El Salón de la Plástica Mexicana presentará la exposición fotográfica Movimiento Oscilatorio

• Es resultado de un laboratorio en el que confluyen una multiplicidad de voces y universos narrativos que reflexionan sobre el arte como un proceso en constante movimiento

• Abierta al público a partir del martes 3 de septiembre, como parte de Fotoseptiembre 2024

En el Salón de la Plástica Mexicana (SPM) del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) se presentará la exposición Movimiento Oscilatorio, resultado de un laboratorio que permitió construir universos entre los participantes y a través de la cual se muestra cómo el arte es un proceso que se encuentra en constante movimiento.

Dicha muestra abrirá al público a partir del martes 3 de septiembre, a las 10:00 hrs, y se presentará en el marco de Fotoseptiembre 2024, Festival Internacional de Fotografía de México que ofrece un panorama sobre las formas de narrar y conservar nuestras historias, así como reconocer el papel que han jugado en ello la fotografía y la imagen al ponerlas al servicio de las prácticas y los usos del archivo.

En entrevista, Bruno Bresani, Coordinador de la exposición, afirmó que en Movimiento Oscilatorio participan compañeros de varios lugares de la República mexicana y Latinoamérica, con la intención de hacer una reflexión desde la multiplicidad de visiones, voces y pensamientos acerca de cuestiones por las que se atraviesan desde la cotidianeidad, y los intereses que se siguen dentro de la comunidad de la plataforma Zona de Riesgo, que se conformó hace aproximadamente cuatro años.

“Movimiento Oscilatorio se comprende como una energía de muchxs; es un encuentro de inquietudes, un espacio de confluencias. En este laboratorio permanente, en esta galería fluida, construimos universos entre todxs, experimentando con acciones en el espacio público, creando ecos sonoros, mostrando nuestras reflexiones a partir de la comunidad de la plataforma Zona de Riesgo, espacio en constante transformación”, afirmó.

Abundó que esta plataforma fue creada para reflexionar sobre los estados del arte. “Queremos establecer un diálogo desde lo social, por eso es tan importante un espacio público como el SPM, que da cabida a esta multiplicidad de voces”.

La muestra presentará 35 proyectos y cada uno estará representado por una imagen fotográfica junto a la cual habrá un contexto biográfico, elementos necesarios para apreciar la obra. “Pretendemos llevar el arte a la cotidianeidad con imágenes que puedan mover al espectador dentro de una sociedad abrumadora”.

En este campo de experimentación hay múltiples voces, como el trabajo de Mayra Mayagoitia, artista de Chihuahua que aborda su proceso en prisión mediante una imagen acompañada de una acción que revela la violencia cotidiana en ese contexto.

También se exhibe el trabajo de Mónica Martz, quien muestra una imagen sobre los recuerdos de su casa atravesada por la violencia; así como el proyecto de Janet Gutiérrez, una creadora peruana que vive en España, quien plantea el tema de la nostalgia.

Entre otros participantes también se encuentran Bruno Bresani, Viviana Beltrán, Wendy Hidalgo, William Riera, Adriana Estivill, Anais Abreu, Atziri Carranza, Emma Fernández Cázares, Jaz Olivares, Lilian Guerrero, Natasha Pastrana Ribeiro, Paola García, Vanessa Sotieles, Elías Collin, Israel Brito, Carlos Salom Freixas, Zura Largarde, Conejo Soñador, Felipe “Chito” Tenorio, Samuel Justo, Manuel Parra y Francisco Valdivieso.

Dentro de la muestra, el sábado 7 de septiembre a las 14:00 hrs, se llevará a cabo la presentación del casete de arte sonoro Vajar-Estruendo líquido, del sello Silencio Epi con el artista Mario Palacios Kaim. Posteriormente, a las 15:00 h se realizará el concierto de arte sonoro de los artistas A L, Damián Portugal, Mónica Martz y Bruno Bresani, para finalizar a las 18:00 hrs con la proyección del videoarte del artista Carlos Salom Freixas.

El Salón de la Plástica Mexicana se ubica en Colima 196, colonia Roma, alcaldía Cuauhtémoc. Abierto, de martes a domingo, de 10:00 a 18:00 horas.

Últimos días para visitar la muestra "Susana Campos. En movimiento" en el Salón de la Plástica Mexicana

• La exposición reúne seis series de cuadros realizadas en los últimos dos años por la artista; abierta al público hasta el 1 de septiembre

“La exposición En movimiento es como un juego pictórico y tiene el propósito de mostrar que mi intención en la vida es no parar. Presenta una obra muy ligera y pequeña en acuarela, una técnica que extrañamente nunca había utilizado y que me ha parecido buena y con la que me he sentido a gusto, por lo que me arrepiento de no haberlo hecho antes”.

Comentó en entrevista la artista Susana Campos, quien actualmente exhibe su obra realizada en los últimos dos años bajo esta técnica, en el Salón de la Plástica Mexicana (SPM) del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL). “En toda mi vida, la pintura ha sido algo muy importante. Tengo tres hijos y muchos seres queridos a mi alrededor, pero mi pintura siempre ha estado en primer lugar”.

La muestra Susana Campos. En movimiento se encuentra integrada por el trabajo reciente en acuarela de la artista, con un conjunto de series de cuadros de 30X30 cm. “He logrado cosas a color muy bonitas y voy a seguir pintando acuarela hasta que me aburra, ya que si dejo de trabajar me muero. Antes de esta muestra, con una beca del Fonca, pinté algo totalmente distinto con dibujos muy grandes de 2X1 metros, que presenté en el SPM en 2022, y mi intención en ese momento fue retar al Parkinson tratando de representar algo de mi sentir con esta enfermedad.

“Pero ahora presento los últimos dos años de mi trabajo con una serie de juegos pictóricos en superficies mucho más pequeñas que muestran mi gusto por la pintura, el diseño y el color. Presentan un trabajo en el que me estoy divirtiendo y al mismo tiempo creando. El arte al principio es un juego formal, porque estás experimentando, pero poco a poco el artista le va dando el sentido que quiere y en esta muestra presento siete series de diferentes formas de resolución formal y con diversas variaciones”, agregó.

Con una destacada trayectoria, aseguró que las personas que deseen dedicarse a la pintura deben tener una gran pasión, mucha dedicación y jugar con ella, porque se trata de un arte que dará muchas satisfacciones. “A mí me gusta mucho lo que hago, y esto último es una obra que quien la viera no pensaría que está hecha por una mujer de 82 años, porque es alegre, juguetona y tiene mucho color y movimiento”.

Sobre la muestra, Alberto Híjar señaló: “Seis series de cuadros de 30X30 cm concretan su capacidad de ondular líneas, entrecruzándolas, usándolas de contorno, negro, a veces, para colorearlas hasta considerar terminado el cuadro”.

La economía de recursos visuales ha encontrado en la acuarela la técnica dominada para colorear las onduladas formas. “Sorprendente el dominio de una técnica difícil. Los bellos resultados de un movimiento irrepetible en cada cuadro crean un espacio donde el juego transformado por el trabajo estético excelente da lugar al placer estético”, aseguró.

Nacida en la Ciudad de México en 1942, Susana Campos ingresó a la Academia de San Carlos en 1962 y su formación artística se vio influenciada por dos grandes maestros: Francisco Moreno Capdevilla y Antonio Rodríguez Luna. En 1966 se casó con el grabador Carlos Olachea, con quien formó el grupo Nuevos Grabadores, y en 1968 recibió una beca para continuar su formación en París.

Cuenta con un quehacer plástico que abarca medio siglo, periodo en el cual el arte ha sido una herramienta para hablar de sus emociones y percepciones, logrando realizar más de 35 exposiciones individuales, además de participar en diversas muestras colectivas en nuestro país y el extranjero: Aguascalientes, Guanajuato, Zacatecas, Puerto Rico y Ecuador, entre otras partes de Latinoamérica y Estados Unidos.

Su obra forma parte de la Colección Banamex, Museo de Arte de Sinaloa y Museo Regional de Guadalajara, y se ha hecho acreedora a múltiples reconocimientos, entre los que se encuentran el Premio de Grabado en el SPM (1968), mención honorífica en Pintura en la Bienal de Bellas Artes (1980) y Premio de Pintura en el Salón de la Plástica Mexicana (1990). En el campo creativo, la pintora, grabadora y dibujante ha abarcado en sus composiciones la figuración y la abstracción, bajo la observación social, la búsqueda por la forma y su deconstrucción, entre otras constantes.

La exposición Susana Campos. En movimiento podrá ser visitada hasta el domingo 1º de septiembre, de martes a domingo de 10:00 a 18:00 hrs. Se localiza en Colima 196, Roma Norte, alcaldía Cuauhtémoc.