jueves, 6 de agosto de 2026
El Centro de la Imagen despide muestra una escena que reúne figuras clave de la fotografía
miércoles, 13 de agosto de 2025
Colectivo Sonoro celebrará su décimo aniversario con la exposición fotográfica '10 años desde la primera fila'
El medio de comunicación musical independiente colombiano Colectivo Sonoro cumple diez años creando cultura a través de la música alternativa. Periodismo, fotografía, video y diseño se han juntado en este espacio que durante más de una década se ha encargado de presentar contenidos con un lenguaje fresco, innovador y directo.
Por eso, el medio de comunicación digital fundado en 2015 por Marcela Giraldo, Julián Cabrera, Jhon Paz y Diego Báez realizará la exposición fotográfica inspirada en la música en vivo '10 años desde la primera fila' los próximos 29 y 30 de agosto en La Casa Rosada en San Felipe (Carrera 22 # 75 – 18) en Bogotá.
"Así es amigos. Llegamos a 10 años de existencia digital hablando de la música que nos gusta. Colectivo Sonoro nació con la intención de ser un medio digital que se encargara de contar las historias y noticias de artistas de Colombia y de Latinoamérica y en donde amigos cercanos, aliados y colaboradores pudieran participar desde la creación de textos, fotos y videos. Una década después, este proyecto sigue latente y, aunque aún no vivimos de esto, es este Colectivo el que nos mantiene vivos", comenta el Colectivo Sonoro.
Este 29 y 30 de agosto en La Casa Rosada en San Felipe (Carrera 22 # 75 – 18) en Bogotá, la música unirá, pero de una manera diferente. 18 fotógrafos colombianos eligieron lo que representa para ellos la música en vivo a través de una foto de un artista o banda en tarima. El resultado hará parte de la exposición '10 años desde la primera fila' con la que todos los amantes de la música y los conciertos están invitados a hacer parte del aniversario.
La muestra será de entrada libre y estará abierta al público desde el viernes 29 de agosto a partir de las 6:00 p.m.
El sábado 30, además de la muestra fotográfica, tres DJ´s acompañarán la celebración de los 10 años de Colectivo Sonoro: Juan Jaramillo con un set que tendrá algo de rock, punk y esos himnos latinos infaltables del rock; Mauricio Pérez quien viajará a los tiempos ochenteros del rock y el new wave y Andrey RaBoombox con una tanda complementaria de punk y ska.
Estén pendientes de https://colectivosonoro.com/ y de sus redes sociales donde se revelará el line up de fotógrafos confirmados y más información del evento.
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Página web: https://colectivosonoro.com/
lunes, 30 de septiembre de 2024
¡Conoce la oferta del Sistema Creación de octubre 2024!
* La artista multidisciplinaria Mónica Mayer se presentará en Los Pinos y ofrecerá una conferencia en línea
* Habrá presentaciones de teatro, literatura y performance, así como clases de diseño de vestuario, de dibujo, fotografía y más
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Sistema Creación (antes FONCA), invita a las actividades artísticas que se realizarán durante la primera quincena de octubre 2024 en espacios del Complejo Cultural Los Pinos, el Jardín Escénico, el Centro de Cultura Ambiental, la Ermita Vasco de Quiroga y la Biblioteca Vasconcelos, así como en plataformas virtuales.
La pionera del performance en México y de la visión feminista en el arte y la crítica, Mónica Mayer, del Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA), ofrecerá la charla “Contando chismes en Los Pinos”, una serie de reflexiones sobre la importancia de los objetos y el papel que tienen en la vida cotidiana y cómo el conservarlos o no implica tocar las fronteras de la memoria. Se llevará a cabo en la Biblioteca de la Casa Miguel Alemán del Complejo Cultural Los Pinos el 5 de octubre a las 12:00 hrs. Además, el 10 de octubre a las 17:00 hrs brindará en línea la conferencia “Arte feminista: tres proyectos personales”, en la que hablará de su experiencia con tres de sus obras, a partir de las que se refiere a diversas problemáticas relacionadas con la violencia de género, la maternidad y la no visibilidad de las mujeres artistas.
El Escritor Marco Ornelas, beneficiario de PECDA Guanajuato, presentará en Los Pinos El sonido de las seis sílabas, libro que es un poema de largo aliento, tejido en una suerte de puente abismal entre la poesía y la filosofía. Es un texto híbrido, en el cual la poesía y la reflexión se dan la mano. La cita es en el Salón trasero de la Casa Miguel de la Madrid, el 5 de octubre a las 15:00 hrs.
Por su parte, Andrea Lumbreras, de Jóvenes Creadores (JC), impartirá un taller de introducción al diseño de vestuario para teatro, en el que brindará bases teóricas y prácticas para realizar el diseño de vestuario de un proyecto escénico, en la Ermita Vasco de Quiroga, todos los sábados de octubre a las 12:00 hrs.
El 5 de octubre en la Biblioteca Vasconcelos, el dramaturgo Ulises Soto (JC) presentará la lectura de atril Las hijas de Caronte, con tres actrices y un actor en escena. La historia muestra cómo en una tarde en la que tres mujeres salen de compras en la frontera entre Chiapas y Guatemala se ven obligadas a luchar por sus vidas. La sede será el Auditorio de la Biblioteca Vasconcelos las 18:00 hrs.
Por su parte, el 6 de octubre a las 12:00 hrs en el Centro de Cultura Ambiental, el artista visual Uriel López (JC) impartirá la clase de pintura "Naturaleza y geometría”, en la que, tomando como punto de partida la flora del Bosque de Chapultepec, mostrará la existencia de patrones y formas geométricas que se encuentran en la naturaleza para emprender el dibujo y la pintura.
La artista multidisciplinaria Kat._.chi (JC) llevará a Los Pinos el performance y pasarela colectiva “Honorxs, reflexión escolar", que explora las experiencias de los participantes en torno a la vida escolar, la cual se expresa a través de interesantes diseños de vestuario que recorrerán la Casa Miguel Alemán el 12 de octubre a partir de las 12:00 hrs.
Para las y los artistas visuales jóvenes, el pintor Gonzalo García (SNCA) ofrecerá en línea, el 12 de octubre a las 16:00 hrs, la charla “¿Cómo profesionalizar proyectos artísticos de pintura?”, una guía útil y puntual para desarrollarse de manera profesional y asertiva.
Ese día en el Jardín Escénico, David Orozco, de Creadores Escénicos (CE), y Circo Plantae presentarán NAGASI´: el equilibrio es aquí y ahora, un proyecto escénico que explora temas como la necesidad de buscar el equilibrio de la naturaleza y la importancia de identificarse con el género opuesto en busca de armonía para la existencia. La cita es en el Pabellón Escénico a las 17:00 hrs.
El domingo 13 de octubre, Alejandra Barragán (JC) impartirá el taller “Fotografía sin cámara: fotogramas con cianotipia”, en donde se experimentará con imágenes, sombras y figuras originadas por la interacción de la luz a través de diferentes objetos translucidos, transparentes y opacos. Se llevará a cabo en el Centro de Cultura Ambiental a las 12 hrs.
Todos los espectáculos, talleres, clases y sesiones presenciales y en línea ofrecidas por el Sistema Creación son de entrada libre y para todo público. Información adicional, como los datos de acceso a las actividades en línea, pueden encontrarse en sistemacreacion.cultura.gob.mx. Para conocer más de la oferta cultural en el país, visita también mexicoescultura.com
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viernes, 20 de septiembre de 2024
Convoca Secretaría de Cultura y Turismo a integrar la Primera Muestra de Cine Mexiquense
* Es el 30 de septiembre la fecha límite para hacer los registros
* Incluye las categorías de ficción y documental en formatos largometraje, mediometraje y cortometraje
La Muestra se proyectará del 03 al 20 de diciembre del presente año en la Cineteca Mexiquense y para participar en ella, se ha determinado que la fecha límite para realizar los registros es el 30 de septiembre.
En esta convocatoria podrán registrar las obras que hayan sido filmadas por directoras y directores mexiquenses en cualquier parte del mundo, sin importar el año de su realización. En ésta, concursan dos categorías: ficción y documental en los formatos de largometraje, mediometraje y cortometraje.
“Es una excelente manera de participar y poder colocar sus producciones audiovisuales y también para acrecentar nuestro acervo fílmico aquí en el Estado de México”, externó Moisés Ponce Carbajal, Director de la Cineteca Mexiquense.
De acuerdo con lo que dictan las bases, se debe contar con los derechos patrimoniales del material presentado al momento de la inscripción, incluyendo guion, música, sonido, fotografía, animaciones y gráficos y que no hayan sido presentados en otros concursos o estén en circulación.
El público interesado deberá llenar el cuestionario disponible en https://forms.gle/9TnEGPyEhpg3UH1J8, así como enviar al correo muestradecinemamex24@gmail.com, la documentación solicitada en la convocatoria.
El jurado calificador está integrado por personalidades del medio cinematográfico quienes seleccionarán tres largometrajes, tres mediometrajes y cinco cortometrajes de cada categoría, haciendo un total de 22 trabajos que integrarán la Primera Muestra de Cine Mexiquense.
Los apoyos económicos para cada pieza seleccionada serán de 15 mil pesos para los largometrajes; 10 mil pesos para los mediometrajes; y 5 mil pesos para los cortometrajes.
Para más detalles pueden consultar la convocatoria disponible en la página oficial de la Secretaría de Cultura y Turismo, en https://cultura.edomex.gob.mx/.
lunes, 12 de agosto de 2024
Abren la exposición En las letras está la vida, dedicada a la obra del estridentista Germán List Arzubide
• Con más de 300 piezas, entre pintura, escultura, fotografía, marionetas, libros, documentos y periódicos, se exhibirá hasta abril de 2025 en el Museo Nacional de Arte del INBAL
El resultado de ello es la exposición Germán List Arzubide (1898-1998). En las letras está la vida, la cual fue inaugurada el jueves por la noche en las salas Monotemáticas y Orientación del Museo Nacional de Arte (MUNAL), bajo la curaduría de la maestra María Estela Duarte, a quien de esta forma se celebra también al cumplir 50 años de actividad dedicada a la difusión de las artes visuales mexicanas.
La muestra consta de más de 300 piezas, entre pintura, gráfica, escultura y fotografía, así como una amplia colección de marionetas, libros, documentos y periódicos, todos ellos procedentes del archivo personal que resguarda la familia, además de unas 39 colecciones públicas y privadas, pero todas ellas vinculadas directamente con la propuesta estética e ideológica del poeta y periodista estridentista.
Con el apoyo de Secretaría de Cultura del Gobierno de México y del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), en coordinación con el Museo Nacional de Arte, la exposición fue inaugurada por la coordinadora nacional de Artes Visuales del INBAL, Lluvia Sepúlveda, acompañada por Héctor Palhares Meza, director del recinto anfitrión; María Estela Duarte, curadora del museo y quien encabezó el equipo curatorial; Eleonora List, hija de Germán List Arzubide; y Mariana Canales, representante del Patronato del Munal.
Con la exposición Germán List Arzubide (1898-1998). En las letras está la vida celebramos una vida y un legado: el de List Arzubide, dijo Lluvia Sepúlveda al inaugurar la muestra. Los escritos del homenajeado, “son referencia para conocer los movimientos sociales y los episodios más relevantes del siglo que abarcó su centenaria vida”, dijo.
“Este proyecto, dedicado al dramaturgo, historiador, periodista y diplomático mexicano, reconoce su papel fundamental en la icónica vanguardia estridentista y en la evolución del teatro guiñol, aportando, entre otros aspectos, poemas y guiones surgidos de su espíritu humanista para el desarrollo artístico del país”, dijo.
Destacó que del estridentismo, movimiento literario y artístico que evoca la interrelación de la obra plástica y la palabra poética, aún llegan los cometidos de Manuel Maples Arce, Arqueles Vela, Germán Cueto y Germán List Arzubide, entre tantos más de aquel Café de Nadie en la colonia Roma, cuyas resonancias llegaron hasta Xalapa con la posibilidad de mirar el arte como “nuevo, juvenil, entusiasta y palpitante, que superpone nuestra recia inquietud espiritual”.
En el acto, el director del MUNAL, Héctor Palhares Meza, calificó la muestra como una muy necesaria y esperada revisión de un personaje literalmente centenario, que reúne los sucesos más determinantes del siglo XX en México, a partir de esa versatilidad que lo llevó al activismo político, al periodismo, la poesía, el teatro guiñol y la radiofonía, entre otras actividades.
En su momento, Eleonora List, hija de Germán List Arzubide, narró diversas anécdotas vividas al lado de su padre, quien —aseguró— desde que yo recuerdo, ya había vivido una vida de muchas aventuras como su participación en las luchas de obreros y campesinos en contra de la dictadura y la explotación laboral, o “jugándose la vida”.
Por otro lado, compartió con los asistentes otra faceta de su padre, ésta en el medio artístico y cultural, en el que, para ella, desde niña, era cotidiano verse rodeada por artistas, como Diego Rivera, quien al conocerla le dio un beso en la mano y le dijo: “Eres el más hermoso verso de tu papá”. Por todas esas anécdotas, dijo, “muy pronto, desde muy niña, aprendí a amar a mi padre”.
La exposición inaugurada está dividida en cuatro segmentos: Nace un revolucionario; Estridentismo; Teatro guiñol y radiofonía, y Un siglo de oposición, los cuales se enriquecen con pintura, escultura, gráfica, fotografía, libros, documentos y una interesante colección de marionetas de guante y títeres, utilizados en el teatro guiñol impulsado por List Arzubide.
Esta selección es tan solo un ejemplo representativo del vasto quehacer del maestro como periodista, promotor cultural y activista, al que se incorpora su innovadora labor en locución y radiofonía. La producción que desarrolló en 100 años de vida es inabarcable, y la riqueza de su herencia inmensa. Gracias a un minucioso estudio del archivo personal del dramaturgo, resguardado por Ady Crespo Weber, se discurrirá por el camino de las letras de México.
La exposición Germán List Arzubide (1898-1998). En las letras está la vida estará abierta al público hasta el 20 de abril de 2025, acompañada de un amplio programa de actividades académicas y artísticas paralelas en las que participan las coordinaciones nacionales de Literatura, Teatro y Música y Ópera, cuya programación se podrá consultar en las redes sociales del museo y en www.munal.mx/es.
viernes, 9 de agosto de 2024
El Museo Nacional de Arte presenta exposición dedicada al literato Germán List Arzubide
• La muestra reúne cerca de 300 piezas entre fotografía, documentos mecanuscritos, bibliografía, obra artística y marionetas, que redescubren al poeta y activista
• A partir del 8 de agosto, nuestro recinto rinde homenaje al maestro poblano, tras la revisión del archivo inédito, resguardado por la familia List Crespo
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través del Museo Nacional de Arte (MUNAL), perteneciente a la Red de Museos del INBAL, presenta la muestra Germán List Arzubide (1898-1998): En las letras está la vida, el 8 de agosto a las 19:00 hrs. La exhibición tiene cerca de 300 piezas, provenientes del archivo resguardado por la familia List Crespo y de 39 colecciones diferentes que incluyen libros, documentos, fotografías, periódicos, marionetas y pintura, vinculadas con la propuesta estética e ideológica del poeta.
La curaduría, liderada por María Estela Duarte, está articulada en cuatro grandes núcleos: Nace un revolucionario, Estridentismo, Teatro guiñol y radiofonía y Un siglo de oposición. Estos se enriquecen con obras referenciales de Diego Rivera, Aurora Reyes, Ezequiel Negrete Lira, Juan Leonardo Cordero, Francisco Arturo Marín, Luis Arenal, Isaías Cervantes, Enrique Gottdiener, Ramón Alva de la Canal, entre otros creadores.
El legado de Germán List es universal, vanguardista y atemporal. A través de él, se redescubre al literato y su trabajo, cuyo discurso disruptivo ha trascendido hasta la actualidad en temas vinculados con el desarrollo cultural, ideológico, social y pedagógico de nuestro país. Esta selección es tan solo un ejemplo representativo del vasto quehacer del maestro como periodista, promotor cultural y activista, al que se incorpora su innovadora labor en locución y radiofonía.
La producción que desarrolló en 100 años de vida es inabarcable, y la riqueza de su herencia, inmensa. Gracias a un minucioso estudio del archivo personal del dramaturgo, resguardado por Ady Crespo Weber, se discurrirá por el camino de las letras en México.
La exposición estará abierta al público desde el 8 de agosto hasta el 20 de abril de 2025, en las salas monotemáticas y de orientación del segundo piso del museo. Los asistentes podrán participar en las actividades sobre List, organizadas por el departamento Munal+Educa, así como en un extenso programa académico que cuenta con la participación de las coordinaciones nacionales de Literatura, Teatro, Música y Ópera. Para más información pueden consultar las redes sociales oficiales del museo o visitar www.munal.mx/es.
Semblanza
Germán List Arzubide nació el 31 de mayo de 1898 en Puebla de los Ángeles. En 1910 presenció el levantamiento armado de los hermanos Serdán. En 1917, participó en el regreso triunfal de Venustiano Carranza a la Ciudad de México, desempeñándose como escribiente. Tras la rebelión de Álvaro Obregón y la muerte de Carranza, regresó a Puebla, donde fundó las revistas Vincit en 1921 y Ser en 1922.
Fue una figura destacada en el movimiento estridentista, siguiendo los ideales de avanzada de Manuel Maples Arce. Además, desempeñó un papel fundamental en Xalapa, colaborando en la redacción del segundo manifiesto del movimiento en 1923 y luego dirigiendo la revista Horizonte entre 1926 y 1927.
En el ámbito teatral, en 1932 participó en la fundación del teatro guiñol en México, una nueva forma de expresión escénica. Su primera obra, Comino vence al diablo se convirtió en un clásico del teatro infantil, catapultando a Comino como el personaje más querido por los niños.
Su contribución a la literatura fue vasta, con más de 58 libros que abarcan géneros como poesía, cuentos, novelas y crónicas-ficción; se destacó especialmente en escritos sobre la historia nacional. Su amplia actividad como diplomático y activista político lo llevó a Europa del Este.
También trabajó como periodista en la revista Tiempo, de Martín Luis Guzmán, así como en Excélsior y La Jornada. También fue docente, impartiendo clases a normalistas y trabajadores. En su destacada carrera recibió varios premios y reconocimientos, incluyendo la Medalla Bellas Artes en 1997 y el Premio Nacional de Ciencias y Artes ese año. Tras una vida prolífica, Germán List Arzubide falleció en octubre de 1998 en la Ciudad de México.
El Museo Nacional de Arte se ubica en Tacuba 8, Centro Histórico, alcaldía Cuauhtémoc. Horario: martes a domingo, 10:00 a 18:00 hrs. Costo general $90. Entrada libre a INAPAM, menores de 13 años, personas con discapacidad, maestros y estudiantes con credencial vigente. Domingo, entrada libre.
jueves, 8 de agosto de 2024
Semilleros Creativos llevarán a cabo Tengo un sueño Puebla 2024 “Esta es mi tierra"
• Con dos muestras artísticas, una plástica y otra escénica, niñas, niños y jóvenes exhiben avances en distintas disciplinas
Con el objetivo de generar conexiones e intercambios creativos entre los distintos Semilleros del Estado, el 9 de agosto, niñas, niños y jóvenes artistas de los Semilleros Creativos llevarán a cabo en el Teatro Principal de Puebla, Tengo un sueño Puebla 2024 “Esta es mi tierra", uno de los 27 eventos estatales en el país que forman parte del Festival Tengo un sueño 2024.
Los Semilleros Creativos son grupos de formación artística gratuita para la niñez y las juventudes del país, donde se promueve su participación en la vida artística, el pensamiento crítico y su posicionamiento como agentes culturales.
Este evento es organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Programa Cultura Comunitaria, en colaboración con el gobierno de Puebla y sus municipios. En él se compartirán los alcances y la capacidad creativa de niñas, niños y jóvenes de los Semilleros Creativos de la entidad, para mostrar su contexto y la diversidad de expresiones y manifestaciones culturales y artísticas del estado.
Como parte de las actividades, a partir de las 13:00 hrs, se inaugurará la exposición “Mi tierra, mis raíces, mi entorno”, que exhibirá más de 200 obras realizadas por integrantes los Semilleros Creativos en las disciplinas de dibujo, fotografía, lengua náhuatl, literatura creativa, muralismo, pintura, producción audiovisual, teatro y textiles, provenientes de los municipios de Hueyapan, Ixcamilpa de Guerrero, Palmar de Bravo, Puebla, San Andrés Cholula, Yehualtepec y Zoquitlán.
Más tarde, el Semillero Creativo de Dibujo y Pintura en Puebla presentará El origen de la humanidad en El quinto sol, mientras que el Semillero Creativo de Teatro en Atlixco ofrecerá Citlalli: La primera estrella del firmamento, inspirada en una leyenda náhuatl. Posteriormente, el Semillero Creativo de Dibujo, Pintura y Muralismo en Ixcamilpa de Guerrero interpretará La Danza de los Tigritos, seguido por el poema en español y náhuatl Ni yolo se Xochitl Ixpolitok (El corazón de una flor muriendo), presentado por los Semilleros de Producción audiovisual, Pintura, Literatura creativa en Palmar de Bravo, así como de Lengua Náhuatl y Dibujo en Zoquitlán. Además, el Semillero Creativo de Teatro y Dibujo en Yehualtepec mostrará el performance Chijnii nthudachrii, Cuentos de los abuelos.
La jornada contará también con un repertorio musical a cargo del Semillero Banda Sinfónica Comunitaria “San Antonio Portezuelo”, quienes interpretarán un popurrí de canciones tradicionales mexicanas, el Vals Alejandra y Qué chula es Puebla. Finalmente, todos los Semilleros Creativos de Puebla participantes interpretarán El poder de la cultura.
Tengo un sueño Puebla 2024 busca despertar el interés de otros públicos en las dinámicas que estas infancias y juventudes realizan todos los días, e invita a sumarse de manera gratuita a estos espacios seguros que se encuentran de manera permanente en diferentes municipios del Estado.
Para conocer la cartelera del Festival Tengo un sueño 2024, se puede consultar la página de Cultura Comunitaria: culturacomunitaria.gob.mx, y mediante las redes sociales de la Dirección General de Vinculación Cultural (Facebook y X@VinculaCultura) y el Sistema Nacional de Fomento Musical (Facebook y X, @FomentoMusical). La programación es gratuita y abierta al público.
Con estas acciones, la Secretaría de Cultura apoya estrategias que contribuyen al ejercicio efectivo de los derechos culturales de niñas, niños y jóvenes en las 32 entidades federativas del país y con ello fomenta una cultura de paz.
martes, 22 de agosto de 2023
Conoce los Convites culturales y Semilleros Creativos enfocados a la fotografía
El programa Cultura Comunitaria de la Secretaría de Cultura del gobierno de México, en el marco del Día Mundial de la Fotografía, invita a formar parte de los Convites culturales y Semilleros Creativos enfocados, entre otras cosas, al tema de la fotografía.
Los 23 Semilleros Creativos grupos de formación artística
gratuita con enfoque comunitario para niñas, niños y jóvenes dedicados a la
fotografía están ubicados en 13 estados de la República mexicana: Baja
California Sur (2); Chiapas (1); Estado de México (1); Jalisco (1); Michoacán
(2); Oaxaca (5); Puebla (2); Querétaro (2); San Luis Potosí (1); Sinaloa (1);
Sonora (2); Tamaulipas (1) y Tlaxcala (2).
Estos Semilleros suelen complementarse con las disciplinas
de pintura, video, artes visuales, cinematografía, animación y danza, lo que
nutre a la formación artística de sus integrantes y la comprensión del mundo
que les rodea, a través de la lente.
Ejemplo de ello es el resultado de la creatividad de niñas,
niños y jóvenes pertenecientes al Semillero Creativo de Fotografía en Juchitán,
Oaxaca, donde, a principios de este año, presentaron un par de fotolibros:
Guenda, rastros de luz y Abordando la luz, imágenes a la distancia.
Ambas creaciones fueron una respuesta creativa, a manera de
terapia vinculada con el arte, sobre cómo estaban viviendo la primera pandemia
de sus vidas, utilizando la fotografía como herramienta de expresión.
Por otro lado, son tres los Convites culturales que se valen
de la fotografía como lenguaje creativo durante sus jornadas. Un Convite
cultural es una convivencia semanal mediante actividades artísticas y
culturales dirigidas a públicos de todas las edades, en contextos de
vulnerabilidad o violencias. Su objetivo es promover ocasiones de disfrute y
apropiación afectiva de los espacios públicos a partir de los intereses y
necesidades de la comunidad.
El Convite cultural “Veo y siento mi comunidad” que se lleva
a cabo en centro, Tabasco, incorpora a la fotografía como lenguaje creativo en
sus jornadas. A través de ella, potencializa la identidad y las prácticas
tradicionales de la comunidad, puesto que realiza fotorrecorridos por campos de
cultivo de la localidad.
Como resultado de ello, se han realizado exposiciones
colectivas de fotografías en torno a la cultura alimentaria del lugar,
comenzando con los ingredientes, campos de cultivo y culminando en la
fotografía de platillos típicos de la región.
De igual forma, los Convites culturales “Amarillo
Totomoxtle” en Tlapa de Comonfort, Guerrero, y “Dejar huellas para marcar
caminos” en Ixpantepec Nieves, Oaxaca, se realizan actividades lúdicas a través
de la realización de objetos artísticos, fotografía, pintura y alfarería,
explorando las distintas narrativas, leyendas y rituales de sus comunidades.
Para conocer la cartelera completa de Semilleros Creativos y
Convites culturales, consulta las redes sociales de @VinculaCultura y la página
web www.culturacomunitaria.gob.mx
jueves, 8 de junio de 2023
Lanza COESPO Concurso Estatal de Fotografía 2023 “Todos juntos, construyendo un Estado de México mejor”
• Deben participantes plasmar en sus imágenes temas para
sumarse a la concientización y al cumplimiento de los Objetivos de Desarrollo
Sostenible en la entidad.
• Está abierta la convocatoria a partir de su publicación
hasta el sábado 19 de agosto de 2023.
Toluca, Estado de México, 7 de junio de 2023. Dirigida a los
mexiquenses con gusto por la fotografía, el Gobierno del Estado de México, a
través de la Secretaría General de Gobierno y del Consejo Estatal de Población
(COESPO), lanza la convocatoria para participar en el Concurso Estatal de
Fotografía “Todos juntos, construyendo un Estado de México mejor”.
Este certamen busca fomentar la creatividad y la participación
de la población del Estado de México para conocer, identificar y reflexionar, a
través de una fotografía, las acciones y los esfuerzos que realizan las y los
mexiquenses, por un estado justo, inclusivo y sostenible, y con ello, sumar a
la concientización y al cumplimiento de los Objetivos de Desarrollo Sostenible
en la entidad.
Por lo anterior, quienes participen en la edición 2023 de
este certamen deberán plasmar en sus imágenes, temas que reflejen las acciones
en donde todos participan con las mismas oportunidades para aprender y tener
una mejor educación.
Además de las labores a favor del trato igualitario y el
respeto a los diferentes grupos de población, así como actividades para
proteger los espacios comunitarios de convivencia, la ciudad y el campo.
De igual forma, las fotografías a concursar podrán mostrar
las tareas que se realizan para el cuidado del planeta, mediante el cuidado de
los animales, de las plantas, el aire, el agua y otros recursos naturales;
también, las gráficas deberán retratar acciones en pro de la vida sana y la
buena alimentación y actividades del día a día que promueven la igualdad de
oportunidades entre hombres y mujeres, a favor de los derechos humanos.
En esta edición, el certamen cuenta con cuatro categorías:
“A”, “B”, “C” y “D”, dirigidas a menores de 15 años, de 16 a 30 años, de 31 a
45 años, y de 46 años en adelante, respectivamente.
Los interesados podrán participar con un máximo de tres
fotografías a color o blanco y negro, con un tamaño máximo de archivo de 30 MB,
con un registro, a través de la liga www.sggedomex.gob.mx/concurso-de-fotografia.
Para su registro, es indispensable llenar un formato de
inscripción, y la carta de autorización (previamente firmada) en caso de que
las imágenes contengan el retrato de una persona, donde se dé consentimiento
del derecho de uso de imagen. Estos formatos pueden ser consultados en el sitio
web del Consejo Estatal de Población del Estado de México.
Es importante mencionar que serán descalificadas las
fotografías que no cumplan con el tema, manipuladas con algún programa de
edición, escaneadas, ofensivas, agresivas, discriminatorias o con mensajes
políticos o comerciales.
Se considerará plagio y será causa inmediata de
descalificación, si las fotografías entregadas no son tomadas por el
participante o si son copiadas de internet u otro medio.
El Consejo Estatal de Población dará a conocer a los tres
primeros lugares de cada categoría, a través de sus redes sociales, y se les
notificará vía telefónica el día y lugar de la premiación.
Quienes obtengan el primer lugar recibirán una laptop, los
galardonados con el segundo lugar obtendrán una tableta electrónica y los
terceros lugares recibirán una pantalla; los interesados tienen hasta el sábado
19 de agosto de 2023, para inscribirse.
miércoles, 21 de diciembre de 2022
Inauguran exposición FeriArte Edoméx 2022
• Está dividida en cinco categorías: Dibujo, Escultura,
Fotografía, Gráfica y Pintura.
• Abre, en su tercera edición, con más de 200 piezas,
disponibles a partir de esta fecha y hasta marzo de 2023.
Toluca, Estado de México, diciembre de 2022. Con el
objetivo de fomentar la adquisición de arte en el territorio mexiquense, así
como estimular, difundir y fortalecer la creación artística, la Secretaría de
Cultura y Turismo inauguró la exposición “FeriArte 2022” en el Museo Galería
Arte Mexiquense “Torres Bicentenario”.
Durante el evento inaugural, Ivett Tinoco García, directora
general de Patrimonio y Servicios Culturales, agradeció a las y los artistas,
así como público en general por formar parte de una comunidad que enaltece el
talento mexiquense.
También contó con la participación de Rodrigo Flores Santín,
director de Patrimonio Cultural de esta dependencia y la artista plástica
Ivonne Flores.
Esta exposición, por su originalidad y manejo de técnica,
así como la trayectoria de las y los artistas creadores se divide en cinco
categorías: Dibujo, Escultura, Fotografía, Gráfica y Pintura, las cuales están
en exposición y venta para el público.
Comprar arte es una forma de invertir en el patrimonio
familiar y de ayudar a la comunidad artística; además el 5, 6 y 7 de enero de
2023 habrá una venta especial en la que se aplicará el 20 por ciento de
descuento a las piezas.
La muestra está conformada, en su mayoría, por artistas
mexiquenses, quien se anime a comprar una obra, al momento de adquirir alguna
pintura, un cuadro o escultura están beneficiando a las y los artistas de
manera directa, ya que el trato es de manera personal.
En su tercera edición, el recinto abrió la exposición con
más de 200 piezas, que se encontrarán disponibles hasta el mes de marzo del año
2023 y es la respuesta de las y los creadores a la convocatoria “FeriArte 2022”
que, desde hace meses atrás lanzó esta dependencia.
FeriArte tiene el objetivo de llevar al público a explorar
las emociones y los sentimientos más profundos de los artistas que comparten
obra para darle significado.
El Museo Galería de Arte Mexiquense “Torres Bicentenario” se
encuentra ubicado en Morelos oriente s/n, esquina Alfredo Del Mazo, colonia
Reforma y Ferrocarriles Nacionales, Toluca, Estado de México.
martes, 25 de enero de 2022
Invitan a adquirir piezas de arte en el Museo Galería Arte Mexiquense “Torres Bicentenario”
• Pueden adquirir piezas de joyería, dibujo, escultura, fotografía, gráfica y pintura.
• El acceso es libre y gratuito para todo aquel interesado en comprar o admirar las piezas exhibidas.
Toluca, Estado de México, enero de 2022. El Gobierno del Estado de México, a través de la Secretaría de Cultura y Turismo, invita al público a conocer y adquirir arte mexiquense y nacional, en la Feria de Arte más importante en la entidad: FeriArte 2021.
En esta Feria pueden adquirir piezas de joyería fina como collares, anillos, aretes y brazaletes, además de obras de arte conceptual y abstracto realizadas con una variedad de técnicas y diversidad entre dibujo, escultura, fotografía, gráfica y pintura.
Con un total de 135 obras de 82 artistas nacionales y mexiquenses, el Museo Galería Arte Mexiquense “Torres Bicentenario” cumple su propósito por segundo año consecutivo, al ser un espacio que fomenta la compra-venta de arte en el territorio para beneficio de la comunidad artística y sus familias, ya que la compra de las piezas se entrega directamente al creador de las mismas.
Además, los visitantes pueden consultar las trayectorias de los artistas ya que cada obra cuenta en su cédula con un código QR para acceder al currículum vitae del artista.
El Museo cuenta con acceso es libre y gratuito para el disfrute de todo aquel interesado en comprar o admirar las piezas exhibidas que estarán disponibles hasta marzo de 2022. Los horarios de atención son de martes a sábado, de 10:00 a 18:00 horas, domingo y días festivos de 10:00 a 15:00 horas.
Para ingresar a las emblemáticas “Torres Bicentenario” es necesario cumplir con las medidas de seguridad sanitaria vigentes, como el uso correcto del cubrebocas, cubriendo nariz y boca, recibir al ingreso gel antibacterial y toma de temperatura.
Durante el recorrido por el lugar, también podrán visitar la Librería Castálida del Fondo Editorial Estado de México (FOEM), así como la Tienda de Artesanías Casart, dedicada a la venta de artesanías.
