La música invadirá los escenarios del Jardín Mundial

• La programación musical reunirá a agrupaciones del INBAL y proyectos independientes del 10 de junio al 19 de julio en diversos espacios del Jardín Escénico

Como parte de la programación de Jardín Mundial, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) presentarán una serie de actividades musicales en diversos espacios del Jardín Escénico durante junio y julio, con la participación de agrupaciones artísticas de la institución y proyectos independientes.

Jardín Mundial es una iniciativa que acompañará la celebración del Mundial de Fútbol 2026 con actividades artísticas gratuitas concebidas como espacios de encuentro, convivencia e intercambio cultural. A través de propuestas de música, danza, teatro y artes escénicas, el programa busca propiciar el diálogo entre públicos diversos en un ambiente de celebración colectiva.

En el ámbito musical, la programación incluirá conciertos de música de cámara, jazz, percusiones, ópera mexicana y música tradicional, entre otros géneros, a cargo de agrupaciones del INBAL y creadores independientes.

Como parte de esta fiesta musical, Tambuco: Ensamble de Percusiones abrirá la programación el 10 de junio a las 19:00 horas en el Pabellón Escénico, con obras de Steve Reich y de compositoras y compositores contemporáneos de Latinoamérica que exploran la riqueza sonora, la fuerza rítmica y las posibilidades expresivas de la percusión contemporánea, bajo la dirección artística de Ricardo Gallardo.

La Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA) ofrecerá en el Pabellón Escénico, el 14 de junio a las 12:00 horas, un viaje sonoro por la vitalidad de la creación contemporánea mexicana a través del programa México vibra con la OCBA, que integra dos estrenos mundiales, Colibrí, de Jesús Echevarría, y Albatros, de Eduardo Ángulo, así como obras de los compositores Eduardo Gamboa y Arturo Márquez, con la participación del saxofonista Filomeno Ortiz.

En este mismo espacio, el 28 de junio a las 12:00 horas, la orquesta presentará el programa OCBA-Música Entubada, con piezas para tuba y orquesta y la participación del solista Patricio Cosentino. Ambos conciertos serán dirigidos por Luis Manuel Sánchez.

En el marco del programa Jazz INBAL, enfocado en la promoción de este género musical, se presentará el Alberto Zuckerman Trío el 18 de junio a las 19:00 hora en el Pabellón Escénico, con un recorrido por distintas facetas del jazz contemporáneo.

La banda La Mixanteña, agrupación originaria de Santa Cecilia, Guerrero, ofrecerá en el Pabellón Escénico, el 20 de junio a las 12:00 horas, un programa integrado por chilenas, sones, boleros y otros géneros que forman parte del patrimonio musical y la tradición oral de la Costa Chica de Guerrero y Oaxaca.

El Coro de Madrigalistas de Bellas Artes, bajo la batuta de la Directora huésped Fátima Corona del Toro, compartirá en el Pabellón Escénico, el 21 de junio a las 12:00 horas, el concierto Voces de Iberoamérica, un recorrido por la música antigua y el barroco iberoamericano. Asimismo, el 12 de julio a las 12:00 horas, en el mismo escenario, presentará el programa Voces de Latinoamérica, con expresiones sonoras que rescatan la identidad, la cosmovisión y las raíces de la región.

Solistas Ensamble de Bellas Artes, otra de las agrupaciones emblemáticas del INBAL, ofrecerá una función doble de ópera con las obras Misa de seis, de Carlos Jiménez Mabarak, y Severino, con música de Salvador Moreno, bajo la dirección de Christian Gohmer, el 12 de julio a las 12:00 horas en el Pabellón Escénico.

Dentro del ciclo Jazz INBAL, el compositor y baterista brasileño Alex Kauz se presentará el 16 de julio a las 19:00 horas con un programa que combina la rítmica brasileña y latinoamericana con la sutileza del jazz.

El Jardín Escénico se localiza en Av. Paseo de la Reforma 111, Bosque de Chapultepec, 1 Secc, alcaldía Miguel Hidalgo, C.P. 11580, Ciudad de México.

La clausura de las jornadas INBAL-SACM, con la Orquesta de Cámara de Bellas Artes

* Interpretará tres estrenos mundiales bajo la dirección artística de Luis Manuel Sánchez, con Fernando Saint Martin en el piano

* Se realizará el domingo 8 de diciembre a las 12:00 hrs en el Centro Cultural Roberto Cantoral, con entrada libre

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Música y Ópera, invitan al concierto de clausura de las Jornadas INBAL-SACM 2024, que correrá a cargo de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA), dirigida por Luis Manuel Sánchez, el domingo 8 de diciembre en el Centro Cultural Roberto Cantoral, con un programa que incluye tres estrenos mundiales: Elucubraciones sobre el fandango, de Rodrigo Lomán; Summum cumbia, de Samuel Murillo; y Concierto No. 1 para piano y orquesta de cuerdas, de Cristina García Islas. Además, se interpretarán las piezas Cayendo al cielo, de Andrea Chamizo, y Apertura y custodia del plexo solar, de Odín Zamorano.

Con esta presentación, culmina el encuentro artístico que durante su edición 2024 ofreció un total de 10 conciertos, contó con la participación de 54 compositoras y compositores y logró el estreno mundial de 35 obras, consolidándose como un espacio fundamental para la promoción y difusión de la música mexicana contemporánea.

Entre los estrenos más destacados, Rodrigo Lomán presentará Elucubraciones sobre el fandango, obra inspirada en el folclor veracruzano. Lomán, Ganador del Concurso de Composición Arturo Márquez para Orquesta de Cámara 2015, describe su pieza como una narración sonora que transporta al oyente a Los Tuxtlas, donde el fandango toma vida con sus colores, sonidos y tradiciones.

Por otra parte, Cristina García Islas, con Doctorado en composición, estrenará su Concierto No. 1 para piano y orquesta de cuerdas, una obra que combina virtuosismo y melodía, terminada pocos días antes del nacimiento de su hija, en 2023. García Islas menciona que esta pieza “se acerca mucho a una fantasía orquestal romántica, pues en ella permanecen materiales rítmico-melódicos temáticos, que son libremente variados dentro de atmósferas, texturas y escalas cromáticas diversas, conjuntándose en un lenguaje que se distingue por su virtuosismo, pero también por su característica melódica: a veces, más cantábile, y otras, más textural”. El solista invitado será el pianista Fernando Saint Martin.

Samuel Murillo, violinista y compositor, debutará con Summum cumbia: una obra que mezcla el estilo barroco con elementos populares mexicanos. Murillo destaca que la pieza refleja cómo los ritmos tradicionales pueden dialogar con técnicas clásicas, resaltando la riqueza cultural de México. Dice de su obra: “La hice como una sátira del estilo barroco porque, como sabemos, lo barroco dentro de lo clásico es todavía como más ‘fifí’; entonces, es una mezcla de estilo barroco con cumbia, con algo de impresionismo, con esos géneros tan refinados, pero vinculados un poco a lo popular”.

De Andrea Chamizo, en tanto, sonará en el escenario Cayendo hacia el cielo: una obra que traza un recorrido ascendente a través de distintas secciones orquestales; y finalmente, de Odín Zamorano, se escuchará Apertura y custodia del plexo solar: pieza que combina sueños y emociones transformados en narraciones musicales.

La clausura de las Jornadas INBAL-SACM con la Orquesta de Cámara de Bellas Artes reafirma el compromiso con la promoción de la música nacional. La cita es el domingo 8 de diciembre a las 12:00 hrs en el Centro Cultural Roberto Cantoral y será de entrada libre.

La Orquesta de Cámara de Bellas Artes compartirá con su público “Imágenes sonoras”

* Concierto donde el séptimo arte será percibido a través de algunas piezas musicales que lo han acompañado, bajo la dirección artística de Luis Manuel Sánchez

La Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA), del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), presentará su décimo programa de la segunda temporada 2024, titulado “Imágenes sonoras”, bajo la dirección artística de Luis Manuel Sánchez, el jueves 28 de noviembre a las 20:00 h en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes y el domingo 1 de diciembre a las 12:00 hrs en el Conservatorio Nacional de Música.

El repertorio estará conformado por obras de importantes compositores que han sido parte de las bandas sonoras de películas como: Primavera, de Ludovico Einaudi —estreno en México— (The Reader); Adagio para cuerdas, de Samuel Barber (Platoon); Tema de la Lista de Schindler, de John Williams; The piano for Strings, de Michael Nyman (The Piano); y Drácula, de Wojcieh Kilar.

Se podrá disfrutar del estreno en México de Primavera: pieza del compositor italiano Ludovico Einaudi creada en 1997. Esta obra se ha ganado un culto de seguidores entre muchos oyentes y se utiliza a menudo en bandas sonoras de películas, por ejemplo, en The Reader.

El Adagio para cuerdas, de Samuel Barber, compuesto en 1936, es el resultado del arreglo sobre el segundo movimiento de su Cuarteto de cuerdas Op. 11.

También se escuchará el Tema de la Lista de Schindler, de John Williams: uno de los compositores más prolíficos de bandas sonoras en la historia del cine, quien ha ganado el Óscar en cinco ocasiones y tiene en su haber 53 nominaciones, siendo la persona viva con más nominaciones al máximo galardón del séptimo arte.

Destaca, asimismo, The Piano for Strings, del compositor inglés Michael Nyman, quien ganó popularidad después de crear la banda sonora de la película The Piano, de Jane Campion, en 1993.

Bernard Herrmann fue un compositor estadounidense conocido por su trabajo en el cine: particularmente, por sus colaboraciones con el director Alfred Hitchcock. El color orquestal de Herrmann nunca fue tan ingenioso como en su legendaria Psycho Suite, escrita en 1960.

El compositor polaco Wojciech Kilar creó una música cautivadora e hipnótica para la película Drácula, en la cual evocó un poema sinfónico desgarradoramente hermoso, aunque violento, que resume la oscuridad y la pasión de la narrativa clásica de Stoker.

Para el concierto en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, los boletos se pueden adquirir en taquillas del recinto, de lunes a domingo de 11:00 a 19:00 hrs, y por el Sistema Ticketmaster. El concierto en el Conservatorio Nacional de Música es de entrada libre.

Para más detalles de la programación, consulta: Orquesta de Cámara de Bellas Artes en www.ocba.bellasartes.gob.mx, FB (/OCBAinbal), IG (@ocba_mx) y TW (@OCBA_MX).

La Orquesta de Cámara de Bellas Artes repetirá su programa Diálogos musicales, en el Conservatorio Nacional de Música

* El Director huésped Rodrigo Sierra Moncayo y el flautista Horacio Franco se presentarán el domingo 17 de noviembre en el Auditorio Silvestre Revueltas; entrada libre

La Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA) del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) presentó ayer Diálogos musicales en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, como parte de su noveno programa de la Segunda Temporada 2024, bajo la dirección huésped de Rodrigo Sierra Moncayo y la participación como solista de Horacio Franco.

La noche de ayer fue especial, el flautista mexicano Horacio Franco sorprendió al público al iniciar su participación en el concierto desde las escaleras que llevan a la cabina de control de la Sala Manuel M. Ponce; el público escuchaba la flauta, sin embargo, el intérprete no estaba sobre el escenario. Así dio inició el noveno programa de la agrupación musical del INBAL, con una magnífica interpretación de las obras Todas nuestras voces, de Eduardo Soto Millán, y Concierto para flauta La llorona, de Samuel Murillo. Al finalizar el público ovacionó a Franco y los deleitó con un extracto más de la obra de Murillo.

En esta velada musical, el maestro Soto Millán estuvo presente para escuchar la interpretación de su concierto por Horacio Franco, a quien dedicó hace algunos ayeres esta pieza.

En la segunda parte de la noche, la OCBA interpretó la obra suite Idilio, de Leos Janácek, sesión en la cual el público se mantuvo muy receptivo y participativo.

Este magnífico repertorio se repetirá el domingo 17 de noviembre en el Auditorio Silvestre Revueltas del Conservatorio Nacional de Música en punto del mediodía, la entrada es libre y para todo público.

Para más detalles de la programación consulta: Orquesta de Cámara de Bellas Artes en www.ocba.bellasartes.gob.mx, FB (/OCBAinbal), IG (@ocba_mx) y TW (@OCBA_MX).

La Orquesta de Cámara de Bellas Artes y Horacio Franco ofrecerán “Todas nuestras voces” y “Concierto La Llorona”

* Bajo la dirección de Rodrigo Sierra Moncayo, también interpretarán una obra de Leos Janácek, en la Sala Manuel M. Ponce y en el Auditorio Silvestre Revueltas

La Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA), del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), presenta “Diálogos musicales”, bajo la dirección huésped del joven director mexicano Rodrigo Sierra Moncayo, con la participación como solista de Horacio Franco, el jueves 14 de noviembre a las 20:00 hrs en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes y el domingo 17 de noviembre a las 12:00 hrs en el Auditorio Silvestre Revueltas del Conservatorio Nacional de Música (CNM).

Rodrigo Sierra Moncayo se ha presentado como director huésped al frente de distintas orquestas de nuestro país, así como de Italia, España, Alemania y Polonia. Actualmente, es director artístico de la Orquesta Metropolitana de Guadalajara.

Por su parte, el flautista y director Horacio Franco, quien ha forjado su trayectoria como uno de los más reconocidos intérpretes de su instrumento a nivel mundial, ofrecerá dos obras: Todas nuestras voces, de Eduardo Soto Millán, y Concierto para flauta La Llorona, de Samuel Murillo.

Sobre el repertorio

La obra de Eduardo Soto Millán, Todas nuestras voces, es una bella pieza dedicada a Horacio Franco en 2012. Soto Millán es impulsor y protagonista de proyectos relacionados con la preservación y difusión de la música de nuestros días.

Concierto "La Llorona" para flauta de pico y cuerdas, de Samuel Murillo, es una pieza sumamente alegre y atractiva de principio a fin, apabullante y evocativa en su mexicanismo.

Para conmemorar el 170 aniversario del nacimiento del compositor checo Leos Janácek, se interpretará su suite Idilio, obra compuesta en 1878, mientras el autor se ganaba la vida como maestro de música y director de coros.

Los boletos para el concierto en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes se pueden adquirir en taquillas del recinto, de lunes a domingo de 11:00 a 19:00 hrs, y por el Sistema Ticketmaster. El concierto en el Conservatorio Nacional de Música es de entrada libre.

Para más detalles de la programación, consulta: Orquesta de Cámara de Bellas Artes en www.ocba.bellasartes.gob.mx, FB (/OCBAinbal), IG (@ocba_mx) y TW (@OCBA_MX).

La Orquesta de Cámara de Bellas Artes presenta “Cantus in memoriam”, “La muerte de Aase” y “Stabat Mater”

* La soprano Damaris Lezama y la mezzosoprano Cassandra Zoé Velasco interpretarán la obra de Pergolesi en la Sala Manuel M. Ponce; jueves 31 de octubre a las 20:00 hrs

Como parte de su séptimo programa de la segunda temporada 2024, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA), del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), presenta Sonidos de la memoria, bajo la dirección artística de Luis Manuel Sánchez, el jueves 31 de octubre de 2024 a las 20:00 h en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes.

El repertorio estará conformado por Cantus in memoriam, de Benjamin Britten; “La muerte de Aase”, de la Suite nº 1 Peer Gynt, de Edvard Grieg; y Stabat Mater, de Giovanni Battista Pergolesi.

El texto del Stabat Mater es atribuido a Jacopone da Todi (ca. 1230-1306), religioso italiano cuya obra está basada en una concepción espiritual de la pobreza. Con respecto al texto, el principal problema que tuvo que enfrentar Pergolesi fue el hecho de que está construido casi totalmente en octosílabos. A pesar de la uniformidad métrica del texto, el compositor logró dar una interesante variedad rítmica a la música de su Stabat Mater.

Concebido originalmente para voces de soprano y contralto solistas, el Stabat Mater, de Pergolesi, suele interpretarse en ocasiones con soprano infantil y contratenor, combinación de timbres vocales que resulta muy atractiva.

Las dos últimas partes del Stabat Mater (Quando corpus - Amen) fueron utilizadas con gran efectividad, en una versión para coro de niños, en la pista sonora de la película Amadeus, dirigida por Milos Forman en 1984.

Cantus in memoriam, de Benjamin Britten, está escrito en forma de canon; el uso de la solitaria campana tubular y el hecho de que toda la pieza está compuesta sobre las notas de la escala de La menor, la coloca claramente en el contexto del estilo tintinnabuli (o campanología) del desarrollo estético de Arvo Pärt. El compositor escribió Cantus en 1977 y revisó la partitura de la obra en 1980.

Así como Edvard Grieg es considerado el compositor más importante en la historia de Noruega, a Henrik Ibsen (1828-1906) se le tiene como el mayor poeta y dramaturgo noruego. Así, la colaboración entre ambos para la puesta en escena de la obra Peer Gynt puede definirse como la suma de dos talentos gigantes. “La muerte de Aase”, escrita para acompañar en escena un emotivo discurso de Peer Gynt a la muerte de su madre, está escrita para cuerdas solas, y es una pieza contemplativa y nostálgica, sin excesos expresivos y muy bien armonizada. Se trata de un lamento hasta cierto punto frío y cerebral, muy nórdico, que guarda algunos puntos de contacto con la música del gran compositor finlandés Jean Sibelius (1865-1957).

Damaris Lezama, soprano nacida en la Ciudad de México en 1996, se graduó en 2020 de la Licenciatura en Canto del Conservatorio Nacional de Música. Ha estudiado con Lisette Oropesa, Barbara Frittoli, Verónica Villarroel y María Katzarava. Formó parte del programa de jóvenes artistas del Estudio de la Ópera de Bellas Artes en la generación 2022- 2023. Recientemente, debutó con la Compañía Nacional de Ópera en Elíxir de amor, como Giannetta. En septiembre de 2023, fue invitada a cantar en la Gala de 40 años de carrera del tenor Ramón Vargas en el Palacio de Bellas Artes.

Cassandra Zoé Velasco ha desarrollado una carrera artística versátil y multifacética, siendo aclamada por sus habilidades virtuosas en el repertorio barroco y belcantista. Ha participado con las más grandes compañías de ópera, orquestas y ensambles de cámara, presentándose en The Metropolitan Opera House, Carnegie Hall, Lyric Opera of Chicago, Palacio BOZAR, Los Ángeles Opera, Palacio de Bellas Artes, Zhengyci Peking Opera Theatre, Teatro Colón y New York City Opera.

Venta de boletos en taquillas del recinto, de lunes a domingo de 11:00 a 19:00 hrs, y por el Sistema Ticketmaster. Para más información, consulta: Orquesta de Cámara de Bellas Artes en www.ocba.bellasartes.gob.mx, FB (/OCBAinbal), IG (@ocba_mx) y TW (@OCBA_MX).

Destellos de nuestro México, concierto con el cual la Orquesta de Cámara de Bellas Artes inicia su Segunda Temporada

* Presentación en el marco del 90 aniversario del Palacio de Bellas Artes; con el estreno en México de la obra El trompito, de Eduardo Angulo

La Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA), del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), inicia su Segunda Temporada 2024 en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes con Destellos de México, el jueves 19 de septiembre a las 20:00 hrs, bajo la dirección artística de Luis Manuel Sánchez

El repertorio de este programa está compuesto por las siguientes obras: Claro de Luna, de Gina Enríquez; Cuarteto virreinal, de Miguel Bernal Jiménez; El trompito (estreno en México), de Eduardo Angulo; Gavota, Intermezzo y Estrellita, de Manuel M. Ponce; Dios nunca muere, de Macedonio Alcalá; Danzón núm. 2, de Arturo Márquez (30 aniversario de su estreno).

La Segunda Temporada 2024 se llevará a cabo del 19 de septiembre al 15 de diciembre. El resto de las presentaciones tendrán varios estrenos nacionales y contará con invitados de renombre, como: Rodrigo Elorduy, Horacio Franco, Rodrigo Sierra Moncayo, Cassandra Zoé, Damaris Lezama, Coro de Madrigalistas de Bellas Artes.

Además, se llevará a cabo un concierto con los tres ganadores del Primer Concurso de Solistas del Conservatorio Nacional de Música, un concierto con obras de bandas sonoras de Michael Nyman, Ludovico Einaudi, Williams John, Bernard Herrmann y Wojcieh Kilar.

La Orquesta de Cámara de Bellas Artes participará en la clausura del Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez y en la clausura de las Jornadas INBA-SACM en el Centro Cultural Roberto Cantoral.

Venta de boletos en taquillas del recinto, de lunes a domingo de 11:00 a 19:00 hrs y por el Sistema Ticketmaster.

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La Orquesta de Cámara de Bellas Artes inicia su segundo ciclo social "La OCBA contigo"

• La agrupación musical del INBAL se presentará en el Jardín Escénico los días 8 y 9 de septiembre; previamente se presentará en la Sala Xochipilli de la Facultad de Música de la UNAM, el 4 de septiembre

En el marco de su ciclo social La OCBA contigo, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes ofrecerá tres conciertos gratuitos abiertos a todo público; dos en el Jardín Escénico, del cual uno será una Función Relajada, dirigida principalmente a personas neurodivergentes, así como otro más en la Sala Xochipilli de la Facultad de Música de la UNAM.

Con un repertorio de estreno, la OCBA se presentará ante audiencias de todas las edades, quienes podrán disfrutar de obras nunca interpretadas en México.

El repertorio está compuesto por: The Golden Gateway, de Brian Balmages; Elementa, de Soon Hee Newbold; Storm Flight, de Steve Parsons; Strange Twists and Devious Turns, de Peter Sciaino; Metal Rhythmico, de Kirt Mosier; The Sound of a Sound, de Richard Meyer, y Perseo, de Soon Hee Newbold.

Las funciones se llevarán a cabo el miércoles 4 de septiembre en la Sala Xochipilli de la Facultad de Música de la UNAM.

El jueves 5 de septiembre, en el Colegio Jesús de Urquiaga, IAP, un colegio que atiende a niños en situación vulnerable.

El domingo 8 a las 12:00 horas, y lunes 9 a las 10:00 horas, se llevarán a cabo presentaciones en el Pabellón Escénico del Jardín Escénico del Centro Cultural del Bosque, ubicado en Paseo de la Reforma y Chivatito.

Además de los mencionados conciertos abiertos a todo público, la OCBA ofrecerá un concierto especial a la comunidad de alumnos del Colegio Jesús de Urquiaga, una IAP cuyo objetivo es brindar educación de calidad a niños y jóvenes en situación vulnerable.

Con este ciclo, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes cumple con el eje transversal de inclusión, diversidad e igualdad, así como la atención a las infancias.

Consulta las redes sociales de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes en www.ocba.bellasartes.gob.mx, FB (/OCBAinbal), IG (@ocba_mx) y X (@OCBA_MX).