortalecimiento del tejido social. 

Así, el Centro Regional de Cultura de Acambay inauguró la exposición “Mi primer y último amor: el arte”, la cual evidencia el talento de María Josefina Nicolás Pérez, una joven que encuentra en el arte y la pintura una forma de expresión y de desarrollo profesional. 

Nacida en la Ciudad de México, en 1988, comentó que su gusto por el arte inició gracias a sus padres, quienes la llevaban de visita a diversos museos, por las tardes veía documentales de literatura, historia, danza, escultura y música clásica en compañía de su familia. 

“Comencé pintando mis primeros dibujos con lápices de color y crayolas, años después a través de un taller de artes plásticas en la media superior, tuve la oportunidad de presentar mi primera exposición estudiantil”, dijo. 

Su gusto por el arte continúa y su preparación también en diversos cursos afines, lo cual le ha abierto puertas a diversas exposiciones como “El arte de sentir”, en el Museo Histórico de Atlacomulco, y “Naturaleza y vida, aquí y ahora”, en el Instituto Cultural “Guillermo Colín Sánchez”, donde ha logrado cautivar el corazón de sus espectadores. 

Esta joven artista comparte con ilusión su tercera exposición con los visitantes del Centro Regional, “esperando que todos puedan disfrutar de ella y descubran la historia de amor que está plasmada en las pinturas, ya que transmito mi pasión por la naturaleza y el paisaje, los tintes de los amaneceres y puestas de sol”, agregó. 

“Mi primer y último amor: el arte” evoca un sentimiento de amor por la flora y la fauna, creando con delicados trazos desde los pensamientos más profundos de María Josefina, dejándose llevar por el proceso creativo y realización de sus dibujos para atraer la atención del público.

El recorrido de esta exposición es interactivo, ya que no importa por dónde se inicie, sigue transmitiendo las emociones esperadas, incentivando el apoyo a jóvenes artistas, permitiendo enriquecer la diversidad cultural y las nuevas corrientes artísticas, a través de las actividades de la Secretaría de Cultura y Turismo. 

La exposición estará exhibida durante el mes de febrero y parte de marzo en la Sala de exposiciones temporales del Centro Regional de Cultura de Acambay, de lunes a viernes de 9:00 a 19:00 horas.

El Centro Regional de Cultura de Acambay se encuentra ubicado en la calle Dra. Ma. Luisa O. de Ruiz Castañeda s/n, colonia Centro, Acambay, Estado de México.