jueves, 23 de octubre de 2025
(vídeo) Thalía Mayor presenta 'I Miss U'. Una carta de pop punk que nunca se envió
jueves, 12 de junio de 2025
OMV RADIO recomienda: (vídeo) Desde España, Autofilia debuta con 'Saboreando Sales', un disco introspectivo y visceral
Autofilia, es una banda de pop punk fundada en 2024 en Islas Canarias, España gracias al compositor Danillo Ciafrei, quien en sus horas libres se dedicaba con devoción a explorar las melodías y sonidos de las canciones que formarían parte de su siguiente lanzamiento, tanto el nombre del disco como el de la banda fueron dándose a medida que surgían las canciones y su variedad de temáticas.
Del griego Auto = por sí mismo y Filia = amor, Autofilia creen firmemente en el amor propio desde un lugar equilibrado, poco amor propio es menospreciarse y demasiado amor es egocentrismo.
Integrado por músicos experimentados con una profunda conexión con la escena musical canaria como Danillo Ciafrei en la voz y guitarra, Jesús Iglesias en la guitarra, Jesús Fernández en el bajo y Luis Torrealba en la batería, Autofilia surge como proyecto musical innovador y apasionado enfocado en la creación de sonidos potentes y letras profundas y sentimentales; buscado así conectar emocionalmente con el público.
"A través de nuestras canciones enviamos mensajes directos y fáciles de captar desde un primer momento. Queremos que quien nos escuche se sienta acompañado en cada momento, de ahí la variedad de temáticas en nuestras canciones. Sabemos que, como seres humanos vamos cambiando emocionalmente de acuerdo a lo que sucede en nuestras vidas, razón por la cual nuestras canciones son muy diferentes entre sí", cuenta la banda con influencias de bandas como Three Days Grace, The Offspring, Blink-182 y Sober, y géneros como el punk, el metal alternativo y el pop punk.
'Saboreando Sales', es el álbum debut de Autofilia, un trabajo que en su concepto busca acompañar en distintas situaciones y emociones al oyente. El disco cuenta diferentes episodios y temáticas como la frustración, las adicciones, la introspección, los abusos, el amor y el desamor.
"Creemos que muchas veces la cura está en el agua salada del mar: llorar, transpirar o nadar. De ahí nace 'Saboreando Sales'. Es un trabajo muy humano, hecho con el corazón y con el que muchos podrán sentirse identificados y conectados a través de nuestra música", cuenta la banda española.
'Saboreando Sales', surge de guitarras distorsionadas potentes, acompañadas de melódicos riffs, con letras y estribillos pegadizos. Además de potentes ritmos de batería y líneas de bajo muy elaboradas.
"Para este disco nos inspiramos en las luces y las sombras, en cómo lo vivido tiene un impacto en nuestro ser y a su vez cómo está en nosotros mismos el tener la capacidad de acompañarnos, crecer y salir de esos momentos que nos vienen a enseñar", enfatiza Autofilia.
'Saboreando Sales' de Autofilia. le canta a la introspección y los aprendizajes en 'Un lugar seguro'. Habla de una persona que se siente mal consigo misma, que aprende de sus errores del pasado y consigue sentirse en plenitud. 'El tiempo pasa', es una canción de paciencia y emoción en donde un chico que se enamora de niño pasa muchos años queriendo saber de ella hasta que se encuentran. 'El guerrero sin armas', es un tema de resiliencia y compasión en donde una persona que, por medio de engaños, cae en las manos de un abusador y luego de un tiempo al verlo el agresor le pide perdón; el abusado le dice que le ha perdonado hace tiempo y que se perdone a sí mismo.
'Me cansé', explora los límites y la consciencia. Habla de un hombre cansado que, al no verse amado por su pareja, decide terminar la relación. 'Ser libre', le canta a la liviandad y al poder. Es una persona que estuvo pendiente sobre qué pensaban los demás y luego de un tiempo se libera y deja de darle atención a esto y a su pasado. 'Todo contigo', aborda la incondicionalidad y la certeza del amor puro. 'Mis miedos', le canta a las sombras y los aprendizajes, se enfoca en alguien que está sometido por algún tipo de adicción. Finalmente, 'Libertades que quedan atrás', es una canción de corrupción y frustración y trata del impacto de la sociedad en la época de pandemia producida por el COVID-19.
Según Autofilia 'Saboreando Sales', "es un disco tan rebosante de buena energía, fuerza y positividad que puede ser escuchado en cualquier momento del día ya sea por introspección, amor, de desamor o frustración".
El diseño de la portada es un niño en un columpio porque los adultos nunca dejan de tener a su niño interior. El columpio simboliza ese concepto de cambio, de idas y venidas en los sentimientos y las emociones de las personas, además de ese salto al vacío de aprender a acompañarse.
"Nuestras expectativas con este disco son altas, pero con los pies en el suelo. Esperamos poder darnos a conocer en diferentes partes de nuestro país España, como fuera de él. Y si es sobre los escenarios mejor. Como artistas nos encantaría llegar al mayor número de personas posible y que se sientan identificadas y acompañadas con nuestras canciones", menciona Autofilia.
Autofilia, lanzó el día 2 de julio el video de su canción 'Me cansé', trabajo que fue grabado en lugares emblemáticos de Bogotá como la Virgen de Guadalupe y el Chorro de Quevedo durante las vacaciones de Danillo Ciafrei. De igual manera, la banda tendrá un concierto especial en noviembre en La Laguna (Tenerife), en el que las personas podrán disfrutar de su música en vivo. El evento contará con un registro audiovisual que será compartido en sus redes sociales.
"Es importante que las personas se den la oportunidad de conocer y descubrir a Autofilia porque somos y tenemos raíces sudamericanas que llevamos con orgullo y de las cuales esperamos mostrar por ese enorme y fascinante continente. Danillo es de Brasil, Luis y Jesús Iglesias, son de Venezuela y Jesús Fernández es de España. Además, hemos recibido muy buenas reseñas y comentarios, ya no sólo de nuestros amigos y conocidos sino también por parte de los amantes de la música. De hecho, las personas que se dan la oportunidad de conocernos encuentran que nuestro sonido con bases de punk americano y con voces en español nos hace únicos", concluye Autofilia.
martes, 23 de abril de 2024
OMV RADIO recomienda: (video) Vuelven los sonidos del Pop Punk de los 2000´S con la banda Pop Rock Punk VAXTI, el cual está estrenando su sencillo “The Most Plastic Girl”
VAXTI la banda emergente de Pop Punk originaria de Nicolás
Romero, Estado de México; se encuentra de estreno con una canción energética de
Pop Rock mezclada con Punk “The Most Plastic Girl” que habla de estar enamorado
de la chica superficial e inalcanzable de la escuela, es una canción que te
hace conectar con ella al sentir que estás escuchando el soundtrack de una
película romántica adolescente al estilo de "chicas pesadas",
recordando aquellos grandes éxitos del entonces Happy Punk de los años
2000´s.
“The Most Plastic Girl” es el sencillo principal del primer
álbum de estudio de la banda mexicana emergente de Pop Punk VaXTi, canción
inédita y en co autoría por los integrantes de la banda, siendo Erick Pantoja
quien sentó las bases en conjunto con los Borderboyz, Ervin River y Alberto
Espinosa, bajista de Nikki Clan. El video oficial de la canción tiene como
escenario una preparatoria donde existe un grupo de chicas adolescentes
consideradas como “superficiales y populares” terminando la protagonista enamorada
del líder de la banda.
The Most Plastic Girl - VAXTI
VAXTI es una banda de 4 amigos que desde la preparatoria
decidieron formar una banda y ahora incursionan de manera profesional para
formar parte de la escena actual del Pop Punk latinoamericano, Erick Pantoja
“Rex” en el bajo y compositor, Jesús Vargas “Metal” voz y compositor, Hector
Olvera “Hoolmss” en la batería y Alberto Pérez “Beto” guitarrista.
A partir de marzo se estrenó su primer sencillo y de manera
mensual estarán saliendo sus temas, su primer álbum de estudio será homónimo y
estará conformado por 8 canciones, de las cuales siete son inéditas y de su
autoría y una un cover.
Este álbum es el resultado del proceso de ser adolescente a adulto joven que vivieron sus autores, lleno de emociones como el estar enamorado, la nostalgia y depresión con todo lo característico del Pop Punk, estribillos pegadizos y alegres, power chord's en las guitarras y una catarsis energética que explota en todo su esplendor, en cada canción existen variantes, desde el Emo, Rock Alternativo, Punk hasta el Pop y fusiones con Rap Hip Hop.
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viernes, 8 de marzo de 2024
OMV RADIO recomienda: El cantante mexicano Winnie Wey! lanza su nuevo sencillo “La Playlist” Ft. Dark Hollywood
jueves, 12 de mayo de 2022
OMV RADIO recomienda: (video) Forget Me, el nuevo himno de An Honest Mistake
* Para este single, la banda de malasia invitó a los raperos Reckless Escapades y Maruxa Lynd
La banda de pop punk procedente de Malasia, An Honest Mistake, lanza el tema Forget Me con los raperos Reckless Escapades y Maruxa Lynd quienes en conjunto buscan llegar a un público más amplio, incluyendo el de México, país donde se dan a conocer con este single que ya se encuentra en plataformas digitales.
“Olvídame, no tienes que pensar en mí”. Así se traduciría la frase del single. Se trata de una colaboración donde luego de años de trabajar en conjunto por mucho tiempo, juntarse para grabar fue algo natural. Forget Me es una canción de pop punk fusionado con electrónica, con versos a ritmo de trap, un coro con guitarra y una sección puente al puro estilo RT-808.
El pop punk en Malasia ha pasado a un segundo plano con el auge y dominio del R&B y el hip hop. Pero el trío quiere agregar algo agresivo a toda la mezcla de música urbana ¿Qué mejor manera de subirse a la ola que fusionándolo con pop punk?
La idea surgió de la experiencia de Darren, vocalista de An Honest Mistake, y una chica que se contradecía todo el tiempo. El track habla de un amor no correspondido, así como la desconfianza generada por lo mismo. En el mundo de hoy, es difícil saber si alguien realmente quiere decir lo que dice, especialmente teniendo que ser políticamente correcto todo el tiempo. Ser completamente honesto y puro con intenciones es algo complicado de leer en estos días, especialmente cuando se trata de relaciones. Esta canción quiere alentar a quienes están atrapados en un ciclo de relaciones sin sentido a seguir con sus vidas.
Con una idea clara, los tres músicos (An Honest Mistake, Reckless Escapades y Maruxa Lynd) trabajaron individualmente y posteriormente se reunieron a escribir el coro juntos. En sus palabras: “[el coro] fue la parte que todos decidimos que tenía que ser el elemento más fuerte. En total nos reunimos cuatro veces; dos sesiones de composición y una de grabación. Fue sorprendentemente rápido el cómo se armó esto [la canción]”.
La banda tiene planes de realizar un video musical y un desafío de rap en sus redes sociales, así que estén atentos a ellos en las próximas semanas.
Acerca de los artistas:
La banda originaria de Malasia An Honest Mistake, ha sido nada menos una sorpresa desde su debut en 2008. Está encabezada por el organizador, conferencista y músico, Darren Teh (guitarra rítmica), y completan dicha formación Tomas Tam (guitarra principal), Sonny Wan (bajo) e Ian Ng (batería). La banda formó parte de Universal Music Malaysia durante los años 2016 al 2018. Su sonido alterna entre el pop rock, la balada acústica y una pizca de hardcore, fuertemente influenciada por la música Emo.
Maruxa Lynd y Reckless Escapades, son dos raperos bastante conocidos en Malasia. El dúo (marido y mujer) ha estado lanzando música constantemente durante todo el año y se ha presentado en el principal festival de hip hop en línea, The Joy Ruckus Club. Su base de fans ha crecido en todo el mundo con múltiples colaboraciones con artistas de Estados Unidos y Zimbabue. Como productor, Reckless Escapades ha trabajado con artistas de todos los géneros, desde world music hasta indie rock. También ha fungido como ingeniero de mezcla y masterizó el sencillo Forget Me de An Honest Mistake.

