- El programa forma parte de la agenda artística y cultural del Mundial Social 2026, en el que el arte es una experiencia esencial para conocer a México más allá de la cancha
- El arte moderno y contemporáneo dialogan en una programación que presentan nuevas lecturas del arte mexicano y distintos panoramas de la producción artística actual
- Se organiza en tres ejes: Acervos en diálogo con el presente, México moderno y México contemporáneo
- Cuatro museos extenderán su horario hasta las 19:00 horas del 11 de junio al 5 de julio
En el marco del Mundial de Fútbol 2026, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de su Red de Museos, invitan a públicos nacionales e internacionales a descubrir la fuerza creativa, diversidad y vigencia del arte mexicano mediante un programa de 29 exposiciones que formarán parte de la programación artística y cultural del Mundial Social.
En este contexto, la Red de Museos del INBAL (integrada por 19 recintos en Ciudad de México, Cuernavaca, San Miguel de Allende, Oaxaca y Ciudad Juárez) hace visible la diversidad del ecosistema artístico nacional y reconoce al arte mexicano como parte indispensable de la experiencia cultural del Mundial. A través de propuestas en las que convergen una profunda tradición histórica y una escena contemporánea dinámica, los museos ofrecerán una visión amplia de la producción artística del país.
Más allá de los estadios, este programa propone una manera distinta de vivir el Mundial: visitar los museos de la Secretaría de Cultura para acercarse a las narrativas, imaginarios y prácticas artísticas que han dado forma a México. A través del arte moderno y contemporáneo, las exposiciones ofrecen una ventana para comprender la riqueza cultural del país, sus transformaciones sociales y la vitalidad de su escena artística actual.
El programa contempla exposiciones que recientemente abrieron al público y otras que serán inauguradas durante todo el mes de junio. Además, la oferta se complementará con 19 actividades para dos ediciones especiales de la Noche de Museos y tres Rutas por el Muralismo Mexicano, con el propósito de ampliar las posibilidades de encuentro entre los públicos y el patrimonio artístico nacional.
En conjunto, las exposiciones se articulan en tres ejes curatoriales: Acervos en diálogo con el presente, México moderno y México contemporáneo, con propuestas que revisan el patrimonio artístico nacional desde perspectivas críticas y contemporáneas.
Cabe señalar que, como parte del Mundial Social, cuatro museos extenderán su horario hasta las 19:00 horas, del 11 de junio al 5 de julio: el Museo del Palacio de Bellas Artes, el Museo Mural Diego Rivera, el Museo Tamayo y el Museo de Arte Moderno.
Acervos en diálogo con el presente
El Museo de Arte Moderno (MAM) presenta La Colección. Redes y trayectorias del arte mexicano, 1910–1960, una revisión de los relatos escritos en torno a su acervo, que muestra desde una mirada actual el papel de las mujeres artistas, así como las perspectivas alternas y redes globales que configuraron la escena cultural mexicana a principios del siglo pasado.
Asimismo, el Museo Tamayo presenta Tamayo Horizontes, exposición que profundiza en la obra y el legado del artista en relación con la arquitectura del recinto. Por su parte, el Museo de Arte Carrillo Gil (MACG) abrirá el 13 de junio Cúmulos y variaciones, muestra que reúne obras emblemáticas de su acervo fundacional en diálogo con piezas contemporáneas.
México moderno
Este eje reúne exposiciones que proponen nuevas interpretaciones sobre artistas consolidados y reivindican trayectorias que históricamente han recibido menor atención.
Destaca Roberto Montenegro. Muralismo fuera de la norma, inaugurada el 27 de mayo en el Museo del Palacio de Bellas Artes, que revalora su trabajo muralístico y su tránsito entre distintas soluciones plásticas. También figura El imaginario del cuerpo heroico y sus avatares, en el Museo Nacional de San Carlos (MNSC), centrada en el ideal estético occidental del cuerpo a partir de la figura del héroe y el atleta, así como en su influencia en la cultura moderna.
El Museo de Arte Moderno albergará, a partir del 26 de junio, Marysole Wörner Baz. Redenciones marginales, exposición conmemorativa por el 90 aniversario de la artista que mostrará la amplitud de técnicas y temas presentes en su obra.
Por su parte, el Museo Nacional de la Estampa (MUNAE) abrirá el 18 de junio Posada, cartografía de un cronista, homenaje a José Guadalupe Posada (1852-1913) que invita a descubrir las raíces visuales del México moderno.
México Contemporáneo
La programación de arte contemporáneo refleja la vitalidad de la escena artística del país a través de proyectos experimentales, transdisciplinarios y con perspectivas críticas.
El Museo Tamayo presenta Ante el eclipse. Arqueologías del arte mexicano de los ochenta, que reúne a más de sesenta artistas que, durante la década de los ochenta, exploraron México a través de una mirada incisiva sobre el pasado prehispánico, el territorio, lo popular y la transición del país hacia la globalización. También se puede visitar Con todo y mi tristeza. Fátima Rodrigo, intervención de artes populares que reflexiona sobre memoria, visualidad y poder en América Latina.
La Galería José María Velasco presenta Tepito en la cancha, exposición que visibiliza la relación entre el fútbol y la vida cotidiana del barrio, con un apartado dedicado a “Las Gardenias”, equipo de la comunidad LGBT+ con presencia constante en torneos locales.
Por su parte, Ex Teresa Arte Actual participará con Un arete en el ombligo: La contracultura está en la casa, a partir del 17 de junio, una exposición colectiva y multidisciplinaria integrada por intervenciones y performances de carácter contestatario.
El Laboratorio Arte Alameda inaugurará el 13 de junio Pentimento, de Pablo Rasgado; Fábulas para dormir, de Josué Mejía, instalación que dialoga críticamente con el mural Los Informantes de Sahagún y la construcción del imaginario nacional; y Estado suspendido, de TRES (Ilana Boltvinik y Rodrigo Viñas), proyecto derivado de una investigación artística sobre lo residual, el archivo-inventario y la gestión de vestigios históricos.
El Museo de Arte Carrillo Gil abrirá el 27 de junio Desposeer para colectivizar, muestra que profundiza en el proceso de cesión del Dr. Alvar Carrillo Gil para fundar el museo que lleva su nombre, así como Aquí, en otros cielos. Valentina Guerrero, ejercicio de lectura y observación colectiva de nubes para especular sobre el colonialismo climático.
Estas exposiciones se sumarán a otras que ya se encuentran abiertas con gran afluencia de visitantes, como Gerda Gruber. Entre verde y agua, en el Museo de Arte Moderno; la muestra de arte chicano AztLÁn, túnel del tiempo, en el Museo del Palacio de Bellas Artes; y Siqueiros Situado, en la Sala de Arte Público Siqueiros.
También continúan Catalina Guzmán. Photo Chic, en el Museo Nacional de San Carlos; María Ezcurra. Líneas de fuga, en el Museo de Arte Carrillo Gil; y Studio Evolución. Diseño y vanguardia en la casa de Frida Kahlo, en el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, entre otras.
Con esta iniciativa, el INBAL reafirma el papel de sus museos como espacios de encuentro público, reflexión y acceso a la diversidad artística del país. La programación completa puede consultarse a través de este enlace.
