El CENART se suma al Día Internacional de las Personas con Discapacidad con el ciclo Construyendo Rampas

* Se realizarán diversas actividades como talleres, proyecciones de cine, presentaciones de danza y charlas

* Del miércoles 4 al domingo 15 de diciembre, en diferentes espacios del CENART

El Centro Nacional de las Artes (CENART), institución de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, realizará el ciclo Construyendo Rampas, en el marco del Día Internacional de las Personas con Discapacidad, con diversas actividades como talleres, proyecciones de cine, espectáculos de danza y charlas del 4 al 15 de diciembre.

Como parte de las celebraciones por los 30 años del CENART, este ciclo dará inicio con el taller “Movimiento sin límites”, para personas en silla de ruedas, que será impartido por la compañía Paradance en colaboración con el CENIDI Danza José Limón, el cual se llevará a cabo el miércoles 4 de diciembre a las 14:00 h en la Plaza de la Danza; y el miércoles 10 de diciembre, a la misma hora, en el Salón de Usoa Múltiples del CENIDI Danza.

En este taller se brindarán herramientas metodológicas desde una visión intercultural y de respeto a la diversidad, con especial énfasis en el análisis de movimiento y acceso creativo para desarrollar habilidades corporales para personas con y sin discapacidad.

También el 4 de diciembre, pero a las 18:00 hrs, en el Aula Magna José Vasconcelos, se proyectará el documental Yes, We Fuck, dirigido por Antonio Centeno y Raúl de la Morena, en el que a través de seis historias exploran no solo lo que la sexualidad puede hacer por las personas con discapacidad, sino lo que la diversidad funcional puede aportar a la sexualidad humana.

El cine continúa el jueves 5 de diciembre a las 17:00 hrs en el Aula Magna José Vasconcelos, con la sexta edición del Festival de cine y discapacidad Reelabilities Film Festival, que presentará en el CENART cinco cortometrajes dedicados a concientizar a la sociedad sobre las vidas, historias y las distintas formas de expresión de las personas con discapacidad.

Al día siguiente, el viernes 6 de diciembre a las 16:30 hrs en el Aula Magna José Vasconcelos, se proyectará el documental Concierto para otras manos y se tendrá una charla con su director, Ernesto González Díaz.

Esta cinta cuenta la historia de David, quien sueña con convertirse en un pianista como su padre, quien lo cree imposible debido a las características físicas de su hijo: brazos cortos, manos con cuatro dedos y audición limitada; pero, gracias a su tenacidad, demuestra que puede tocar a su manera.

Posteriormente, el sábado 7 de diciembre a las 12:00 hrs en el Aula Magna José Vasconcelos, se llevará a cabo una charla con integrantes de la Asociación de Pintores con la Boca y con el Pie, la cual apoya a artistas que no pueden crear sus obras con las manos, sino con la boca o los pies, a causa de una enfermedad o discapacidad.

Para finalizar, Construyendo Rampas presentará una serie de espectáculos coreográficos que incluyen la obra Con todo el “Ton y Son”, a cargo de la compañía Expresso Danza Express, donde la empatía y la inclusión se hacen presentes más allá de las condiciones físicas, sensoriales o mentales, que se llevará a cabo el domingo 8 de diciembre a las 12.00 h en la Plaza de las Artes.

Del 13 al 15 de diciembre, el teatro Raúl Flores Canelo albergará la propuesta coreográfica Hacia el alba, de la compañía Cuerpo Abierto, que reflexiona sobre las singularidades en torno a las relaciones afectivas entre las personas con discapacidad intelectual.

El ciclo Construyendo Rampas se llevará a cabo en diferentes espacios del CENART del miércoles 4 al domingo 15 de diciembre. La entrada es libre para todos los eventos (excepto, Hacia el alba, que tiene un costo de $150 pesos). Para más información, consulta la página cenart.gob.mx.

** Descarga imágenes en la siguiente liga: https://drive.google.com/drive/u/0/folders/1-EqHqs35vzsPTj830VDm3IQ2jaKrBgnL

** Si te interesa realizar una entrevista sobre este ciclo, favor de comunicarte al correo afgutierrez@cultura.gob.mx

El sello editorial "Sesenta y ocho sin fronteras" será presentado en el Centro Nacional de las Artes

* Textos teatrales resultantes de la investigación realizada por la Compañía (...) Teatro, fundada por Alexandro Guerrero, y configurados con la prosa poética de Tania Hélène Campos Thomas

* La presentación se llevará a cabo el miércoles 2 de octubre, en el Aula Magna José Vasconcelos

El Centro Nacional de las Artes (CENART), institución de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, será sede de la presentación del sello editorial “Sesenta y ocho sin fronteras”, integrado por textos teatrales resultantes de la investigación realizada por la compañía (...) Teatro, fundada por Alexandro Guerrero, y configurados con la prosa poética de Tania Hélène Campos Thomas.

En esta presentación participarán Irma Pineda, escritora binnizá; Ricardo Sevilla, periodista y escritor; Antonio Zúñiga, actor, dramaturgo y director del CENART, quien escribió el prólogo de la primera publicación; Ana Mireya Aguilar Torre, Docente de la Universidad Rosario Castellanos; Alexandro Guerrero, director de escena de la Compañía (...) Teatro; y Francesca Guillén y César René Pérez, integrantes de la Compañía (...) Teatro, quienes harán lecturas dramatizadas.

El sello está integrado por las obras Eper, No corran, es una provocación y Elena, la censura de los buitres, así como la próxima a estrenarse: Vivir de Paz, morir en Revueltas, en el Théâtre de l'Opprimé de París. El objetivo es generar un espacio para los textos teatrales, principalmente los que deriven de un diálogo con fuentes actualizadas y desde el contexto de nuestro país.

El 30 de agosto, Día Internacional de las Víctimas de Desapariciones Forzadas, se inauguró el Torreón de la Memoria y la Verdad como sitio de memoria del Archivo General de la Nación, antes conocido como crujía M de la entonces Prisión Preventiva del Distrito Federal, lugar de detención de presos políticos. Tania Campos Thomas firmó esta declaración, entre otros sobrevivientes la guerra sucia de los años 70, como víctima indirecta, dada la historia de su padre, el representante estudiantil Sócrates Campos Lemus, miembro del Consejo Nacional de Huelga en 1968.

En el prólogo de la Trilogía del 68, Antonio Zúñiga escribe: “Es una suerte que Tania Campos se haya atrevido a escudriñar en el pasado de su familia, en sus recuerdos, en su historia, incluso en su dolor, porque con ella nos va narrando también episodios donde personajes conocidos de la historia de nuestro país van asomándose para contarnos versiones distintas, aquellas menos conocidas, aunque sean de personas cuyos nombres no se olvidan”.

Se trata, continúa Antonio Zúñiga, de una trilogía que invita a hacer un ejercicio de memoria y, en ese sentido, el teatro es el mejor instrumento para revalorar los ecos del pasado, redefinirlos en el presente y catapultarlos hacia el futuro. “Está llena de poder, llena de amor, llena de familia, suscrita con el alma. Estas obras de Tania son elocuentes con el pasado, pero inscritas en el presente, nos hablan del poder de las mujeres, de la emergencia y la insurgencia de lo femenino en tiempos en que nos encaminamos a la revaloración de todos los vínculos patriarcales, comenzando por los que se establecen con la historia de una patria que escribe de sí la historia que impone, vertical, hegemónica, para encontrarse con las historias resilientes de mujeres fuertes, sostenedoras de la Matria”.

La presentación del sello editorial “Sesenta y ocho sin fronteras” se llevará a cabo el miércoles 2 de octubre, a las 18:00 hrs, en el Aula Magna José Vasconcelos, con entrada libre para todo público. Consulta más información en cenart.gob.mx.

Artistas e historiadores de universidades estadounidenses debatirán en el CENART sobre la migración de las ideas

• El Aula Magna José Vasconcelos será la sede de este panel, el viernes 6 de septiembre, a las 12:00 hrs

• La entrada es libre, pero será necesario registrarse previamente en el correo desarrolloacademico@cenart.gob.mx

El Centro Nacional de las Artes (CENART), Institución de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, será sede de un debate en el que artistas e historiadores de universidades estadounidenses reflexionarán en torno a cómo la migración de connacionales mexicanos a diversas partes del mundo, especialmente a Estados Unidos, ha propiciado la difusión de ideas, costumbres, cultura y expresiones artísticas que se pueden considerar como una migración de las expresiones culturales.

En el panel “Migración de ideas artísticas: las artes sin fronteras” participarán Ann Marie Leimer, de Midwestern State University, especializada en estudios de arte chicano; Lauryn Salazar, de Texas Tech University, musicóloga y académica especializada en estudios de mariachi en Estados Unidos; y Klinton Burgio-Ericson, historiador del arte y artista interdisciplinario de la Texas Tech University.

El Aula Magna José Vasconcelos será la sede de este panel dirigido a académicos, estudiantes, artistas, profesionales de la cultura, educadores, administradores educativos, miembros de la comunidad CENART, estudiantes de escuelas de arte, historiadores investigadores y personas interesadas en el tema de la migración y la migración cultural.

La Doctora Lauryn Salazar es Profesora Asociada de Musicología y Directora del Programa de Mariachis en Texas Tech University. Es especialista en la tradición del mariachi en Estados Unidos y México y miembro activo del Mariachi Divas de Cindy Shea, ganador de dos premios Grammy. En su ponencia “El movimiento del mariachi académico en Estados Unidos", explicará cómo actualmente Texas cuenta con la mayor concentración de oportunidades educativas formales para el estudio de la música de mariachi.

“En los distritos escolares con grandes poblaciones de personas con herencia mexicana, se fomenta como el objetivo principal el logro académico a través de la participación en un programa de mariachis. El mantenimiento de la cultura, el impacto positivo en la autoestima de los estudiantes y su efecto en el aumento de la participación de los padres en la escuela son otros resultados positivos de estos programas", señala la especialista.

Ann Marie Leimer, Profesora de Arte en la Escuela de Artes Visuales Juanita y Ralph Harvey de la Universidad Estatal Midwestern en Wichita Falls, Texas, ofrecerá la ponencia “Fuentes nutrientes del arte chicano: recuperación cultural y tradiciones vernáculas”, en la que proporcionará una introducción al Movimiento Chicano del Arte, un desarrollo paralelo y asociado con el Movimiento más grande por los derechos civiles de americanos de ascendencia mexicana, conocido como El Movimiento Chicano.

La Doctora Leimer utiliza la erudición de los historiadores pioneros de este arte como Don Tomás Ybarra-Frausto y otros, para demostrar la influencia de las capitales culturales de México como la música, la danza, prácticas religiosas y espirituales, así como también tradiciones artísticas de los períodos mesoamericano y colonial mexicano, particularmente el arte producido por las chicanas, los chicanos, y chicanxs. La presentación ofrece una discusión sobre obras importantes de una variedad de artistas que trabajan con diferentes medios artísticos.

El Dr. Klinton Burgio-Ericson está interesado en determinar cómo las personas se encuentran y negocian las diferencias culturales a través de sus mundos materiales. Con un doctorado en Historia del Arte Latinoamericano (2018) de la Universidad de Carolina del Norte en Chappel Hill, busca recuperar diversas agencias artísticas de pueblos indígenas y españoles en medio de encuentros coloniales en las tierras fronterizas españolas, y comprender mejor las ramificaciones a largo plazo para la antropología, las prácticas museísticas y el arte nativo contemporáneo.

El panel “Migración de ideas artísticas: las artes sin fronteras” se llevará a cabo el viernes 6 de septiembre, a las 12:00 hrs, en el Aula Magna José Vasconcelos del Cenart. La entrada es libre previo registro en cenart.gob.mx.