El Instituto Nacional de Antropología e Historia celebra la diversidad de los pueblos Indígenas de Canadá

“reconocer su lugar en nuestra historia como parte de nuestro proceso de reconciliación"

• El pow wow. Las primeras naciones: dignidad y modernidad se presenta hasta agosto de 2025 en el Museo Nacional de las Culturas del Mundo
• Se conforma de 44 retratos y dos videos del fotógrafo canadiense Richard Geoffrion; además, habrá visitas guiadas y muestra de cine canadiense

El latido de un tambor y el uso de la regalía –traje ceremonial de gala– son elementos fundamentales del pow wow, una tradición de los pueblos originarios de Norteamérica, la cual consiste en reunirse para bailar, cantar, socializar y celebrar sus culturas, englobando conceptos como chamán, guía, visión o consejo. Este festejo dio pie a la exposición El pow wow. Las primeras naciones: dignidad y modernidad, del fotógrafo Richard Geoffrion, en el Museo Nacional de las Culturas del Mundo (MNCM).

La muestra, conformada por 44 retratos y dos videos, se inauguró el 28 de mayo de 2025, y es organizada por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), en colaboración con la Embajada de Canadá en nuestro país, en el marco del 60 aniversario del recinto.

En representación del Director General del Instituto Nacional de Antropología e Historia INAH, Diego Prieto Hernández, el Coordinador nacional de Museos y Exposiciones, Juan Manuel Garibay, agradeció al artista por el aporte de esta “ventana cultural”, cuya lente logró registrar el pow wow “en el círculo mismo de las culturas vivas, dinámicas y en movimiento”.

En su mensaje, el embajador de Canadá en México, Cameron MacKay, expuso que es la tercera vez que comparten una exposición en el Museo Nacional de las Culturas del Mundo (MNCM), que celebra a los pueblos originarios de su país, ya que es de suma importancia recordar su legado y reconocer su lugar en nuestra historia como parte de nuestro proceso de reconciliación.

“Compartimos con México el deseo de honrar nuestras raíces indígenas, nuestra historia y los conocimientos ancestrales, así como seguir protegiendo y promoviendo los derechos de los pueblos originarios”, dijo.

La Directora del Museo Nacional de las Culturas del Mundo (MNCM), Alejandra Gómez Colorado, indicó que la colaboración con Richard Geoffrion y la embajada canadiense resalta los intereses afines sobre la importancia de los pueblos originarios de Norteamérica.

“La belleza de su obra presenta expresiones culturales emotivas de comunidades ancestrales de Canadá, y nos invita a conocer este espacio vital, el pow wow, que celebra a sus familias, su religiosidad y su espléndida realidad artística”, manifestó.

También anunció que, en el marco del Mes de Historia Indígena de Canadá, se contará con actividades paralelas: visitas guiadas con enfoque de género y una muestra de cine canadiense, a realizarse los viernes de junio.

La curadora de la exposición, Claudia Harris, coincidió en que la estética de la obra inspira a conocer más sobre los pueblos indígenas de Canadá y sus formas de celebrar la vida. “Nos ofrece un espacio coyuntural para apreciar su gran estética y aprender sobre los valores históricos, las tradiciones y la resiliencia de estas primeras naciones”, comentó.

En su mensaje, Richard Geoffrion agradeció la oportunidad de compartir con el público estos “paisajes humanos”, y manifestó su deseo de que la exposición “ayude a trascender nuestros prejuicios y a enriquecer el conocimiento sobre la modernidad de las tradiciones de los pueblos originarios. Espero que la difusión de este proyecto sea un mensaje de esperanza para el conocimiento y supervivencia de sus culturas”.

Comunidad, identidad y memoria

Para las naciones originarias de Canadá, el pow wow es un espacio de comunidad, identidad, historia y resistencia, donde la música y la danza se convierten en una forma de expresión cultural y espiritual. 

Asimismo, representa la oportunidad para compartir y mostrar solidaridad ante eventos adversos y celebrar buenas noticias.

Existen dos tipos de pow wow: el tradicional, donde el uso de regalía no es obligatorio, y tampoco hay competencias ni premios, pero representa una gran rueda del universo, llamada “medicina de la existencia”; y el de competencia, en el que hay premios en efectivo a los mejores danzantes y músicos, que se dividen en categorías según la edad, el género y los tipos de cantos y danza.

Para concretar esta exposición, Richard Geoffrion asistió a 20 pow wow, donde capturó 9,000 imágenes, a lo largo de una ruta de 12,000 kilómetros, en las reservas de Quebec y Ontario. Las fotos no cuentan con ningún retoque ni posproducción, y retratan a mujeres y hombres de las naciones lakota, mohawk, oneida, abénaki, abitiwinnik, anishnabe, assiniboine, atikamekw, chippewa, cri, innu, malécite, métis, micmac, ojibwe y wendat, así como de pueblos indígenas que llegaron a territorio canadiense, como los shoshone, hopi, yoreme y navajo.

El pow wow. Las primeras naciones: dignidad y modernidad permanecerá hasta agosto de 2025, en el Museo Nacional de las Culturas del Mundo (MNCM))  en la calle Moneda No. 13, Centro Histórico de la Ciudad de México). Horario: martes a domingo, de 10:00 a 18:00 horas.

Cultura Comunitaria te invita a participar en su amplia cartelera con motivo del Día de Muertos

* Las actividades tienen el objetivo de enaltecer las tradiciones de cada región

El Programa Cultura Comunitaria de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México te invita a participar en las múltiples actividades gratuitas que tiene preparadas para ti, en torno a la celebración del Día de Muertos.

Desde diversos puntos de la República, súmate a la creación de ofrendas, altares, y a las presentaciones de narración oral, circo, bordado, y demás dinámicas enfocadas en enaltecer las tradiciones de cada región.

En este sentido, los Semilleros Creativos - grupos de formación artística gratuita con enfoque comunitario- han preparado una programación de actividades variadas, por ejemplo, el de Cinematografía en Chapultepec, Miguel Hidalgo, con sede en el Complejo Cultural Los Pinos, invita al público en general a disfrutar de la selección de 19 cortometrajes realizados por niñas, niños y jóvenes del grupo que serán proyectados en el “Espanto Film Fest”, a realizarse el jueves 31 de octubre en Pachuca, Hidalgo. Los cortos también podrán apreciarse en la muestra de cine “Espantito 2024”, el sábado 2 de noviembre, en la sala de cine de la Casa Miguel Alemán, en Los Pinos.

De igual forma, el Semillero Creativo de Radio en Cuauhtémoc, Chihuahua, presentará el viernes 1 de noviembre, un altar de muertos dedicado al cantante y compositor mexicano Juan Gabriel, así como una lectura en voz alta de calaveritas literarias. La cita es en el Centro de Desarrollo Comunitario de Tierra Nueva. Priv. de Moctezuma, calle 92, 1037, de 17:00 a 18:00 hrs.

El Semillero Creativo de Circo en Gómez Palacio, Durango, presentará también el 1 de noviembre, una producción circense creada a partir de leyendas, cuentos y relatos relacionados al Día de Muertos. El punto de reunión es en la Placita Mayagoitia, Blvr. José Rebollo Acosta, Héctor Mayagoitia Domínguez, Gómez Palacio, a las 18:00 hrs.

Ese mismo día, el Semillero Creativo de Teatro de Morelia, Michoacán, invita al taller “Calaveritas destellantes” que se realizará en el marco del Festival de Noche de Muertos de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). En él se realizarán calaveras brillantes con colores diversos donde la personalidad de cada niña y niño quedará plasmada a partir de sus gustos y elecciones. La dinámica se llevará a cabo en UNAM Centro Cultural Morelia. Av. Acueducto 19, Centro, Morelia, de 18:00 a 19 horas.

Por su parte, los Convites culturales - convivencias semanales a través de actividades artísticas y culturales para todas las edades- realizarán actividades para reforzar esta tradición, como calaveritas de cerámica que serán elaboradas por las y los participantes del Convite “El arte de crear”. Esta dinámica se llevará a cabo el viernes 25 de octubre, de 16:00 a 18:00 hrs, en el Palacio de Cultura de Tlaxcala. Av. Juárez 62, esq. Alonso Escalona y Miguel N. Lira, Centro, Tlaxcala de Xicohténcatl.

De igual forma, el lunes 28 de octubre, conviteras y conviteros crearán máscaras de catrinas, en el marco del Convite cultural “Seres creativos en tránsito”, de 18:00 a 20:00 h, en el Albergue Movimiento Juventud 2000. Av. Constitución 205, Zona Norte, Tijuana, Baja California.

El miércoles 30 de octubre, integrantes del Convite cultural “Guardianes del San Juan”, realizarán un círculo de diálogo sobre el pan de muerto y su origen, elaborarán pan tradicional, colocarán una ofrenda y realizarán maquillajes de catrina. Esto se llevará a cabo en los pasillos del Palacio municipal. Pl. Emiliano Zapata s/n, Centro, Temoac, Morelos.

También, los sábados 26 de octubre, 2, 9 y 16 de noviembre, en la terraza de la Galería Polivalente del Pabellón de Cultura Comunitaria, uno de los nuevos espacios del proyecto Chapultepec, Naturaleza y Cultura, se realizarán acciones como círculos de bordado, dirigido a mayores de 15 años, en donde se conversará y reflexionará sobre el significado del Día de Muertos. Cada participante creará un bordado individual que formará parte de una pieza colectiva que será expuesta en el Pabellón. Esto se realizará de 11:00 a 13:00 hrs.

El día 2 de noviembre, en este mismo recinto, se llevará a cabo la jornada cultural “En el ombligo de la luna”, donde se realizará un tapete de aserrín y la tradicional ofrenda de Día de Muertos, un concierto al aire libre, talleres creativos y actividades de Convite cultural “Donde la comunidad florece”, así como narraciones para infancias a cargo de Alas y Raíces. La cita es en el Foro de Artes vivas en el Pabellón de Cultura Comunitaria, ubicado en Constituyentes 270, Segunda Sección del Bosque de Chapultepec, Miguel Hidalgo, Ciudad de México de 12 a 19 hrs.

Para conocer la programación completa de esta festividad y otras actividades, consulta las redes sociales @VinculaCultura y las páginas web www.culturacomunitaria.gob.mx.

OMV RADIO recomienda: Inspector, Nana Pancha y muchos más forman parte del Festival Xochiska, en rescate de las tradiciones del sur de CDMX

• Se celebrará el próximo sábado 07 de septiembre en el Deportivo Xochimilco, de CDMX

• Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster

El sábado 7 de septiembre, el Deportivo Xochimilco en la Ciudad de México será el escenario de la primera edición del Festival Xochiska, un evento cultural que busca celebrar y rescatar las raíces de Xochimilco a través de la música y otras expresiones artísticas. Con un cartel destacado encabezado por Inspector, una de las bandas más icónicas del ska mexicano, el festival promete ser una experiencia inolvidable para los amantes del género y para aquellos que buscan sumergirse en la cultura local.

Inspector, conocida por su fusión única de ska, reggae y rock, será la principal atracción del festival. Con más de 25 años de trayectoria, esta banda ha dejado una marca indeleble en la escena musical mexicana, especialmente con éxitos de su álbum "Alma en Fuego". La presencia de Inspector en este evento es especialmente significativa, ya que no sólo lidera un cartel impresionante, sino que también representa un puente entre las generaciones más jóvenes y las raíces culturales de la región.

El festival no sólo contará con la música vibrante de Inspector, sino que también incluirá a otras bandas reconocidas en la escena del ska y la música alternativa mexicana. Entre ellas, se encuentran Nana Pancha, Royal Club, Chino y su Gala, y Kotardo. Estas bandas aportarán su estilo y energía únicos, creando un ambiente de celebración y camaradería. Además, el festival incluirá actuaciones de La Parranda Magna, Mictlán SXP, Raztlán, Rudos y Revoltosos, asegurando una diversidad de sonidos y ritmos que mantendrán al público entretenido durante todo el día.

Más allá de la música, Xochiska ofrecerá una experiencia cultural completa con presentaciones de danzas prehispánicas, exhibiciones de artesanías mexicanas y una variedad de comida tradicional. Los asistentes podrán disfrutar de una inmersión cultural que celebra tanto la música como las tradiciones de Xochimilco, creando un espacio donde la modernidad y la historia convergen en una vibrante muestra de patrimonio cultural.

El festival está diseñado para ser un evento familiar, con entrada permitida para mayores de cinco años. Las puertas se abrirán a las 11:00 de la mañana, y los boletos están disponibles a través del Sistema Ticketmaster a un costo de $350 MXN. Se recomienda a los asistentes usar ropa cómoda y llegar temprano para disfrutar de todas las actividades disponibles. Además, el evento contará con estacionamiento, aunque con un costo adicional, y se implementarán algunas restricciones para garantizar un ambiente seguro y ordenado.

Como estelar estará Inspector, la banda icónica del ska mexicano, con su inconfundible estilo y letras que han dejado huella y que regresan a la CDMX tras su exitosa presentación con lleno absoluto en la Arena CDMX y que presenta 'Serpientes y Escaleras', un álbum que celebra la cultura mexicana. Nana Pancha es una de las bandas estelares de siempre en la escena mexicana. Una de las bandas más importantes del género, con una trayectoria llena de pasión y compromiso. Royal Club celebra sus 30 años en los escenarios, su música hará bailar y recordar grandes momentos. Chino y su Gala: Una propuesta fresca y llena de fiesta, con sonidos que nos invitan a mover los pies. Kotardo, Rudos, La Parranda Magna, Mictlán SXP, Raztlán, y Revoltosos también estarán presentes para completar un día inolvidable.

En resumen, el Festival Xochiska se perfila como una celebración significativa de la música y la cultura de Xochimilco, con Inspector a la cabeza de un cartel impresionante y una serie de actividades culturales que destacan la riqueza y diversidad de la región. Es una oportunidad para los asistentes de conectar con sus raíces y disfrutar de una jornada llena de música, arte y tradición. Xochiska se celebrará el sábado 07 de septiembre en el Deportivo Xochimilco, de CDMX. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster.

Inauguran en el Senado ofrenda para celebración del Día de Muertos

• El Senador Eduardo Ramírez y la Senadora Susana Harp encabezan la colorida muestra muy arraigada entre las tradiciones mexicanas 

Con la inauguración de una ofrenda monumental, el Senado de la República se unió a la celebración del “Día de Muertos”, un ritual que se considera Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, con el que los mexicanos rendimos un homenaje a la memoria de aquellos que se fueron, pero que se quedaron con nosotros a través del recuerdo de sus seres queridos. 

El Presidente de la Junta de Coordinación Política, Eduardo Ramírez Aguilar, y la Presidenta de la Comisión de Cultura, Susana Harp Iturribarría, encabezaron la ceremonia y el corte del listón para abrir el altar de muertos al público. 

Ramírez Aguilar destacó que esta celebración es un símbolo de nuestra identidad como mexicanos, que no sólo genera emociones, sino un espacio de reflexión y una oportunidad para recordar a nuestros seres queridos. 

Explicó que en el altar se evoca a la memoria de los cincos senadores de las LXIV y LXV Legislaturas que perdieron la vida: Angélica García Arrieta, Radamés Salazar Solorio, Rafael Moreno Valle, Joel Molina Ramírez y Faustino López Vargas; además, se rinde un homenaje a las víctimas de los feminicidios.  

“Celebremos este Día de Muertos aquí en el Senado y abramos las puertas al público, para que la gente pueda disfrutar de este cempasúchil, de este incienso, de las veladoras y de todas las ofrendas”.

Susana Harp, en tanto, agregó que, con esta celebración, los mexicanos no sólo recordamos a nuestros seres queridos, sino a nuestras raíces, por lo que es un tema profundo que nos conmueve y que nos hace volver a estar juntos, en familia. 

La ofrenda del Senado de la República también está dedicada a Belisario Domínguez y a Elvia Carrillo Puerto, dos figuras históricas emblemáticas para la Cámara, cuyo nombre llevan dos de los principales galardones que entregan los legisladores a mexicanos destacados. 

El Día de Muertos es una de las tradiciones más importantes de México, donde se fusionan costumbres indígenas y españolas, no sólo para homenajear, con respeto y veneración, a quienes se han ido, sino para mostrarnos la infinita riqueza cultural de nuestro país.

La ofrenda de la Cámara de Senadores fue adornada con el colorido papel picado, flores de cempasúchil, fruta, pan, agua, copal, incienso, las tradicionales calaveritas de azúcar e innumerables elementos de nuestra cultura. 

Cultura Comunitaria invita a conocer Semilleros Creativos y Convites culturales dedicados al bordado

*En el marco del Día Mundial del Bordado, acércate a las actividades que se realizan en los grupos de convivencia colectiva y creación comunitaria en distintos puntos del país.

En el marco del Día Mundial del Bordado, el programa Cultura Comunitaria de la Secretaría de Cultura del gobierno de México te invita a formar parte de los cuatro Convites Culturales y nueve Semilleros Creativos permanentes donde, a través del bordado, se fomenta las tradiciones, costumbres y autorreconocimiento de las comunidades, durante todo el año.

Un Convite cultural es una convivencia semanal mediante actividades artísticas y culturales dirigidas a públicos de todas las edades, en contextos de vulnerabilidad o violencias. Su objetivo es promover ocasiones de disfrute y apropiación afectiva de los espacios públicos a partir de los intereses y necesidades de la comunidad.

En este sentido, se desarrollan los Convites culturales: Teene'e Sahcabchén (Yo soy Sahcabchén) en Calkiní, Campeche; Tejer baile en Álvaro Obregón, Ciudad de México; La memoria de Aguililla a través de sus tradiciones, en Aguililla, Michoacán, y Entre puntadas y zapateado en Huimilpan, Querétaro.

Estos Convites giran alrededor del bordado, donde, además de la técnica, se exploran otras temáticas como historias y tradiciones para el reconocimiento de las lenguas originarias, el autocuidado comunitario, el baile y el teatro que se plasma en algunos tejidos y la compartición de saberes comunitarios; como es el caso de Aguililla, Michoacán, en donde, a través del bordado, la cocina y la música tradicional preservan la memoria colectiva y la identidad de la localidad.

Por su parte, los nueve Semilleros Creativos -grupos de formación artística gratuita con presencia en todo el país, con enfoque comunitario para niñas, niños y jóvenes- dedicados al bordado están ubicados en seis estados de la república mexicana: Bordado en Calakmul, Campeche; Lengua indígena (amuzgo) y Textiles en Tlacoachistlahuaca, Guerrero; Telar de Cintura y Bordado en Coicoyán de las Flores, Textiles en Santa María Tlahuitoltepec y Telar de Cintura en Salina Cruz, Oaxaca; Bordado y Lengua yaqui en Rahum, en Guaymas, Sonora; Zapateado y Telar de cintura en Oteapan, así como Telar de cintura en Tequila, Veracruz; y finalmente, Escritura creativa y Bordado en Muna, Yucatán.

En varios de estos Semilleros Creativos niñas, niños y jóvenes se reúnen para conocer historias, cuentos y relatos en su lengua originaria, que se plasman en su vestimenta tradicional, se comparte el significado de los elementos que conforman sus trajes tradicionales y la técnica para elaborarla.

El bordado en estos espacios, además de enfocarse en la enseñanza y práctica de este saber local, ha roto estereotipos al sumar a varios niños y hombres a sus espacios, cuando esta labor ha sido percibida solo para mujeres por generaciones; ejemplo de ello, son los Semilleros Creativos de Bordado en Calakmul, Campeche; el de Textiles en Santa María Tlahuitoltepec, Oaxaca, y el de Telar de cintura en Tequila, Veracruz. 

 Para conocer la cartelera completa de Semilleros Creativos y Convites culturales, consultar las redes sociales @VinculaCultura y la página web www.culturacomunitaria.gob.mx

Los Convites culturales llegan a Centros de Reinserción Social de Chihuahua, Durango y Sonora

Por medio de actividades artístico-culturales, personas privadas de su libertad en Centros de Reinserción Social (CERESO) de Chihuahua, Durango y Sonora desarrollarán procesos participativos comunitarios que abordarán temas de identidad, conservación de la memoria, tradiciones, cultura de paz, y derechos humanos y culturales, a través de cuatro carteleras de Convite cultural organizadas por el programa Cultura Comunitaria de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México.

En Chihuahua, mediante el Convite cultural “Hablemos del cuerpo”, en el Centro de Reinserción Social Estatal 1 explorarán la conciencia corporal a partir de ejercicios teatrales de improvisación, malabares, pantomima y clown con el propósito de motivar y reconocer su potencial creativo, la relajación y contención del estrés y así brindar un espacio lúdico y de creación para generar piezas de teatro espontáneo-efímero.

En este mismo CERESO, pero mediante el Convite cultural “Memoria de piedra” se dialogará sobre historias y leyendas del estado de Chihuahua con el fin de generar un registro audiovisual para fortalecer la memoria colectiva e histórica y el sentido de pertenencia; además, se realizará una escultura con el fin de fomentar procesos de convivencia lúdica y trabajo colaborativo con un enfoque de cohesión social.

En Durango, el Convite cultural “Estampas de mi identidad”, llevado a cabo con jóvenes del Centro Especializado de Reintegración y Tratamiento para Menores Infractores (CERTMI), desarrollará actividades con diversas técnicas de la gráfica, de este modo se fomentará la divulgación y la práctica de actividades culturales a través del reconocimiento del patrimonio cultural, desarrollo de la creatividad, la expresión artística, el reconocimiento y el rescate de tradiciones, usos y costumbres que dan identidad.

Finalmente, en Sonora, al interior del CERESO femenil del estado, se desarrollará el Convite cultural “¡Y que vivan las mujeres!” mediante el cual se realizará la obra de teatro La Liz si trata, del dramaturgo Edgar Álvarez Estrada, adaptación de la comedia griega Lisístrata, de Aristófanes, en donde las participantes desarrollarán su expresión corporal y sonora. Alterno al montaje de la obra, se realizarán murales con perspectiva de género para fortalecer así el sentido de la comunidad del CERESO femenil.

Mediante estas actividades artístico-culturales, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México fomenta el acceso a los derechos culturales de personas privadas de su libertad.

OMV RADIO recomienda: Cantares de México de Laura Díaz, el espectáculo multidisciplinario que te hará vibrar.

Cantares de México de Laura Díaz…Cuando la cultura se convierte en espectáculo.

Canto, danza, leyendas, fiestas y tradiciones de nuestros pueblos, reunidos para enaltecer las raíces e historia de nuestro país.

Cantares de México de Laura Díaz es un espectáculo multidisciplinario que celebra la rica y diversa historia de la expresión artística mexicana, por medio del ballet clásico, danza contemporánea, danza folklórica, el canto y la música, con vestuarios majestuosos y grandes imágenes multimedia, en un impactante y emotivo viaje por nuestra cultura que narra 4000 años, desde nuestra raíz hasta el México contemporáneo post-moderno. 

Con un elenco de más de 30 artistas y 15 personas en producción, el escenario se convierte en una línea del tiempo, para presentar un promedio de 30 estampas de 3 minutos de duración cada una. 

Hay mucha producción y logística detrás y una extraordinaria sincronía que funciona para crear mayor dinamismo, capturando la atención del espectador en todo momento, a lo largo de 90 minutos.

Los cuatro cantantes que participan en este gran espectáculo, te harán vibrar con sus voces al interpretar los temas que han dado identidad a México ante el mundo. 

Ellos son: Luthe Reyes, Romina “La Mexicana”, Rebeca García y Roberto Gandé.

Los vestuarios de época que se pueden apreciar a lo largo de las diferentes estampas, son ex profeso; un laborioso trabajo que ha estado en manos de la distinguida diseñadora de vestuario Adela Cortázar, quien ha realizado una investigación a fondo para lograr el realismo y la autenticidad. Los vestuarios han sido confeccionados con finísimas telas, cortados como en la época, cocidos como en la época.

Cantares de México de Laura Díaz 

https://youtu.be/opw6M_l1yxY

Cantares de México de Laura Díaz se ha presentado con gran éxito en diferentes  estados y recintos de la República Mexicana, entre ellos, el Foro Villista en Parral Chihuahua, el Zócalo de Puebla, Sala Miguel Covarrubias de la UNAM, Teatro Metropólitan y celebración “El Camino al Mictlán” en Mixquic, CDMX.

Laura Díaz, Directora y Productora de Cantares de México anuncia que para este 2020, además de continuar con sus presentaciones en diferentes foros de México, festivales nacionales e internacionales, iniciará una temporada en el Centro Cultural Roberto Cantoral presentando 16 fechas, siendo dos por mes a partir de mayo.

“Es un espectáculo vivo donde el espectador podrá tener una experiencia diferente dependiendo de la época del año y podrá vivenciar lo más representativo de los diferentes estados de la República; sus fiestas, tradiciones, leyendas, usos, costumbres y fechas conmemorativas. 

Mes con mes se presentará un espectáculo distinto, dando énfasis en su temática a las temporadas y festividades del año: Cantares de México Institucional, Independencia, Revolución, Día de Muertos, Historias fantásticas, etc. Esta temporada en el Centro Cultural Roberto Cantoral,  se suma a una serie de presentaciones que tendremos programadas como parte de la Gira 2020 de Cantares de México".

Cantares de México de Laura Díaz “Día de Muertos”

https://youtu.be/w0ZpNn-MpZA