Gabito Ballesteros lanza HitKidz Records con su lanzamiento debut “Cali”, del primer artista firmado Kanito Escalante con El Bogueto, Calle 24 y Gabito Ballesteros

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Los Ángeles, agosto de 2026.– Marcando tanto su debut oficial como el lanzamiento de HitKidz el recién llegado Kanito Escalante se presenta con "Cali", su primer sencillo en colaboración con Gabito Ballesteros, El Bogueto y Calle 24. Este lanzamiento marca el debut del sello discográfico de Gabito Ballesteros, HitKidz Records, y presenta oficialmente a Kanito como su primer fichaje. "Cali" y su videoclip ya están disponibles en todas las plataformas de streaming.

Con una producción de inspiración tropical y una atmósfera relajada, "Cali" reúne cuatro voces distintas en una colaboración que fusiona la música mexicana con influencias costeras. La canción explora el complejo espacio entre la atracción y los celos, capturando la dinámica de una relación marcada por una química innegable, momentos de incertidumbre y una conexión genuina. El videoclip que la acompaña da vida al tema con un impresionante telón de fondo costero, con vistas a la playa, casas de lujo y paseos en barco que complementan la energía veraniega y desenfadada de la canción.

“Kanito tiene un talento innato. Es ambicioso, talentoso y tiene un estilo propio. Ese es precisamente el tipo de artista que quiero desarrollar y con el que quiero trabajar en HitKidz. Lanzar HitKidz Records, con él como nuestro primer artista, nos pareció la manera correcta de comenzar este camino”, dijo Gabito Ballesteros. “Me entusiasma guiar su carrera, verlo crecer como artista y mostrarle al mundo de lo que es capaz”.

Para Kanito Escalante, un joven de 15 años originario de Hermosillo, Sonora , "Cali" representa mucho más que el lanzamiento de su primer sencillo; marca el inicio oficial de su carrera discográfica y el primer lanzamiento de HitKidz Records, el sello discográfico recién fundado por Gabito Ballesteros. Como primer fichaje del sello, Kanito se sitúa a la vanguardia de la visión de Gabito como emprendedor y ejecutivo discográfico, presentando el primer capítulo de una nueva generación de talentos que HitKidz Records busca desarrollar. "Cali" sirve como una audaz declaración de intenciones tanto para el joven artista como para el sello, marcando la pauta para lo que está por venir.

Para seguir a Kanito Escalante:

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Se proclama Víctor Méndez Campeón Mundial Juvenil de levantamiento de pesas

• El halterista yucateco y monarca de Olimpiada Nacional CONADE se colgó dos medallas de oro en el evento celebrado en Cali, Colombia: envión (142 kilogramos) y total (250 kilogramos)

• Giovanna Ávila hizo lo propio con una presea de plata en envión (92 kilogramos)

El halterista mexicano Víctor Méndez se consagró monarca del orbe luego de ganar dos medallas de oro en el Campeonato Mundial Juvenil de Levantamiento de Pesas 2026, realizado en Cali, Colombia.

El yucateco y especialista en los 60 kilogramos subió a lo más alto del podio en dos ocasiones: envión (142 kilogramos) y total (250 kilogramos), además del quinto lugar en arranque (108 kilogramos).

Cabe destacar que Víctor Méndez es una de las grandes y múltiples estrellas que han surgido de la Olimpiada Nacional CONADE, evento en el que también ha conquistado la gloria.

Estos dos metales máximos no fueron las únicas alegrías para nuestro país en el prestigioso certamen, ya que Giovanna Ávila se colgó una plata en los 48 kilogramos, gracias a sus 92 kilogramos levantados en el envión.

Tras este espectacular debut, se espera que la cosecha de metales aumente en los siguientes días, ya que más pesistas nacionales se presentarán en la tarima mundialista con el objetivo de imponerse ante las y los mejores exponentes del orbe.

Jimmy Rodríguez y Gilberto Santa Rosa: un dueto histórico que hizo vibrar al Salsa Fest Veracruz 2025

En una de esas noches que el tiempo no podrá borrar, el escenario del Salsa Fest Veracruz 2025 se convirtió en el altar mayor de la música caribeña, cuando Jimmy Rodríguez —joven prodigio mexicano de la salsa— compartió escenario con el mítico Gilberto Santa Rosa ante una multitud que superó las cientos de miles de almas, entregadas, rendidas y eufóricas ante el poder del ritmo y la emoción que ambos artistas supieron invocar desde la primera nota.

La brisa tibia de Boca del Río se llenó de historia cuando comenzó a sonar “Conciencia”, uno de los himnos más inmortales de Santa Rosa, y fue entonces cuando el maestro invitó al escenario a Jimmy Rodríguez. La sorpresa se convirtió en delirio, y los versos del clásico se transformaron en un poderoso testimonio generacional. El joven salsero, nacido en México, pero forjado con alma caribeña, respondió al llamado con temple y con fuego. Su voz, fresca y vibrante, no sólo alcanzó la talla del “Caballero de la Salsa”, sino que dialogó con ella en igualdad, con respeto y fuerza, con emoción y gallardía.

“No fue un simple dueto —comentó un veterano salsero entre el público— fue el paso simbólico de una antorcha, la bendición de un linaje, la aceptación pública de que Jimmy ha llegado para quedarse, para escribir su propia historia en la misma partitura que han escrito los grandes”. Y así fue. La ovación se elevó como una ola incontenible, bañando de júbilo el escenario y el corazón de un joven que, apenas unos años atrás, cantaba en autobuses y ahora entona himnos junto a los titanes.

Gilberto Santa Rosa, con la generosidad de los grandes, no solamente lo invitó a compartir una canción, sino que anunció desde el micrófono —ante miles de testigos— que ambos están trabajando en una colaboración inédita que verá la luz en los próximos meses. Una noticia que desató vítores y lágrimas, pues para muchos, esta alianza representa el puente perfecto entre lo que la salsa ha sido y lo que puede ser.

La canción aún no tiene nombre, pero ya tiene historia. Una historia que se comenzó a escribir esa noche en Veracruz, cuando un joven mexicano se atrevió a mirar de frente al maestro y, sin titubear, le ofreció su voz como espejo y como promesa. Porque Jimmy Rodríguez no únicamente interpretó “Conciencia”; la habitó, la llenó de nuevo aliento, la convirtió en bandera de una generación que se niega a dejar morir la elegancia rebelde del bolero salsero, la picardía con clave, la poesía del barrio que canta y que ama.

La comunidad salsera ha recibido esta noticia con entusiasmo mayúsculo. Desde Puerto Rico hasta Colombia, desde Nueva York hasta Cali, los comentarios en redes, blogs y programas especializados coinciden en algo: Jimmy Rodríguez está listo. Listo para ser uno de los grandes nombres de la nueva era, listo para defender con dignidad y frescura el legado que tantos sembraron con sudor en escenarios y estudios. Y Gilberto Santa Rosa, con la sabiduría de los sabios, ha sabido verlo, reconocerlo y apadrinarlo sin reservas.

Así, bajo la luna veracruzana y el ritmo inmortal de la salsa, Jimmy Rodríguez además de cumplir un sueño, se consagró. Y en ese acto sublime de cantar junto al maestro, entró para siempre en la memoria viva de un género que, cuando se canta con el corazón, no entiende de fronteras ni de edades. Porque en la salsa, como en la vida, el talento se abre paso, y Jimmy ha llegado para ponerle su nombre —y su son— al futuro.

Crece 60.4% el gasto de turistas de Colombia, 3er país emisor a México, en esta administración

* El Secretario de Turismo, Miguel Torruco Marqués, resaltó que en 2023 la llegada de turistas de Colombia a México vía aérea fue de 735 mil 175 turistas, con un gasto de 827 millones 878 mil dólares

* Para 2024, de las 4 principales ciudades de Colombia se estima la llegada de un millón 59 mil pasajeros a México, y se prevé una derrama de un mil 193 millones de dólares, como resultado del programa Operación Toca Puertas

* Reconoció el invaluable apoyo de la SRE, a través de la Embajadora de México en Colombia, Martha Patricia Ruiz Anchondo, para presentar ante más de 100 tour operadores colombianos el seminario Así es México, entre otras acciones

El Titular de la Secretaría de Turismo (SECTUR) destacó también que, de enero a julio de 2024, llegaron a México 360 mil 249 turistas vía aérea provenientes de Colombia, esto es un incremento de 17.2% más respecto a los arribos del mismo periodo de 2018, y un gasto turístico de 426 millones 868 mil dólares, cifra histórica que es 53.7% superior a la registrada en los primeros siete meses de 2018.

Indicó que de 2018 a 2023, se recibió la llegada de turistas provenientes de 4 ciudades de Colombia, siendo Bogotá, Medellín, Cali y Cartagena las principales, a 4 destinos en México, y resaltó que en 2024 están programados 6 mil 323 vuelos de Colombia a México, con una oferta de un millón 126 mil asientos programados.

Torruco Marqués señaló que los principales destinos de México a donde arriba el turismo colombiano son: Ciudad de México, Cancún, Guadalajara y Monterrey.

Las principales aerolíneas con rutas Colombia-México-Colombia en los primeros siete meses de 2024 fueron: Avianca, con 55%; Aeroméxico, con 22.9%; Viva Aerobus, con 13.8%; Volaris, con 6% y Aero República, con 2.3%.

Informó que, para este año, de las cuatro principales ciudades de Colombia se estima la llegada a México de un millón 59 mil pasajeros, y se prevé una derrama de un mil 193 millones de dólares.

El titular de Turismo resaltó el aumento de la llegada de turistas provenientes de Colombia a México, y principalmente el incremento en el gasto turístico, gracias al desarrollo de nuevos productos turísticos acordes a las necesidades de un turista cada vez más informado y exigente, lo que a su vez se traduce en beneficios para la población local, en cumplimiento de la instrucción del Presidente Andrés Manuel López Obrador, de hacer del turismo una herramienta de reconciliación social.

Subrayó que estos resultados verán un crecimiento aún mayor, gracias a la reciente gira Operación Toca Puertas que realizó en el país sudamericano, la cual contó con el apoyo de la Secretaría de Relaciones Exteriores (SRE) a través de la Embajadora de México en Colombia, Martha Patricia Ruiz Anchondo.

Mediante esta iniciativa que consiste en “tiros de precisión” en promoción turística, y de la mano de titulares o representantes de las Secretarías de Turismo estatales, presidentes de las principales cámaras y asociaciones del ramo, así como empresarios del sector, se presentó ante más de 100 tour operadores de Colombia, el seminario Así es México, además de sostener encuentros con directivos de aerolíneas, autoridades de turismo locales y medios de comunicación, entre otros, esto con el propósito de impulsar la llegada de turistas y la derrama económica, la conectividad aérea y las inversiones de Colombia a México.

OMV RADIO recomienda: Leiden anuncia gira por Colombia: Cali, Medellín y Bogotá

Leiden, la talentosa artista mexicana, está emocionada de anunciar su próxima gira por Colombia, donde llevará su nuevo espectáculo "DESTINO" a tres de las ciudades más importantes del país: Cali, Medellín y Bogotá.

DESTINO es una experiencia musical única que combina las últimas composiciones de Leiden con algunos de sus éxitos más reconocidos. Es un concierto enérgico que también transmite un mensaje amoroso de paz a través de las letras y la poesía de sus canciones. Esta presentación es una fiesta que abarca diversos géneros latinoamericanos como la cumbia, balada y danzón, fusionados con géneros contemporáneos de vanguardia, ofreciendo una reinterpretación fresca y emocionante y una producción de alto nivel.

DESTINO trae un color latino al escenario a través de su vestuario, alegría y propuesta, con raíces cubanas y mexicanas que invitan al público a bailar y emocionarse con la fuerza de la voz única de Leiden y su interpretación.

Detalles de la Gira:

Medellín: 27 de Abril, El Mero Bar 8:30pm

Bogotá: 03 de Mayo, Teatro Charlot, 8:00pm

Cali: 04 de Mayo de 2024, Teatro La Máscara (), 7:00pm 

"Estoy emocionada de llevar mi nuevo espectáculo DESTINO a Colombia. Espero conectarme con mis fans colombianos y compartir momentos increíbles juntos", Leiden.

Material de promoción:

https://mega.nz/folder/EtxiRCZT#atApdcdBp_NGztNQOqkwUQ

Videos: 

Destino, Preciosa, Tú Boca, feat. Charles Ans y Celso Piña

Premios y Reconocimientos:

Artista del año en Premios Symphonic Latino 2023

Premios “Bime Equity” powered by Amazon Music 2022

Reconocimiento del Instituto de la Mujer de San Luis Potosí 2020

Premios de la Música Independiente España 2015

Indie-O Music Awards México 2013

Sello Jueves: Leiden es directora del primer sello musical mexicano exclusivo para mujeres, Sello Jueves, que recibió el premio Symphonic Latino 2023 como "Sello del Año". Más información en https://www.instagram.com/sellojueves/.

Proyecto "Volver al Corazón":

Leiden ha coordinado el proyecto "Volver al Corazón", de composición musical de canciones testimoniales con mujeres privadas de libertad en México y Panamá. Este proyecto se impartirá en Colombia a finales de abril de 2024. Ha generado el exitoso disco de mismo nombre: "Volver al Corazón".

Para obtener más información sobre la gira de Leiden por Colombia y para comprar boletos, visite https://www.leidenmusica.com 

OMV RADIO recomienda: Fanny Lu llega a México con su sencillo “Lo Que Te Perdiste”

○ Es un adelanto de su EP, el cual saldrá a fin de año para sorprender a todos sus fans.

Después de estrenar “Yo Quiero Un Amor” y “Lo Que Te Perdiste”, la cantante colombiana Fanny Lu sigue conquistando el continente con su nueva canción que lleva el nombre de “Valió La Pena”, fue compuesta por Fanny Lu, Karen Martínez Moreno, Maria Cristina De Angulo, Natalia Afanador, Natalia Bautista y Raquel Sofía Borges. El video musical fue rodado en Puerto Colombia y se estrenó el mismo día que la canción en el canal oficial de videos de la cantante y el recibimiento que ha tenido ha sido fenomenal. Además, como dice su título, es una invitación a volver a creer en el amor.

Está muy cerca un EP de Fanny Lu antes de fin de año con temas que ha escrito y producido de la mano con varios compositores y productores. Igualmente prepara un show para mujeres, pues en su calidad de Embajadora de Buena Voluntad por los Derechos de las Mujeres, los niños y las niñas de la OEA, siente una fuerte necesidad de que su arte la siga acercando al corazón de las mujeres con mensajes de amor y empoderamiento, algo que dejó claro con el sencillo anterior “Lo Que Te Perdiste”, que por cierto acumula miles de reproducciones en todas las plataformas y cientos de comentarios.

Fanny Lucía Martínez Buenaventura nació en Cali, Colombia, iniciando su carrera como presentadora de un programa llamado "Siempre Música". Fanny Lu decidió presentar su primer álbum de estudio el 8 de agosto de 2006. El título de esta producción fue Lágrimas cálidas, cuyo tema promocional, “No te pido flores”, resultó ser un éxito total en las emisoras no sólo de Colombia, sino también de los continentes asiático y europeo. su segundo álbum fue lanzado el 8 de diciembre del año 2008, y fue llamado Dos.

Casi inmediatamente después de su presentación, esta producción discográfica se ubicó en el puesto número 5 de los discos con más ventas en toda Colombia. “Tú No Eres Para Mí” y “Celos” fueron los temas más reconocidos de este álbum, pues gracias a su pegajoso ritmo no pasaron desapercibidas. De la mano, nuevamente, del sello discográfico Universal Music, Fanny Lu lanzó otra producción discográfica bajo el nombre de “Felicidad y Perpetua”, que ayudó a que la popularidad de Fanny siguiera aumentando en el continente latinoamericano. 

Por otra parte, la trayectoria artística de la cantante colombiana fue su carta de presentación para aparecer en La Voz Kids, un programa de concursos musicales donde participan niños para demostrar su talento. En este reality show Fanny Lu se encargó de entrenar a los pequeños, así como también de evaluar sus participaciones desde el año 2014, función que se extendió hasta el año 2019 en la temporada 4.

Fanny Lu no se ha bajado del pedestal en que su música la ha colocado. Se ha presentado con lo mejor de la música latina, como es el caso de Carlos Vives, Noriel, Gente de Zona, Luis Enrique y Alejandro Sanz. De hecho, aún se recuerda su participación en la presentación “Vives y sus amigos”, de Carlos Vives, en Bogotá, interpretando juntos el tema “La tierra del olvido” ante una audiencia de más de 40 mil personas.

Fanny sigue dando de qué hablar con nuevos sencillos y colaboraciones que no han hecho más que agigantarla en todo su esplendor. Y con este nuevo tema, es la hora de que México sepa a que suena “Valió la Pena”, su nuevo sencillo en avanzada de lo que será su EP.

OMV RADIO recomienda: (video) Guerrero Project lanza 'Expreso Tatacoa'

* Es una canción para escuchar en medio del tráfico, pues genera tranquilidad en medio del caos y el estrés. Habla de viajar con tu mejor compañía en búsqueda de la felicidad.

Guerrero Project es una propuesta musical nacida en Cali en 2017 y liderada por Víctor Guerrero después de haber experimentado y participado en diferentes bandas de la ciudad. El músico le dio vida a su proyecto solista con el fin de representar, a través de sus letras, las visiones del amor, la vida y la cotidianidad del ser, con influencias de rock clásico, música electrónica y sonidos latinos que se entrelazan con letras imaginarias y cotidianas. 

La intención de su propuesta musical busca volver a posicionar el rock en español en la escena nacional e internacional con sonidos innovadores sin perder su esencia.

"A través de mis canciones quiero cantarles a múltiples situaciones que vivimos a diario como el amor, el desamor y hasta la vida misma", cuenta Guerrero Project cuyas influencias musicales provienen de Frank Zappa, Iron Butterfly, Supertramp, The Doors, The Beatles, Caifanes, Luis Alberto Spinetta, Héctor Lavoe, Henry Fiol, entre otros. 

'Expreso Tatacoa' es su nuevo lanzamiento, una canción descrita por Guerrero Project como "un lugar ideal y utópico en donde todos quisiéramos vivir. Es el espacio perfecto que solo podría existir en nuestra mente y en nuestros corazones, y que todos quisiéramos alcanzar". Habla de cómo se inicia el viaje en un tren fantástico con tu mejor compañía y el cual tiene como destino final la ciudad de Tatacoa, una ciudad fuera de este mundo.

La canción tiene un estilo garage band en donde algunos sonidos fueron creados de manera artesanal como la marcha, pero también mezcla elementos electrónicos espaciales.

"'Expreso Tatacoa' invita a no conformarse con la comodidad que te da la sociedad, tenemos todo para ser felices, solo hay que dejar lo material atrás para encontrar el estado de la verdadera felicidad. Tatacoa no es el lugar sino el estado de ánimo, solo hay que emprender el viaje hacia Tatacoa (la felicidad)", agrega el artista.

El video de 'Expreso Tatacoa' fue grabado en España, aprovechando las fantásticas locaciones que el músico tenía a su alcance.

"Nos subimos a una furgoneta con los equipos y visitamos castillos antiguos de la región de Castilla y León. Sin guión ni una historia previamente escrita, tomamos imágenes dejándonos inspirar por el paisaje, el entorno de esos lugares místicos de batallas y de historias poco contadas. También utilizamos imágenes de la ciudad de Valladolid para dar un contraste entre lo antiguo y lo moderno. Cantábamos la canción y usamos el simbolismo de puentes para semejar el viaje en el Expreso Tatacoa", enfatiza Guerrero Project.

La portada del sencillo está inspirada en la letra de 'Expreso Tatacoa'. Un tren que no va sobre rieles sino sobre nubes, rombos y triángulos como símbolo de armonía, la flor como eje central y plumas porque para los indígenas significaban el vuelo del alma. Guerrero Project se inspiró en la tranquilidad, por eso hay líneas que asemejan destellos de luz y, en la parte inferior, ondas y bosques que representan el sonido de la canción.

'Expreso Tatacoa' es uno de los siete sencillos que Guerrero Project publicará durante el año hasta conformar un EP. El artista tiene planeado una serie de presentaciones en vivo en Cali y en varias ciudades de Colombia para llevar su música y su propuesta a nuevas audiencias. También espera participar en festivales nacionales e internacionales.

"Es una propuesta digerible con contenido profundo e historias cotidianas contadas de forma poética con las que las personas se pueden identificar fácilmente", concluye el artista. 

OMV RADIO recomienda: (video) Desvirtual presenta “Cuando no alcanza el dolor” junto a Jorge Fresquet de Krönös

* La nueva canción de la banda de rock colombiana retrata la invisibilización de los habitantes de calle, los desplazados por la violencia y las personas en general que se han convertido en fantasmas para la sociedad.

Desvirtual es una agrupación de Cali, Colombia, formada en 2019; que explora los recursos de la música latinoamericana en el rock progresivo de una manera sutil y elegante. El proyecto está encabezado por el teclista Andrés Samboní junto al cantante David Palacios. La formación la completan Camilo Casas en la guitarra, Gabriel Lago en el bajo, Jhoan Prado en la batería y Sebastián Álvarez en la percusión. El grupo incluye patrones rítmicos o recursos musicales propios de su región a los elementos del rock para presentar una propuesta fresca e innovadora, poniendo siempre al frente las guitarras eléctricas, los sintetizadores y baterías contundentes.

Evocando el respeto por la vida, la conciencia social y el amor a los semejantes, Desvirtual crea música reflexiva que cuestione y que retrate las circunstancias que se presentan en la cotidianidad a los seres humanos. “Cuando no alcanza el dolor” es su nuevo sencillo, una canción que retrata la invisibilización de los habitantes de calle, los desplazados por la violencia y las personas en general que se han convertido en fantasmas para la sociedad.

“Hace unos años vi una situación en la que iban a robar a una persona. Un habitante de calle, al presenciar esto, trató de evitar el atraco y acto seguido fue asesinado por los autores del intento de hurto. Ese fue el origen de la canción”, explica Andrés Samboní.

El sencillo explora sonidos un poco más pesados que su EP predecesor. Tiene influencias de rock con elementos de progresivo. En sonido agresivo, pero estilizado y mezclado con algunos cambios rítmicos buscando un resultado fresco y contundente. “Cuando no alcanza el dolor” cuenta con la participación de Jorge Fresquet, cantante de la legendaria agrupación Krönös, quien se encargó de darle el toque maestro a la canción para convertirla en una pieza musical de colección.

La pista está acompañada de un video minimalista en sus elementos. Cuadros de los integrantes de la banda tocando se mezclan con un único protagonista, quien representa la indiferencia a la que se ven sujetos los habitantes de calle.

“La canción nos pone un alto para observar y reflexionar sobre una temática social muy común y profunda en nuestra sociedad. Pasa en el mundo entero, pero en Colombia es bastante fuerte. Somos uno de los países más desiguales de nuestra región. Sin embargo, no es una crítica, ni es una solución. Es un retrato. Desde el arte, un llamado de atención”, enfatiza Samboní.

Además, hace parte de una serie de sencillos que Desvirtual publicará de manera trimestral que al final serán recopilados en una producción de larga duración. Dentro de sus planes para los próximos meses está lanzar nueva música, tocar en vivo, buscar alianzas y aplicar a convocatorias para poder amplificar su propuesta y llegar a nuevas audiencias de Colombia y Latinoamérica.