Inaugurarán la primera etapa del proyecto de iluminación de los murales del Palacio de Bellas Artes

* A partir del 28 de noviembre a las 19:00 hrs; incluye obras de Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Rufino Tamayo, Manuel Rodríguez Lozano y Rina Lazo

Como parte de las actividades organizadas para celebrar del 90 aniversario del Museo del Palacio de Bellas Artes (MPBA), la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) pondrán en marcha la primera etapa del proyecto de iluminación de los murales que alberga este recinto catalogado Patrimonio de la Nación.

El jueves 28 de noviembre a las 19:00 hrs, luego de la charla “Conjugar en futura” —en la que especialistas abordarán el tema del papel que debe jugar el Museo del Palacio de Bellas Artes en el futuro—, se inaugurará la iluminación de los primeros siete murales de la Colección Permanente, formada por un total de 18 obras, incluida la más reciente, colocada precisamente en 2024.

Los primeros siete murales que serán iluminados son: Nacimiento de nuestra nacionalidad (1952), un mural de 5.10 x 11.28 m, y México de hoy (1953), de 5.10 x 11.28 m (los dos, de Rufino Tamayo); así como Tormento de Cuauhtémoc (1950-1951), de 4.53 x 8.14 m, y Apoteosis de Cuauhtémoc (1950-1951), de 4.49 x 7.95 m (ambos, de David Alfaro Siqueiros).

La piedad en el desierto (1942), de Manuel Rodríguez Lozano, de 2.60 x 2.29 m; Revolución rusa o Tercera Internacional (1933), de Diego Rivera, de .69 x 1.39 m e incorporado en 1977; y Xibalbá, el inframundo de los mayas (2019), de Rina Lazo, un mural de 2.78 X 5.28 m que fue colocado en el recinto precisamente el pasado mes de agosto.

La Arquitecta Vera Rosenblueth, Coordinadora de Arquitectura del Museo del Palacio de Bellas Artes y responsable del proyecto, informó que este busca, con fines de conservación, apreciación y sustentabilidad, iluminar la colección permanente del Museo del Palacio de Bellas Artes para su puesta en valor.

Para ello —dijo—, se realizó previamente un estudio acerca de la situación actual de la obra, a fin de elegir el tipo de luminarias especiales y la proyección de su ubicación estratégica.

La idea de contar con este tipo de iluminación, que privilegia la experiencia del visitante, es su apreciación visual, aportar elementos para la conservación de la Colección Permanente y, además, sumar esfuerzos para la mejora constante del inmueble en beneficio del medio ambiente en el tema de sustentabilidad, subrayó.

Vera Rosenblueth destacó que, para realizar el proyecto, se ha trabajado de la mano con el Centro Nacional de Conservación y Registro del Patrimonio Artístico Mueble del INBAL (CENCROPAM), principalmente, para el cuidado y protección de los murales y la revisión de la cantidad de luces que se puede utilizar para este tipo de obra.

Comentó, asimismo, que esta primera fase del proyecto contempla siete murales, cuya iluminación quedará de manera permanente, y se continuará hasta llegar a la iluminación del total de obras artísticas que conforman la Colección Permanente del recinto, en el marco de su 90 aniversario.

Dijo también que el proyecto cuenta con la colaboración de la empresa especializada en iluminación Ledvance, así como del banco Citibanamex.

La inauguración de la primera fase del proyecto de iluminación de los murales del Museo del Palacio de Bellas Artes se llevará a cabo el jueves 28 de noviembre a partir de las 19:00 hrs, aproximadamente, luego de la charla “Conjugar en futura”, que sustentarán los especialistas Fernanda Ramos, Mariana Munguía y Edith Medina, con la moderación de Daniel Garza Usabiaga, director del museo. La entrada es libre.

Ofrece Museo de Arte Moderno del Estado De México obras de José Clemente Orozco, Gerardo Murillo y Manuel Rodríguez Lozano

· Muestra valioso acervo en sus cuatro salas de exhibición.
· Presentan “Disrupciones interconectadas”, así como 20 obras de Daniel Báez Bonorat y dos exhibiciones en la sala temporal.

Toluca, Estado de México. - El Museo de Arte Moderno del Estado de México cuenta con uno de los acervos más importantes de los artistas mexicanos José Clemente Orozco, Gerardo Murillo y Manuel Rodríguez en su exhibición denominada “Joyas de la Colección”, que se encuentra en una de sus salas permanentes.

Este recinto emblemático ubicado en el Centro Cultural Mexiquense cuenta con tres salas permanentes y una temporal, así como tres patios escultóricos donde se exhiben obras de los periodos de la Escuela Mexicana de Pintura, el Nacionalismo, la Ruptura y las nuevas corrientes contemporáneas que narran la historia del arte en México.

En la exposición “Joyas de la colección” se muestran maravillosas obras y algunas donaciones de los artistas José Clemente Orozco, como la titulada “Violencia en el cabaret”; de Gerardo Murillo, “Retrato de Nahui Ollin”; y de Manuel Rodríguez Lozano, “Desnudos”.

En la segunda sala permanente se muestra la exposición “Disrupciones interconectadas”, que da cuenta del proceso histórico en el arte de México del siglo XX, cuando se vivió el rompimiento del pensamiento tradicional para pasar a uno más moderno, en el que se propone superar y construir el pensamiento del humanismo clásico para alejarse de la teoría antropocentrista en el que podía convivir la vieja escuela del arte y el modernismo.

Dentro de esta sala se encuentra “El sol es una flor”, de Pedro Coronel; “Flechas de fuego”, de Guillermo Meza; “Niño en el árbol”, de Jesús Guerrero Galván; “Hojas”, de Leonel Maciel; “Nicaragua”, de Herlinda Sánchez Laurel; y “La danza”, de Sergio Hernández, quienes forman parte de los herederos de generaciones posteriores y se les rinde un homenaje por ser grandes representantes del arte en México.

Cada una de las salas ofrece una interacción diferente con el arte, ya que las obras cuentan su propia historia por medio de sus colores, trazos y composición, además de su riqueza cultural mexicana. Estos artistas, aparte de triunfar en el país, también llevaron su talento al extranjero.

En la tercera sala permanente exhiben 20 obras de Daniel Báez Bonorat, un destacado artista que gracias a su técnica ha sobresalido en diversas disciplinas hasta dar paso a la libertad creativa en la búsqueda constante de la sublevación del todo.

Entre sus piezas cuenta con “Tener conciencia de la presencia”, “La razón de la fuga”, “Hombres necios”, “Acordes de madera para una guitarra ciega”, “No hay viento, sólo silencio”, “El último vuelo”, “Código de vuelo”, “En la alta espera”, “4 mujeres”, “Ángel silencioso” y la escultura en madera “Calor de verano”.

Por lo que respecta a la sala temporal, ésta alberga dos exposiciones: “Plástica mexiquense”, conformada por pintura, dibujo, escultura y cerámica de 25 creadores mexiquenses, en la cual se generan diálogos, puntos de inflexión y encuentro, que consolidaron su trayectoria entre principios y mediados del siglo XX.

Además “Mujeres en el arte. De musas a entes creativos”, la cual está conformada por 35 piezas de reconocidas creadoras del arte nacional cuyo hilo conductor es la presencia femenina, piezas en diferente frecuencia contextual, estilística y temática.

El Museo de Arte Moderno se encuentra dentro de las instalaciones del Centro Cultural Mexiquense ubicado en Jesús Reyes Heroles #302, Delegación San Buenaventura, Toluca, Estado de México.

Puede visitarse en un horario de martes a sábado, de 10:00 a 18:00 horas y domingo y días festivos, de 10:00 a 15:00 horas. La entrada es gratuita.