miércoles, 4 de junio de 2025

El Río como partitura: "Brainding Time, Memory and Water" entreje de danza, memoria y naturaleza en Atlanta

 

Braiding Time, Memory and Water nos invita a reflexionar sobre nuestra forma de habitar el planeta.

En el corazón de Atlanta, a la orilla del Río Chattahoochee, la naturaleza y el arte se entrelazaron recientemente en una experiencia inmersiva sin precedentes: Braiding Time, Memory and Water, una obra creada por la coreógrafa estadounidense Sue Schroeder, el artista conceptual Jonathon Keats y el compositor mexicano Felipe Pérez Santiago. Esta creación interdisciplinaria, desarrollada en Powers Island y en Tanyard Creek Park, se presentó como un gesto de comunión entre la danza, la música en vivo y el entorno natural, con el propósito de activar una conciencia más profunda sobre los ciclos del agua, la memoria histórica y el flujo del tiempo. En un mundo cada vez más desconectado de lo natural, la propuesta apostó por devolver al cuerpo y a la comunidad la capacidad de escuchar, percibir y pertenecer.

A través de un conjunto de tres movimientos escénicos ejecutados por un ensamble de ocho percusionistas y tres bailarines, Braiding Time, Memory and Water se articuló como un viaje sensorial donde el río mismo —medido en tiempo real a través de la velocidad de su corriente— dictó la duración de cada parte de la obra. Este gesto, aparentemente simple, transformó al río en un integrante más del elenco, un “colaborador activo”, como lo describen sus autores, capaz de inscribir su propia temporalidad en el cuerpo de los intérpretes y del público. Más que un espectáculo tradicional, la pieza ofreció una ceremonia de escucha expandida, en la que los asistentes fueron invitados no solo a observar, sino a habitar el tiempo con una conciencia renovada sobre el valor del agua como eje vital, cultural y simbólico.

Sue Schroeder, fundadora y directora artística de Core Dance, ha construido a lo largo de cuatro décadas un legado centrado en el potencial de la danza como herramienta para el cambio social. Su trabajo ha sido presentado en más de una decena de países, siempre con una inclinación por fusionar cuerpo, espacio y mensaje político desde una perspectiva profundamente humanista. En esta ocasión, su sensibilidad se amalgama con la visión de Jonathon Keats, uno de los artistas conceptuales más provocadores de nuestro tiempo, aclamado por medios como The New Yorker y The Atlantic por su habilidad para fundir arte, ciencia, filosofía y tecnología en una sola práctica creativa. Keats, conocido por sus “experimentos mentales” y exposiciones en espacios como el LACMA, la Triennale di Milano o el SXSW, imprime a esta colaboración un enfoque que trasciende lo escénico para adentrarse en el territorio de la instalación viva, la acción crítica y la metáfora colectiva.

El tercer vértice de esta poderosa colaboración es Felipe Pérez Santiago, reconocido Compositor y Director mexicano, cuya música ha recorrido más de 40 países y ha sido interpretada por orquestas y ensambles de renombre internacional. Fundador del Ensamble Mal’Akh y la Orquesta Vórtice, Pérez Santiago ha forjado una carrera que combina rigor académico, innovación sonora y compromiso estético. Para esta obra, escribió una partitura original que fue interpretada por profesores y alumnos de posgrado de la Universidad Estatal de Georgia, creando una atmósfera sonora envolvente, rítmica y a la vez meditativa, capaz de dialogar con el espacio y el movimiento en tiempo real.

La presentación de Braiding Time, Memory and Water forma parte del programa FLOW impulsado por Flux Projects, una serie de largo aliento dedicada a explorar la relación de Atlanta con el agua, reconociendo su influencia en la configuración histórica, social y ambiental de la ciudad. En este contexto, la obra no sólo se inscribe como una propuesta estética, sino también como una acción política y ecológica, que llama a reflexionar sobre la justicia ambiental, el derecho al espacio público y la necesidad urgente de repensar nuestras formas de habitar el planeta.

Más allá de su componente artístico, la pieza se presenta como un acto de resistencia suave: un recordatorio de que el tiempo natural —medido por el fluir del agua y no por relojes industriales— aún puede dictar el ritmo de nuestras vidas si estamos dispuestos a escucharlo. Así, Braiding Time, Memory and Water deja una huella profunda no solamente en quienes lo presencian, sino también en el territorio que lo acoge, entretejiendo arte, historia y ecología en un único gesto poético de pertenencia.

Custodia presenta ‘Blessed’: Hardcore puro y de corazón valiente

‘Blessed’, lanzamiento más reciente de la banda sudamericana de hardcore, Custodia, nos invita a persistir, a insistir e intentarlo de nuevo.

‘Blessed’, cuyo mensaje cargado de energía y optimismo simboliza a Dios como el ideal máximo al persistir y a pesar de todo, no caer en la derrota, es el sencillo que bautiza a su tercer larga duración.  Aunque su travesía comenzó en el 2007, la integridad de su esencia se mantiene intacta. 

En un primer acercamiento, la letra de la canción invita a no quedarse con los brazos cruzados. Todos los días estamos rodeados de problemas, limitaciones y oportunidades que se nos han negado desde un principio. Pero la calle nos hace fuertes, nos da valor; podemos quedarnos en el suelo y esperar el azar o, por el contrario, construir un cambio desde que nos levantamos para limpiarnos las lágrimas y darle vida al milagro que somos. 


Custodia es una agrupación que nació en Quito, capital de Ecuador. Las buenas circunstancias de la vida, sin embargo, han permitido que integrantes de Colombia y Perú también se sumen al proyecto, como emblema de la unión entre nacionalidades que viven realidades similares desde Latinoamérica. En un continente distinguido por un contexto social e histórico tan agitado, la hermandad entre sus miembros casa muy bien con los elementos punk, metal y hardcore de su obra musical; géneros ideales para protestar y mostrar descontento. Pero también, adecuados en la búsqueda de Dios como manifestación del camino correcto, la guía máxima de nuestra espiritualidad.

De acuerdo con su cantante Juan García (xChesterx): «Nuestra inspiración es Dios y todas las experiencias, vivencias y el poder plasmar historias de quienes también llegan a nosotros». En relación a esto, no es de extrañar que ‘Blessed’ (bendecido) incite a la fe y al hallazgo de un corazón valeroso, fuerte. En la actualidad, cuando este tipo de mensajes son tan importantes para la humanidad como raza única, el sencillo está narrado en inglés y español, acentuando su intención universal y el propósito fraterno del hardcore: Cuando tus gritos son silenciados y tu voz no es escuchada, tenemos un lugar para ti.


El videoclip que acompaña al tema fue grabado en una antigua casona de Lima (Perú). Su aire añejo refleja esa fuerza vital que nos mantiene en el tiempo y fiel a nuestros cimientos. A pocos segundos de iniciar, en lenguaje de señas se indica: «Jesús es el camino, la verdad y la vida». La fe, motor del día a día y el llamado inequívoco de la fuerza interior, dan las bases en las cuales Custodia ha creído por casi veinte años de experiencia sonora. Esto también ha motivado a que sus canciones sean directas, naturales y sin adornos. En el fondo son humanistas, apelan a la autonomía del oyente, a su criterio; a las grandes capacidades que todos podemos adquirir para superarnos, seguir adelante y regir nuestro propio destino.


En ‘Blessed’, la crudeza de las guitarras eléctricas se combina con el canto y los guiños raperos. Le dan vitalidad a la fuerza de las voces rasgadas junto a los fraseos callejeros, en un equilibrio que habla positivamente de sus inquietudes en el hardcore, como las influencias de Trapped Under Ice, Terror, Grito, Nueva Ética y Ética. En sus años sobre la carretera, Custodia se ha hecho notar sobre escenarios de México, Guatemala, El Salvador, Nicaragua, Honduras y Costa Rica. En Sudamérica, claro está, se ha presentado en Colombia, Ecuador, Perú, Chile, Argentina, Paraguay y Brasil. Incluso, haciendo más extensa su esencia latina, ha tocado en lugares como Indonesia y Singapur.


‘Blessed’ es el primer sencillo de su nuevo trabajo homónimo que saldrá en este 2025. Corresponde a su tercera producción discográfica. En el catálogo del grupo ya está disponible ‘Custodia’ (2010) y ‘Mi espíritu renacerá’ (2019).

La agrupación está actualmente conformada por los ecuatorianos Alejandro Morales (Negro), Juan García (xChesterx) y Jorge Narváez (xMerox); los colombianos Sebastián Ferrer y Rubén Cruz (xEggx); y el peruano César Gutiérrez (Cegese).

«Custodia suena a hardcore punk/metal, riffs crudos y letras que calan en el corazón de quienes nos escuchan», añade la banda.

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La Fonoteca Nacional presenta “Juan Rulfo en voz viva”

La Fonoteca Nacional será sede de la segunda sesión del Ateneo de la Escucha, dedicada a la voz de Juan Rulfo, uno de los escritores fundamentales de la literatura mexicana y latinoamericana del siglo XX

  • La sesión se centrará en las grabaciones originales del escritor al leer El llano en llamas y Pedro Páramo, un testimonio invaluable de su obra en su interpretación

  • Participan Juan Carlos Rulfo, Felipe Garrido y Julio Estrada; la conducción estará a cargo de Perla Olivia Rodríguez

  • La cita es el miércoles 4 de junio a las 19:00 horas en el auditorio Murray Schafer

La Fonoteca Nacional, institución de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, será sede de la segunda sesión del Ateneo de la Escucha, dedicada a la voz de Juan Carlos Rulfo, uno de los escritores fundamentales de la literatura mexicana y latinoamericana del siglo XX.

Durante el encuentro, se escucharán y comentarán dichos archivos históricos en los que el autor de Pedro Páramo lee fragmentos de su propia obra. Las grabaciones, realizadas para la colección Voz Viva, forman parte de un acervo sonoro que celebra 65 años de existencia.

Reconocido como Patrimonio Cultural de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) como parte del programa Memoria del Mundo; el valioso archivo se resguarda actualmente en la Fonoteca Nacional.

La lectura del escritor jalisciense se distingue por una voz sobria, cargada de melancolía y precisión narrativa. Como señala Felipe Garrido, quien también participará en la sesión de escucha, “en la voz de Juan Rulfo pueden reconocerse todos los rasgos de su estilo: la falta de aspavientos, la socarronería, y la habilidad para contener emociones intensas con una sencillez conmovedora”.

La obra de Rulfo ha sido objeto de numerosos estudios que subrayan su papel en la consolidación de una narrativa nacional que retrata con maestría la vida rural, el desarraigo, la violencia y el silencio de los marginados. Su novela Pedro Páramo (1955) es considerada una de las más influyentes de la literatura en español del siglo XX, por su estructura innovadora, su tono poético y su profundo simbolismo.

Se contará en la sesión con la participación especial del cineasta e hijo del autor, Juan Carlos Rulfo, quien compartirá su visión como comentarista, acompañado por las reflexiones de Julio Estrada, musicólogo e investigador, y Felipe Garrido, escritor y académico. La conducción estará a cargo de Perla Olivia Rodríguez Reséndiz, Investigadora y Directora del Instituto de Investigaciones Bibliotecológicas y de la Información (IIBI).

El Ateneo de la Escucha es un ciclo organizado por el Seminario de Investigación en Estudios de la Información Sonora (SIEIS) del IIBI, en colaboración con la Secretaría de Extensión y Proyectos Digitales de CulturaUNAM para rescatar, pensar y difundir el valor de los archivos y la memoria sonora.

Con la sesión, la Fonoteca Nacional continúa con la celebración del legado de Voz Viva; será una oportunidad para redescubrir a Rulfo más allá de su palabra escrita, ahora con la potencia de su voz, testimonio sonoro que preserva y transmite una parte esencial de la identidad literaria y cultural de México.

La cita es el miércoles 4 de junio a las 19:00 horas en el auditorio Murray Schafer de la Fonoteca Nacional (Francisco Sosa 383, Barrio de Santa Catarina, Coyoacán, Ciudad de México). Entrada gratuita. Cupo limitado a 80 personas.

Más información y detalles en redes sociales: X (@Fonoteca), Facebook (FonotecaNacionalMexico), Instagram (@fonotecanacional).

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Se esfumaron “todos los pronósticos de violencia y fracaso” de la jornada electoral del Poder Judicial

  • “Logramos que la prueba de las urnas, por vez primera en 200 años, fuera una realidad”, índica el coordinador del Grupo Parlamentario de MORENA y presidente de la JUCOPO

  • “Hoy tenemos un gran compromiso con la democracia en México, el país más democrático en el mundo”, añade

Palacio Legislativo de San Lázaro, 06-2025.- El Diputado Ricardo Monreal Ávila, Coordinador del Grupo Parlamentario de MORENA y Presidente de la Junta de Coordinación Política (JUCOPO), aseguró que la jornada cívica electoral de este día, para elegir a personas juzgadoras del Poder Judicial, “es verdaderamente ejemplar, histórica, inédita. No hay precedentes en la historia del México independiente”.


En un mensaje difundido en sus redes sociales, Monreal Ávila enfatizó que “todos los pronósticos de violencia se esfumaron. Todos los pronósticos de fracaso se esfumaron. Tenía que ir la gente que tiene el deseo de profundizar la democracia en México”.

Indicó que en la Cámara de Diputados “realizamos la aprobación de la reforma judicial. Y hoy, con esta elección, se cumple la primera etapa. Después vendrá la toma de protesta de los nuevos jueces, ministros y magistrados”.

Dijo que “aunque es un ejercicio largo por la cantidad de boletas, los que acudimos a ejercer nuestro derecho a voto nos sentimos comprometidos y satisfechos con el trabajo que han venido realizando el órgano electoral, los candidatos y candidatas, pero sobre todo los funcionarios que estuvieron ahí presentes para recepcionar el voto”.

“Quiero expresarles que estoy muy contento porque llevamos a cabo este ejercicio. Nosotros lo diseñamos, lo creamos, y la ciudadanía lo ha utilizado. Vamos a esperar el número de votos que se depositó, el universo de personas que fue a ejercer su derecho, pero lo más importante es que logramos que la prueba de las urnas, por vez primera en 200 años, fuera una realidad”.

Monreal Ávila sostuvo que “hoy tenemos un gran compromiso con la democracia en México, el país más democrático en el mundo. Que viva México”.

Servidores públicos no deben asumir actitudes de arrogancia ni de soberbia, sino ser humildes

  •  Se lleva a cabo la segunda sesión de los trabajos de la segunda edición del seminario de capacitación “Jóvenes Legislando 2025”

Durante la segunda sesión de los trabajos de la segunda edición del seminario de capacitación “Jóvenes Legislando 2025”, la cual concluirá el próximo 7 de junio, el Presidente de la Junta de Coordinación Política, Diputado Ricardo Monreal Ávila, afirmó que quienes desean dedicarse al servicio público no deben asumir actitudes de arrogancia ni de soberbia, sino ser humildes, honestos, tolerantes y prudentes.

En la actividad, impulsada por la Junta de Coordinación Política, a través la Dirección General de la Unidad de Capacitación y Formación Permanente de la Cámara de Diputados que dirige Cynthia Murrieta Moreno, el también coordinador del grupo parlamentario de MORENA expuso ante las y los jóvenes que se requiere renovar el pensamiento y abandonar las viejas prácticas de privilegios que se tornan castas exclusivas en una sociedad civil.

Detalló que para que la primera condición para dedicarse a la actividad pública es la humildad, no asumir actitudes de arrogancia ni de soberbia. “No hay nada más odioso que una persona pública trate mal a alguien, que un funcionario denigre o humille a las personas que acuden por un servicio”.

Apuntó que el otro principio es el de la honestidad contra la corrupción. “Yo tengo 44 años en el servicio público, tres veces senador de la República, cuatro veces diputado federal, gobernador de Zacatecas y alcalde de la Ciudad de México. Nunca he estado frente a un juez, ni un ministerio público, ni un órgano de investigación económico-financiero, nunca he tenido una denuncia por malversación de fondos o corrupción”.

Apuntó que el otro principio que va junto con la honestidad es la sencillez para evitar la prepotencia; además, recalcó la importancia de ser tolerante, de “escuchar a tu compañero de al lado, a quien no piensa como tú”. Por ejemplo, “yo respeto a todas y todos los diputados de oposición. Nunca hablo mal de ellos”.

Agregó que otro elemento primordial en la función pública es la prudencia, la cual es primordial para dar una argumentación razonable y pausada frente al insulto y la irracionalidad.

En este sentido, recomendó a las y los jóvenes no engancharse si los comentarios no te aportan nada.

Por ello, invitó a las y los jóvenes a prepararse, pues este principio hará frente a la improvisación. “Estudien, no crean que con eso se nace para ser un legislador bueno, se deben capacitar, investigar y seguir estudiando”.

“No es la improvisación la que te va a sacar adelante. Preparación frente a la improvisación y reconocimiento al adversario frente a la descalificación. Nunca hables mal del adversario, respétalo”

Manifestó la importancia de ser prudente y sereno frente a la ira, porque los servidores públicos no persiguen los intereses personales, sino los bienes colectivos. Además, consideró fundamental la autenticidad; es decir, sentirse orgullosos de su origen. “Defiendan su origen, eso se llama autenticidad frente a la simulación”. 

Ricardo Monreal agradeció la asistencia de las y los jóvenes a este este seminario “Jóvenes Legislando 2025”, que tiene como objetivo que se capaciten respecto a la labor parlamentaria. “Me interesa que ustedes se capaciten y entreguen parte de su tiempo a prepararse”.

En esta sesión, las y los jóvenes se enfocaron en conocer y analizar respecto al liderazgo social a través del empoderamiento de las mujeres, la importancia de la comunicación en el ámbito legislativo, así como la realización de ejercicios prácticos para la elaboración de iniciativas de ley y puntos de acuerdo.

INEGI: Mediciones Trimestrales de los Puestos de Trabajo y sus Remuneraciones por Entidad Federativa (MTPTREF). Año base 2018


Las Mediciones Trimestrales de los Puestos de Trabajo y sus Remuneraciones por Entidad Federativa (MTPTREF) brindan una visión detallada del comportamiento de la ocupación en el país y en los estados.

I. Puestos de trabajo remunerados

Durante el cuarto trimestre de 2024, el total de puestos de trabajo remunerados de las actividades económicas registró un nivel de 40.2 millones. Esto significó un incremento de 0.4 % a tasa anual.

Las entidades federativas con los mayores aumentos en los puestos de trabajo remunerados, en su comparación anual, fueron Guerrero (8.1 %), Zacatecas (5.7 %), Hidalgo (4.5 %), Oaxaca (4.0 %) y Ciudad de México (3.3 %). Por el contrario, Campeche, Quintana Roo, Tabasco, Michoacán y Jalisco, entre otras, mostraron disminuciones (ver cuadro 1).


Las entidades que contribuyeron en mayor medida a la variación anual nacional de los puestos de trabajo remunerados fueron Ciudad de México, Nuevo León, Guerrero, Guanajuato, Oaxaca, Hidalgo, Tamaulipas, Zacatecas, Yucatán, Querétaro y Chiapas. En conjunto, aportaron 1.23 puntos porcentuales a la variación nacional, en el trimestre de referencia (ver gráfica 1).

II. Remuneraciones de las personas asalariadas

Las remuneraciones de los asalariados, durante el cuarto trimestre de 2024, ascendieron a 9 726 511 millones de pesos corrientes: presentaron un crecimiento anual de 7.6 por ciento. Las entidades federativas que registraron las mayores alzas fueron las siguientes: Guerrero (13.3 %), Ciudad de México (12.2 %), Oaxaca (11.9 %), Hidalgo (11.0 %), Chiapas (9.8 %), Yucatán (9.6 %) y Querétaro (9.2 %). (Ver cuadro 2).


Las entidades con las mayores aportaciones a la variación anual total de las remuneraciones de los asalariados fueron Ciudad de México, estado de México, Nuevo León, Jalisco, Guanajuato, Baja California, Chihuahua, Tamaulipas, Michoacán, Oaxaca y Puebla (ver gráfica 2).


Magneto y Mercurio en el Teatro Morelos de Toluca: Un viaje nostálgico a los 90 este 5 de junio

*Ambas agrupaciones se presentarán el próximo jueves 5 de junio, en el Teatro Morelos, de la ciudad de Toluca, Estado de México 

*Los boletos ya están a la venta a través de Boletomóvil


El próximo jueves 5 de junio, la ciudad de Toluca, Estado de México, será testigo de un evento que promete desatar una ola de nostalgia y emoción entre los amantes de la música pop mexicana de los años 90. Dos de las boybands más icónicas de esa década, Magneto y Mercurio, se presentarán en el Teatro Morelos en un concierto único organizado por las promotoras Enlive, REC.A y Bobo Producciones. Los boletos ya están a la venta a través de Boletomóvil, y se espera que el evento agote localidades rápidamente, dada la popularidad de ambos grupos y el cariño que el público les profesa.

Magneto y Mercurio no son simplemente dos grupos musicales; son parte fundamental de la historia de la música pop en México. Ambas agrupaciones surgieron en la década de los 90, una época en la que las boybands dominaban las listas de popularidad y los corazones de millones de adolescentes. Con estilos únicos y canciones que se convirtieron en himnos generacionales, Magneto y Mercurio lograron trascender el tiempo y mantenerse vigentes en la memoria colectiva de sus seguidores.

Magneto, formado en 1991, se consolidó como una de las bandas más exitosas de América Latina con éxitos como "Vuela, Vuela", "Te Quiero" y "Las Flores de la Vida". Su estilo fresco, sus coreografías sincronizadas y su conexión con el público los convirtieron en un fenómeno musical que vendió millones de discos y llenó estadios en todo el continente.

Por su parte, Mercurio, surgido en 1993, cautivó al público con temas como "No Puedo Dejar de Pensar en Ti", "Dame un Poco de Ti" y "Por Siempre Amigos". Con un enfoque más romántico y melódico, Mercurio logró conquistar a una audiencia que veía en sus canciones un reflejo de sus propias emociones y experiencias.

La presentación de Magneto y Mercurio en el Teatro Morelos no será un concierto cualquiera; será un viaje en el tiempo que transportará al público a los años 90, cuando estas dos bandas dominaban las ondas radiales y los programas de televisión. El repertorio incluirá los mayores éxitos de ambos grupos, interpretados con la misma energía y pasión que los caracterizó en su época dorada. Además, se esperan sorpresas especiales, como duetos entre los integrantes de ambas agrupaciones y versiones renovadas de sus clásicos.

El Teatro Morelos, con su acústica impecable y su ambiente íntimo, será el escenario perfecto para este encuentro musical. Con una capacidad para más de 2,000 personas, el recinto permitirá a los asistentes disfrutar de cada detalle del espectáculo, desde las coreografías hasta las letras que marcaron su adolescencia.

Los boletos para este evento ya están disponibles a través de Boletomóvil, una de las plataformas más confiables y utilizadas en México para la compra de entradas. La organización de este concierto está en manos de tres de las promotoras más reconocidas en el ámbito musical: Enlive, REC.A y Bobo Producciones. Estas empresas tienen una amplia trayectoria en la producción de eventos de alta calidad, lo que garantiza que la presentación de Magneto y Mercurio en el Teatro Morelos será un espectáculo impecable en todos los sentidos, desde la producción escénica hasta la experiencia del público.

Para Magneto y Mercurio, este concierto no es sólo una oportunidad de revivir sus éxitos, sino también un homenaje a sus fans, quienes los han acompañado a lo largo de los años y han mantenido viva su música. Ambas bandas han expresado su emoción por volver a compartir el escenario y por reencontrarse con el público que los ha apoyado desde sus inicios.

La llegada de Magneto y Mercurio a Toluca no es solamente un evento musical; es un momento histórico para la ciudad y sus habitantes. El Teatro Morelos, con su arquitectura imponente y su legado cultural, será el escenario perfecto para una noche que quedará grabada en la memoria de todos los asistentes. Además, este evento refuerza el posicionamiento de Toluca como un destino cultural y turístico, atrayendo a visitantes de otras partes del Estado de México y del país.

Con todo listo para el 5 de junio, Magneto y Mercurio están listos para llevar su música y su energía al Teatro Morelos de Toluca. Si eres fan de la música pop mexicana de los 90 o simplemente buscas una noche llena de diversión y emociones, este es un evento que no te puedes perder. Adquiere tus boletos en Boletomóvil y prepárate para vivir una experiencia inolvidable con dos de las boybands más queridas de México.