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viernes, 20 de diciembre de 2024

Collage, fragmentos de realidad, taller que imparte el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo

* Basado en las técnicas de la artista Aube Breton, mediante la cual logró representaciones fantásticas


* Las actividades en el recinto del INBAL se llevan a cabo sábados y domingos, de 10 a 17:30 hrs, hasta abril de 2025


En el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), se llevará a cabo el taller Collage, fragmentos de realidad, basado en las técnicas de la artista Aube Breton, en el marco de la exposición Una estancia surrealista.

La técnica consiste en escribir textos al azar y posteriormente trasladarlos al ámbito plástico mediante recortes montados aleatoriamente por diferentes personas para, finalmente, obtener una imagen fuera de lógica, explica Lourdes Sánchez, integrante del equipo de Educación del museo.

Aube Breton -hija de André Breton- y Alan Glass fueron los últimos artistas que utilizaron esta técnica y retomaron la idea de liberar el arte de toda racionalidad y concederle la libertad de un arte menos lógico y más espontáneo.

Aube Breton creció en el ámbito intelectual de su padre en el que se promovía la liberación del artista y del individuo. Después de un tiempo de la muerte de André, Aube incursiona en la técnica surrealista, como una forma de liberarse de su vida cotidiana como funcionaria pública y dedicarse a realizar collages, algunos de los cuales se exhiben actualmente en el museo.

Una de las particularidades de esta técnica es que los collages en muchas ocasiones son tridimensionales, es decir, no solo utilizan recortes y objetos planos, sino también piezas de cerámica y objetos cotidianos, por lo que el trabajo final del taller es una pequeña caja.

A través del taller se pone en práctica una de las técnicas exploradas por los artistas de esta etapa de las vanguardias, mediante la cual lograron representaciones fantásticas.

La exposición Aube Breton. Una estancia surrealista, que se presenta en el marco del centenario del primer manifiesto surrealista que André Breton publicó el 15 de octubre de 1924, reúne fotografías, documentos, collages y pintura, con el fin de ofrecer una mirada a la vida y la obra de la artista.

Collage, fragmentos de realidad es una invitación al público en general a armar su propia obra surrealista en el taller, que tiene una cuota de recuperación de 60 pesos, con duración de 30 minutos y que se realiza sábados y domingos, hasta el 27 de abril de 2025, de 10 a 14 hrs, a cargo del área educativa del Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, en calle Altavista y Diego Rivera s/n, colonia San Ángel Inn, alcaldía Álvaro Obregón. Abierto de martes a domingo, de 10 a 17:30 hrs.

"Collage. Fragmentos de Realidad", taller que imparte el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo

* Basado en las técnicas de la artista Aube Breton, mediante la cual logró representaciones fantásticas


* Las actividades en el recinto del INBAL se llevan a cabo durante sábados y domingos de 10:00 a 17:30 hrs, hasta abril de 2025


En el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), se llevará a cabo el taller “Collage. Fragmentos de realidad”, basado en las técnicas de la artista Aube Breton, en el marco de la exposición “Una estancia surrealista”.

La técnica consiste en escribir textos al azar y posteriormente trasladarlos al ámbito plástico mediante recortes montados aleatoriamente por diferentes personas, para finalmente obtener una imagen fuera de lógica —explica Lourdes Sánchez, integrante del equipo de Educación del museo—.

Aube Breton —hija de André Breton— y Alan Glass fueron los últimos artistas que utilizaron esta técnica y retomaron la idea de liberar el arte de toda racionalidad y concederle la libertad de un arte menos lógico y más espontáneo.

Aube Breton creció en el ámbito intelectual de su padre, en el que se promovía la liberación del artista y del individuo. Después de un tiempo de la muerte de André, Aube incursiona en la técnica surrealista como una forma de liberarse de su vida cotidiana como funcionaria pública y dedicarse a realizar collages, algunos de los cuales se exhiben actualmente en el museo.

Una de las particularidades de esta técnica es que los collages, en muchas ocasiones, son tridimensionales, es decir: no solo utilizan recortes y objetos planos, sino también piezas de cerámica y objetos cotidianos, por lo que el trabajo final del taller es una pequeña caja.

A través del taller, se pone en práctica una de las técnicas exploradas por los artistas de esta etapa de las vanguardias, mediante la cual lograron representaciones fantásticas.

La exposición “Aube Breton. Una estancia surrealista”, que se presenta en el marco del centenario del primer manifiesto surrealista que André Breton publicó (15 de octubre de 1924), reúne fotografías, documentos, collages y pintura con el fin de ofrecer una mirada a la vida y la obra de la artista.

“Collage. Fragmentos de realidad” es una invitación al público en general para armar su propia obra surrealista en el taller, que tiene una cuota de recuperación de 60 pesos, con duración de 30 minutos y que se realiza sábados y domingos, hasta el 27 de abril de 2025, de 10:00 a 14:00 hrs, a cargo del área educativa del Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo: calle Altavista y Diego Rivera s/n, colonia San Ángel Inn, alcaldía Álvaro Obregón; abierto de martes a domingo de 10:00 a 17:30 hrs.

miércoles, 31 de julio de 2024

El Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo mostrará el lado científico en la obra de la pintora mexicana

• Esta conferencia, por un lado, hablará sobre la amistad que Frida mantuvo con el Dr. Juan Farill, quien la operó de la columna en diversas ocasiones y a quien le obsequió la pintura Autorretrato con el Dr. Farill, en agradecimiento por su labor médica


• Roberto Richheimer ofrecerá conferencia el miércoles 31 de julio, en la cual se referirá a la amistad de la pintora con el médico Juan Farill, quien la operó de la columna en diversas ocasiones


En el contexto de la exposición Kahlo sin fronteras, que actualmente exhibe el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo (Mcedryfk), recinto del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), se hablará sobre el aspecto científico en la obra de la pintora mexicana y su interés en la medicina, durante la conferencia Con el corazón abierto. De Babilonia a Coyoacán con el Dr. Farill y Frida Kahlo, la cual será impartida por el Dr. Roberto Richheimer, el miércoles 31 de julio, a las 17:00 h, como parte de la Noches de Museos.

Como se sabe, el interés de Frida Kahlo por la medicina surgió durante su juventud, momento en que se inclina por estudiar esta disciplina, pero, debido al accidente que sufrió, tuvo que desistir. Esta conferencia, por un lado, hablará sobre la amistad que Frida mantuvo con el Dr. Juan Farill, quien la operó de la columna en diversas ocasiones y a quien le obsequió la pintura Autorretrato con el Dr. Farill, en agradecimiento por su labor médica.

Por otro lado, profundizará en el tema del corazón abierto, una condición congénita que fue explorada por la pintora a través de sus obras. La charla tendrá como punto de partida el libro Anatomía completa del hombre con todos los hallazgos, nuevas doctrinas y observaciones raras y muchas advertencias necesarias para la cirugía, de Martín Martínez.

Esta publicación, realizada en Madrid y que data de 1757, es parte de la exposición, porque fue un obsequio que la artista hizo al Dr. Farill, acompañado por una dedicatoria muy singular, firmada el 24 de junio de 1951: “Queridísimo Dr. Juanito Farill: Para que se ría un rato con esta “Anatomía” surrealista. Guárdela con el cariño de Frida”.

Entre las páginas de este libro se examina la anatomía femenina y masculina, así como el funcionamiento de los órganos vitales, entre los que se pueden consultar las investigaciones sobre el corazón. Entre las rarezas que describe el autor se encuentra el corazón expuesto, que comenta haber visto en el caso de un niño, cuyo esternón estaba abierto. No solamente se encuentra este caso como una rareza, en este libro hay más anotaciones que denotan casos poco frecuentes en la ciencia médica hasta ese momento.

El corazón abierto, condición congénita cuyos reportes más antiguos se encuentran en una tablilla cuneiforme de la antigua Babilonia, es un tema que no solo aborda el libro obsequiado por Frida a su doctor, sino que también exploró en su obra, como en la emblemática pieza Las dos Fridas, actualmente expuesta en el Museo de Arte Moderno, donde denota esa influencia e interés por la medicina.

El Dr. Roberto Richheimer compartirá sus conocimientos e intereses en torno a este libro y la visión de tres médicos: el autor, Martín Martínez, quien vivió en el Madrid del siglo XVIII; el Dr. Farill, en el México del siglo XX y el Dr. Richheimer en la actualidad. Este paso histórico estará unido por la figura de Frida Kahlo y la particular visión que plasmó en sus obras sobre el tema.

El Dr. Farill estudió en la Facultad de Medicina de la Universidad Nacional, de 1919 a 1925. Trabajó en la misma facultad y en el Departamento de Salubridad Pública, así como en el Hospital General, donde fue jefe del Servicio de Ortopedia.

Cabe destacar que el propio doctor requería el uso de muletas, por lo que sus investigaciones y estudios los centró en la atención a personas con movilidad limitada y obtuvo la beca Guggenheim que le permitió diseñar aparatos ortopédicos para mejorar la calidad de vida de sus pacientes. Perteneció a varias sociedades científicas mexicanas y extranjeras e ingresó a la Academia Nacional de Medicina el 3 de enero de 1940, como socio de número, en la sección de Ortopedia y Cirugía de Huesos y Articulaciones.

El Dr. Roberto Richheimer Wohlmuth es médico especialista en Pediatría del Centro Médico ABC. Se formó como médico cirujano en la Universidad Nacional Autónoma de México, donde también realizó la especialidad en Pediatría, además cuenta con una subespecialidad en Anestesiología Pediátrica.

Como da cuenta la exposición Kahlo sin fronteras, a través de las fotografías de Juan Guzmán de 1950, y las que realizó Raúl Anaya entre 1953 y 1954, fue en el Centro Médico ABC donde Frida Kahlo permaneció hospitalizada en distintas ocasiones.

La conferencia será moderada por la coordinadora de Proyectos y Patrocinios de los Museos Frida Kahlo y Diego Rivera Anahuacalli, Ximena Jordán, como una manera de estrechar los vínculos entre estos museos, cuya vocación y misión es la reflexión y divulgación de la obra y trayectoria de Frida Kahlo. También estas instituciones se reúnen para conmemorar el 70 aniversario luctuoso de la pintora, cuyo deceso ocurrió el 13 de julio de 1954.

lunes, 8 de julio de 2024

La Secretaría de Cultura y el INBAL celebran el 117 aniversario de Frida Kahlo con un renovado Museo Casa Estudio

• En esta celebración se inauguró la exposición Kahlo sin fronteras curada por Cristina Kahlo y Javier Roque


• La inversión en patrimonio es inversión en vida, es inversión en presente y en futuro, afirmó Lucina Jiménez, titular del Instituto


• La inversión en patrimonio es inversión en vida, es inversión en presente y en futuro, afirmó Lucina Jiménez, Titular del Instituto


• A través del Programa Nacional de Reconstrucción se llevaron importantes obras de mantenimiento y rehabilitación al recinto museístico


• En esta celebración se inauguró la exposición Kahlo sin fronteras curada por Cristina Kahlo y Javier Roque

Al conmemorar el 117 aniversario del natalicio de la pintora Frida Kahlo en un renovado el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo y con la inauguración de la exposición Kahlo sin fronteras, la directora general del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), Lucina Jiménez López, expresó que “la inversión en patrimonio es inversión en vida, es inversión en presente y en futuro, y por eso estamos aquí celebrando que esta Casa, que en su momento fue donada al pueblo de México por Ruth Rivera, quien la heredó de Diego y que sea parte de este patrimonio y aquí donde está labrada también la biografía artística de una Frida que hoy, gracias a Cristina Kahlo y a Javier Roque Vázquez”.

En esta celebración se anunció, por parte de la Secretaría de Cultura federal y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), la cual el público asistente atestiguó, la conclusión de la rehabilitación del Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, llevada a cabo desde septiembre de 2023 hasta julio de 2024 para conservar este conjunto arquitectónico diseñado por Juan O’Gorman.

En este marco, la Titular del Instituto reconoció que gracias a que el Presidente Andrés Manuel López Obrador, puso como centro la recuperación del patrimonio afectado por los sismos y le dedicó una sesión al mes, no solo pudo incorporar este museo importante, clave, vital, sino también el Conservatorio Nacional de Música y el Museo Nacional de Arte, y también pudimos incorporar muchos otros espacios que son fundamentales, porque forman parte del patrimonio artístico de México, forman parte vital del patrimonio de una generación que hoy en día está dispuesta a caminar en el futuro, justamente reconociendo los aportes que han hecho estos grandes artistas, visitando los espacios donde actualmente curadoras y curadores están obligados a plantear estas nuevas lecturas.

En referencia a la muestra que se presenta en este recinto, destacó que el hecho de que “tengamos en este 6 de julio esta exposición como parte de esta nueva etapa del Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, “también nos permite ampliar un poco la mirilla desde donde con un atisbo pudimos atender las revelaciones que la propia Frida fue haciendo a lo largo de su vida y si hay alguien que nació para cambiar el discurso del arte y para poder transformar esta visión de la relación entre la vida y la muerte, la capacidad de sobreponerse a cualquier circunstancia y poder plantear una postura política, ética y desde el punto de vista también de una manera de entender las relaciones en la humanidad, es Frida”.

Comentó que si el arte es capaz de sobreponerse a tempestades, a sismos, a pandemias, a circunstancias en donde el arte y la salud dialogan de una manera tan fuerte, tan profunda como lo hizo durante la pandemia, “qué mejor espacio que la casa de Frida Kahlo donde ella crea muchas de sus obras emblemáticas”.

Como agradecimiento, la Titular del INBAL mencionó que “este compromiso de defensa y fortalecimiento del patrimonio cultural no se podría hacer sin la cantidad de arquitectos, ingenieros, técnicos, trabajadores de la construcción e investigadoras e investigadores que pusieron su talento y fueron capaces de recrear los pigmentos en los que se basó O’Gorman”.

Además, Marisol Argüelles recibió el reconocimiento de la Titular del INBAL, de la Dra. Lucina Jiménez, por su labor para impulsar la conservación de la casa-estudio que fue parte de los procesos creativos de Frida Kahlo y Diego Rivera.

A la inauguración asistió en representación de la secretaria de Cultura federal, Alejandra Frausto Guerrero, el director general de Sitios y Monumentos, Arturo Balandrano, quien resaltó la importancia de la conservación realizada en este recinto que forma parte de la riqueza del patrimonio cultural de México.

En este festejo estuvieron presentes la subdirectora general de Patrimonio Artístico Inmueble del INBAL, Dolores Martínez Orralde; la ex Directora del Museo Casa Estudio, Marisol Argüelles, y el curador Javier Roque Vázquez.

En su intervención la curadora invitada y sobrina nieta de Frida Kahlo, Cristina Kahlo refirió que la idea de la exposición surge a partir de la oportunidad de consultar y fotografiar los expedientes médicos de Frida Kahlo que aún se conservan en microfilms en el archivo del Centro Médico ABC.

Recordó que llegar a ellos no fue un camino fácil, porque ustedes comprenderán que tuve que demostrar mi vínculo familiar con Frida mediante una infinidad de documentos, árbol genealógico, acta de nacimiento, identificación etc. para acceder al archivo, esto fue en octubre de 2015.

Y agregó: “Una vez en el archivo, fue un momento muy emotivo para mí, pero también para quienes laboran en el archivo y tuvieron que buscar por aproximadamente un mes para encontrar los microfilms del expediente titulado Kahlo de Rivera”.

Casa-estudio-habitación

La residencia fue ocupada por Diego Rivera de 1934 a 1957 y de manera intermitente por Frida Kahlo entre 1934 y 1939, incluyendo la Casa de 1929, así denominada por ser concebida por el arquitecto como casa-estudio-habitación para su padre Cecil O’Gorman.

Con el respaldo de la Subdirección General de Patrimonio Artístico Inmueble (SGPAI), la Dirección de Arquitectura y Conservación del Patrimonio Artístico Inmueble (DACPAI) del INBAL y la Fundación INBA, a través del Programa Nacional de Reconstrucción (PNR), la Secretaría de Cultura federal proporcionó el apoyo económico necesario.

Dicho financiamiento se destinó para reparar fisuras, grietas, resanar muros, aplicar pintura y reintegrar alerones de fibrocemento en la fachada del estudio. Además, se llevaron a cabo trabajos para dar mantenimiento a la duela original de estos espacios y sus anexos. De igual manera, en la Casa O’Gorman se intervino el interior para mejorar los aplanados, restaurando así la vitalidad de este destacado ícono de la arquitectura funcionalista.

En 2021, en el marco del 35° aniversario del recinto, en colaboración con la DACPAI y las áreas administrativas del Inbal, se elaboró un diagnóstico y una propuesta para el rescate de la cerca viva de cactus, uno de los elementos distintivos del conjunto funcionalista. Ese mismo año se concluyó la primera fase de restauración, la cual incluyó la adaptación de las jardineras, la restitución del suelo y el rescate de las cactáceas ubicadas sobre la calle Altavista.

Gracias al trabajo de los equipos de la institución y al apoyo del Programa de Desarrollo de Arte y Cultura Citibanamex (DAC), en 2023 se ejecutó la segunda etapa que abordó de manera integral los muretes y conductos de agua para gestionar adecuadamente el flujo pluvial. Además, se renovó el sustrato y se sustituyeron ejemplares de esta especie en los límites del primer predio, hacia la calle Diego Rivera.

La conclusión de esta rehabilitación coincide con el natalicio tanto de Juan O’Gorman, en 1905, como de Frida Kahlo, en 1907, ambas figuras fundamentales para este lugar. O’Gorman lo concibió como uno de los primeros ejemplos del funcionalismo en México, mientras que, para Frida Kahlo, este estudio fue el escenario donde creó tres de sus obras más icónicas: Autorretrato dedicado a Trotsky (1937), Lo que el agua me dio (1938) y Las dos Fridas, esta última concluida en 1939, la cual es ahora parte del acervo del Museo de Arte Moderno de la Red de Museos Inbal.

Kahlo sin fronteras

En el marco de estas conmemoraciones se presenta la exposición Kahlo sin fronteras, la cual explora uno de los temas menos abordados sobre la artista: su salud física y la relación que mantuvo con el entorno médico. La muestra incluye una parte de su expediente clínico, conservado en el archivo del Centro Médico ABC. La fotógrafa y curadora Cristina Kahlo tuvo acceso a este registro y, en colaboración con el co-curador Javier Roque Vázquez Juárez, proponen una nueva lectura para abordar este archivo documental desde las artes visuales. Este evento también coincide en el 2024 con el 70° aniversario luctuoso de la pintora.

El título de la exhibición evoca la libertad sin límites del cuerpo de Frida Kahlo, quien se ha convertido en un ícono del arte mexicano a nivel mundial. La muestra reúne correspondencia, documentos, hojas clínicas y más de 80 fotografías que testimonian la vida familiar y personal de la pintora. Estos registros incluyen el trabajo fotográfico de su padre, Guillermo Kahlo, así como de fotógrafos como Nickolas Muray, Antonio Kahlo, Julien Levy, Gisèle Freund y Juan Guzmán, entre otros. También se presentan imágenes de Graciela Iturbide, quien en 2005 fotografió los objetos encontrados en uno de los baños de la Casa Azul, junto con obras de Cristina Kahlo inspiradas en este rico archivo documental.

La exhibición estará abierta al público a partir de este 6 de julio en el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, que abre de martes a domingo de 10:00 a 17:30 h. El costo del boleto de entrada es de 45 pesos; la entrada es gratuita para menores de 13 años, estudiantes, profesores, personas con discapacidad y adultos mayores con credencial INAPAM. Los domingos la entrada es libre.

Para más información se puede escribir al correo electrónico medr.difusion@inba.gob.mx. Las redes sociales son: CasaEstudioDRyFK en Facebook; @casaestudiodr en Twitter, y @museoestudiodiegorivera en Instagram.