(vídeo) Historias que hicieron historia, Canal Veintidós celebra el Día del Cine Mexicano

• Programación especial que conmemora el legado del cine nacional con diversas películas y producciones televisivas

• Estreno de la muestra de cortometrajes que el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) preparó con motivo de esta celebración

• Transmisión: a partir del martes 11 de agosto, por la señal 22.1

Ciudad de México, agosto de 2026.- En el marco del Día del Cine Mexicano, que desde 2017 se celebra cada 15 de agosto, Canal Veintidós presenta una programación dedicada a homenajear la riqueza de la cinematografía nacional. A través de películas, cortometrajes y producciones especiales, la señal cultural ofrecerá un recorrido por historias, creadores y momentos que han dado forma al séptimo arte en México.

Muestra del Día del Cine Mexicano 2026 – IMCINE

Estreno: domingo 16 al martes 18, a las 23:00 horas

 

En colaboración con el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), el Canal de las Culturas de México presentará una selección de cortos que entienden el movimiento más allá de la pantalla e invitan a redirigir la mirada, así como a imaginar otras formas de habitar el mundo. El 16 de agosto se transmitirá el Programa de cortometrajes A, conformado por "Hasta que el alma baile", de Karla D. Oceguera, que sigue a Alma, una mujer que anhela tomar clases de baile mientras enfrenta las responsabilidades del cuidado de su madre enferma; "Territorio Skate", de Belén Guzmán, donde la ex skater Verónica impulsa a niñas de comunidades indígenas a apropiarse de los espacios públicos a través de este deporte; y continúa "Polvo de estrellas", de Aldo Sotelo Lázaro, cinta que muestra la historia de Adán, un niño que recolecta basura junto a su padre y cuya visión del mundo cambia tras una visita inesperada a la escuela. 

 

Por otro lado, el lunes 17 se estrenará el Programa de cortometrajes B, integrado por "Luces de la noche", de Octavio Daniel, donde Manu busca a su hermana desaparecida mientras descubre cuánto desconoce de ella; "Bailes inverosímiles en cajeros automáticos nocturnos", de Gustavo Hernández de Anda, que muestra cómo un hombre rompe con la rutina al descubrir el k-pop; "Ella se queda", de Marinthia Gutiérrez, sobre una joven cuyo destino cambia tras encontrarse con un misterioso grupo de mujeres; y "Revolución", de Natalia García Agraz, que sigue a una operadora de call center cuya rutina se transforma tras la muerte de una compañera. 

 

Por último, el martes 18 se transmitirá el Programa de cortometrajes con interpretación en Lengua de Señas Mexicana y Audiodescripción, compuesto por "Tío", de Juan Medina, sobre un joven minero que descubre el valor de los rituales y sus antepasados; "Cerulia", de Sofía Carrillo, una historia de recuerdos y apegos familiares; y "Los aeronautas", de León Fernández, que sigue la travesía de Soo’goh en busca del paraíso que anhela su tribu.

 

Previo a estos estrenos, se transmitirán materiales dedicados a la memoria y al legado del cine mexicano. El pasado martes 11, a las 14:00 horas, "Memoria viva de ciertos días", recordó el lanzamiento de Nosotros los pobres; mientras que, del miércoles 12 al viernes 14, a las 14:00 horas, "Antes del cine, una historia del cine en México y el mundo en el siglo XIX", ofrecerá un recorrido por los orígenes de la cinematografía nacional e internacional. Asimismo, Especiales del 22 presentó "Miguel Ruíz Moncada, pionero del cine mexicano", el pasado martes 11, a las 18:00 horas.

 

Por otra parte, Cinema 22 mexicano, el espacio de Canal Veintidós dedicado al cine nacional, presentará, de la mano del IMCINE, una selección especial de películas mexicanas del 12 al 14 de agosto, a las 22:30 horas. El miércoles 12 se transmitirá "La choca", de Emilio El Indio Fernández; mientras que el jueves 13 continúa "El caballito volador", de Alfredo Joskowicz; y el viernes 14 concluye "De la calle", de Gerardo Tort, producciones que forman parte del patrimonio cinematográfico nacional y muestran distintas miradas sobre la realidad, la fantasía y las problemáticas sociales de México.

 

Por otro lado, Luz de la memoria, mediante el rescate del archivo fílmico de Julio Pliego, rendirá homenaje a Emilio El Indio Fernández, el jueves 13, a las 17:30 horas, y a Alejandro Galindo, el sábado 15, a la misma hora; finalmente, Los que hicieron nuestro cine presentará un análisis de Dos tipos de cuidado, el domingo 16, a las 20:30 horas.

 

Los televidentes podrán disfrutar de esta programación especial dedicada al cine mexicano a partir del martes 11 de agosto, por la señal 22.1 y vía streaming en el portal de la televisora. 

Canal Veintidós Internacional (Estados Unidos)

 

La señal Internacional se suma a esta celebración en colaboración con Ambulante. A partir del 11 de agosto, se estrenarán materiales de la tercera, cuarta y séptima generación de Ambulante Más Allá, un proyecto de formación en cine documental, con producciones que aproximan a la relación que las personas mantienen con sus comunidades, historias que amplían la mirada e invitan a la reflexión.

 

El pasado martes 11, a partir de las 17:00 horas, llegó a pantalla "Paax", de María Bello Buenfil, cortometraje que sigue a Mayan Poetry, un grupo de hip-hop en lengua maya integrado por Joel Tuz Kauil y Carlos Caamal Tun. El jueves 13, en el mismo horario, se transmitirá "Nkwí Nayà Tónko: compromiso de palabra", de Ismael Vásquez Bernabé, donde Francisco Núñez teme por su labor como rezador y flautista de la danza de los Chareos en la comunidad Nanguè de San Pedro Amuzgo, Oaxaca.

 

El 15 de agosto, a partir de las 17:30 horas, la programación se complementa con especiales como "Boca de culebra - Chi´Kaan", de Adriana Otero, y "¿Qué le pasó a las abejas?", de Adriana Otero y Robin Canul. Por otro lado, el domingo 16, a las 20:00 horas, Ambulante retoma los estrenos con "Siempre andamos caminando", de Dinazar Urbina.

 

La audiencia de Canal Veintidós Internacional podrá sintonizar todos los estrenos de Ambulante, los martes y jueves, a las 17:00 horas, y los domingos, a las 20:00 horas.

 

Las mejores programaciones por Canal Veintidós,

el Canal de las Culturas de México.

 

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La Secretaría de Cultura del Gobierno de México invita al Segundo Encuentro Nacional de Comunidades Audiovisuales

• Forma parte de las acciones culturales del Plan Michoacán por la Paz y la Justicia

• Tiene como objetivo el intercambio de experiencias en torno al audiovisual en el país

• Se realiza del 20 al 22 de agosto de 2026, en el municipio de Pátzcuaro

• Ocurre también Encuadre Michoacán, un espacio para fortalecer los vínculos entre personas dedicadas al cine y el audiovisual en dicha entidad

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), en colaboración con la Secretaría de Cultura del estado de Michoacán, invita a la comunidad cinematográfica y audiovisual del país al 2º Encuentro Nacional de Comunidades Audiovisuales, del 20 al 22 de agosto de 2026 en Pátzcuaro, Michoacán.

Organizado en el marco del Plan Michoacán por la Paz y la Justicia, es un espacio creado para fomentar el diálogo e intercambio para las comunidades que, desde distintos territorios, contextos y formas de organización, hacen posible la formación, creación, circulación y preservación del cine y el audiovisual en México; la finalidad es reconocer la diversidad del ecosistema audiovisual y fortalecer las redes de colaboración.

Para la Secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, “La construcción de paz también pasa por fortalecer los espacios donde las comunidades pueden encontrarse, compartir sus conocimientos y generar un diálogo que enriquezca el ecosistema audiovisual nacional. Estos encuentros impulsan nuevas redes de colaboración que permiten mayor visibilidad y circulación de las obras”.

Se invita a personas que se dedican a las distintas áreas de la industria audiovisual en México (creación, producción, exhibición, programación, preservación y archivo), así como el público interesado en el cine y el audiovisual.

Durante el encuentro se prevén proyecciones, mesas de diálogo, además de paneles y talleres sobre estrategias de circulación, exhibición, narrativas en el audiovisual, la preservación de archivos, entre otros temas. Todas las actividades son gratuitas.

Encuadre Michoacán

A fin de fortalecer los vínculos, el intercambio de experiencias y la construcción de redes entre personas dedicadas al cine y el audiovisual residentes en Michoacán, se realiza la jornada Encuadre Michoacán, el miércoles 19 de agosto de 2026, también en Pátzcuaro.

La programación la conforman mesas de diálogo, dinámicas de colaboración y proyecciones de audiovisuales realizados en el estado. Todas los eventos son gratuitos.

Con dichas acciones que fomentan la actividad audiovisual desde las comunidades, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México impulsa al ecosistema cinematográfico y audiovisual, desde la producción, distribución, exhibición, así como al fortalecimiento de la actividad cinematográfica. 

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México organiza homenaje a la primera actriz Elsa Aguirre

• En ocho décadas de trayectoria, recibió los premios Lunas del Auditorio Nacional por una vida en el escenario; el Ariel de Oro por su trayectoria fílmica, y la medalla “Una vida en los escenarios” por 75 años de trayectoria de parte de la Cineteca Nacional, entre otros

• “Recordarla es preservar su legado y propiciar que nuevos públicos puedan encontrarse con ella”: Secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza

• Se prepara una función especial de Cuatro noches contigo, un conversatorio y una exposición con material fotográfico de los acervos del IMCINE y la Cineteca Nacional, en colaboración de Filmoteca UNAM

Como un reconocimiento a la vida y la obra de la primera actriz Elsa Aguirre (1930-2026), la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) y la Cineteca Nacional, organiza un homenaje póstumo con una función especial de Cuatro noches contigo (1952), un conversatorio y una exposición con material fotográfico que da cuenta del paso de la artista por el séptimo arte.

“Elsa Aguirre deja una huella profunda en la historia del cine mexicano. Su talento y su presencia dieron vida a personajes que forman parte de nuestra memoria colectiva y que siguen vinculando a distintas generaciones con una etapa fundamental de nuestra cinematografía. Recordarla es reconocer su trayectoria, preservar las obras que construyeron su legado y propiciar que nuevos públicos puedan encontrarse con ellas”, señaló la Secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza.

El miércoles 22 de julio de 2026 a las 19:00 horas, en la Sala 7 de la Cineteca Nacional México, se proyecta la película Cuatro noches contigo (de Raúl de Anda, 1952), en la cual la actriz compartió créditos con Luis Aguilar y Domingo Soler. Al término de la función, se ofrece un conversatorio sobre la presencia y las aportaciones de Aguirre al cine nacional.

Cabe destacar que en agosto la Cineteca Nacional Chapultepec presentará una exposición con material fotográfico de los acervos del IMCINE y la Cineteca Nacional, en colaboración con la Filmoteca UNAM.

Actriz de filmes como La mujer que yo amé (1950), Una mujer decente (1950), La estatua de carne (1951), Pancho Villa y la Valentina (1960) y La muerte de un gallero (1977), entre otras, Elsa Aguirre forjó una importante trayectoria que la llevó a convertirse en un ícono del Cine de Oro mexicano.

Fue dirigida por realizadores como Emilio Fernández, Roberto Gavaldón, Ismael Rodríguez, Miguel Zacarías y Chano Urueta. Compartió la pantalla con figuras como Dolores del Río, Pedro Infante, Marga López, Ignacio López Tarso, Silvia Pinal, Pedro Armendáriz, Arturo de Córdova, Joaquín Pardavé, Carlos López Moctezuma, Miguel Torruco y Luis Beristáin, entre muchos otros.

Elsa Irma Aguirre Juárez nació en Chihuahua, Chihuahua, el 25 de septiembre de 1930. Construyó una sólida carrera cinematográfica que comenzó en 1946, su primera aparición en el cine nacional fue en El sexo fuerte, bajo la dirección de Emilio Gómez Muriel, en la que también participó su hermana Alma Rosa Aguirre, en 1946. Fue el Director Julio Bracho quien le ofreció el protagónico en Don Simón de Lira (1946).

Los músicos Zacarías Gómez Urquiza y Manuel Esperón se unieron para componerle una canción, la titularon Flor de azalea y fue el tema musical de la película Algo flota sobre el agua (1948), en la que Aguirre participó bajo la dirección de Alfredo B. Crevenna.

Su talento la llevó a participar en alrededor de 50 películas. También incursionó en la radio, la televisión y el teatro. 

Entre otros reconocimientos, recibió por parte de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) el Ariel de Oro por su trayectoria fílmica (2003); el premio Lunas del Auditorio por una vida en el escenario concedido por el Auditorio Nacional (2009), el Mayahuel de Plata del Festival Internacional de Cine de Guadalajara (2021), así como la Medalla “Una vida en los escenarios” por 75 años de trayectoria, otorgada en 2023 por la Cineteca Nacional y la Asociación Nacional de Actores (ANDA).

Cineastas de pueblos originarios y afrodescendientes realizaron una residencia en Oaxaca

• Responsables de los 19 proyectos beneficiarios del ECAMC en 2026 participaron en las sesiones de mentorías, talleres, proyecciones y pláticas

• El encuentro se realizó en San Agustín Etla, Oaxaca

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), realizó la sexta edición de la residencia del Estímulo a la Creación Audiovisual en México y Centroamérica para Comunidades Indígenas y Afrodescendientes (ECAMC), del 18 a 23 de mayo de 2026, en San Agustín Etla, Oaxaca.

La Secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, señaló que impulsar el cine desde los pueblos originarios y afrodescendientes “forma parte de una acción de justicia cultural que amplía las voces y reconoce la diversidad de México”.

“La Residencia ECAMC reafirma el compromiso por descentralizar el cine y fortalecer narrativas desde los territorios, a través del intercambio creativo, la identidad, el diálogo en la forma de contar historias, generando nuevas posibilidades para las y los creadores del cine en la región”, destacó la Secretaria Curiel de Icaza.

Considerada como un espacio de formación e intercambio de experiencias que surgió en 2021, la Residencia ECAMC permite que las y los cineastas beneficiarios del Estímulo se reúnan con personas con trayectoria cinematográfica para fortalecer y acompañar los procesos creativos y técnicos de sus proyectos.  

Participaron las y los representantes de los 19 proyectos seleccionados en la convocatoria de 2026, ocho dirigidos por mujeres y once por hombres, entre quienes se encuentran hablantes de quince lenguas originarias. 

Los proyectos provienen de ocho entidades de la República Mexicana (Campeche, Chiapas, Ciudad de México, Estado de México, Oaxaca, Querétaro, Sonora y Veracruz), además de dos proyectos de Centroamérica (Guatemala y Panamá).

Durante una semana, las y los cineastas participaron en sesiones de mentorías, talleres, proyecciones, pláticas y acompañamiento en procesos creativos y técnicos, tales como guion, edición y sonido.

“Lo valioso de estos ejercicios es compartir visiones con compañeras y compañeros que, a pesar de trabajar en distintos formatos, tenemos una misma intención: queremos contar algo. Poder colectivizar el trabajo y poder hacer una escena de cine que no sea simplemente indígena por categoría, sino que nos permita trabajar y entender la producción audiovisual desde nuestros territorios y desde nuestros procesos”, comparte el Cineasta beneficiario del ECAMC, Antonio Sánchez.

En la presente edición participaron como mentores y ponentes el Presidente de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC), Daniel Hidalgo Valdés; la Subdirectora Académica del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), Stephanie Brewster Ramírez; la Coordinadora de Pro Morelia del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), Andrea Stavenhagen; así como la Directora del Festival Internacional de Cine de la Universidad Nacional Autónoma de México (FICUNAM), Fernanda Becerril Chávez. 

Su participación forma parte de la colaboración entre gobierno, entidades privadas y organizaciones de la sociedad civil en el impulso de políticas públicas. 

“Creo que descentralizar el cine y acercarlo a otras comunidades abre la posibilidad de otras narrativas. El acercarse a este tipo de espacios es fundamental porque es algo recíproco, no sólo desde la formación de cineastas, también conociendo otras narrativas que no han tenido voz”, reflexiona Stephanie Brewster.

Además, por primera ocasión se contó con la presencia de las cineastas canadienses Zoe Hopkins y Danis Goulet, quienes asistieron gracias a la colaboración con Indigenus Screen Office (ISO) de Canadá; así como del Gestor Cultural colombiano y Director de la Fundación Algo en Común, Andrés Felipe Muñoz, quienes compartieron sus experiencias con las y los beneficiarios del ECAMC.

“Espacios como estos cobran mucha relevancia no solamente pensando en las películas que se van a hacer, sino también en el mismo proceso de creación, pues posibilitan cambios y movilizan temas que no sólo impactan a la obra sino también a quién está detrás de ella”, destaca Andrés Felipe Muñoz.

El ECAMC surgió en 2019 y desde entonces ha acompañado y financiado los distintos procesos de cortometrajes y largometrajes de México y Centroamérica. A la fecha, más de una veintena de películas tuvieron su estreno en distintos festivales de cine y espacios de proyección a nivel nacional e internacional.

Llega a las pantallas del Veintidós la 5ª Muestra de Cine en Defensa del Territorio y el Agua

 

• Audiovisuales que invitan a reflexionar en torno a problemáticas como el cuidado de especies en peligro de extinción, la disponibilidad del agua, la tala ilegal y otros temas de relevancia ambiental
• Transmisión: a partir del jueves 5, por Mx Nuestro Cine (señal 22.2) y del viernes 6, por el Veintidós (señal 22.1)

 Cada año, y en el marco del Día Mundial del Medio Ambiente, el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) ofrece la Muestra de Cine en Defensa del Territorio y el Agua, la cual está conformada por cintas que exponen la actual situación ambiental. Ahora en su edición 2025, el Veintidós y MX Nuestro Cine vuelven a ser sedes de transmisión con la emisión de tres programas de cortometrajes y dos largometrajes.

Programa de cortometrajes 1

Jueves 5, a las 18:00 horas, por la señal 22.2 | lunes 9, a las 23:00 horas, por la señal 22.1

Selección conformada por los documentales "La marcha del liquen" (2024) de Tania Ximena, el cual narra la historia del hielo glaciar antártico, su encuentro con el mar y el avance del liquen y el musgo, así como la repercusión que tiene en una comunidad de las costas mexicanas; Un campo que ya no huele a flores (2023) de César Flores Correa, se sitúa en el municipio de Villa Guerrero en el Estado de México para contar, de la mano de floricultores, las afectaciones de los agroquímicos; y por último, Axolotl (2024) de José Antonio Zamora, relata una exploración simbólica y medioambiental del anfibio más importante de México.

Programa de cortometrajes 2

Sábado 7, a las 17:00 horas, por la señal 22.2 | martes 10, a las 23:00 horas, por la señal 22.1

Ciclo integrado por las películas Ñuu kanda - "Pueblo en movimiento" (2020) de Nicolás Rojas Sánchez y Tlalocan, paraíso del agua (2016) de Andrés Pulido.

Programa de cortometrajes 3

Viernes 6, a las 17:00 horas, por la señal 22.2 | miércoles 11, a las 23:30 horas, por la señal 22.1

Programa que reúne "Las huellas" que vamos dejando (2022) de Andrés Alonso Ayala, Desencuentros (2016) de Sofía Landgrave Barbosa, Raíces de agua (2018) de Fabiola Campos e Hikuri (2023) de Sandra Ovilla León.

"Bosque de niebla" (2017)

Jueves 5, a las 19:00 horas, por la señal 22.2 | domingo 8, a las 21:30 horas, por la señal 22.1

Dirigida por Mónica Álvarez Franco, este largometraje documental mexicano retrata la relación que los habitantes de una pequeña comunidad en Veracruz tienen con uno de los ecosistemas más amenazados del país, quienes han buscado tener un estilo de vida sustentable.

Ndatu Savi, "La suerte del agua" (2023)

Domingo 8, a las 16:00 horas, por la señal 22.2 | viernes 6, a las 23:00 horas, por la señal 22.1

Bajo la dirección de Ignacio Decerega y Cristóbal Jasso, este documental muestra cómo el futuro del agua se juega entre lo ritual y lo político en las comunidades indígenas y afromexicanas de la costa de Oaxaca.

Además, la programación por el Día Mundial del Medio Ambiente por el Veintidós se complementa con la serie "Madre Selva, el poder de la Tierra", que se podrá ver los miércoles a las 17:00 horas.

La audiencia podrá sintonizar estos contenidos de la 5ª Muestra de Cine en Defensa del Territorio y el Agua por las señales 22.1 y 22.2 y vía streaming a través del portal de ambas señales, Canal Veintidós y MX Nuestro Cine.

Los mejores especiales por Canal Veintidós, el Canal de las Culturas de México.

Nuestro Cine Mx lanza aplicaciones para dispositivos móviles y smart tv

Cartel promocional 2025 

• A partir de hoy, 5 de mayo de 2025, está disponible para su descarga en equipos Android, iOS y Android TV
• El objetivo es llevar cine nacional e internacional a todo el territorio mexicano de manera accesible

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), anuncia el lanzamiento de las aplicaciones de la plataforma de streaming Nuestro Cine Mx para dispositivos móviles con sistema operativo iOS y Android y para televisiones inteligentes o equipos con Android TV.

Con la expansión tecnológica, Nuestro Cine Mx se fortalece como la ventana al cine mexicano, amplia su alcance, al permitir una experiencia más accesible y cercana para las personas usuarias, y asegurar que el cine nacional e internacional esté disponible en cualquier rincón del país.

Desde su relanzamiento como Nuestro Cine Mx, la plataforma registra un crecimiento significativo. Actualmente cuenta con más de 78 mil personas usuarias, más de 100 mil visitas mensuales y un catálogo compuesto por más de mil 400 títulos nacionales e internacionales, de los cuales más de 50% se puede consultar sin costo.

Además, la plataforma mantiene una colaboración constante con festivales de cine y con instituciones clave de la industria cinematográfica, lo que permite una oferta diversa para todas las audiencias.

Con el lanzamiento de la aplicación, Nuestro Cine Mx reafirma su compromiso con la difusión del cine mexicano y la promoción del acceso equitativo a contenidos culturales en formato digital.

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) invitan a todas y todos a compartir el cine hecho en nuestro país, ahora también desde cualquier dispositivo móvil o smart TV, a través de una plataforma digital fortalecida, gratuita y renovada.

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El EFICINE da a conocer los proyectos autorizados del segundo periodo de 2024

* Se aprobó que 54 proyectos reciban el estímulo fiscal (35 para producción y 19 para distribución)

* El registro para el primer periodo de 2025 se abrirá del 15 de enero al 5 de febrero del próximo año

El Comité Interinstitucional del Estímulo Fiscal a Proyectos de Inversión en la Producción y Distribución Cinematográfica Nacional (EFICINE) da a conocer el listado de proyectos autorizados correspondiente al segundo periodo de 2024.

En la presente ocasión, 35 proyectos de producción fueron autorizados para recibir el estímulo fiscal. Las empresas responsables de los proyectos son originarias de Ciudad de México, Estado de México, Guanajuato, Nuevo León, Sinaloa, Sonora y Quintana Roo.

Fueron autorizados 19 proyectos, en el rubro de distribución, y las empresas responsables son originarias de Baja California, Ciudad de México y Michoacán.

El EFICINE 189 es un estímulo que tiene por objetivo apoyar la producción o postproducción de largometrajes de ficción, animación y documental, así como la distribución y exhibición de cine mexicano.

El monto total del estímulo fiscal para los dos periodos de 2024 es de hasta 650 millones de pesos para los proyectos de producción y de hasta 50 millones para los de distribución.

Durante 2024, se autorizaron 69 proyectos de producción y 43 de distribución por los montos máximos; mientras que, desde 2019, se ha apoyado un total de 551 proyectos.

El Comité Interinstitucional, encargado de la aplicación del Estímulo Fiscal a Proyectos de Inversión en la Producción y Distribución Cinematográfica Nacional, se conforma por un representante de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, uno de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, uno del Instituto Mexicano de Cinematografía y uno del Servicio de Administración Tributaria.

La lista completa se puede consultar en los portales imcine.gob.mx y estimulosfiscales.hacienda.gob.mx.

Asimismo, se informa que el registro para el primer periodo de 2025 del EFICINE 189 abrirá del 15 de enero al 5 de febrero del próximo año.

El IMCINE invita a un recorrido virtual por el cine de terror mexicano

* Se exploran algunas de las historias más espeluznantes de nuestra filmografía a través de una exposición compuesta por 35 imágenes del acervo iconográfico que resguarda el Instituto

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), hace un homenaje al cine de terror mexicano a través de la exposición virtual “Reflejos tenebrosos: una exploración al terror”, que invita a las personas amantes del género de terror, y a quienes quieran conocer más sobre este, a un recorrido por algunas de las historias más espeluznantes de nuestra filmografía.

Momentos y personajes que forman parte de 30 películas, estrenadas entre 1957 y 2022, que ilustran la riqueza de leyendas y tradiciones sobre la vida y la muerte en México conforman la muestra electrónica; algunas son: El Vampiro, de Fernando Méndez (1957); Santo vs las mujeres vampiro, de Alfonso Corona Blake (1962); Alucarda, la hija de las tinieblas, de Juan López Moctezuma (1977); Veneno para las hadas, de Carlos Enrique Taboada (1984); Cronos, de Guillermo del Toro (1992); Kilómetro 31, Rigoberto Castañeda (2006); Ana y Bruno, de Carlos Carrera (2016), y Huesera, de Michelle Garza Cervera (2022), entre otras.

El público observará cómo cineastas de distintas épocas han narrado relatos en los que combinan lo extraño, lo desconocido, el folclor popular y los elementos religiosos. También, se destaca la incorporación de personajes universales como vampiros, momias y hombres lobo, hasta luchadores enmascarados, en busca de nuevos enfoques.

Las imágenes están acompañadas por frases de cada una de las películas de las que han sido extraídas, mismas que forman parte del acervo iconográfico que resguarda el IMCINE.

“Reflejos tenebrosos: una exploración al terror” estará disponible de manera virtual, para su visita gratuita, del 7 de noviembre de 2024 al 7 de febrero de 2025 en el portal imcine.gob.mx.