La salsa no sólo música: es un puente cultural, un lenguaje universal que une a los pueblos, revive recuerdos y celebra la vida. Este 15 de marzo de 2025, la Arena Ciudad de México será el escenario donde dos gigantes del género, Tito Nieves y Rey Ruiz, unirán fuerzas en un espectáculo sin precedentes: "Magníficos" presentado por Estudio Capital.
La salsa: un legado de hermandad y emociones compartidas
La salsa ha trascendido fronteras y generaciones, conectando a millones de personas con historias, amores y momentos inolvidables. Desde Nueva York hasta Cali, de La Habana a Ciudad de México, el ritmo de la salsa ha demostrado ser un hilo conductor que nos recuerda nuestras raíces y valores comunes.
Canciones como "Fabricando Fantasías" de Tito Nieves han acompañado momentos únicos, convirtiéndose en himnos para quienes encuentran en la música un refugio emocional. Recientemente, Tito emocionó a nuevas generaciones al interpretar junto a Karol G en vivo su icónico tema, un momento viral que confirmó que la salsa sigue siendo un género vivo y poderoso.
Por su parte, Rey Ruiz, con éxitos como "Mi Media Mitad", ha creado un legado imborrable, llevando su música a escenarios de todo el mundo y conquistando corazones con su inconfundible estilo.
Una noche para bailar y crear recuerdos imborrables
"Magníficos" no será únicamente un concierto: será una celebración de la vida. Con la pista de baile más grande jamás instalada en la Arena Ciudad de México, los asistentes podrán vivir una experiencia única en un entorno lleno de alegría, pasión y nostalgia.
Detalles del evento:
📅 Fecha: 15 de marzo de 2025
📍 Lugar: Arena Ciudad de México
🎟️ Boletos: Disponibles en taquillas y Superboletos.
La magia de la salsa en manos de dos leyendas
Tito Nieves, el "Pavarotti de la Salsa," trae consigo una carrera de más de tres décadas que lo consolida como uno de los más grandes exponentes de la música latina. Sus letras y melodías han sido el soundtrack de innumerables vidas.
Rey Ruiz, el "Bombón de la Salsa," promete cautivar con su energía inigualable y un repertorio que sigue haciendo historia.
Ambos artistas, con estilos únicos, demostrarán por qué la salsa sigue siendo el lenguaje universal que nos conecta, recordándonos que, aunque las palabras se olviden, el ritmo siempre permanece en el corazón.
¡Sé parte de este momento histórico!
"Magníficos" es una invitación a celebrar la vida, el amor y la música. Este evento marcará el inicio de un año lleno de propuestas culturales de Estudio Capital, reafirmando que la salsa es más que música: es un lazo que une a los pueblos.
*Se presentará el domingo 09 de febrero de 2025 en la Arena CDMX a partir de las siete de la noche
*Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en taquillas del inmueble
Después de 33 años de trayectoria en la escena del rock mexicano, Liran Roll se presentará por primera vez en la emblemática Arena Ciudad de México el domingo 09 de febrero de 2025 en la Arena CDMX a partir de las siete de la noche. Este evento, titulado "Liranroll & Friends", contará con la participación de destacados artistas invitados que han acompañado a la banda a lo largo de su carrera. Toño Lira, líder de Liran Roll, celebrará también 40 años de dedicación al mundo del Rock & Roll mexicano, marcando un hito en su carrera con este gran concierto. Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en taquillas del inmueble.
Esta será una noche memorable, llena de música y nostalgia, donde el público podrá disfrutar de los éxitos que han definido el legado de Liran Roll. El espectáculo promete ser un evento único, reuniendo a grandes figuras del rock nacional en un escenario de primer nivel. Los seguidores de Liran Roll tendrán la oportunidad de vivir una experiencia inolvidable, vibrando al ritmo de las canciones que han marcado generaciones.
Liran Roll, una de las agrupaciones más representativas del rock mexicano y queridas por los fans que aman el rock, festejará con este show 33 años de trayectoria en la Arena CDMX. Surgidos en el Distrito Federal a principios de los noventa, Liran Roll está conformado por Antonio Lira (voz y guitarra), José Luis Rosas "Boogie" (batería), Saúl Moreno "El Pollos" (guitarra), Ulises Lares "El Cone" (guitarra) y Alberto Almeida "Fotis" (bajo).
Desde sus inicios, han sido considerados una emblemática agrupación que plasmaba el sentimiento juvenil mexicano, y revistas nacionales y periódicos de circulación nacional les otorgaron el mote de grupo revelación de 1991. Con su persistencia y dedicación, Toño Lira y José Luis Rosas han luchado día con día para conseguir este reconocimiento por parte de sus compañeros y de la gente que los ha seguido.
Liran Roll se ha convertido en un grupo digno de ser considerado leyenda del rock mexicano con un sello latino propio. Sus temáticas urbanas y auténticas han convertido su sonido en un rock original y único. A lo largo de los años, han lanzado numerosos éxitos, entre ellos "María" y "Cuarto para las dos", que han resonado en los corazones de sus seguidores. A pesar de los desafíos, la banda ha continuado produciendo música y recientemente lanzó dos sencillos: "Un sentimiento" y "Poeta urbano". Estos nuevos temas, junto con sus clásicos, formarán parte del repertorio en su esperado concierto en la Arena Ciudad de México.
El concierto "Liranroll & Friends" promete ser una noche llena de emociones, donde el público podrá disfrutar de la música que ha definido a generaciones. Este evento no sólo celebra la trayectoria de Liran Roll, sino también la de Toño Lira, quien ha dedicado cuatro décadas al rock mexicano. Los seguidores de la banda tendrán la oportunidad de vivir una experiencia única, vibrando al ritmo de las canciones que han acompañado sus vidas.
Para Liran Roll, es fundamental mantener el contacto con su público, y este concierto es una muestra de su gratitud por el apoyo recibido a lo largo de los años. Desde su primer material discográfico "Quiero Cambiar", la banda ha trabajado incansablemente para mantenerse vigente y conectada con sus seguidores. Esta presentación en la Arena Ciudad de México será una celebración de su legado y una oportunidad para agradecer a todos aquellos que han sido parte de su camino.
Este concierto en la Arena Ciudad de México marcará un capítulo importante en la historia de Liran Roll, y será una noche que tanto la banda como sus seguidores recordarán por siempre. Liranroll se presentará el domingo 09 de febrero de 2025 en la Arena CDMX a partir de las siete de la noche. Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en taquillas del inmueble.
*Se presenta el jueves 21 de noviembre en La Maraka en CDMX. Boletos disponibles en el Sistema Ticketmaster
*Llegará también a Monterrey en el Café Iguana el sábado 23 de noviembre
Los rumores se han confirmado: Bruce Kulick, el ex guitarrista de la icónica banda KISS, vuelve a México para deleitar a sus fans con un espectáculo exclusivo. Tras casi una década de ausencia, Kulick presentará "Return to México", una serie de conciertos diseñados especialmente para los seguidores mexicanos, donde interpretará los grandes éxitos que marcaron su etapa con KISS.
Este evento especial contará con la colaboración de Carnival of KISS, reconocida como la mejor banda tributo a KISS en Latinoamérica. El grupo, que ha llevado su espectáculo a Europa, Centro y Sudamérica, y ha actuado en el prestigioso Teatro Metrópolitan de la Ciudad de México, compartirá escenario con Kulick en dos presentaciones exclusivas.
El primero de estos shows se llevará a cabo el 21 de noviembre en La Maraka Show Center, ubicado en C. Mitla 410, Narvarte Poniente, Benito Juárez, 03020 Ciudad de México, CDMX. Los boletos están disponibles a través de Ticketmaster y en la taquilla del recinto. Para más información, los interesados pueden comunicarse al teléfono 55 5682 0636.
El segundo concierto tendrá lugar el 23 de noviembre en el Café Iguana, en Monterrey, Nuevo León, en C. Diego de Montemayor 927-Sur, Barrio Antiguo, Centro, 64000 Monterrey, N.L. Los fanáticos de la región podrán disfrutar de este espectáculo único, con detalles disponibles al teléfono 81 8343 0822.
Además, Bruce Kulick será el invitado especial en Rockland, Arena Ciudad de México, el 20 de noviembre, donde interpretará una canción sorpresa junto a 800 músicos en un evento sin precedentes. La Arena Ciudad de México se encuentra en Av. de las Granjas 800, Santa Barbara, Azcapotzalco, 02230 Ciudad de México, CDMX.
Bruce Kulick es conocido por su destacada participación en KISS, contribuyendo en álbumes emblemáticos como "Asylum" (1985), "Crazy Nights" (1987), "Revenge" (1992) y "MTV Unplugged" (1996), entre otros. Su regreso a México es una oportunidad única para los fanáticos de revivir la magia de KISS con uno de sus integrantes más icónicos.
• Se presentará el domingo 09 de Febrero de 2025 en la Arena
CDMX a partir de las siete de la noche
• Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en
taquillas del inmueble
Después de 33 años de trayectoria en la escena del rock
mexicano, Liran Roll se presentará por primera vez en la emblemática Arena
Ciudad de México el Domingo 09 de Febrero de 2025 en la Arena CDMX a partir de
las siete de la noche. Este evento, titulado "Liran’ Roll &
Friends", contará con la participación de destacados artistas invitados
que han acompañado a la banda a lo largo de su carrera. Toño Lira, líder de
Liran’ Roll, celebrará también 40 años de dedicación al mundo del Rock &
Roll mexicano, marcando un hito en su carrera con este gran concierto. Boletos
a la venta en el Sistema Superboletos y en taquillas del inmueble.
Esta será una noche memorable, llena de música y nostalgia,
donde el público podrá disfrutar de los éxitos que han definido el legado de
Liran’ Roll. El espectáculo promete ser un evento único, reuniendo a grandes
figuras del rock nacional en un escenario de primer nivel. Los seguidores de
Liran’ Roll tendrán la oportunidad de vivir una experiencia inolvidable,
vibrando al ritmo de las canciones que han marcado generaciones.
Liran’ Roll, una de las agrupaciones más representativas del
rock mexicano y queridas por los fans que aman el rock, festejará con este show
33 años de trayectoria en la Arena CDMX. Surgidos en el Distrito Federal a
principios de los noventa, Liran’ Roll está conformado por Antonio Lira (voz y
guitarra), José Luis Rosas "Boogie" (batería), Saúl Moreno "El
Pollos" (guitarra), Ulises Lares "El Cone" (guitarra) y Alberto
Almeida "Fotis" (bajo).
Desde sus inicios, han sido considerados una emblemática
agrupación que plasmaba el sentimiento juvenil mexicano, y revistas nacionales
y periódicos de circulación nacional les otorgaron el mote de grupo revelación
de 1991. Con su persistencia y dedicación, Toño Lira y José Luis Rosas han
luchado día con día para conseguir este reconocimiento por parte de sus
compañeros y de la gente que los ha seguido.
Liran’ Roll se ha convertido en un grupo digno de ser
considerado leyenda del rock mexicano con un sello latino propio. Sus temáticas
urbanas y auténticas han convertido su sonido en un rock original y único. A lo
largo de los años, han lanzado numerosos éxitos, entre ellos "María"
y "Cuarto para las dos", que han resonado en los corazones de sus
seguidores. A pesar de los desafíos, la banda ha continuado produciendo música
y recientemente lanzó dos sencillos: "Un Sentimiento" y "Poeta Urbano".
Estos nuevos temas, junto con sus clásicos, formarán parte del repertorio en su
esperado concierto en la Arena Ciudad de México.
El concierto " Liran’ Roll & Friends" promete
ser una noche llena de emociones, donde el público podrá disfrutar de la música
que ha definido a generaciones. Este evento no solo celebra la trayectoria de
Liran’ Roll, sino también la de Toño Lira, quien ha dedicado cuatro décadas al
rock mexicano. Los seguidores de la banda tendrán la oportunidad de vivir una
experiencia única, vibrando al ritmo de las canciones que han acompañado sus
vidas.
Para Liran’ Roll, es fundamental mantener el contacto con su
público, y este concierto es una muestra de su gratitud por el apoyo recibido a
lo largo de los años. Desde su primer material discográfico "Quiero
Cambiar", la banda ha trabajado incansablemente para mantenerse vigente y
conectada con sus seguidores. Esta presentación en la Arena Ciudad de México
será una celebración de su legado y una oportunidad para agradecer a todos
aquellos que han sido parte de su camino.
Este concierto en la Arena Ciudad de México marcará un
capítulo importante en la historia de Liran’ Roll, y será una noche que tanto
la banda como sus seguidores recordarán por siempre. Liran’ Roll se presentará
el domingo 09 de Febrero de 2025 en la Arena CDMX a partir de las siete de la
noche. Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en taquillas del
inmueble.
Tras haber firmado el management
con Doug Goldstein (quien fue manager de Guns ‘N’ Roses de 1987-2004), el
reconocido Railrod lanza un segundo sencillo con un invitado de lujo: Glen
Sobel, quien actualmente milita como baterista de Alice Cooper, Hollywood
Vampires e inclusive ha sido remplazó de Tommy Lee en Mötley Crüe. Dentro de su
ya característico estridente sonido Hard Rock, Oscar “The Os” Estrada nos
entrega “Ultra Instinto”, un tema fresco y divertido inspirado en uno de los
animes más queridos por el público, pero sin dejar de plasmar un mensaje
alentador: dar ese salto de fe hacia aquello que te hace feliz confiando en la
magia de tu ser.
“La técnica del ultra instinto
siempre me llamó la atención, pues era necesario conectar cuerpo, alma y mente
para lograrla y creo que justo cuando eso pasa en nosotros es donde nos
conectamos con nuestro verdadero poder interno. Así mismo, me inspire en la
anécdota de David Lee Roth (vocalista de Van Halen), en la cual estaba
presenciando un intento de suicidio por tv y lo único que podía pensar era
“salta”. Sin embargo, a final de cuentas la letra de la canción (Jump) terminó
hablando de saltar hacia algo que amas y lo mismo quise hacer con este tema de
Railrod; animarte a dar un salto de fe hacia aquello que tanto anhelas” comenta
Os sobré el tema.
Por su parte, Glen se ha
pronunciado sobre la colaboración en redes sociales mencionando a Railrod con un
sonido rockero estridente, en la cara y sin tapujos; además de mencionar la
excelente musicalización y los pegajosos ganchos que podrás escuchar en esta
versión. Por otro lado, esta no es la primera vez que Railrod logra una hazaña
de este calibre; en su último sencillo “Cargo de conciencia” pudieron incluir
al legendario Rudy Sarzo en el bajo y además, han podido alternar escenario con
leyendas como Guns ‘N’ Roses, Aerosmith, Whitesnake y estrellas actuales como
The Warning. Como planes próximos, Railrod tendrá un año lleno de lanzamientos,
colaboraciones y actuaciones a nivel nacional e internacional, siendo Paul
Di’Anno y Tierra Santa las próximas bandas con las que alternarán en estos
próximos meses.
Nada ha sido casualidad en la
carrera de Railrod. Desde pequeño, Os quedó impactado con la interpretación de
Jimmy Page en “Starway to Heaven” de Led Zeppelin, por lo que tomó la guitarra
que tenía en casa y a los 12 años el rock se convirtió en su compañero de vida
inseparable. Oscar “The Os” Estrada creció bajo la influencia de Guns N’ Roses,
Aerosmith, Van Halen, Metallica y KISS, entre otras bandas legendarias. Con su
guitarra y un amplificador pasaba los tiempos libres en la escuela hasta que
sus compañeros, que al principio lo veían con rareza.
Os funda Railrod en el 2014 con
el objetivo de mantener vivo el rock y que las nuevas generaciones valoren su
sonido, una fusión del groove de los 70’s y la agresividad del glam. Vocalista,
compositor y virtuoso guitarrista, Os ha sabido destacarse como una de las
personalidades más representativas de la nueva generación del hard rock
mexicano. En el 2016 cumple un sueño personal al convertirse en telonero del
concierto de Aerosmith en la Arena Ciudad de México y registrar dos conciertos
en el Lunario del Auditorio Nacional, con miras a una tercera presentación en
el 2021.
De esta forma Oscar Estrada “The
Os”, mejor conocido como Railrod, llega ungido de la oportunidad de
internacionalizar su música junto a Doug Goldstein y de escribir al tiempo una
página gloriosa en la historia del rock y el hard rock mexicano. El Hard Rock
sigue más vivo que nunca y con Railrod se queda en buenas manos, sobre todo con
este tipo de temas que no dejan impávido a nadie.
El legendario grupo Cristal y Acero se encuentra trabajando
arduamente en la culminación de lo que será su nueva obra que al igual que las
precedentes, está lista para dejar huella en la historia musical de nuestro
país, pues está ya lista la grabación del soundtrack de su puesta en escena
“Los Caballeros del Rey Arturo en busca del Santo Grial”, un nuevo disco que
los pondrá de nueva cuenta en el ojo del huracán para el 2023. Al mismo tiempo
ya prepara material para regresar a los estudios de Titanium Records en enero
para plasmar nuevos temas en su formato Heavy Metal, Hard Rock y Melodic Power
al que tienen acostumbrados a sus fans, para llenar este 2023 con música nueva
y presentaciones en vivo.
Recientemente este año Cristal y Acero regresó a los grandes
escenarios con un show histórico en el Teatro Metropolitan, investidos como una
de las formaciones más grandes que haya parido la escena del hard rock mexicano
ya consolidados con su propuesta de teatro rock en concierto, impactando con su
explosivo espectáculo medieval a una audiencia que no escatimó en elogios para
una puesta en escena cumbre en donde demostraron su poder y calidad con
clásicos como “Espadas de cristal” y “Soy un hombre” haciendo de esto una noche
mágica e inolvidable.
Y es que la banda Cristal y Acero ha sido al paso de las
décadas no solo fuente de inspiración e influencia para decenas de artistas,
sino también creador de espectáculos tan importantes como “Kumán”, que rompió todos
los clichés establecidos de los ochenta, “La bella y la bestia” y, por
supuesto, su multipremiada Opera Gótica Rock “Drácula”, primer musical mexicano
de exportación. La fusión de “Kamelot el castillo del Rey” y la música en vivo
de “Cristal y Acero” hacen de los Caballeros del Rey Arturo una experiencia
fantástica, donde la leyenda y la historia se entrelazan y con la cual también
han dejado un estupendo sabor de boca en toda la audiencia que ha sido testigo
de excepción de su buen accionar en el escenario.
Fue con “Light of Power”, que están regrabando, que la banda
fue invitada por el circo más grande de México, el Atayde Hermanos, para
presentarse en la última temporada en la Arena Ciudad de México; tocando en
vivo en la segunda parte del espectáculo, convirtiéndose así en el primer grupo
de metal a nivel mundial en participar en un espectáculo circense. “Light Of
Power” ha dado la pauta a dos espectáculos medievales, ya que la música power
metal y neoclásica se inspiran en su desarrollo en temas épicos medievales.
“Light of Power” es también la convergencia de dos mitos
medievales que han trascendido el tiempo, como son las leyendas de los
Caballeros Templarios y del Rey Arturo, que con sus proezas épicas han dado a
Cristal y Acero una fuente de inspiración inagotable, es por ello que Samuel
Shapiro, baterista y fundador de la banda decidió producir este nuevo disco. La
Misteriosa Historia de los Caballeros Templarios; y El Rey Arturo y los
Caballeros de la Mesa Redonda, detonan en un explosivo, asombroso e inédito
espectáculo musical en concierto, con puestas en escena propias del teatro, la
danza e incluso artes marciales combinadas todas ellas entre sí y enmarcadas
por la música en vivo de Cristal y Acero en el marco de “Kamelot Clásico”, un
show que también está en ciernes.
Actualmente el grupo está integrado por Samuel Shapiro,
fundador de la banda y encargado dela batería, Peffy Castillo en la guitarra,
Mauricio Cuevas en el bajo, Vince Gazano en teclados, Milton Díaz en la voz y
el violín y por Mike de la Rosa en la voz. Cristal y Acero sigue a la
vanguardia pese al tiempo, con su sonido melódico, potente y que le ha dado un
nuevo auge a la música de hard rock trascendiendo el tiempo que vió nacer a
este grupo y que a la vez marcó a una generación en los años ochenta, momento
en donde el hard rock conquistó el planeta, con un aire vanguardista y que en
este naciente 2022 le permitirá reconquistar los escenarios a la vez que
presenta nuevo disco y diversas obras conceptuales que seguirán marcándolos como
una poderosa opción de música en vivo.
*En la parte musical estará cristian castro y el concepto
“do you remember show” plagado de estrellas. *Este encuentro deportivo y musical se llevará a cabo el
próximo miércoles 09 de noviembre en la Arena Ciudad de México. *Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en
taquillas de la Arena Ciudad de México.
Grata sorpresa ha develado la organización del evento Tennis
Showdown México 2022 (#TennisShowdown), que ha confirmado el encuentro de dos
de las raquetas más importantes del planeta como es el caso del francés Gaël
Monfils y del australiano Nick Kyrgios, que llevan años ocupando las plazas del
top 10 y jugando en torneos élite del orbe, en un magno evento que se llevará a
cabo el próximo miércoles 09 de noviembre en la Arena Ciudad de México, el más
moderno y cómodo escenario de la capital de nuestro país. Boletos a la venta en
el Sistema Superboletos y en taquillas de la Arena Ciudad de México. Además, y
como un plus, se contará en la parte musical con la presencia estelar de
Cristian Castro y el espectáculo “Do You Remember Show” plagado por varias
estrellas reconocidas que harán un viaje sonoro por los grandes éxitos de los
setentas, ochentas, noventas y actuales con grandes artistas integrando un
concepto que en sí mismo, ya vale la pena el boleto para cualquier concierto.
Este partido de exhibición entre Monfils y Kyrgios es uno de
los eventos más importantes del año que reúne a dos grandes figuras que este
año siguen consolidándose y que llegarán a México en la cima del ranking
mundial del deporte blanco. Uno de los hechos más destacables es la expectación
por ver como se juega tenis en un inmueble como la Arena CDMX, que será
adaptado para este gran acontecimiento, que podrá disfrutarse en familia listos
para ser testigos de la historia con este duelo de antología.
Gaël Monfils es un jugador francés que sabe lo que es
ubicarse en la cúspide del circuito profesional de tenis. En noviembre de 2016
ocupó la mejor posición en el ranking ATP individual de su carrera, siendo el
número 6 del mundo. En el 2004 finalizó la temporada como número 1 entre los
juveniles, y ganó 3 de los 4 títulos de Grand Slam (el Abierto de Australia,
Roland Garros y Wimbledon). Estuvo cerca de alcanzar el logro de Stefan Edberg
de obtener el "Grand Slam Junior", ya que cayó en la tercera ronda
del Abierto de Estados Unidos frente a Viktor Troicki de Serbia y Montenegro.
Alcanzó semifinales nuevamente en el Abierto de Estados Unidos perdiendo ante
Novak Djokovic. Con Decathlon, Monfils ha colaborado en el diseño de la raqueta
TR 960 Control Tour, un modelo con más estabilidad en el impacto y mayor
sensación de control y potencia.
Nick Kyrgios es de Australia, su padre es griego y su madre
es de Malasia. Después de algunos años en el ITF, categoría juvenil, logró
conquistar dos Grand Slams, el Australian Open en individuales y Wimbledon en
dobles, culminando en la posición número uno. Otro mérito fue ganarle a Richard
Gasquet la primera final profesional en la Copa Davis 2014 y ése mismo año
había logrado algo asombroso: eliminó al entonces 1 en el ranking del
ATP, Rafael Nadal. Dicho suceso: vencer a un líder del ranking ATP, no había
sucedido en la categoría Sub-20 desde que Rafael Nadal jugó contra Roger
Federer en Roland Garros 2005. Aquel inusual acontecimiento fue reportado por
varios noticieros y publicaciones de prensa. La victoria permitió a Kyrgios, de
22 años disputar la semifinal frente al español David Ferrer.
Kyrgios afirma no temer a ningún oponente y dice que siempre
juega agresivamente. El ex número uno británico John Lloyd describió a Kyrgios
como un "placer" debido a "la mezcla y estilo", agregando
que su personaje es de esos que atrae a los fanáticos. Se lo describe
constantemente como "taquilla". Paul Annacone, un ex top ten tenista
y entrenador de Roger Federer, dijo en 2017: "Creo que Nick es el jugador
con más talento desde que Roger saltó a la escena". Una poderosa arma de
Kyrgios es su servicio, obteniendo porcentajes de hasta el 75% e incluso más,
además de su golpe de derecha tremendo y explosivo, así como un revés muy
consistente y peligroso, su revés cortado efectivo y un juego de red eficiente
que se adapta a hierba y canchas duras.
En la parte musical, esta noche estará engalanada con la
presencia estelar de Cristian Castro, quien recientemente ha confirmado su
participación como juez en el programa argentino “Canta conmigo ahora”. El hijo
de la actriz Verónica Castro se reencontrará con su fanaticada como parte de su
gira “Hits Tour”. Las canciones “Si tú me amaras”, “Lloran las rosas”, “Yo
Quería”, “Amaneciendo en ti”, “Mi Vida sin tu amor”, “Azul”, “Dicen”, “Sin
Aliento”, “El culpable soy yo”, “No me digas”, entre otros éxitos de su
repertorio serán parte de este show. El cantante mexicano es uno de los
artistas más relevantes del pop y la balada romántica. Ha vendido más de 25
millones de discos alrededor del mundo y sus canciones han encabezado las
listas de las principales carteleras.
Cristian Castro ha cosechado una gran cantidad de éxitos a
lo largo de su carrera, entre los cuales sobresalen 45 primeros lugares en el
ranking del Top Latin Songs, lo que lo posiciona como el tercer cantante de
habla hispana más destacado de la historia del Billboard. El intérprete ha
logrado vender cerca de 25 millones de discos alrededor del mundo y es acreedor
de más de 65 discos de oro y 31 discos de platino, entre otros tantos honores.
El show “Do You Remember” con el que se completa la velada
es un viaje sonoro por los éxitos de los años setenta, ochenta y noventa con
canciones en ingles y en español, tales como “Born to be Alive”, “Disco
Inferno”, “I never can say goodbye”, “Celebration”, “September” o incluso hits
latinos como “Besos de Ceniza”, “Viviendo de noche”, “Provócame”, “¿Cómo te va
mi amor?” y “Detrás de mi ventana”, que llevarán a los asistentes a un viaje
sonoro de nostalgia y bellos recuerdos en la voz de grandes figuras que han
sabido destacar por cuenta propia con su carreras. Es así que el elenco está
conformado por Ivonne Garza, Erika Albero, Jou Sandoval, JP Carrasco, Diego
Domingo, Bobby Vidales, Miguel Gali y Emilio Herrera Mistretta, acompañados de
mucha pirotecnia, acróbatas, bailarines y músicos que hacen que los cantantes
luzcan en el escenario en este magno evento.
*En esta oportunidad se reúnen Gael Monfils, que se medirá
contra Nick Kyrgios. *Este encuentro se llevará a cabo el próximo miércoles 09 de
noviembre en la Arena Ciudad de México. *Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en
taquillas de la Arena Ciudad de México.
Grata sorpresa ha develado la organización del evento Tennis
Showdown México 2022 (#TennisShowdown), que ha confirmado el encuentro de dos
de las raquetas más importantes del planeta como es el caso del francés Gaël
Monfils y del australiano Nick Kyrgios, que llevan años ocupando las plazas del
top 10 y jugando en torneos élite del orbe, en un magno evento que se llevará a
cabo el próximo miércoles 09 de noviembre en la Arena Ciudad de México, el más
moderno y cómodo escenario de la capital de nuestro país. Boletos a la venta en
el Sistema Superboletos y en taquillas de la Arena Ciudad de México.
Este partido de exhibición entre Monfils y Kyrgios es uno de
los eventos más importantes del año que reúne a dos grandes figuras que este
año siguen consolidándose y que llegarán a México en la cima del ranking
mundial del deporte blanco. Uno de los hechos más destacables es la expectación
por ver como se juega tenis en un inmueble como la Arena CDMX, que será
adaptado para este gran acontecimiento, que podrá disfrutarse en familia listos
para ser testigos de la historia con este duelo de antología.
Gaël Monfils es un jugador francés que sabe lo que es
ubicarse en la cúspide del circuito profesional de tenis. En noviembre de 2016
ocupó la mejor posición en el ranking ATP individual de su carrera, siendo el
número 6 del mundo. En el 2004 finalizó la temporada como número 1 entre los
juveniles, y ganó 3 de los 4 títulos de Grand Slam (el Abierto de Australia,
Roland Garros y Wimbledon). Estuvo cerca de alcanzar el logro de Stefan Edberg
de obtener el "Grand Slam Junior", ya que cayó en la tercera ronda
del Abierto de Estados Unidos frente a Viktor Troicki de Serbia y Montenegro.
Durante el 2008 alcanzó su mejor actuación en un torneo de
Grand Slam, al llegar a las semifinales de Roland Garros, instancia en la que
perdió con el suizo Roger Federer, convirtiéndose en el primer francés en
alcanzar dicha instancia desde que en el 2001 lo hiciera Sébastien Grosjean.
Alcanzó semifinales nuevamente en el Abierto de Estados Unidos 2016 perdiendo
ante Novak Djokovic. Con Decathlon, Monfils ha colaborado en el diseño de la
raqueta TR 960 Control Tour, un modelo con más estabilidad en el impacto y
mayor sensación de control y potencia.
Nick Kyrgios es de Australia, su padre es griego y su madre
es de Malasia. Después de algunos años en el ITF, categoría juvenil, logró
conquistar dos Grand Slams, el Australian Open en individuales y Wimbledon en
dobles, culminando en la posición número uno. Otro mérito fue ganarle a Richard
Gasquet la primera final profesional en la Copa Davis 2014 y ése mismo año
había logrado algo asombroso: eliminó al entonces 1 en el ranking del ATP,
Rafael Nadal. Dicho suceso: vencer a un líder del ranking ATP, no había
sucedido en la categoría sub-20 desde que Rafael Nadal jugó contra Roger
Federer en Roland Garros 2005. Aquel inusual acontecimiento fue reportado por
varios noticieros y publicaciones de prensa.
En la quinta jornada del torneo Masters 1.000 de Cincinnati,
sorprendió con el triunfo 6-2 y 7-5, frente al tenista Rafael Nadal, primer
cabeza de serie. La victoria permitió a Kyrgios, de 22 años y número 23 del
mundo, disputar la semifinal frente al español David Ferrer, ubicado en la
posición 31 en la ATP. El joven australiano ganó por un doble 7-6 al español
pasando a instancias finales, pero el búlgaro se impuso por 6-3 y 7-5, y logró
su primer título de la categoría Masters 1000. No obstante, el joven promesa
recibió ovaciones y halagos por su gran partido.
Kyrgios afirma no temer a ningún oponente y dice que
siempre juega agresivamente. El ex número uno británico John Lloyd describió a
Kyrgios como un "placer" debido a "la mezcla y estilo",
agregando que su personaje es de esos que atrae a los fanáticos. Según el tres
veces campeón de Wimbledon John Newcombe, Kyrgios es un "talento
excepcional" y "un individuo real". Se lo describe
constantemente como "taquilla". Paul Annacone, un ex top ten tenista
y entrenador de Roger Federer, dijo en 2017: "Creo que Nick es el jugador
con más talento desde que Roger saltó a la escena". Una poderosa arma de
Kyrgios es su servicio, obteniendo porcentajes de hasta el 75% e incluso más,
además de su golpe de derecha tremendo y explosivo, así como un revés muy
consistente y peligroso, su revés cortado efectivo y un juego de red eficiente
que se adapta a hierba y canchas duras.
*Este es un show que lleva un mensaje positivo en estos tiempos difíciles a nuestro querido pueblo de Latinoamérica. *El show se llevará a cabo el viernes 17 de septiembre a partir de las siete de la noche. *Boletos a la venta en el sistema Superboletos y en taquillas del inmueble.
Reuniendo a las voces originales que representan el movimiento del ska y el reggae en hispanoamérica tales como Boris Bilbraut (Cultura Profética), Bahiano (Los Pericos), Pipi (The Locos, Ska-P), Tijuana No!, Missael (Panteón Rococo), Pino Ruelas (Los Estrambóticos), entre muchos otros que conquistaron a más de una generación con sus letras, entrando directo al corazón, mente y espíritu de todas las personas en Iberoamérica, crearán una mágica experiencia que podrá ser atestiguada por una noche irrepetible en la Arena Ciudad de México el próximo 17 de septiembre de 2021.
Además de los señalados se tiene confirmada la presencia de Fray Decibelius (de Decibelios), German Roman (de Mi Banda el Mexicano), Salvador Moreno (de La Castañeda), Big Javy (de Inspector), Maria Barracuda, Neto (de Ganja), Rafa Montoya (de Royal Club), Kabuto Man (de Antidoping), Kotardo (anteriormente de Sekta Core), Tony Brown, Los Tianguis e Iguana Reggae, para conformar un line up de ensueño haciendo cada uno los mejores hits de su carrera musical que al paso de los años se han convertido en himnos inmortales.
Orqueska International es un sinfónico conformado por músicos apasionados tocando los himnos más icónicos que dieron vuelta al mundo del género ska y reggae, preocupándose por respetar el espíritu que vio nacer una era de conciencia y rebeldía en la juventud en voz de sus protagonistas originales desde que ésos hits salieron a la luz, para que cantar y bailar al ritmo de esos cambios sociales que el mundo necesita, arropados por esos himnos que abrazaron una época y que permitió confirmar que el amor, la unidad y la música son las cosas más importantes para tomarlas en cuenta al momento de cambiar la historia.
En este show sinfónico de Orqueska International en la Arena Ciudad de México el 17 de septiembre de 2021, todos los protagonistas e invitados especiales tocarán al ritmo de los vibrantes corazones de la audiencia, para dar aviso que están todos de regreso tras haber vivido una de las peores crisis humanitarias, donde con canciones y todo un público acompañándolos, buscan unir, inspirar y dar aliento a todas las personas que siguen luchando día con día en esta pandemia. Es por ello que el interés primordial es hacer vivir al auditorio una experiencia irrepetible escuchando todos estos temas clásicos que hablan de amor, revolución, redención y una vida natural, estando todos juntos.
De este modo se constata que el ska y reggae latinoamericano cuenta con grandes exponentes y enormes trayectorias que respaldan su experiencia y el éxito obtenido a través de los años y todos ésos protagonistas estarán ahí por una sola noche. Estos géneros se han mantenido en el gusto del público por mucho tiempo y muchas de estas bandas han crecido juntos. Estos artistas se han vuelto referente para una generación que se ha acostumbrado a un sonido que hoy domina el planeta, así como de la grandeza que tienen estos dos géneros hermanos. Para esta presentación se tiene como objetivo tomar varios éxitos del reggae y el ska interpretados por figuras reconocibles de Latinoamérica.
Para este año la selección de los artistas que harán la delicia del público ha sido cuidadosamente elegida y en sí mismo es un atractivo garantizado para la audiencia, que podrá escuchar en las voces originales y con una orquesta sinfónica los éxitos que marcaron su vida en una fiesta abierta al público de todas las edades.
De este modo, el próximo viernes 17 de septiembre a partir de las ocho y media de la noche se llevará a cabo el concierto de la Orqueska International junto a grandes estrellas internacionales en la Arena Ciudad de México a partir de las siete de la noche. Boletos a la venta en el sistema Superboletos y en taquillas del inmueble.
*Los primeros espectáculos en vivo y funciones bajo la modalidad Open Air tendrán lugar a partir de septiembre.
Bajo el formato Open Air, es decir, a cielo abierto usando para ello el amplísimo jardín de la Arena Ciudad de México, un grupo de empresas asociadas se ha comprometido con la reactivación de la industria del entretenimiento y el paulatino regreso a la normalidad mediante el retorno del concepto Open Air Arena CDMX, que ya había venido operando el año pasado de forma exitosa. En este regreso y con una cartelera envidiable que estará dándose a conocer en las siguientes fechas, acatando por supuesto todas las medidas sanitarias dispuestas por las autoridades en materia de salud, se podrán disfrutar de diversas presentaciones con público que podrá presumir esta ciudad como una nueva opción de entretenimiento al aire libre.
Las actividades en este formato arrancarán en septiembre ofreciendo al público la experiencia de un concierto en un espacio controlado y en el que se garantiza como pocos la sana distancia, teniendo diversas actividades que se harán cada semana con diferente programación y elencos variados como una alternativa que se ofrece también para que los promotores y empresarios en la capital del entretenimiento del país cuenten con un inmueble óptimo y apropiado para llevar a cabo sus eventos.
Open Air Arena CDMX evoluciona así para ofrecer un espacio con una ubicación envidiable que cuenta con todas las facilidades de arribo al lugar y diferentes opciones de transporte y que además ofrece a los asistentes un estacionamiento seguro y suficiente para brindar la mejor de las experiencias. En Open Air Arena CDMX se ha acondicionado un espacio moderno y seguro, que cumple con todos los protocolos sanitarios para hacer grata la experiencia del show al aire libre. En esta primera etapa se arranca con el esquema de palcos y distancia segura.
Open Air Arena CDMX cuenta con 270 palcos de 2.07 x 2.07 metros, cada uno con capacidad de cuatro a seis personas acomodadas de forma que se cumpla la sana distancia, además de un rider extraordinario que cuenta con audio, iluminación, video y pantallas de leds (8 x 6 metros) de alta calidad. De este modo, el Open Air de Arena CDMX complemente a la Arena CDMX para reactivar de forma responsable la industria del entretenimiento en el sector de los conciertos.
Inside The Music ofrece en estos días del buen fin una serie de descuentos y atractivas ofertas para el público que quiera asistir a los eventos de Mario Bautista, la Trakalosa y Peppa Pig, mil gracias por todo
*La leyenda del rock mexicano cumplirá con todas las medidas sanitarias en su show. *Se presentará el próximo domingo 15 de noviembre en la Arena Ciudad de México a partir de las 18:00 hrs. *Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en taquillas del inmueble.
Considerado uno los principales exponentes del rock urbano, Liran´ Roll ha anunciado su siguiente cita que será en la majestuosa Arena Ciudad de México luego de más de 6 meses de confinamiento debido a la pandemia de la Covid-19, en lo que será su primer concierto presencial en el cual desbordará todos sus éxitos cosechados a lo largo de tres décadas de ilustre trayectoria. La cita será este próximo domingo 15 de noviembre en la Arena Ciudad de México a partir de las seis de la tarde en donde tendrán como abridores a la banda Railrod, una agrupación de hard rock que poco a poco se ha ido abriendo camino en la escena del rock en México.
Todo esto sucederá bajo el más estricto control sanitario y con todo apego a las recomendaciones de las autoridades cuidando en todo momento la salud tanto de los artistas como del staff, así como del público asistente por lo cual los lugares contarán con distanciamiento sanitario siendo éste un evento de capacidad limitada. Entre las medidas sanitarias a implementar se encuentran la sanitización en el acceso, puntos especiales de limpieza en baños con gel antibacterial, señalización de sana distancia, así como uniformes especiales con repelente, uso de guantes y caretas personales por parte del equipo de staff y los alimentos serán preparados en un ambiente controlado con todas las medidas de higiene.
Una de las agrupaciones más representativas del rock mexicano y queridas por los fans que aman el rock, como es el caso de Liranroll festejaran con este show 29 años de trayectoria de la mano de su nueva producción discográfica titulada “Libérame”. Liran Roll es un grupo mexicano de Rock Blues surgida en el Distrito Federal a principios de los noventa. Conformado por: Antonio Lira (voz y guitarra), Jose Luis Rosas “Boogie” (bateria), Saul Moreno “El Pollos” (guitarra), Ulises Lares “El Cone” (guitarra)y Alberto Almeida “Fotis” (bajo). Considerados desde sus inicios como una emblemática agrupación que plasmaba el sentimiento juvenil mexicano y de acuerdo con revistas nacionales y periódicos de circulación nacional le otorgaron el mote del grupo revelación de 1991. Con sus años de resistencia, Toño Lira y José Luis Rosas tienen la actitud de luchar día con día para conseguir este reconocimiento por parte de sus compañeros y de la gente que los ha seguido.
Se han convertido en un grupo digno de ser considerado leyenda del rock mexicano con ese sello latino el cual se va haciendo más propio, con temáticas de la colonia de la ciudad y las propias, que han convertido su sonido en un rock propio y original. No todo ha sido malo para Liran´ Roll lejos de los escenarios, pues durante estos meses la agrupación lanzo dos sencillos “Un sentimiento” y “Poeta urbano” los cuales podrán escuchan junto a sus ya clásicos éxitos “María”, “Cuarto para las dos”, entre otros. Para Liran´Roll es muy importante no perder el contacto con su público, pues gracias a ellos han logrado 29 años de exitosa carrera desde su primer material discográfico “Quiero Cambiar”.
Liranroll y Railrod se presentarán el próximo domingo 15 de noviembre en la Arena Ciudad de México a partir de las seis de la tarde. Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en taquillas del inmueble Los costos de los boletos tendrán un costo de entre los $200 y $1000 más cargo por servicio y podrán adquirirlos mediante Superboletos.
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A propósito de la postergación del show de Edwin Luna y La Trakalosa de Monterrey derivado de la recomendación de las autoridades, les dejamos este mensaje para los fans, en breve, les daremos a conocer la nueva fecha. Mil gracias.
*Actualmente presentan su nuevo sencillo “A La Vida Le Aprendí”.
*El primer evento con público se llevará a cabo el próximo viernes 16 de octubre en la Arena Ciudad de México bajo las normas de sana distancia con capacidad limitada al 30% de su aforo total
Edwin Luna y La Trakalosa de Monterrey anunciaron su próxima presentación en la capital mexicana, la cual se llevará a cabo el próximo Viernes 16 de Octubre bajo las normas de sana distancia con capacidad limitada al 30% de su aforo total en la Arena Ciudad de México, esto con motivo de la promoción que están realizando de su nuevo sencillo que se titula “A La Vida Le Aprendí”, con colaboraciones de Adán Contero y Kid Sun. La última canción que lanzó la agrupación fue “Ni mil borracheras” en el mes de mayo de este año y que en YouTube ya cuenta con más de siete millones de reproducciones. Los boletos para esta presentación está disponibles a la venta en el Sistema Superboletos.
Este año ha sido uno de los mejores en la carrera de Edwin Luna y la Trakalosa de Monterrey, pues además del éxito de su nuevo sencillo, “Me hubieras avisado” acaba de llegar al número uno en Estados Unidos. “Me Hubieras Avisado” es la creación de Alex Hernández, César Valdivia, y Rogelio Salazar, la cual es interpretada por Edwin Luna y la Trakalosa de Monterrey. Esta canción de desamor, ha pegado muy bien en la radio de los Estados Unidos destacándose como una de las más escuchadas y que por fin llegó al primer lugar, desbancando a “Barquillero” de Calibre 50.
Para este show, todas las medidas sanitarias están contempladas a efecto de garantizar la seguridad de todos los asistentes. El público podrá disfrutar del evento con un servicio personalizado por parte del equipo de staff y meseros, los cuales los acercarán a sus lugares asignados, cuyas butacas y filas tendrán el espacio suficiente para garantizar la sana distancia, en un ambiente pensado para que el invitado pueda disfrutar y sentirse seguro en todo momento, es por eso que se mantienen todas las medidas de higiene necesarias, como la sanitización de butacas y todos los accesos, puntos especiales de limpieza en baños con gel antibacterial, señalización de sana distancia, así como uniformes especiales con repelente, uso de guantes y caretas personales por parte del equipo de staff, además los alimentos serán preparados en un ambiente controlado con todas las medidas de higiene.
Edwin Luna, fundador y líder de La Banda La Trakalosa empezó su gusto por la música desde los 5 años, ya que desde pequeño escuchaba música norteña al lado de su padre Miguel Luna, integrante del legendario grupo El Palomo y el Gorrión, quién también le enseñó a tocar el acordeón de piano. No fue hasta los 15 años que empezó a cantar profesionalmente en bodas, al formar parte de varios grupos versátiles. A los 17 años inició su peregrinaje por el medio musical al integrarse a la Banda Don Arsenio en Cadereyta Jimenez, Nuevo León; posteriormente formó parte de la Banda Sinaloa.
Su gran oportunidad fue cuando Virgilio Canales lo invita a formar parte de Liberación, grupo en el que permaneció cerca de 8 meses y que por decisión propia abandonó, ya que no se sentía identificado con el estilo del grupo. Luego de su salida de Liberación se integró a la Banda Piricuichos en la que permaneció solo un año, ya que recibió la invitación de los ex integrantes de Banda Chilera para formar una nueva banda, situación que aceptó Edwin con la condición de ser el director de la agrupación. Fue así que nació el 07 de enero del 2010 la Banda Escandalosa. En ese mismo año, pero en el mes de octubre reciben una llamada de parte de la compañía Remex Music para formar parte de su elenco. El primer sencillo lanzado a radio fue en junio del 2011, títulado “Después de ti no hay nada”. El tema “Después de ti no hay nada” logró colocarse dentro del Top 20 del Monitor Latino Nacional y sonar en los Estados Unidos.
Para Noviembre del 2011, Banda La Trakalosa lanzó el segundo sencillo titulado “San Lunes” y con el que desean demostrar que pese a que son un grupo originario de Monterrey saben tocar perfectamente la música de banda, además de darle el toque diferente con acordeón y bajo sexto. Para finales del 2011 Banda La Trakalosa tuvo una participación con El Pelón Del Mikrophone con el tema “La Cumbia Tribalera”, el cual logró colocarse en los primeros lugares de las listas de popularidad. El tema “San Lunes” se escuchó en todo México y la Unión Americana y gracias a eso pudo llegar a estar dentro del Top 20 del Monitor Latino de México con gran aceptación del público. A principios del 2012 promocionarían el tema “Doble Vida” del compositor Salvador Aponte y que lleva el mismo nombre que su producción “Doble Vida” y en menos de 1 mes el tema llegó al Top 20 del Monitor Latino en México.
A principios del 2013 Banda La Trakalosa lanzó el sencillo “Un Par de Cerdos” de la autoría de Oracio Ortiz, este tema habla de la relación prohibida entre un hombre y una mujer que se entienden a escondidas, y aunque saben del daño que pueden causar a sus seres queridos continúan con su idilio. Ambos (tanto el hombre como la mujer) sienten remordimiento por lo que hacen a las personas que aman y saben que lo que hacen no tiene calificativo, situación que los convierte simplemente en un par de cerdos. El tema “Un Par de Cerdos” se logró colocarse dentro del Top 20 del Monitor Latino en México a tan solo 4 semanas de lanzarse el tema, escuchándose en todo México y Estados Unidos.
En mayo del 2013 Banda La Trakalosa promocionó el sencillo “Borracho de Amor” de la inspiración de Erika Vidrio, esta canción describe el sufrimiento de un hombre que ahora conoce lo que es llorar por dentro, quien pierde los modales y el dinero a causa del dolor del corazón, lo que lo convierte en un experto en la bebida cuando deja de hacerle gestos al tequila para ahogar su dolor. El tema “Borracho de Amor” se escuchó en todas las emisoras de México y logró llegar al Top 10 del Monitor Latino en México con gran éxito.
Después de varios éxitos en los siguiente años, como “Tatuado hasta los hueso”, “Concha del alma”, “Después de ti no hay nada” comenzaron a sonar en todo México, poniendo a la ciudad de Monterrey en alto. En el año 2015, Edwin decide cambiar el nombre a Edwin Luna y La Trakalosa de Monterrey por algunos conflictos que tuvo con la agrupación, haciendo oficial el nuevo nombre. A estos logros se suma la invitación de Franco de Vita para realizar el dueto de “Ya no te creo” mismo que interpretan por primera vez juntos precisamente en La Arena Ciudad de México. En el 2017 ganan terreno en Guatemala, El Salvador y Colombia, presentándose con gran éxito y siendo uno de las bandas más sonadas en todo Centroamérica, en Junio de ese mismo año lanza su sexto disco “Mi otro yo”.
Recientemente este 2018 Edwin Luna y La Trakalosa de Monterrey inician el año con el pie derecho, con varios sencillo que se han colocado todos en el número uno en México y estado Unidos. Además Edwin Luna y La Trakalosa de Monterrey se consolidan día a día como una de las bandas más jóvenes con un futuro muy a cuenta con más de 10 millones de visitas en YouTube. y por si fuera poco son nominados como Mejor Nuevo Artista Regional Mexicano en los premios ¡Heart Radio Music Awards 2019.
Edwin Luna y La Trakalosa de Monterrey anunciaron su próxima presentación en la capital mexicana, la cual se llevará a cabo el próximo viernes 16 de octubre bajo las normas de sana distancia con capacidad limitada al 30% de su aforo total en la Arena Ciudad de México. Los boletos para esta presentación está disponibles a la venta en el Sistema Superboletos en www.superboletos.com
*Este show especial en formato streaming se llevará a cabo el viernes 25 de septiembre de 2020 en la Arena Ciudad de México a partir de las cuatro de la tarde. En el evento también estarán Out of Control Army, Kass Smith (desde Jamaica), Jah Fabio, Natty Congo Crew, Bungalo Dub y Afrodub Sankofa. *Venta de boletos en la plataforma de Superboletos.
Fidel Nadal se ha convertido sin duda alguna en uno de los artistas íconos más activos y versátiles en la escena alternativa latinoamericana de las últimas 3 décadas. El artista apenas en enero viajaba a Brasil y en Marzo a México, para participar en el festival Vive Latino 2020, ofreciendo a su nutrida audiencia una noche espectacular pero que lamentablemente le dejó varado en el país hasta la fecha debido a la crisis sanitaria y al cierre de los aeropuertos de todo el mundo. Fue apenas en Junio del 2020 cuando luego de una larga espera de casi cinco años, Fidel lanzó su nuevo disco “Survival Time” grabado en Trenchtown (Barrio donde creció Bob Marley), Jamaica, producido por Dave Prime Time Green, el cual estará presentando junto a sus temas clásicos el próximo viernes 25 de septiembre del 2020 a partir de las cuatro de la tarde en la Arena Ciudad de México bajo el formato Drive In o Autoconcierto. Para redondear la noche, Out of Control Army, Natty Congo Crew, Jah Fabio, Kass Smith (desde Jamaica), Bungalo Dub y Afrodub Sankofa (con exmiembros de Desorden Público, Papashanty y saxofonista de Maldita Vecindad), además de los dj´s de la escena nacional Joshua Selecter (Reggaevolucion), Ofer Selecta y Manolo Ras, conformarán así un poderoso line up pasando por todos los géneros de la música Jamaicana como son el SKA, Reggae, Dub , Dancehall y Afro beats que sonarán en un show especial bajo la modalidad de autoconciertos.
Fidel Nadal es un músico argentino, hijo de esclavos angoleños, que integró junto a Pablo Molina la conocida banda Todos Tus Muertos, creada en la década de los ochenta y separada en el año 2000, luego de seis discos editados. Entre los años 1996 y 2000 también integró la banda Lumumba. Llegando el tercer milenio comenzó su carrera solista con su álbum debut "Canta sobre discos". Sus influencias principales están relacionadas con el reggae y los ritmos afroargentinos. Su segundo disco "Cabeza Negra" fué editado en el año 2001. Ése mismo año salieron "Repatriación", "Selassiei Dios Todopoderoso" y "En vivo en México". En 2002 sale al mercado "Brillando por negus", mientars que en 2003 sale "En vivo en Japón", además de "Amlak" y "Dame una alegría". Al año siguiente llegan "Negrociación", "Fuego caliente" y "Puerta de oro". En 2005 Fidel presenta "Avanzando" y "Cosas buenas". En 2006 salen a la venta "Guerreros incansables", la reedición de "Cabeza negra", y "Trabajo de hormiga", disco que lo expuso un poco más ante el público no idóneo en su estilo. En 2007 se publica "Emocionado".
En el año 2008 se produce un quiebre a nivel masivo con el tema "International Love", incluido en el disco del mismo nombre, el cual fué muy popular. En 2009 sale "Crucial cuts" y se reedita "Dame una alegría". En el año 2010 se editan los discos "Vibraciones positivas" y "Forever together", donde se incluye el tema "Te robaste mi corazón", nominado al Grammy Latino como Mejor Canción Alternativa. Un año después en 2011 sale al mercado "Arranqe", además de "Llegó el momento" en 2013, un disco grabado entre Argentina y Jamaica. Está compuesto por 12 canciones, entre las que se encuentran el primer corte de difusión, homónimo al disco, y "No hay paz", temas donde participa en la mezcla el músico jamaiquino Alborosie. Durante 2014 y 2015 regresa después de 14 años con el grupo” Lumumba”, banda ícono del reggae latinoamericano para tocar en varios países de Latinoamérica y Argentina con gran éxito, sin dejar a un lado su carrera como solista.
En el 2016 se da por fin la reunión histórica con Todos Tu Muertos después de 16 años de ausencia para celebrar el 30 aniversario de fundación de una de las bandas mas influyentes del punk/rock/reggae sudamericano, tocando en los festivales más importantes de Latinoamérica como Rock Al Parque, Loolapalooza, Vive Latino, entre otros, recorriendo países como Cuba México, USA, Colombia, Chile y Argentina. 2017 se viene la gira Europea con TTM, visitando países como España , Alemania y el regreso a Francia después de 20 años en un show mítico frente a la catedral de Bordeaux. 2018 y 2019 se convierten en años donde vuelven las giras como solista y también con TTM Y Lumumba y no es hasta el año 2020 en que lanza su nuevo disco “Survival Time” grabado en Jamaica después de su participación en el Festival Vive Latino. Fidel Nadal se ha convertido sin duda alguna en uno de los artistas íconos más activos y versátiles en la escena alternativa latinoamericana de las últimas tres décadas.
Out of Control Army se ha beneficiado de la globalización como tal vez ninguna otra banda mexicana lo haya hecho nunca. Su música y su apuesta por el ska ha sido tan grande en todo el orbe a tal punto que, hoy por hoy, nadie puede objetarles sus méritos, sus logros y todo lo que en apenas unos cuantos años han aportado y logrado en aras de una internacionalización que al fin los ha alcanzado. Su anterior disco titulado “Cat Nation” fué una apuesta que los llevó por todo el mundo y que los consolidó como la banda más viva y actual del ska mexicano, conformado por integrantes que militan en diferentes agrupaciones ya consolidadas de la escena del ska nacional y que al grito de “El ska no está en extinción” —título de su anterior disco-, deja muy claro su objetivo: reavivar la llama de una corriente sonora que ha sido continuamente denostada y no obstante ha logrado sobrevivir hasta convertirse en el soundtrack de una generación completa. De este modo, la banda incluye a integrantes de Los De Abajo, Royal Club, Los Victorios, Sr Bikini, entre otros, para dar vida a un concepto que ha sido muy bien recibido tanto por fans, así como por la crítica especializada y que son seguidos por una legión de asiduos que se han ganado a pulso con base en su resistencia y en sus ganas de trascender.
Su alcance como artistas creadores de un nuevo y consistente estilo ha hecho que en el poco tiempo que la banda lleva activa, hayan sido invitados a participar en importantes festivales de ska de la escena nacional, algo imposible en estos tiempos para un grupo con la misma trayectoria. Deals Olan, que muchos conocen por sus periplos con bandas como Tijuana No! y por ser programador del festival más grande de ska en America el Non Stop Ska Fest, actualmente girando también por el planeta al lado de los ingleses Bad Manners, ha sido quien empezó este sueño con un nuevo sello discográfico que también se llama “Out of Control Records”, que ha lanzado numerosas producciones de bandas reconocidas de todo el mundo. Para muchos, los méritos destacados anteriormente podrían sonar atrevidos, pero cuando uno entiende la grandeza del currículo de una banda así, no puede sino quedarse callado y entender la trascendencia de lo que ellos pueden llegar a significar en la música. Nada es gratuito, son poseedores de una frescura con un toque a sonido viejo, a la usanza two tone, con un beat marcado que lleva a pensar en las grandes bandas inglesas de antaño o en esas agrupaciones que marcan un skankeo característico en sus guitarras, pero con una rítmica que no deja de ser actual y asequible al mundo global.
Natty Congo Crew es originario de Guadalajara y pionero en su estilo desde el 2002, que ha sido nominado a las Lunas del Auditorio en 2013 y son el primer crew mexicano en grabar en Jamaica. Por sus filas han pasado artistas nacionales e internacionales como The Original Wailers, Los Cafres, Gondwana, Jah Fabio, Morris Silk, I Jah Bones, Al Pancho, Io Mx, Pablo Molina, entre otros. Natty Congo han servido de soporte y han acompañado a Fidel Nadal en alrededor de 150 shows en vivo con todos sus diferentes proyectos y formatos por países como Estados Unidos, México, Colombia, Venezuela, Chile, Cuba y Francia. También editaron y distribuyeron los discos “Dame una Alegría“, ”Fidel y Pablo“ y “Lumumba en Vivo” bajo el sello Natty Congo Records. Son fundamentales para la realización de “Forever Together” al triangular vía Toy Selectah la participación del productor Dj Blass, un disco que fué Nominado a los Latin Grammys en 2011. En esta ocasión serán los encargados de selectear a Fidel en el sound system y de igual manera estarán presentando su más reciente videoclip “Yanga ft. Oku Onuora” de su nuevo álbum “#YangaLiberationRiddim”, grabado en Kingston, Jamaica por el productor Dia Fearon.
Jah Fabio es un solista originario de Guadalajara, que también fue fundador y formó parte de Natty Congo por 10 años. Actualmente es uno de los artistas más representativos e internacionales del Reggae en México. Se ha presentado por países como Cuba, Estados Unidos, Venezuela, Colombia, Chile, Argentina, España, Jamaica, entre otros, siendo el primer mexicano en tocar en el legendario “Sumfest”, además también ha participado en importantes festivales como Vibraciones de América, Rototom, Jamming Fest, Romerías de Mayo, entre otros. Actualmente cuenta con cinco discos en su catalogo y grandes canciones como “Marihuana”, “Sin Temor”, “Hot Tonite” y “Jamaica”, además de colaboraciones con artistas como Spice, Vibz Kartel, Gyptian, Nando Boom, entre otros. Con Fidel Nadal ha compartido en infinidad de ocasiones la tarima y actualmente tienen cinco colaboraciones con sencillos. En este momento se encuentra promocionando su más reciente sencillo “Hey Girl” junto a V8nam.
Nacido en Guadalajara desde muy temprana edad, Io Mx hizo propio el reggae, el rock y el hip hop que marcaron su interés por la música. A partir del año 2008 comienza a colaborar de forma activa con Natty Congo Crew, participando en algunos temas del álbum “Bless my Soul”, tales como “Yo Sé” y “Un Nuevo Día”. Con este disco recorren prácticamente todo México y llegan con su sonido a países como Colombia y Ecuador con una gran aceptación, destacando su participación en el Rototom Reggae Contest Latino ante una plaza llena en la ciudad de Bogotá, así como su participación en el Sunset Fest en la paradisíaca isla de Providencia en el Caribe, para convertirse junto con Natty Congo Crew en el primer grupo de reggae mexicano en tocar en una isla angloparlante, compartiendo con artistas de la talla de Etana en 2014. Un año después regresa a México para seguir su carrera como solista sacando singles como ”María” y “Minutos”. Actualmente se encuentra promocionando su primer álbum como solista llamado “Así Soy Yo”, donde fusiona estilos como el reggae, hip hop, norteño y Mexaton, grabado y producido en la ciudad de Monterrey, con el afamado productor Abelardo Rivera (Mty Sound), que ha trabajado con artistas como José José, Ángeles Azules, Intocable, Tigres del Norte, entre muchos más.
Fidel Nadal, Out of Control Army, Natty Congo Crew, Jah Fabio, Kass Smith (desde Jamaica), Bungalo Dub y Afrodub Sankofa (con exmiembros de Desorden Público, Papashanty y saxofonista de Maldita Vecindad), además de los dj´s de la escena nacional Joshua Selecter (Reggaevolucion), Ofer Selecta y Manolo Ras, conformando así un poderoso line up pasando por todos los géneros de la música Jamaicana como son el SKA, Reggae, Dub , Dancehall y Afro beats se presentarán en un show especial en formato streaming y presencial bajo la modalidad de autoconciertos en la Arena Ciudad de México el viernes 25 de septiembre de 2020 a partir de las cuatro de la tarde. Venta de boletos en la plataforma de Superboletos.
*Cinemex Open Air Ciudad de México se erige como la opción más segura para vivir la magia del cine. *Las funciones se llevarán a cabo todos los sábados y domingos de septiembre a las 13:00 hrs, 16:00 hrs, 19:00 hrs y 22:30 hrs *Boletos disponibles en el Sistema Superboletos.
Tras el anuncio hecho recientemente sobre la alianza celebrada entre Cinemex y Open Air Mx Arena Ciudad de México, se ha anunciado una poderosa agenda en el mes de Septiembre por parte de la marca líder en autocinemas en la Ciudad de México, que por el momento estará ofreciendo función es a la 1pm, 4pm, 7pm y 10:30pm todos los sábados y domingos de septiembre con boletos disponibles ya a la venta en el Sistema Superboletos.
El autocinema en la Arena Ciudad de México sigue siendo uno de los espacios más seguros en el país, que es por el momento la única forma en que hace imposibles los contagios por Covid-19 ya que cada usuario permanece en la seguridad dentro de su unidad y el contacto entre personas se reduce a cero. Cuenta además con un sistema de audio L-Acoustics DV dosc con Subwoofers dobles SB 218, que supera cualquier formato de autocinema; además de una pantalla de 12 X 6 mts con un pitch de 3
Esta alianza entre Cinemex y Open Air Mx en la Arena Ciudad de México, es la perfecta oportunidad para llevar a los invitados una manera diferente de vivir y disfrutar La Magia del Cine desde su auto durante esta etapa de confinamiento, en un ambiente seguro, sanitizado y sin el menor riesgo de contagio por Covid-19 gracias al cero contacto. El recinto cuenta con una capacidad para recibir 180 automóviles, garantizando que todos puedan ver y escuchar bien la función desde cualquier punto del foro.
Los invitados podrán disfrutar de la película desde la comodidad de su auto, sin necesidad de salir de él y con servicio personalizado por parte del equipo de staff y meseros, los cuales se acercarán a los automóviles para ofrecer productos de la dulcería, así como la inigualable variedad de palomitas de Cinemex, Clásicas, Caramelo, Ruffles® y Jalapeño.
De igual manera, en Autocinema Cinemex se dispondrán de 2 áreas llamadas Terrazas Cinemex, exclusivas para 8 personas, las cuales podrán bajar de su auto y ubicarse en cómodas salas donde podrán disfrutar del evento en un espacio 100% seguro y con servicio de meseros directamente en su sala.
Este proyecto está pensado para que el invitado pueda disfrutar y sentirse seguro en todo momento, es por eso que se mantienen todas las medidas de higiene necesarias, como la sanitización de llantas al acceso, puntos especiales de limpieza en baños con gel antibacterial, señalización de sana distancia, así como uniformes especiales con repelente, uso de guantes y caretas personales por parte del equipo de staff y los alimentos son preparados en un ambiente controlado con todas las medidas de higiene.
El Autocinema Cinemex Open Air Mx se encuentra en la Arena Ciudad de México, ubicada en Av. de las Granjas 800, Santa Bárbara, Azcapotzalco en la Ciudad de México y las funciones estarán disponibles a la 1pm, 4pm, 7pm y 10:30pm todos los sábados y domingos de septiembre con boletos ya a la venta en el Sistema Superboletos.
* Kike Vázquez, Ana Julia, Alexa Zuart, Mini García y como anfitriona Miss Diamond Le Blanc llegarán con todo su humor directo de Comedy Central.
*La noche de humor se llevará a cabo el próximo viernes 11 de septiembre a partir de las 22:30 en la Arena Ciudad de México bajo el formato de Open Air. *Boletos a la venta en el Sistema Superboletos.
Se ha dicho que “la risa es la mejor medicina” y tras el largo confinamiento en que la población mexicana se ha visto envuelta tras el Covid-19, nada mejor que regresar a la nueva normalidad con risas a montones, porque gracias a éstas se pueden curar enfermedades y cambiar el estado de ánimo.
Con la meta de no dejar indiferente a nadie, se ha preparado el show “Terminal de la Risa” con la presentación estelar de Kike Vázquez, Ana Julia, Alexa Zuart, Mini García y Miss Diamond Le Blanc como anfitriona para dar un histórico show de stand up el próximo viernes 11 de septiembre a partir de las 22:30 en la Arena Ciudad de México bajo el formato de Open Air, con boletos ya a la venta en el Sistema Superboletos, para acercar todo el humor directo de Comedy Central.
Kike Vázquez Bien parado para todos, es un standupero que ha hecho de la irreverencia un show de stand up de gran calidad que pretende ser incluyente y reírse de forma amable de la discapacidad y no de las personas con discapacidad. Kike es egresado de la Licenciatura en Psicología por la UNAM y con maestría en Terapia Familiar, y su gran acierto es demostrar a través de su profesión que su parálisis cerebral no es impedimento para triunfar. Además, gracias sus anécdotas sobre prejuicios y clichés a los que se enfrenta diariamente debido a su condición física, ha podido construir sus guiones para hacer stand-up. El también profesor, lleva más de un lustro formándose como standopero, con presentaciones frecuentes en Centro Cultural 77, Fat Crow y Comedy Club. Donde a través de su comedia disfruta hablar en favor de la inclusión de los discapacitados en todos los aspectos sociales, no solo en la integración social, sino en el ámbito laboral y médico.
Ana Julia es la revelación femenina (o no tanto) del Stand Up Mexicano. En el 2013 descubrió el stand up y desde entonces no ha parado de intentarlo. Fue Godínez durante 7 años de su vida, pero decidió abandonar el sueldo fijo para dedicarse de lleno a la comedia, por fortuna aún no muere de hambre. A principios de 2014 fue ganadora del concurso “Mr. Stand Up” siendo irónicamente la única mujer seleccionada. Cientos de miles de seguidores en redes sociales y millones de reproducciones en sus videos, su comedia se levanta como algo difícil de no tomar en cuenta principalmente por su look andrógino y por las reacciones de la gente al enfrentarse con su peculiar aspecto, que cuenta en sus rutinas como descubrió su homosexualidad a muy avanzada edad a pesar de que todos a su alrededor lo sabían. Sin duda Ana Julia es una comediante como ninguna otra que hará reír a la gente de cosas que jamás imaginó.
Alexa Zuart es la ganadora de la Guerra de Escuelas de Stand Up Comedy. Un día de noviembre de 1995, a Alexa le dijeron que su mamá estaba a punto de morir por una afección cerebral, pro su mamá por fortuna despertó y a la entonces niña de 5 años solo se le ocurrió contarle un chiste y, tras un regaño de toda la familia por romper la solemnidad en vez de decirle a su mamá que la quería mucho, sin pretenderlo, había encontrado su vocación de vida. Hoy ha dejado atrás su profesión de maestra y ha dedicado sus energías a transmitir a la gente ésa alegría de vivir, ésa sanación a través de la risa. Y no ha parado, demostrando un gran talento que ha sabido imponerse frente a la adversidad, a la cual ha tomado por los cuernos y le saca dos pies por delante. La risa cura todo, y ella se ha convertido en una gran medicina.
Mini García es fotógrafa de profesión, pero no se conformó con esa vida, por ello eligió al Stand Up como una pasión / profesión que sería su motivo para seguir viva en la plataforma de Comedy Central a través de una convocatoria que el canal lanzó y que le ha permitido cosechar cada vez más seguidores y exposición con el público y hablar de una cotidianeidad de los absurdos y las realidades de la vida misma en sus rutinas, como la fiesta, la androginia y las crudas, con grandes maestros en este oficio como son Gloria Rodríguez y Hugo, “El Cojo Feliz”. Sigue creciendo como la espuma en su carrera y es hoy de las protagonistas indiscutibles de un género cada vez más recurrente como es el stand up con rutinas que no dejan impávido a nadie.
Finalmente el anfitrión Miss Diamond LeBlanc o Hugo Blanquet ser´el anfitrión de esta noche, conocido por ser el primer mexico-americano-puertorriqueño en tener un show de stand up y ser al mismo tiempo un drag. Su acto se ha presentado en los mejores bares de Zona Rosa y en los programas de televisión más famosos del género. Diamond parodia musicales y cuenta anécdotas e sus rutinas de todo lo que le pasa, no sólo de la vida gay, por ejemplo de su visita al psiquiatra, de los celos, las ofertas de ropa, sobre lo difícil de ir a un baño público, entre otras cosas. Su personaje se ha casado siete veces (cada marido es un pecado capital), entonces está en espera del siguiente, por eso va a la iglesia. En su show siempre canto en vivo y le cambia la letra a las canciones, lo que lo hace alguien único en el ambiente del stand up.
Kike Vázquez, Ana Julia, Alexa Zuart, Mini García y Miss Diamond Le Blanc como anfitriona ofrecerán un histórico show de stand up en el formato Open Air el próximo viernes 11 de septiembre a partir de las 22:30 en la Arena Ciudad de México, con boletos ya a la venta en el Sistema Superboletos, para acercar todo el humor directo de Comedy Central a su público que gozará de una noche única.
*Peppa Pig se presentará bajo el formato de autoteatro el próximo domingo 11 de octubre en las instalaciones de la Arena Ciudad de México con tres funciones: 11:00, 14:30 y 17:30 hrs. *Con todas las medidas de sanidad y seguridad, niños y papás podrán ser parte de un día especial, pues Peppa Pig ofrecerá su espectáculo, “¿Qué quieres ser de grande?” *Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en taquillas de la Arena CDMX.
Después del gran éxito que ha tenido alrededor del mundo con sus shows en vivo, Peppa Pig ha decidido regresar a México con su obra “¿Qué quieres ser de grande?”. Ésta será llevada al formato del autoteatro el próximo domingo 11 de octubre en las instalaciones de la Arena Ciudad de México con tres funciones: 11:00, 14:30 y 17:30 hrs con toda la calidad que caracteriza el trabajo de Tycoon Gou Producciones y Open Air Arena CDMX, que se han unido de nueva cuenta para presentar un espectáculo completamente nuevo, donde los fans de la serie podrán cantar y bailar las canciones originales, junto a sus personajes favoritos.
En esta cita está garantizada la completa y total seguridad de los asistentes, para que padres e hijos puedan disfrutar y sentirse seguros en todo momento. Es por eso que se mantienen todas las medidas de higiene necesarias, como la sanitización de llantas al acceso, puntos especiales de limpieza en baños con gel antibacterial, señalización de sana distancia, así como uniformes especiales con repelente, uso de guantes y caretas personales por parte del equipo de staff y los alimentos son preparados en un ambiente controlado con todas las medidas de higiene.
Así y luego de un año de ausencia de los escenarios mexicanos, Peppa, George, Suzy Oveja, Pedro Pony, Danny Perro, Zoe Cebra, Rebeca Liebre, y Freddy Zorro vuelven para compartir y deleitar a los niños asistentes el domingo 11 de octubre con el gran dilema de Peppa, pues ella ¡no sabe qué quiere ser de grande! Los niños deberán ayudarle para que junto a sus amigos lo pueda descubrir, de la mano de la Señora Gacela, en lo que será un día lleno de juegos, fantasía, música y mucha diversión.
“Peppa Pig El nuevo Show en Vivo ¿Qué quieres ser de grande?” regresa de este modo a México con un espectáculo completamente nuevo y renovado, donde el público encontrará a todos esos entrañables personajes con los cuales podrán cantar muchas canciones nuevas y disfrutar de una historia que encantará hasta al fan más exigente. Desde los más pequeños de la casa hasta a los más grandes.
¡No queda más que descubrir qué queremos ser de grandes! ¡Oink Oink!
Peppa Pig se presenta bajo el formato de autoteatro el próximo domingo 11 de octubre en las instalaciones de la Arena Ciudad de México con tres funciones: 11:00, 14:30 y 17:30 hrs. Boletos a la venta en el Sistema Superboletos y en taquillas de la Arena.
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A través de su estudio de entretenimiento global, eOne, Hasbro está construyendo sus marcas a nivel mundial a través de una excelente narración y contenido en todas las pantallas. Hasbro se compromete a hacer del mundo un mejor lugar para todos los niños y todas las familias mediante la responsabilidad social corporativa y la filantropía.
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