El broche de oro: Tras recorrer el país, la banda más explosiva de México coronará sus tres décadas de trayectoria con el cierre definitivo de su gira de aniversario en la Ciudad de México
Fenómeno de masas: La agrupación llega con el respaldo de haber iniciado su gira con dos conciertos sold out en el Estadio GNP en 2025. Asimismo, reunió a más de 120 mil personas en el Festival por la Paz y reventó el escenario principal del Tecate Pa’l Norte ante 40 mil almas, entre otros inolvidables shows
Pausa: Este concierto adquirirá un tinte histórico y emotivo, ya que la agrupación ha confirmado que, tras esta presentación, se tomará un merecido descanso de los escenarios
La celebración por las tres décadas de resistencia, música y ska más grande de América Latina ya tiene un destino monumental. Panteón Rococó se alista para bajar el telón de su aclamada gira XXX Aniversario: Generación 95 en casa, ofreciendo este nuevo concierto el próximo 26 de diciembre en el Estadio GNP Seguros.
Última llamada al slam: una pausa en el camino
Con tres décadas de exitosa historia a sus espaldas, Panteón Rococó sigue demostrando que su mensaje de paz, hermandad y ritmo no conoce fronteras. Sin embargo, la noche del 26 de diciembre tendrá un sabor a nostalgia única: la banda ha anunciado de manera oficial que, tras cumplir con este magno evento, se retirará temporalmente de los escenarios para tomarse un descanso. Esto convierte al show del Estadio GNP Seguros en una cita obligatoria e impostergable, siendo la última oportunidad en un largo tiempo para escuchar en vivo el repertorio que ha definido el sonido Rococó.
Treinta años de himnos generacionales en un sólo grito
Con tres décadas de exitosa historia a sus espaldas, Panteón Rococó sigue demostrando que sus canciones no conocen fronteras. El concierto en el Estadio GNP Seguros no será un show común, pues se ha planeado como la extensión definitiva de esa fuerza desbordante que ha recorrido plazas históricas, desde Tijuana hasta el Caribe mexicano, pasando por la mayoría de los estados de nuestro país. La noche del 26 de diciembre se convertirá en un viaje sonoro sin precedentes, detonando un setlist cargado de nostalgia y canciones que recorrerán sus 30 años de trayectoria.
La cita de fin de año promete traer una noche de catarsis colectiva total, donde el slam y los coros monumentales vibrarán en cada rincón del inmueble. Los boletos para ser parte de esta épica celebración estarán disponibles en la Preventa BANAMEX el 12 de agosto y, un día después, el 13 de agosto a las 14:00 horas, los podrás adquirir en las taquillas del inmueble o a través de Ticketmaster.
¡No te quedes fuera del baile más grande del año y celebra tres décadas de Panteón Rococó!
Poder de convocatoria: La banda viene de reunir a más de 120 mil personas en el marco del Circuito Nacional de los Festivales por la Paz, consolidando su estatus de leyenda viva.
Dominio en festivales: Tras un éxito rotundo ante 40 mil personas en la catorceava edición del Tecate Pa’l Norte, el proyecto capitalino se reporta listo para conquistar el sureste.
Gira histórica: La gira XXX Aniversario: Generación 95 continúa recorriendo los escenarios más importantes del país con una energía imparable.
Panteón Rococó sigue festejando 30 años de historia, de ska y rock a lo grande, y ahora, la festividad aterrizará nuevamente en el estado de Quintana Roo para celebrar con todos sus fans de la región. La cita para este encuentro histórico será el próximo 14 de noviembre en la Plaza de Toros Cancún, uno de los pocos escenarios donde regresan para seguir con su celebración de tres décadas.
Esta presentación forma parte de su ambiciosa gira ¨XXX Aniversario: Generación 95¨, la cual ha demostrado recientemente su capacidad de convocatoria masiva. En fechas recientes, la banda se presentó en el contexto del Circuito Nacional de los Festivales por la Paz, organizado por la Secretaría de Cultura Federal, donde congregaron a más de 120 mil asistentes, que disfrutaron hasta el límite con la fusión rítmica que caracteriza al grupo capitalino.
Una fuerza que desborda los escenarios
La energía de Panteón Rococó se mantiene imparable. Muestra de ello fue lo ocurrido el pasado domingo 29 de marzo en la ciudad de Monterrey, donde la agrupación fue testigo y protagonista de por qué son considerados la banda más explosiva del país. En el marco de la catorceava edición del festival Tecate Pa’lNorte, la banda se adueñó del escenario principal ante una audiencia de 40 mil personas, ofreciendo una de las fechas más recordadas de su trayectoria actual.
Con tres décadas de exitosa historia a sus espaldas, la banda sigue demostrando que su mensaje y su ritmo no conocen fronteras. El show en Cancún promete ser una extensión de esa misma fuerza que desbordó los límites de Monterrey, llevando un repertorio cargado de himnos generacionales que han definido el sonido del ska y el rock en español de los últimos treinta años.
No pierdas la oportunidad de ser parte de esta celebración única en la Plaza de Toros Cancún. El regreso de Panteón Rococó al Caribe mexicano promete traer una noche de catarsis colectiva, donde la “Generación 95” y los nuevos seguidores, se unirán en un solo grito de paz y mucho ska. Los boletos estarán en preventa BANAMEX el 4 de junio, y un día después los podrás adquirir a través de Eticket.
Fania y la Rebelión Rumbera, Los Kamer, Out of Control Army y Nana Pancha completaron el cartel en el Deportivo Ciudad Jardín, con ska, reggae, funk, jazz y ritmos latinos y afrocaribeños
La emblemática banda liderada por “Dr Shenka” agregó una parada a su gira “30 Aniversario Generación del 95” para presentarse de manera gratuita en el marco del Circuito Nacional de Festivales por la Paz
Más de 120 mil personas se hermanaron en círculos de baile, paz y resistencia para celebrar 30 años de trayectoria de Panteón Rococó, emblemática agrupación de ska que se presentó en un concierto gratuito en el Deportivo Ciudad Jardín, como parte del Circuito Nacional de Festivales por la Paz, iniciativa de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México.
Previamente, la Secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, refrendó que “desde la Secretaría de Cultura tenemos un compromiso de democratizar el acceso a la cultura. El Circuito Nacional de Festivales por la Paz es parte de esta visión: abrir espacios para que las y los jóvenes convivan, generen comunidad y se expresen a través de la música de manera gratuita. Es parte de la estrategia de atención a las juventudes del Gobierno de la Presidenta Claudia Sheinbaum, que aborda el derecho a la cultura y la construcción de una cultura de paz”.
La jornada se convirtió en una de las paradas de la gira mundial “30 Aniversario Generación del 95” de Panteón Rococó, y convocó a generaciones y familias completas que han seguido a la banda durante tres décadas y que llegaron al Deportivo Jardín de Nezahualcóyotl desde mediodía para formar parte de la fiesta.
Adultos que vieron por primera vez a Panteón Rococó hace 30 años, ahora llegaron al festival con sus hijas e hijos, así como con la esperanza de que la tradición de los conciertos y la pasión por el ska se transmita a las nuevas generaciones.
“Me siento muy feliz y muy contento de poder traer a mi hijo y pasarle esta tradición para que no se pierda”, expresó Isaac, quien se dijo sorprendido por el nivel de seguridad para el acceso al deportivo.
“Nos encantan estas iniciativas y que se hagan para todo el público, hay niños, familias, jóvenes y personas mayores. Que los sigan haciendo”, agregó.
Para Arturo, quien asistió con sus hijos, los festivales gratuitos del Circuito Nacional de Festivales aportan mucho a la cultura y además conectan con otras personas afines a la música.
Una celebración al ska
Una celebración por tres décadas de Panteón Rococó no podía dejar de lado a las bandas que los han acompañado desde hace 29 años como Nana Pancha, y otras que los han ayudado a hacer más grandes los círculos de paz como Los Kramer y Out of Control Army, quienes calentaron los motores junto a Fania y la Rebelión Rumbera con sus mezclas de ritmos latinos, afrocaribeños, funk, jazz y reggae.
Todos ellos como un preámbulo de lujo para la salida al escenario de “Dr Shenka” y su inigualable Panteón: “muchas gracias a todos por llenarnos con su alegría, con su sonrisa, con su energía ¡Panteón Rococó está en la casa y vamos a seguir bailando!”, agradeció el líder de la banda.
Fue así como con grandes éxitos como La carencia, La dosis perfecta, La rubia y el demonio, Arréglame el alma y Vendedora de caricias, entre muchos otros, se engrosaron los círculos de baile, paz y resistencia que han caracterizado a los conciertos de la agrupación desde su nacimiento y que ahora se viven con niñas y niños sobre los hombros, además de un mensaje claro: el ska está más vivo que nunca.
La legendaria banda mexicana ofrecerá un concierto gratuito en el Festival Ecos de Oriente
30 de mayo. Deportivo Ciudad Jardín, 20:30 horas, entrada libre
El ska mexicano se prepara para vivir una noche histórica en el Estado de México con la llegada de Panteón Rococó al Festival Ecos de Oriente, como parte del Circuito Nacional de Festivales por la Paz, una iniciativa impulsada por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México para acercar el entretenimiento, la música y las expresiones culturales a todas las comunidades del país.
La agrupación ofrecerá un concierto gratuito el próximo 30 de mayo a las 20:30 horas en el Deportivo Ciudad Jardín, como parte de las actividades culturales impulsadas por el Circuito Nacional de Festivales por la Paz.
Con este evento, el Gobierno de México y la Secretaría de Cultura continúan fortaleciendo espacios de convivencia y acceso a la cultura para miles de personas, llevando espectáculos de gran formato a distintos estados de la República Mexicana y garantizando que el entretenimiento llegue a todos los sectores de la población.
Este esfuerzo se suma a otros eventos masivos impulsados recientemente en el país, como la presentación de Martin Garrix en Veracruz, consolidando una estrategia cultural que busca descentralizar los grandes espectáculos y convertirlos en experiencias accesibles, incluyentes y gratuitas para el público.
Panteón Rococó, una de las bandas más representativas del rock y ska nacional, ha construido una carrera sólida durante tres décadas gracias a himnos que han marcado generaciones enteras. Con una mezcla de rebeldía, energía y conciencia social, el grupo se ha consolidado como uno de los actos mexicanos más importantes dentro y fuera del país.
El concierto en el Estado de México promete convertirse en una auténtica fiesta colectiva donde miles de asistentes podrán cantar y bailar al ritmo de temas emblemáticos como “La Carencia”, “Vendedora de Caricias”, “Arréglame el Alma” y “Esta Noche”, en una noche que celebrará la música hecha en México y el poder de la cultura como herramienta de unión social.
Además de ser un espectáculo musical, el Festival Ecos de Oriente busca fortalecer el tejido social a través de actividades culturales y artísticas que fomenten la convivencia pacífica, la participación comunitaria y el acceso libre a experiencias culturales de calidad.
La entrada será completamente gratuita.
Fecha: 30 de mayo
Lugar: Deportivo Ciudad Jardín, Estado de México
Hora: 20:30 horas
Entrada: Libre
Panteón Rococó es una de las agrupaciones más influyentes del ska mexicano y latinoamericano. Formada en 1995, la banda ha destacado por combinar ritmos de ska, rock y música latina con mensajes sociales y letras que han conectado con distintas generaciones. A lo largo de su trayectoria han realizado giras internacionales y se han consolidado como uno de los proyectos musicales más importantes de la escena nacional.
Se presentarán este sábado 6 de diciembre a las 20:00 horas en el Teatro Metropólitan
Boletos a la venta en taquillas del inmueble y en el Sistema Ticketmaster
Este sábado 6 de diciembre a las 20:00 horas, el Teatro Metropólitan será testigo de un momento histórico para el ska mexicano cuando Los Korucos, una de las bandas más longevas y representativas del género, presenten en exclusiva su octavo material discográfico "De Lengua Me Como un Taco", coronando dos décadas de trayectoria ininterrumpida. Los boletos para este concierto-aniversario ya están disponibles a través de Ticketmaster, y se espera un lleno total en el emblemático recinto, donde la agrupación ha sellado anteriores capítulos de su carrera con memorables presentaciones en 2014, 2017 y 2019. A todos los niños que asistan, se les regalará un disco.
Desde su formación en 2004, Los Korucos han construido un legado que trasciende el ska tradicional, fusionándolo con rock, reggae y hasta matices de música popular mexicana, creando un sonido distintivo que los ha llevado a compartir escenario con leyendas como Gondwana, Panteón Rococó y SKA-P. Su primer disco, "De Todo Tengo Señor" (2004), marcó el inicio de un camino que los vería participar en compilados clave como el "Homenaje Maldito" a Maldita Vecindad y en bandas sonoras de cine internacional, como la película "The Melted Hearts" (2009) con su tema "Abre los Brazos".
Con "De Lengua Me Como un Taco", la banda demuestra una madurez artística pulida en giras nacionales e internacionales —incluyendo presentaciones en Estados Unidos, Colombia y festivales como Skatex y Skapaz—, donde han perfeccionado un live show que combina energía desbordante, humor ácido y letras que retratan la identidad urbana. El disco promete ser un reflejo de esta evolución, con canciones que, según adelantan, "honran nuestras raíces pero con una mirada fresca". No en vano, su reciente sencillo "Ojeiters" —estrenado en TV Azteca durante el Juguetón 2024— ya es considerado un himno generacional por su crítica social disfrazada de ritmo contagioso.
El concierto del 6 de diciembre no sólo celebrará el nuevo material, sino que repasará los éxitos que consolidaron a la banda: desde "Te Aprovechas" (2010) hasta "Dame un Tiempecito" (2013), pasando por sus colaboraciones con íconos como Dr. Shenka (Panteón Rococó) y Maxi Vargas (Gondwana). Además, se rumora la participación sorpresa de figuras de la lucha libre —al estilo de su legendario show de 2017 con Tinieblas Jr. y Hijo de Fishman— y un despliegue visual que incluirá proyecciones de archivo con momentos cumbre de su historia.
Innovadores hasta en la distribución, Los Korucos fueron pioneros en lanzar su discografía completa en plataformas digitales (2012) y en editar el primer Blu-ray de una banda de ska mexicana (2019), demostrando su adaptabilidad en una industria cambiante. Hoy, con siete producciones previas —entre las que destacan el DVD "7 Años de Amistad" (2012) y el álbum animado "XV de Ñeros" (2020)—, reafirman su lugar como "la banda ska más resiliente del circuito independiente", según los Premios ETV que los galardonaron en 2023.
Para los seguidores, este evento es más que un concierto: es la consagración de un proyecto que sobrevivió a pandemias, cambios de formación y tendencias efímeras, manteniendo intacta su esencia callejera. "De Lengua Me Como un Taco" ya está disponible en Spotify, Apple Music y YouTube Music, pero escucharlo en vivo en el Metropólitan —donde grabaron su aclamado Gmaterial en vivo de 2019— será una experiencia única. Como dicen sus integrantes: "Venimos a poner a bailar hasta al más tieso, porque 20 años no se cumplen todos los días".
Los Korucos se presentan este sábado 6 de diciembre a las 20:00 horas en el Teatro Metropólitan. Boletos a la venta en taquillas del inmueble y en el Sistema Ticketmaster.
En una rueda de prensa celebrada ayer, Grupo Mundo Imperial dio a conocer su cartelera de fin de año, reafirmando su compromiso con el turismo, la cultura y el entretenimiento de alto nivel en el puerto. La presentación estuvo encabezada por Igor Lozada, Director de Entretenimiento de Grupo Mundo Imperial, y Alfonso Barbosa, socio fundador de Gojo Live, quienes coincidieron en que Acapulco vive un proceso de renovación que se refleja también en la fuerza de sus espectáculos.
Durante el encuentro con medios, Igor Lozada destacó que esta temporada busca consolidar a Acapulco como “el destino más vibrante de México para cerrar el año”. “El turista está de regreso y Acapulco se prepara para recuperar el alma guerrerense y atender a los visitantes con una sonrisa. En Mundo Imperial vamos con todo, es todo o nada. Ya pasamos huracanes y manifestaciones, y ahora estamos más firmes que nunca”, expresó con entusiasmo.
El directivo detalló que la cartelera de cierre de año representa “una apuesta total por el arte y la música”, con una programación que arranca el 14 de noviembre y se extenderá hasta fin de año en recintos como la Arena GNP Seguros y el Forum Mundo Imperial. Lozada adelantó que se esperan más de 60 mil asistentes durante toda la temporada y una ocupación hotelera del 100 por ciento en los hoteles del complejo, que cuenta con más de 2 mil habitaciones.
La joya de la programación será, sin duda, la presentación del ícono español Miguel Bosé, quien llegará el 27 de diciembre a la Arena GNP Seguros con su aclamada gira “Importante Tour”, un espectáculo con el que celebra su legado musical y reafirma su conexión con el público mexicano. Con más de cuatro décadas de trayectoria, Bosé promete una noche de elegancia, innovación y emoción, interpretando temas que forman parte de la memoria colectiva como “Amante Bandido”, “Morena Mía”, “Nada Particular” y “Si tú no vuelves”.
“Acapulco está vivo, más fuerte que nunca y listo para recibir al turismo con el corazón abierto”, declaró Igor Lozada. “En Mundo Imperial creemos profundamente en el poder del entretenimiento para devolverle energía a este puerto. Ya pasamos huracanes, crisis y momentos difíciles, pero hoy nuestra misión es clara: traer alegría, cultura y grandes espectáculos”.
“Traer a Miguel Bosé a Acapulco en estas fechas es un símbolo de esperanza y renacimiento para el puerto. Será un concierto inolvidable, una velada que unirá generaciones”, afirmó Alfonso Barbosa al presentar el evento. Los boletos ya se encuentran disponibles en el sistema Boletomóvil y en taquillas de la Arena GNP Seguros.
Además del esperado regreso de Bosé, el calendario de espectáculos incluye nombres que garantizan una temporada llena de energía y diversidad musical. En la Arena GNP Seguros se presentarán Junior H (14 de noviembre), Alfredo Olivas (15 de noviembre), Banda MS (6 de diciembre), Emmanuel y Mijares (29 de diciembre), y por supuesto, Miguel Bosé el 27 de diciembre. En paralelo, el Forum Mundo Imperial recibirá a Panteón Rococó (15 de noviembre), al Ballet Nacional Ruso con El Cascanueces (6 de diciembre) y a Matute (26 de diciembre).
La agenda también incluye eventos deportivos y gastronómicos que refuerzan el atractivo turístico del estado: el México Major Premier Pádel (25 de noviembre al 1 de diciembre), el 66° Maratón Internacional de Acapulco (6 de diciembre), el Festival del Pescado a la Talla (5 y 6 de diciembre), el Festival Trópico (5 al 7 de diciembre) y la Gala de Pirotecnia de fin de año el 31 de diciembre.
Durante su intervención, Igor Lozada subrayó que Mundo Imperial dispone de 2 mil habitaciones y prevé alcanzar el 100% de ocupación para las fiestas decembrinas. “Esperamos recibir a más de 60 mil personas en todos nuestros eventos. La recuperación anímica del puerto se nota, y nuestros habitantes están listos para mostrar al mundo el nuevo rostro de Acapulco”, aseguró.
Con una cartelera que conjuga tradición, modernidad y una oferta artística de primer nivel, Grupo Mundo Imperial refuerza su papel como pilar del renacimiento turístico de Guerrero. Y será Miguel Bosé, con su voz y su historia, quien encabece la celebración que despida el año con el brillo que solo el Hogar del Sol puede ofrecer.
Desde las entrañas de Santiago de Chile, con la pasión tatuada en la voz y el ritmo latiendo como si fuese una segunda piel, la banda Camiseta 22 ha cruzado nuevamente el continente para pisar suelo mexicano y encender su euforia, esa misma que han cultivado en cada escenario con sudor, bandera y gratitud. En este julio de 2025, la gira que los lleva por cinco ciudades mexicanas no es nada más una travesía musical: es un reencuentro con su hinchada, una declaración de amor transoceánico, una reafirmación de que el ska, la cumbia y el rock también son lenguajes de unidad y resistencia.
Camiseta 22 no es una banda cualquiera. Es una herida abierta de alegría. Una herencia del aliento colectivo que dejó Guachupé tras su receso en 2020. Tomás Maldonado y Robinson Acuña supieron que el silencio no era opción. Que el escenario seguía esperando. Y entonces formaron esta tropa de sonido y alma, esta columna sonora que hoy vibra con el disco "Ni un segundo más", un canto urgente al presente, una bandera agitada con rabia y esperanza.
La visita a México, que comenzó el 1 de julio y culminará el día 12 en el emblemático Multiforo 246 de la Ciudad de México, tiene sabor a consagración. No sólo porque es su segunda gira por estas tierras, sino porque en esta ocasión llegan con una madurez sonora poderosa, con un nuevo álbum que ya late en las plataformas, y con el respaldo de su creciente audiencia mexicana, la segunda más fiel después de su natal Santiago, según los registros de Spotify.
En "Ni un segundo más", los corazones laten al compás de colaboraciones que son puentes sonoros entre pueblos hermanos. La canción “Viernes”, compuesta e interpretada junto a los legendarios Panteón Rococó, es un guiño directo al público mexicano, una explosión de alegría en medio del caos. Y el tema que da nombre al disco, creado junto a Los Miserables, emblema del punk chileno, suena como un puño levantado en medio de la pista de baile: celebración y protesta, amor y memoria.
“Estamos emocionados y profundamente agradecidos. Ir a México es un sueño para cualquier banda chilena, y nosotros vamos por segunda vez con el corazón lleno de gratitud y canciones para compartir con la hinchada. Sabemos que nos escuchan y nos siguen”, confiesa con humildad Tomás Maldonado, mientras alista su garganta para otra noche de canto compartido.
Robinson Acuña, siempre con la guitarra como escudo, sostiene: “México siempre ha sido una referencia. Poder confirmar varias fechas y vivir esta experiencia es algo que valoramos profundamente. Gracias al público mexicano por abrirnos las puertas, y a nuestra gente en Chile que siempre nos empuja a ir por más”.
Y es que Camiseta 22 no llega a improvisar. Su gira es una fiesta que se prepara con el alma en la maleta. Un recorrido por Izcalli, CDMX y más, donde cada acorde es un abrazo y cada estrofa, una promesa. Su historia es breve en el calendario —apenas tres años—, pero inmensa en energía: en 2022 lanzaron Un Mundo Raro, disco que incluyó a Los Auténticos Decadentes; en 2024 un vibrante álbum en vivo, y ahora, este 2025, una obra que los reafirma como una de las voces emergentes más potentes de la música popular chilena con vocación continental.
Allá donde vayan, la hinchada los sigue. Con camisetas, banderas y cánticos. Porque Camiseta 22 no solamente toca: convoca, arremolina, despierta. Su ska no es solo para bailar; es también para recordar, para resistir, para no perder la ternura en medio del ruido.
En México, el eco de sus canciones ya recorre las calles. Y cada escenario que pisan se convierte en un terreno sagrado donde la música late como un corazón de multitudes. Camiseta 22 está aquí, con toda su cumbia combativa, su ska sudoroso, su rock fraterno. Y con la promesa viva de que no dejarán pasar ni un segundo más sin entregar lo mejor de sí.
* Los Ángeles Negros regresarán al Auditorio Nacional el domingo 9 de marzo de 2025 a partir de las siete de la noche
* Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble
Los Ángeles Negros, la legendaria agrupación chilena que ha marcado generaciones con su música, fue distinguida el pasado fin de semana con la Orden al Mérito Pablo Neruda, uno de los más altos reconocimientos otorgados por el Gobierno de Chile a figuras que han contribuido significativamente al arte y la cultura. La emotiva ceremonia tuvo lugar durante su presentación en el Festival Rockódromo, organizado por las Escuelas de Rock y Música Popular del Ministerio de las Culturas, que celebra su vigésimo aniversario.
La Plaza Sotomayor de Valparaíso, repleta de asistentes, fue el escenario donde la ministra de las Culturas, Carolina Arredondo, entregó personalmente este galardón a la agrupación. En sus palabras, la ministra destacó que “este reconocimiento se debe a una trayectoria que ha enriquecido la creación y la cultura chilena, llevando su música tan emblemática a escenarios internacionales”. También subrayó la capacidad de la banda para conectar emocionalmente con su público y su relevancia como icono de la música popular latinoamericana.
El vocalista de la agrupación, Jhonny Antonio Saavedra, no pudo ocultar su emoción al recibir el premio, recordando a los fundadores de la banda, Luis Astudillo y Mario Gutiérrez, quienes ya no están presentes. “Soñamos muchas veces con este momento, que Los Ángeles Negros fueran reconocidos en su tierra natal. Esta plaza llena y este homenaje son un sueño hecho realidad”, comentó. Esta presentación fue la primera de la banda en Chile desde la pérdida de Mario Gutiérrez y también su única actuación en el país antes de retomar su gira internacional.
La noche también fue una celebración de la vigencia del grupo, que ha sabido reinventarse y mantenerse relevante en la escena musical. Una prueba de ello es el reciente lanzamiento de su sencillo “Como Quisiera Decirte”, una versión renovada de su clásico que cuenta con la colaboración especial de Dr. Shenka, vocalista de Panteón Rococó. Esta canción, incluida en su nuevo álbum sinfónico "Guitarra Suena Otra Vez", fusiona la esencia romántica de Los Ángeles Negros con un estilo fresco y contemporáneo. El sencillo puede escucharse en el link https://lc.cx/udM8mz
El próximo gran evento en la agenda de Los Ángeles Negros es su regreso al majestuoso Auditorio Nacional de la Ciudad de México, donde se presentarán el domingo 9 de marzo de 2025 a partir de las 7:00 p.m. Este concierto promete ser un recorrido por su vasta trayectoria musical, incluyendo los temas más emblemáticos y su más reciente repertorio sinfónico. Los boletos ya están disponibles en el sistema Ticketmaster y en las taquillas del recinto.
El álbum “Guitarra Suena Otra Vez”, grabado en vivo en el Auditorio Nacional, representa un ambicioso proyecto que combina la magia de una presentación en directo con colaboraciones de artistas de diversos géneros. Este disco no sólo celebra el legado de la banda, sino que también busca acercar su música a nuevas generaciones, consolidándose como un puente entre distintas épocas y estilos musicales.
Con más de 57 años de historia, 37 discos de larga duración y millones de copias vendidas, Los Ángeles Negros continúan siendo un referente indiscutible de la música latinoamericana. Su legado no sólo se refleja en sus éxitos como “Y Volveré” y “Debut y Despedida”, sino también en su capacidad de innovar y mantenerse vigentes en un panorama musical en constante evolución.
Los fanáticos también podrán disfrutar de una experiencia única con el próximo proyecto del grupo: el Museo de Los Ángeles Negros, un espacio dedicado a explorar su historia y sus logros artísticos. Este museo promete ser un homenaje al impacto cultural y musical de la banda, consolidando su posición como un pilar fundamental de la música latina.
Los Ángeles Negros cierran este capítulo con un mensaje claro: su música sigue viva y trascendiendo fronteras. Desde la emotiva entrega de la Orden al Mérito Pablo Neruda hasta los escenarios internacionales, el grupo continúa escribiendo su historia con letras de oro en el corazón de sus seguidores.
Redes Sociales de Los Ángeles Negros:
Facebook: @langelesnegros / Los Angeles Negros {Sitio Oficial}
* Los Ángeles Negros regresarán al Auditorio Nacional el domingo 9 de marzo de 2025 a partir de las siete de la noche
*Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble
Los Ángeles Negros, el legendario grupo chileno, continúa marcando hitos en la música latina con el lanzamiento de su segundo sencillo titulado "Como Quisiera Decirte", incluido en su nuevo álbum sinfónico "Guitarra Suena Otra Vez". Esta renovada versión cuenta con la colaboración especial de Dr. Shenka, vocalista de Panteón Rococó, quien aporta un matiz fresco y contemporáneo a uno de los temas más emblemáticos del repertorio de la agrupación. Este estreno marca un paso significativo en la carrera de la banda, reafirmando su capacidad para reinventarse y conectar con nuevas generaciones. Los Ángeles Negros regresarán al Auditorio Nacional el próximo domingo 9 de marzo de 2025 a partir de las siete de la noche. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble en el link https://lc.cx/udM8mz
La importancia del Auditorio Nacional en este proyecto no puede ser subestimada. Reconocido como uno de los recintos más prestigiosos de América Latina, el escenario fue testigo de un concierto memorable que ahora forma parte de "Guitarra Suena Otra Vez". Además, Los Ángeles Negros regresarán a este majestuoso recinto el domingo 9 de marzo de 2025, donde ofrecerán un concierto que promete ser un viaje por su extraordinaria trayectoria musical. El evento está programado para las 7:00 PM y se espera que sea una celebración inolvidable de su legado artístico.
En esta interpretación, "Como Quisiera Decirte" adquiere una dimensión sinfónica que combina magistralmente la esencia romántica y melancólica del clásico con el carisma y la intensidad vocal de Dr. Shenka. Este sencillo no sólo rinde homenaje a Mario Gutiérrez, fundador de Los Ángeles Negros, sino que también simboliza el legado y la vigencia de la agrupación tras más de cinco décadas de trayectoria.
"Guitarra Suena Otra Vez", el álbum al que pertenece este sencillo, representa un proyecto ambicioso y significativo en la historia de Los Ángeles Negros. Grabado en el icónico Auditorio Nacional de la Ciudad de México, el disco captura la magia de una presentación en vivo que reunió a artistas invitados de diversos géneros musicales. Este proyecto no sólo celebra el legado de la banda, sino que también busca acercar su música a nuevas generaciones, consolidándose como un puente entre distintas épocas y estilos musicales.
Con más de 57 años de historia, Los Ángeles Negros han vendido millones de discos y han lanzado 37 álbumes de larga duración, convirtiéndose en uno de los grupos más icónicos de la música latinoamericana. Su catálogo de éxitos incluye temas inolvidables como "El Rey y Yo", "Debut y Despedida" y "Y Volveré", canciones que han trascendido generaciones y fronteras, cimentando su lugar en la historia de la música. Su tierra natal, San Carlos, Chile, honra su legado con una plaza que lleva su nombre, un símbolo del impacto cultural y musical que han tenido.
La colaboración con Dr. Shenka en "Como Quisiera Decirte" es un ejemplo perfecto de cómo Los Ángeles Negros siguen evolucionando sin perder su esencia. La participación del vocalista de Panteón Rococó aporta un nuevo aire al tema, demostrando la capacidad del grupo para mantenerse relevante en una industria musical en constante cambio. Este sencillo también destaca por su producción de alta calidad, reflejando el compromiso de la banda con la excelencia musical.
Los Ángeles Negros también tienen planes de extender su legado a través de un proyecto especial: el Museo de Los Ángeles Negros. Este espacio ofrecerá a los fans una mirada íntima a la historia de la banda, desde sus inicios hasta sus logros más recientes. El museo promete ser una experiencia única para quienes deseen profundizar en el impacto cultural y musical del grupo.
Este nuevo capítulo en la carrera de Los Ángeles Negros reafirma su posición como un pilar de la música latinoamericana. Con "Como Quisiera Decirte" y "Guitarra Suena Otra Vez", la agrupación no sólo celebra su historia, sino que también mira hacia el futuro, manteniendo viva la llama de un legado que ha trascendido el tiempo y las fronteras. Los Ángeles Negros regresarán al Auditorio Nacional el domingo 9 de marzo de 2025 a partir de las siete de la noche. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble en el link https://lc.cx/udM8mz
Redes Sociales de Los Ángeles Negros:
Facebook: @langelesnegros / Los Angeles Negros {Sitio Oficial}
*el set estará basado en todas las canciones en las que ha
colaborado el cantante de panteón rococó, con una pléyade de estrellas
invitadas. *Se presenta el domingo 21 de agosto en el Teatro
Metropolitan a partir de las seis de la tarde. *Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en
taquillas del inmueble.
Luis Román Ibarra o Dr. Shenka es el prototipo del showman
mexicano por excelencia. Su andar como cantante, compositor, músico y vocalista
de Panteón Rococó, una de las bandas más importantes en la escena ska en México
y el mundo y su gran pasión por asimiliar y colaborar con su talento en
diversos géneros musicales y artistas de toda clase, le han dado una gran
notoriedad, fuerza y vigencia para estar en el pináculo del espectáculo en
México. La cita para este espectáculo único, diferente y muy especial, será el
domingo 21 de agosto en el Teatro Metropolitan a partir de las seis de la
tarde. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del
inmueble.
Es así que el concepto denominado "Shenka and
Friends", que no es otra cosa que un justo homenaje a la libertad creativa
de Dr Shenka, lo ha llevado a trascender géneros musicales y ahora, por primera
y única vez, el público mexicano podrá verlo en vivo y en total plenitud con
algunos de sus compañeros musicales, en una larga lista de grandes artistas
invitados que estarán presentes esta noche, pare remover con sus éxitos el
inconsciente colectivo de la música en México.
El andar de Shenka se remonta a 1995 junto con su banda
Panteón Rococo, que surgió dentro de la oscura y hundida Ciudad de México, con
un mensaje directo al gobierno, dando conciertos masivos en diversos foros
clandestinos hasta llegar al Estadio Olímpico Universitario. En 1997 graban el
“Toloache pa´ mi Negra” con canciones grabadas en vivo en San Luis y El
Multifloro Alicia y después el éxito trasnacional… “A la Izquierda de la
Tierra” fue el álbum debut de la banda ya en forma bajo la producción de Rafael
García “El Primo” dejando temas épicos como “Curame”, “Borracho” y “La Dosis
Perfecta”.
A partir del segundo disco “Compañeros Musicales”, con un
enfoque marcadamente político, se consolida como leyenda Panteón Rococó, con la
voz de Dr.Shenka siempre protagonizando con su lírica temas incombustibles como
“La Carencia”, oda al proletariado y que aún sigue golpeando las conciencias.
Después vinieron: “Tres Veces Tres”, “El aniversario de los 10 años”, “Panteón
Rococo”, “Ejercito de Paz”, “Ni Carne Ni Pescado”, ´siempre con un
incorruptible mensaje trazado en el apoyo a la gente y provocando una tremenda
fiesta en el cerebro de las personas.
Román siempre ha sido un músico ejemplar, en sus
composiciones se nota coherencia y una gran conexión con su forma de entender
la música en toda su pluralidad, además de ser uno de los vocalistas más
influyentes en los últimos 20 años y colaborando con grandes artistas que
estarán presentes en este show único e irrepetible en el Teatro Metropólitan.
Dr. Shenka, se ha presentado en los mejores foros que van desde la Facultad de
ciencias políticas en la Universidad Nacional Autónoma de México hasta grandes
espacios internacionales en Austria, Alemania, Estados Unidos durante estos
años.
* Un concierto para rememorar diferentes etapas de la banda
y celebrar el lanzamiento en plataformas digitales del disco SIN DIRECCIÓN. * Participarán grandes músicos que en diferentes etapas
fueron parte de esta agrupación.
PAYOLA, banda de Rock originaria de la CDMX, incursionó en
las filas del “Indie Rock Alternativo” de la escena mexicana, compartiendo
escenario con grupos como Enanitos Verdes, Babasónicos, Panteón Rococó,
Enjambre, Jumbo, Pastilla, Los Liquids, TexTex y Hello Seahorse, entre
otros.
El próximo sábado 2 de julio, bajo el título de “REENCUENTRO”,
se llevará a cabo un concierto muy especial en la Academia de Artes “Meraki”,
ubicada en Monterrey #319, Col. Roma, CP 06760, Cuauhtémoc, CDMX. Será
una noche llena de nostalgia, presentando más de 20 canciones que abarcan todas
las etapas de PAYOLA, con grandes músicos que en algún momento fueron parte de
esta agrupación.
Ellos son:
-Jorge Hernández (Festo-PAYOLA) Tecladista
-Samuel Hampton (Sammy-PAYOLA) Guitarra y voz
-Axalli Aguilar (Baterista)
-Armando Vélez (Bajista)
-Gerardo Alcaraz (Baterista)
-Álvaro Martínez (Baterista)
-Erick Mancera (Bajista)
En este evento, PAYOLA celebrará con seguidores y amigos, el
lanzamiento en todas las plataformas digitales del disco SIN DIRECCIÓN, mismo
que llegó en formato físico -edición limitada- hace un par de años a tiendas
especializadas y que incluye 8 canciones, entre ellas el tema homónimo Sin
Dirección, Rojo, La Ley de Murphy, En el Aire y La Promesa, esta última, una
adaptación del hit internacional “The Promise” de la agrupación británica When
in Rome, tomando la base y la melodía de la canción original, pero con letra
distinta, de la autoría de Sammy Hampton.
El concierto “REENCUENTRO” es una iniciativa de Jorge
Hernández y Samuel Hampton, integrantes oficiales de PAYOLA, quienes suman esta
presentación en la Ciudad de México a la gira 2022 que han realizado por
ciudades como Cholula y el centro de Puebla, Texcoco, Acapulco y Playa del
Carmen, entre otras y que continuará por diferentes estados de la República
Mexicana.
Para asistir al “REENCUENTRO” de PAYOLA el próximo 2 de julio
en “Meraki”, puedes participar en la preventa disponible hasta el 1º. de julio
ó conseguir tus boletos directamente en taquilla el día del evento.
○ El set estará basado en todas las canciones en Als que ha colaborado el cantante de Panteón Rococó, con una pléyade de estrellas invitadas.
Luis Román Ibarra o Dr. Shenka es el prototipo del showman mexicano por excelencia. Su andar como cantante, compositor, músico y vocalista de Panteón Rococó, una de las bandas más importantes en la escena ska en México y el mundo y su gran pasión por asimilar y colaborar con su talento en diversos géneros musicales y artistas de toda clase, le han dado una gran notoriedad, fuerza y vigencia para estar en el pináculo del espectáculo en México. La cita para este espectáculo único, diferente y muy especial, será el jueves 30 de junio en el Teatro Metropolitan a partir de las ocho de la noche. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble.
Es así que el concepto denominado "Shenka and Friends", que no es otra cosa que un justo homenaje a la libertad creativa de Dr. Shenka, lo ha llevado a trascender géneros musicales y ahora, por primera y única vez, el público mexicano podrá verlo en vivo y en total plenitud con algunos de sus compañeros musicales, en una larga lista de grandes artistas invitados que estarán presentes esta noche, pare remover con sus éxitos el inconsciente colectivo de la música en México.
El andar de Shenka se remonta a 1995 junto con su banda Panteón Rococó, que surgió dentro de la oscura y hundida Ciudad de México, con un mensaje directo al gobierno, dando conciertos masivos en diversos foros clandestinos hasta llegar al Estadio Olímpico Universitario. En 1997 graban el “Toloache Pa’ Mi Negra” con canciones grabadas en vivo en San Luis y El Multifloro Alicia y después el éxito trasnacional… “A la Izquierda de la Tierra” fue el álbum debut de la banda ya en forma bajo la producción de Rafael García “El Primo” dejando temas épicos como “Cúrame”, “Borracho” y “La Dosis Perfecta”.
A partir del segundo disco “Compañeros Musicales”, con un enfoque marcadamente político, se consolida como leyenda Panteón Rococó, con la voz de Dr. Shenka siempre protagonizando con su lírica temas incombustibles como “La Carencia”, oda al proletariado y que aún sigue golpeando las conciencias. Después vinieron: “Tres Veces Tres”, “El aniversario de los 10 años”, “Panteón Rococó”, “Ejercito de Paz”, “Ni Carne Ni Pescado”, ´siempre con un incorruptible mensaje trazado en el apoyo a la gente y provocando una tremenda fiesta en el cerebro de las personas.
Román siempre ha sido un músico ejemplar, en sus composiciones se nota coherencia y una gran conexión con su forma de entender la música en toda su pluralidad, además de ser uno de los vocalistas más influyentes en los últimos 20 años y colaborando con grandes artistas que estarán presentes en este show único e irrepetible en el Teatro Metropolitan. Dr. Shenka, se ha presentado en los mejores foros que van desde la Facultad de ciencias políticas en la Universidad Nacional Autónoma de México hasta grandes espacios internacionales en Austria, Alemania, Estados Unidos durante estos años.
“Dr. Shenka and Friends” se presentará una única noche el jueves 30 de junio en el Teatro Metropolitan a partir de las ocho de la noche. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble.
La Pegatina presenta “Corea del Sur”, cuarto avance de su próximo disco de colaboraciones internacionales. En este caso, es la banda mexicana Panteón Rococó la que participa en la canción, probablemente el grupo más en forma de su país, que recientemente ha llenado tres días seguidos el Foro Sol, es decir a unas 70.000 personas diarias. La admiración entre bandas es mutua y el deseo de hacer un tema a medias era algo pendiente que hoy se vuelve realidad.
“Corea del Sur” es un tema que apela a los problemas sociopolíticos que tienen en común todos los países del mundo donde “no se esconde que haya clases y niveles buscando desigualar”. Es un mensaje de hermandad transatlántica, en donde afirman que “nos da igual de dónde seas tú”.
En el single pasado escuchamos a La Pegatina con su primer tema rockero, en donde llevaron su forma de tocar el estilo de La Vela Puerca, grupo que los acompañó en su single pasado. En esta ocasión, llevan su estilo al de Panteón Rococó, en donde nos encontramos frente a un potente ska-rock con un estribillo que se intuye más coreable que nunca, “¿quién lo Corea del Sur?”.
El videoclip oficial es un video collage de nuevo realizado por Patricia Bolinches, directora de los tres últimos clips del grupo, y animado por Sánchez Cajal.
Créditos canción:
Autores: Adriá Salas
Editorial: Warner Chappell Music Spain
Músicos con instrumento: Adrià Salas (voz), Luis Román Ibarra "Dr. Shenka" (voz) Rubén Sierra (guitarra española), Ovidi Díaz (percusión), Romain Renard (teclados), Ferran Ibañez (bajo), Axel Magnani (trompeta), Miguel Ángel Gracia (trombón), Sergi López Gry (batería)
