Foros académicos de la 37 FILAH celebrarán el patrimonio cultural

• Habrá 14 encuentros académicos, a desarrollarse en el Museo Nacional de Antropología, del 14 al 22 de agosto de 2026; entrada libre

• Se reconocerá la riqueza histórica de Francia y Veracruz, invitados de honor en la fiesta editorial

El intercambio académico es una de las acciones primordiales para engrosar el conocimiento, por ello, la Feria Internacional del Libro de Antropología e Historia (FILAH) promueve un encuentro anual en el que reúne a especialistas de diferentes disciplinas antropológicas.

En su edición 37, con sede en el Museo Nacional de Antropología, del 13 al 23 de agosto de 2026, se desarrollarán 14 foros académicos. El primero tendrá lugar el día 14, con la inauguración de la XII Jornada Distintas Miradas sobre las Ciudades Históricas, que ensalzará la riqueza patrimonial de Veracruz, el estado invitado de la fiesta editorial.

Al día siguiente, sábado 15, se llevará a cabo el Tercer Foro de Museos, que abordará el potencial de los espacios museísticos para fomentar el diálogo, el aprendizaje, la reflexión y la inclusión, así como para salvaguardar el patrimonio y la memoria. El Auditorio Fray Bernardino de Sahagún (AFBS) albergará las dos actividades anteriores, de 10:00 a 18:00 horas.

El lunes 17 se efectuará el IX Coloquio de Conservadores del Patrimonio Cultural, “La trama que le da sentido al patrimonio: objetos, personas y significados en la práctica de la conservación”, en el AFBS, de 9:00 a 15:00 horas. Explorará el nexo entre la conservación del patrimonio cultural, los pueblos originarios y los procesos de apropiación social del patrimonio.

Paralelamente, en la Carpa 1 se verificará la Tercera Jornada de Género, Equidad e Inclusión, “Desmontando los mitos de la corponormatividad”, dedicado a la reflexión sobre la diversidad de los cuerpos y las normas sociales que privilegian cánones de belleza, productividad y capacidad física, creando obstáculos para quienes no se ajustan a dichos modelos.

De vuelta al AFBS, el 18 de agosto comenzará el IV Decenio Internacional de Lenguas Indígenas, con el tema “El trabajo de campo en los análisis lingüísticos”. Se conversará sobre el estado de hablas como la totonaca y el náhuatl, así como las metodologías que contribuyen a preservarlas.

El mismo día, pero en el Auditorio Tláloc, se desarrollará el VIII Foro de Revistas Académicas, “Gestión editorial, códigos éticos y visibilidad de las revistas académicas”. Encuentro que reflexionará sobre cómo se construye, comparte y protege el conocimiento científico, en una era marcada por la transformación digital. Los tres foros citados se realizarán de 10:00 a 18:00 horas.

Nombrado en honor de uno de los antropólogos más destacados del país, el XXXI Simposio Román Piña Chan, “Arqueología y arte. Diálogos con el pasado”, se desarrollará el miércoles 19, de 10:00 a 19:00 horas, en el AFBS. Por primera vez, en este espacio se propone una mirada interdisciplinaria para comprender las manifestaciones artísticas del México antiguo.

En la misma fecha, en el Auditorio Tláloc, de 11:00 a 17:00 horas, se efectuará el Foro Fototecas del INAH, donde especialistas de estos acervos dialogarán con el público para fortalecer la vinculación social y poner en valor la función de las colecciones fotográficas.

Los días 19, 20 y 21, en el Auditorio Jaime Torres Bodet, se vivirá la algarabía del XXII Foro Internacional de Música Tradicional, “Vuelven los carnavales y las danzas tradicionales”, con actividades abocadas a reflexionar acerca de la indumentaria, personajes, sonoridades, melodías y relatos en torno al movimiento corporal rítmico; de 12:00 a 20:00 horas.

El jueves 20, en el AFBS, de 10:00 a 15:00 horas, tendrá lugar el IV Foro de Historia, “Transferencias culturales y solidaridad antifascista entre Francia y México”, que reunirá a especialistas para analizar aspectos sobre la investigación, conservación y difusión del patrimonio cultural del que se beneficiaron ambas naciones desde la primera posguerra.

Del 20 al 21, de 10:00 a 18:00 horas, el Auditorio Tláloc recibirá la séptima edición de Conversatorio Interdisciplinario de las Escuelas del INAH, “Del aula a la FILAH” que concitará a miembros de las escuelas nacionales de Antropología e Historia, de Conservación, Restauración y Museografía, y la Escuela de Antropología del Norte de México, para compartir experiencias, retos y trayectorias.

El viernes 21, en el AFBS, se realizará el XXII Coloquio de Africanías, “Afrodescendencias en Veracruz y Francia: experiencias de esclavitud y libertad para presentar resultados de investigaciones históricas y antropológicas internacionales que aportarán al conocimiento de estas poblaciones; de 10:00 a 18:00 horas.

En el mismo auditorio, el sábado 21, de 10:00 a 15:00 horas, el IV Foro Diálogos desde el Territorio, “Trabajo transdisciplinario y etnografías colaborativas”, convocará a investigadoras, investigadores y autoridades indígenas para reflexionar sobre la práctica antropológica desde la colaboración con comunidades.

En la misma fecha y horario, el Auditorio Tláloc albergará la Jornada Veracruz, “Hule y juego de pelota”, que ofrecerá información de los hallazgos arqueológicos en El Manatí y El Tajín, y los desafíos para preservar este patrimonio de más de 3,000 años.

Todas las actividades son gratuitas. Para mayor información, consultar el programa.

Impulsa GPMC reconocimiento del rebozo como Patrimonio Cultural

El Grupo Parlamentario de MC (GPMC), coordinado por el Diputado Juan Manuel Zepeda, planteó reconocer la técnica tradicional del rebozo como Patrimonio Cultural Inmaterial del Estado de México y declararla de orden público e interés social.

La declaratoria permitirá fomentar la investigación, la capacitación, las cadenas productivas justas, el turismo cultural responsable y el diseño de políticas públicas que garanticen su preservación.

Para preservar las expresiones culturales que fortalecen la identidad mexiquense y garantizar su transmisión a las futuras generaciones, el Grupo Parlamentario de MC, coordinado por Juan Manuel Zepeda Hernández, propuso reconocer la técnica tradicional del rebozo como Patrimonio Cultural Inmaterial del Estado de México y declarar de orden público e interés social su fomento, conservación, promoción, patrocinio y salvaguarda de esta tradición.

Durante la sesión deliberante, la Diputada Maricela Beltrán Sánchez (MC) expuso que el rebozo representa una de las expresiones culturales más antiguas, significativas y vigentes de la identidad mexiquense, y que su elaboración constituye un proceso artesanal minucioso que requiere conocimientos técnicos heredados, los cuales han perdurado en municipios como Tenancingo, Malinalco, Zumpahuacán y Calimaya, donde familias enteras han preservado técnicas de teñido, jaspeado y tejido reconocidas a nivel nacional e internacional.

“Esta iniciativa tiene un propósito claro: cuidar, fortalecer y dignificar la labor de quienes tejen los rebozos, nuestras artesanas y artesanos. Declararlo patrimonio permitirá impulsar su investigación y documentación, fomentar programas de capacitación y autenticidad, generar cadenas productivas justas y promover un turismo cultural que no explote, sino que acompañe y respete”, expresó la parlamentaria en tribuna.

El documento añade que dicha declaratoria brindará oportunidades para promover un turismo cultural responsable, fortalecer cadenas productivas regionales y posicionar al Estado de México como referente nacional en la protección del patrimonio cultural inmaterial.

Además, la protección jurídica permitirá construir políticas públicas sensibles al contexto artesanal, fomentando entornos donde las técnicas tradicionales convivan con innovaciones responsables sin poner en riesgo la esencia del saber comunitario. Otro componente fundamental consiste en integrar los saberes textiles en los modelos de educación formal y comunitaria, de modo que las nuevas generaciones reconozcan el valor del rebozo como un elemento vivo de su identidad cultural. 

Manuel Gándara Vázquez, un innovador de la comunicación en el patrimonio cultural

Manuel Gándara sabe de lo que habla, pues desde hace 25 años dirige un proyecto sobre divulgación de la arqueología,

                               

• Consciente de la fragilidad de esta herencia, el arqueólogo es pionero en el uso de las nuevas tecnologías para su registro y divulgación
• Desde hace 25 años dirige un proyecto de ‘interpretación temática’ con el cual se desarrollan materiales para museos y sitios arqueológicos

En agosto de 2024, el antropólogo Manuel Gándara Vázquez (Cuernavaca, Morelos,1952) se convirtió en el primer galardonado con la presea “Manuel del Castillo Negrete”, conferida por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH). Entre otros, el investigador especializado en arqueología y nuevas tecnologías tiene un mérito indiscutible: saber comunicar los valores del patrimonio cultural.

Entrevistado en la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía (ENCRyM), donde es profesor-investigador en su posgrado de Museología, desde 2011, el experto aborda el concepto de la fragilidad de esta herencia, el cual, a su parecer, “no hemos sabido transmitir del todo”, de ahí la necesidad de formar intérpretes del patrimonio.

“Me gusta hablar de nuestro parecido con los forenses. Imaginen la clásica novela negra, ¿qué pasaría si, los mayordomos, preocupados más por el desorden, limpiarán la escena del crimen y sólo entregaran al detective trapos manchados de sangre y una bolsa con tierra del jardín? En pocas palabras, destruirían la evidencia. En el centro, lo que hacen los arqueólogos es la asociación de las cosas con el contexto, y eso es fragilísimo. A veces, la gente actúa con la mejor de las intenciones, y lo que trae es destrucción”.

Gándara sabe de lo que habla, pues desde hace 25 años dirige un proyecto sobre divulgación de la arqueología, una estrategia de comunicación denominada ‘divulgación significativa’, basada en la ‘interpretación temática’, la cual se utiliza a fin de desarrollar materiales para museos y sitios patrimoniales.

"Tenemos alrededor de 60 mil sitios, oficialmente registrados, pero, simplemente el estudio del Proyecto Atlas Arqueológico, el cual dirigió Enrique Nalda en los años 80 del siglo XX, indicó que tenemos más de 250 mil sitios de gran tamaño. Por cada uno de ellos, se calcula que existen otros cuatro, de carácter agrícola, menores, que lo sostienen. Hablamos de más de un millón ahora, si sumamos los sitios litorales, es decir, los naufragios; los coloniales; aquellos de materia prima, por ejemplo, las minas de cobre en Michoacán, tenemos más de 1 millón 250 mil sitios. Y para cuidar de este universo tenemos una cifra muy inferior de arqueólogos y otros especialistas" comentó Gándara en primera instancia a lo que siguió explicando. "Pero hay otro número que es el que me gusta también relatar: 12 millones de personas visitan nuestras zonas arqueológicas anualmente, si el 0.1 por ciento de ellos nos ayudará a conservar el patrimonio, tendríamos alrededor de 12 mil nuevos aliados cada año. Pero esto requiere una adecuada divulgación del patrimonio”.

Desde joven, pese a la insistencia de su padre, el abogado Manuel Gándara Mendieta, para que estudiara Derecho y se decantara por la política, mostró inclinación por la arqueología, e ingresó a la Escuela Nacional de Antropología e Historia (ENAH), en sus instalaciones en el Museo Nacional de Antropología, centro educativo que condujo de 1985 a 1989, ya instalado en Cuicuilco.

Recuerda que, en 1983, siendo el responsable de los cursos de técnica arqueológica de campo, la Escuela Nacional de Antropología e Historia (ENAH) tuvo un logro importante: el derecho a investigar, ya que “antes, los alumnos eran los peones de los proyectos del INAH. Ganamos que la institución reconociera que teníamos iniciativas legítimas, destinadas a que los estudiantes obtuvieran las habilidades requeridas, conforme los semestres en curso”,resalta Gándara.

Sin embargo, un año después, su trabajo fue concentrándose en la teoría arqueológica, al escribir una simulación por computadora (“Sur de la Cuenca”) para enseñar una metodología basada en la teoría de los orígenes del Estado de Bill Sanders, Jeffrey Parsons y Robert Stanley. Esto lo llevó a explorar el mundo de la educación basada en la computadora, de la que fue pionero.

“En aquella época, las partes más lentas del proceso eran el dibujo y el registro tridimensional. Empezamos este tema de las computadoras con el maestro Jaime Litvak King, y en Cobá logramos modificar un programa de Apple para hacer planos, lo que antes tardábamos dos o tres semanas, ahora, esto se resuelve con fotogrametría”, comenta Gándara Vázquez.

Así, desarrolló el primer catálogo por microcomputadora (para el Museo Comunitario de Santa Ana del Valle, 1986), y el primer catálogo multimedia para un museo (Regional de Oaxaca, 1986-1989). Estas experiencias lo llevaron a los campos de la museología, por un lado, y de la interacción computadora-humano, por otro.

Desde mediados de los años 90, su interés por los museos fue creciendo y, en la primera década de los 2000, dirigió un proyecto de campo que realizó los primeros estudios sistemáticos de visitantes en sitios arqueológicos. Asimismo, en fechas recientes realizó los nuevos rótulos de Xochicalco, en colaboración con la Dirección de Operación de Sitios del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).

En este sentido, concluye el también presidente de la Asociación Mexicana de Intérpretes del Patrimonio, “para mí la protección del patrimonio es una tarea interdisciplinaria por naturaleza. Para salvarlo requerimos de cinco elementos: investigación, restauración, defensa legal, gestión y su socialización; esto contribuye a crear un espíritu nacional, pero recordándonos que somos diversos. Por eso hay que protegerlo, a lo que cueste”.

Artistas emergentes y consagrados se unen en Zona Maco, la meca del arte contemporáneo mundial

La Ciudad de México se convierte, como cada año, en la capital internacional de la creatividad gracias a Zona Maco, la feria de arte contemporáneo más importante de América Latina que en su edición 21.

• Es la plataforma de ferias de arte más grande de América Latina, que se abre como un espacio inclusivo, de visibilidad y conversación entre artistas que inician su camino, especialmente latinoamericanos, y las figuras consagradas

• Casi 200 galerías, 39 de ellas nuevas, exhiben sus obras en más de 10 mil metros cuadrados en el Centro Citibanamex hasta el 9 de febrero de 2025, esto como parte de la Semana del Arte en la Ciudad de México

Hasta el próximo domingo 9 de febrero de 2025, en el marco de la Semana del Arte, la Ciudad de México se convierte, como cada año, en la capital internacional de la creatividad gracias a Zona Maco, la feria de arte contemporáneo más importante de América Latina que en su edición 21 recibe en el Centro Citibanamex a casi 200 galerías de cuatro continentes: África, América, Asia y Europa.

Se trata de la plataforma de ferias de arte más grande de Latinoamérica, fundada en 2002 por Zélika García, que hoy se establece como un espacio inclusivo, de visibilidad y conversación que fomenta el diálogo entre nuevas voces, especialmente las latinoamericanas, y figuras reconocidas en el arte contemporáneo internacional.

Para coleccionistas y amantes del arte representa un espacio diverso de contemplación gracias a su estructura compuesta por cuatro ferias simultáneas: la de Arte Contemporáneo que reúne a galerías líderes y emergentes de todo el mundo; la de Diseño en la que lo mismo se pueden encontrar muebles, ropa y hasta automóviles; el Salón del Anticuario enfocado a la curaduría de objetos históricos y arte decorativo producido anterior a 1960; y Foto, que incluye la obra de fotógrafos consagrados y emergentes.

En más de diez mil metros cuadrados los largos pasillos se convierten en laberintos en los que el público disfruta perderse, de los que salen y entran fascinados por alguna de las 199 galerías, 39 de ellas nuevas.

Cabe destacar que en los pasillos se puede encontrar talento que ha sido o actualmente forma parte del Sistema Creación, en sus distintas vertientes, como Chantal Peñalosa, Edgar Orlaineta, Josúe Mejía, Néstor Jiménez, Iñaki Bonillas, Sofía Táboas, Ilán Rabchinskey o Oswaldo Ruiz.

El INAH celebra 60 años del Museo de Nacional de Antropología

En el marco de la edición 2025 de Zona Maco, el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), organismo de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, en colaboración con Axo, empresa líder en moda y retail en México, celebra 60 años del Museo Nacional de Antropología con el stand “La Intersección de la Moda, Arte y Cultura”.

Dicho espacio ofrece una experiencia inmersiva que muestra la intersección entre el patrimonio cultural y la moda contemporánea, esto a través de la curaduría de piezas de cerámica y libros donde las y los visitantes pueden explorar esa conexión entre el arte, la moda y la cultura.

El INAH aprovecha la plataforma para destacar su legado y su impacto en la preservación del patrimonio mexicano, pues a través del diálogo con la moda se demuestra cómo los elementos tradicionales y la historia influyen en las expresiones contemporáneas.

La perfecta fusión para artistas emergentes y consagrados

Desde su concepción, Zona Maco se caracteriza por ser el lugar en el que artistas mexicanos y latinoamericanos emergentes se abren cada vez más espacios y tienen la oportunidad de dialogar y crear redes de cooperación con figuras consagradas en el mundo del arte contemporáneo a nivel mundial.

“Es importante que haya esta conexión, que nos conozcamos entre galerías y artistas, pero también entre público y coleccionistas con los artistas, que haya intercambio de conocimiento. Es importante hacer conexión con otros mundos, hay una gran diversidad de trabajos y Zona Maco puede hacer posible que mi trabajo sea visto en otros lugares”, expresó Ana Hernández, quien a través de la Galería Quetzalli expone su obra inspirada en la cultura oaxaqueña y que este año se presenta por primera vez en la feria.

Otra debutante en Zona Maco es Palma, una galería nacida hace siete meses en Guadalajara, Jalisco, y que se enfoca en promover el trabajo de artistas mexicanos.

“Estamos representando a artistas mexicanos, la mayoría tapatíos. Y sí, Zona Maco es una plataforma de proyección que les ayuda a conectar con coleccionismo, con otras galerías, con museos y con curadores para crecer en oportunidades generales, laborales y de relaciones entre artistas”, aseguró Luna Iberri, representante de Galería Palma.

Por su parte, artistas mexicanos consagrados como Karen Huber, líder de la Galería Karen Huber, han recorrido caminos más largos junto a la feria, “ha sido increíble verla crecer y mejorar, también, ver que muchas galerías de fuera quieren venir y ser parte. Y es importantísimo que muchas galerías tengan la obra de artistas emergentes más jóvenes para que también exista esa oferta, que no se vea como una feria que sólo tiene a los artistas inalcanzables”.

Rafael Lozano-Hemmer, artista mexicano radicado en Canadá, presenta en esta edición de Zona Maco, junto a la Pace Gallery de New York, una de las obras más comentadas de la feria titulada Tensión Superficial, que se trata de una pieza de vigilancia en la que un par de ojos persiguen con su mirada al público.

Como uno de los artistas mexicanos consagrados en esta feria, que además ha sido multipremiado en diversas partes del mundo, Zona Maco representa la oportunidad de traer su obra a su país.

“Es curioso que yo no tenga representación en México, pero gracias a la galería y Zona Maco la gente en el país puede ver mi obra. Pero para un artista emergente, en cualquier condición y de cualquier país, el estar aquí, con una concentración de gente tan grande, les da la oportunidad de conocer a coleccionistas, directores de museos, curadores y gente que de alguna forma puede involucrarse en ayudar a mejorar sus carreras”, afirmó Lozano-Hemmer.

Para conocer toda la programación, expositores y precios se puede consultar la página de Zona Maco (zsonamaco.com).

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La EAHNM enriquece su oferta de posgrados con el estreno del Doctorado en Antropología Social

Integran la primera generación 11 doctorandos de la propia escuela, así como de la UACH, la UACJ y la FLACSO-Argentina

Sus planes de estudio buscan formar profesionales comprometidos con la investigación y resolución de problemas académicos y sociales

Con casi 35 años de tradición académica y científica, desde su sede en la Ciudad de Chihuahua, la Escuela de Antropología e Historia del Norte de México (EAHNM) se posiciona aún más como centro de investigación de excelencia en el septentrión del país, al ampliar su oferta de posgrados con la puesta en marcha del Doctorado en Antropología Social.

La Directora de este centro educativo, Cristina Núñez Gutiérrez, considera que la inclusión de este grado académico en la currícula es parte de un proceso de fortalecimiento de los planes y programas de estudio que, a su vez, mantiene el espíritu de la EAHNM, adscrita a la Secretaría de Cultura del Gobierno de México a través del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).

La misión de esta institución —expresa— “es la formación de profesionales con pensamiento crítico, comprometidos con la investigación y resolución de problemas académicos y sociales, capaces de incidir en la transformación de los mismos, en congruencia con las áreas de competencia de la antropología”.

Tras la consolidación de la licenciatura en Antropología Social, en 2003, en colaboración con el Centro de Investigaciones y Estudios Superiores en Antropología Social, se dio paso a la formación de la maestría, la cual se convirtió en el primer posgrado de la EAHNM y entre cuyos resultados está la publicación de más de 70 tesis y su inscripción en el Sistema Nacional de Posgrados, del Consejo Nacional de Humanidades, Ciencias y Tecnologías (CONAHCYT).

“Hoy, nos congratulamos por iniciar el Doctorado en Antropología Social, con una planta docente y un alumnado que, en su mayoría, se ha formado en las aulas de esta institución”, manifiesta la titular de la EAHNM.

Luego de una rigurosa evaluación, en la que participaron 20 aspirantes, conforman la primera generación del posgrado 11 doctorandos: ocho de ellos, egresados de la maestría en Antropología Social de la propia escuela; y el resto, de las universidades autónomas de Chihuahua y de Ciudad Juárez, así como de la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales-Argentina.

La Secretaria Académica de la EAHNM, Carmen Grajeda Valdez, refiere que el núcleo del profesorado que imparte el doctorado —13 docentes de tiempo completo y otros más de tiempo parcial— forma parte del Sistema Nacional de Investigadoras e Investigadores del CONAHCYT, lo cual garantiza la excelencia académica del programa de reciente creación.

El planteamiento del doctorado en Antropología Social —detalla— partió de un diagnóstico sobre su factibilidad, las posibilidades y la necesidad real de esta especialización, “pero también del interés de nuestros egresados, no solo de esta carrera, sino de otras ciencias sociales afines que son proclives a seguir formándose en diversos ejes de investigación”.

Estos son: “Movilidad humana”, “Economía y demografía”, “Trabajo, organización y sistemas socioecológicos”, “Pluralidad y equidad epistémicas”, “Procesos identitarios, violencias, intersecciones y derechos humanos” y “Género, cuerpo y diversidad sexual”.

Grajeda Valdez destaca que estos ejes se inscriben “en la necesidad de discernir y describir nuestra región norte, profundizando en su devenir, diversidad y problemáticas particulares”: de ahí, que están asociados a la Línea de Investigación e Incidencia, Etnografía e Historia del Norte de México, así como vinculados a los Programas Nacionales Estratégicos del CONAHCYT.

Por su parte, la Coordinadora de Posgrados en Antropología Social de la EAHNM, Yanet Jiménez Rojas, explica que, a punto de finalizar el primer semestre del doctorado en Antropología Social, mediante la asesoría de las y los profesores, el alumnado va definiendo sus temas de investigación de óptica regional.

“Los hay con perspectiva de género; sobre movilidad humana enfocada en las circunstancias no tanto de quienes migran, sino de quienes permanecen en su tierra; o bien, exploran las dinámicas urbanas en la capital chihuahuense y otras metrópolis fronterizas, desde las redes de apoyo que se configuran con la emigración”.

“Otros proyectos giran en torno a la profesionalización y las identidades, por ejemplo, en el ámbito de la enfermería; uno aborda un tema pertinente, que es el desplazamiento forzado en comunidades serranas de Chihuahua. Igualmente, indagan en las prácticas mágicas dentro de la ciudad, entendiéndose como parte de los sistemas simbólicos que nos aproximan al mundo y a la ‘realidad’”.

Jiménez Rojas concluye diciendo que el doctorado en Antropología Social de la EAHNM dura cuatro años: el primero de ellos, enfocado en la impartición de materias y la definición del proyecto de investigación, el cual se desarrollará en los tres siguientes por medio de asesorías.

La EAHNM reafirma su compromiso con la formación profesional y se posiciona como un centro de reflexión y semillero de propuestas para el rescate y la preservación del patrimonio cultural de nuestro país; la divulgación de las actividades de su personal docente y alumnado forma parte de la campaña #OrgullosamenteEAHNM.

México tiene los elementos necesarios para consolidar una política alimentaria, afirma Ana Lilia Rivera

* Presentan en el Senado de la República suplemento 202 de La Jornada del Campo, titulado “Las del comal”

Con el actual gobierno y el marco legal vigente, México tiene los elementos necesarios para consolidar una política alimentaria que priorice, entre los pequeños y medianos productores del campo, prácticas sostenibles y eliminar la dependencia de productos transgénicos y agroquímicos que son tóxicos y altamente peligrosos.

Así lo afirmó la Senadora Ana Lilia Rivera Rivera en la presentación del suplemento 202 de La Jornada del Campo, titulado “Las del comal”.

La senadora de MORENA destacó el compromiso del Estado Mexicano, para garantizar que la tortilla que llega a nuestras mesas cumpla con los más altos estándares de respeto al medio ambiente y protección de nuestra biodiversidad.

Ana Lilia Rivera colaboró para esa edición con el articulo “El acceso a la tortilla, un tema de derechos humanos legalmente garantizado”, donde aborda la relevancia de este insumo básico como un derecho esencial para los mexicanos, el cual, dijo, está intrínsecamente vinculado a la Ley General de Alimentación Adecuada y Sostenible y a la Ley Federal para el Fomento y Protección del Maíz Nativo.

La legisladora consideró que, en el contexto global donde la industrialización y los intereses económicos de grandes corporaciones amenazan nuestras tradiciones, México se posiciona como un ejemplo de resistencia y defensa del patrimonio cultural y natural.

“El día que las empresas transnacionales logren llevar a la patente nuestras semillas nativas de maíz -en materia vegetal se llama registro de variedades de obtentor-, ese día habrá culminado la Conquista, porque lo único que les falta por quitarnos son nuestras semillas nativas”, concluyó.

Este suplemento del periódico La Jornada rinde homenaje a la tortilla como símbolo de nuestra identidad nacional, como un alimento básico que nutre a millones de familias mexicanas y como un pilar fundamental de nuestra cultura y alimentación.

Blanca Mejía Castillo, autora del articulo “Tortilla, mitos y realidades en la producción, precio y competencia”, advirtió que muchas tortillerías no cumplen con los requisitos legales de funcionamiento, la población desconoce la forma en que se hace este alimento; además de que los grandes corporativos harineros han difundido que la tortilla blanca es mejor y quitan el proceso de nixtamalización.

El suplemento 202 de La Jornada del Campo se puede consultar en el siguiente enlace: https://pornuestratortilla.org/Uploads/La_Jornada_del_Campo_202_La_Tortilla.pdf

Christian Medina López Velarde es nombrado Director del Centro INAH Aguascalientes

* Es licenciado en Historia y maestro en Investigaciones Sociales y Humanísticas por la Universidad Autónoma de Aguascalientes

* Cuenta con una amplia trayectoria en la investigación, conservación y divulgación del patrimonio cultural

Por acuerdo de la Secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, el Director General del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), Diego Prieto Hernández, designó a Christian Jesús Martín Medina López Velarde como Director del Centro INAH Aguascalientes.

El nombramiento fue dado a conocer en un evento realizado en la sede del instituto en la capital aguascalentense, mismo que fue encabezado por el Secretario Técnico del INAH, José Luis Perea González, así como por los titulares entrante y saliente de la oficina de representación, Medina López Velarde y Humberto Carrillo Ruvalcaba, respectivamente.

Christian Medina López Velarde es Licenciado en Historia por la Universidad Autónoma de Aguascalientes (UAA), así como maestro en Investigaciones Sociales y Humanísticas por la misma casa de estudios. Obtuvo, tanto en sus estudios de grado como en los de posgrado, mención honorífica y summa cum laude por las defensas de sus tesis.

En el campo académico, ha colaborado con artículos en diversas publicaciones especializadas y en obras de divulgación histórica. Es autor del libro El convento de San Diego y su influencia en la Villa de Aguascalientes 1664-1775 (2013), lo mismo que coordinador del titulado Un templo blanco para un Cristo Negro, los tesoros artísticos del Templo del Encino, el cual se presentará a finales del presente mes.

Ha desarrollado trabajos de salvamento, limpieza y catalogación de acervos: es el caso de los archivos históricos de la Parroquia de la Inmaculada Concepción, en San José de Gracia, y del Convento de San Diego, en la ciudad de Aguascalientes.

Asimismo, ha sido integrante de los seminarios de investigación sobre Historia de la Educación y del Camino Real de Tierra Adentro, promovidos por la UAA y el Centro INAH Aguascalientes. Es miembro asociado del Seminario de Cultura Mexicana, Corresponsalía Aguascalientes.

En materia docente, se ha desempeñado como profesor de asignatura en la UAA, la Universidad Pedagógica y la Universidad Pontificia de México; asimismo, fungió como secretario de la Comisión de Arte Sacro de la Diócesis de Aguascalientes.

Desde hace seis años, participa en la difusión de las labores sustantivas del Centro INAH Aguascalientes mediante colaboraciones semanales en el programa de radio Aquí entre nos, dedicado a la promoción del patrimonio histórico del Estado y su región circundante.

Con sentido social, Congreso protegerá patrimonio estatal y municipal

* Comisión de Patrimonio Estatal y Municipal será flexible ante realidad del Estado y municipios: Angélica Pérez Cerón

* En la instalación de la Comisión, la legisladora afirmó que analizarán a detalle las iniciativas

Con el compromiso de cuidar el patrimonio de la población mexiquense y favorecer la austeridad y su óptimo aprovechamiento, se instaló la Comisión de Patrimonio Estatal y Municipal de la LXII Legislatura mexiquense, cuya Presidenta, la Diputada Angélica Pérez Cerón (MORENA), señaló que se actuará con un sentido social, protector del patrimonio, pero con flexibilidad ante la realidad del Estado y municipios.

La congresista adelantó que escucharán a representantes de las instancias estatales y municipales para tomar las mejores decisiones congruentes con las necesidades sociales y el bienestar colectivo y que las iniciativas dictaminadas serán cuidando el patrimonio estatal y municipal, analizando a detalle las propuestas y los documentos que justifiquen su presentación.

En sus participaciones, el Parlamentario Esteban Juárez Hernández (MORENA) pidió apoyar a la Gobernadora Delfina Gómez Álvarez para que tenga las condiciones para la conservación del patrimonio cultural; la Diputada Sara Alicia Ramírez de la O (PT) solicitó dar seguimiento a las iniciativas pendientes presentadas en la pasada legislatura.

La Legisladora Gloria Vanessa Linares Zetina (PVEM) planteó generar proyectos de conservación y restauración de los bienes del patrimonio estatal, programas educativos y culturales y de investigación y evaluación del patrimonio local, así como crear un archivo histórico y fotográfico y un consejo de vigilancia; la Congresista Emma Laura Álvarez Villavicencio (PAN) informó que revisarán ordenamientos jurídicos aplicables al control, manejo y aprovechamiento de bienes muebles e inmuebles de la administración pública.

El Diputado Carlos Antonio Martínez Zurita (MORENA) dijo que se espera que la Comisión genere propuestas legislativas que cumplan con los fines normativos para salvaguardar la riqueza patrimonial estatal; y el Parlamentario Eduardo Zarzosa Sánchez (PRI) demandó un profundo análisis de las iniciativas que se reciban, siempre cuidando que el proceso sea con transparencia y honestidad.

También forman parte de la Comisión el Diputado Vladimir Hernández Villegas y la Diputada Susana Estrada Rojas, ambos de MORENA; además, se designó a Fernando Medina Herrera como Secretario Técnico.

El INAH y Ayuntamiento de Tecozautla, Hidalgo, firman convenio de colaboración para protección del patrimonio cultural

• Ambas partes suman esfuerzos, recursos y capacidades para la gestión, conservación y difusión de los bienes arqueológicos e históricos

• En el evento se contó con la traducción al hñähñu, para garantizar el derecho de acceso a la información a la población local

En la Zona de Monumentos Arqueológicos de Pahñu, ubicada en el estado de Hidalgo, el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), órgano de la Secretaría de Cultura federal, y el Ayuntamiento de Tecozautla firmaron un Convenio Marco de Colaboración para la preservación y protección del patrimonio cultural en este municipio.

Mediante el acuerdo, ambas partes establecen compromisos institucionales, a efecto de sumar esfuerzos, recursos y capacidades en el ámbito de sus competencias y de conformidad con lo previsto en la legislación vigente en la materia, para impulsar la protección, gestión, conservación y difusión del patrimonio cultural arqueológico e histórico.

El INAH, a través del Centro INAH Hidalgo, y el Ayuntamiento de Tecozautla se comprometieron a promover la participación activa, fomentar el entendimiento mutuo, identificar necesidades y propuestas, establecer compromisos y crear redes de colaboración.

Al acto protocolario asistieron autoridades de las comunidades vecinas de La Mesilla, San Francisco, San Antonio, Ninthi, El Riito y Banzhá, lugares donde el INAH ha desarrollado trabajo de catalogación de monumentos arqueológicos; así como autoridades municipales, estatales y federales.

El mensaje de bienvenida estuvo a cargo del Presidente Municipal, Joel Elías Paso, acompañado del Secretario General municipal, Israel Endonio Salazar, y de la Directora de Cultura, Grecia Florencia Reyes Salazar.

En su intervención y en representación del INAH, la coordinadora nacional de Arqueología, Martha Lorenza López Mestas, hizo hincapié en los 85 años de trayectoria de la institución, con la firme misión de investigar, conservar y difundir el patrimonio arqueológico, antropológico, histórico y paleontológico del país.

Por su parte, el Director del Centro INAH Hidalgo, Osvaldo José Sterpone, conminó a las autoridades locales y a la ciudadanía “a proyectar las acciones necesarias para preservar y proteger el patrimonio cultural que deseamos legar a las generaciones futuras”.

Como testigos de honor, participaron la Presidenta Municipal electa, Marisol Prieto Avendaño, y la Diputada local electa del Distrito 6, Alma Elías Paso, con quienes el INAH continuará el trabajo coordinado.

En el evento se contó con la traducción al hñähñu, a cargo del hablante Martín Martínez Disciplina, para garantizar el derecho de acceso a la información a la población local, y generar condiciones de igualdad en las comunidades indígenas.

Por último, se develó una placa conmemorativa y se abrió al público la exposición Lo cotidiano en imágenes, el registro de la memoria de los pueblos originarios, a cargo de Grecia Florencia Reyes Salazar. Asimismo, se presentó el Proyecto Biblioteca Móvil, del Colectivo Camino Real, representado por Pascual Alvarado Paz, encaminado a la difusión de la lectura y participación en las zonas rurales del municipio de Tecozautla. El acto contó con la presentación musical del Grupo Tecotíteres y Martín Martínez Disciplina.

La EAHNM se alista para formar una nueva generación de antropólogos, desde y para el norte de México

• El centro educativo ha manteniendo su espíritu de origen: la formación de profesionales de la antropología, capaces de generar pensamiento crítico e incidir en la transformación y el bienestar de la sociedad en su conjunto

• Para el nuevo ciclo escolar, medio centenar de estudiantes ingresarán al centro educativo del INAH, en sus cuatro licenciaturas y dos posgrados

• Recibirán la bienvenida con una conferencia sobre el patrimonio cultural de Chihuahua, a cargo del antropólogo Gustavo Palacio Flores

Con un diálogo abierto sobre las perspectivas y vicisitudes que experimenta el patrimonio cultural de Chihuahua, el 13 de agosto de 2024 iniciará el nuevo ciclo escolar de la Escuela de Antropología e Historia del Norte de México (EAHNM), en cuyas aulas se ha formado una veintena de generaciones de antropólogos, egresando medio millar de jóvenes a lo largo de casi 35 años.

El centro educativo, adscrito al Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), dependencia de la Secretaría de Cultura Federal, ha manteniendo su espíritu de origen: la formación de profesionales de la antropología, capaces de generar pensamiento crítico e incidir en la transformación y el bienestar de la sociedad en su conjunto.

En eso coincide el titular de la Unidad Regional Chihuahua, de Culturas Populares, Indígenas y Urbanas, Gustavo Palacio Flores, quien dictará una conferencia para dar la bienvenida al medio centenar de estudiantes que ingresarán a las cuatro licenciaturas (Lingüística Antropológica, Antropología Física, Arqueología y Antropología Social) y posgrados (maestría y doctorado en Antropología Social, y maestría en Antropología Física) de la EAHNM.

“Una antropología, desde el norte y para el norte del país, es indispensable. Lo principal, en generaciones en proceso de formación, es recuperar la gran tradición de la antropología aplicada, que es el sello de la antropología mexicana; es decir, estudiar, investigar y conocer, para vincularse en la solución y atención de realidades sociales, e incidir en el respeto que se merecen todos los ciudadanos”, expresa.

El antropólogo, quien tuvo la oportunidad de desempeñarse como docente en la EAHNM, conoce el panorama del crisol cultural del territorio chihuahuense y los desafíos que esto implica para implementar políticas públicas que contribuyan a nivelar las desigualdades sociales, permeadas por el desplazamiento ante la falta de oportunidades laborales y la violencia por el crimen organizado, entre otros factores.

Refiere que son cuatro los pueblos considerados originarios de Chihuahua: los o’oba (pima) son un pueblo binacional repartido entre el norte de Chihuahua y el sur de Arizona, Estados Unidos; los o’odham (tepehuanes del norte), que se distribuyen en el sur del estado, colindante con Durango; los rarámuri (tarahumaras), y los guarijío o guarijó, ubicados en la entidad y en Sonora.

No obstante, indica, “por diversos fenómenos a nivel nacional, la geografía lingüística y cultural se ha reconfigurado. Ahora, una mayor cantidad de indígenas se concentra en las urbes, convertidas en zonas de refugio. Un ejemplo es Chihuahua capital, donde hay un número importante de rarámuris.

“Otro caso es Ciudad Juárez, donde el último censo poblacional señala la presencia de, por lo menos, 52 lenguas nacionales, particularmente, nahua, mixteca y zapoteca; y se da un fenómeno interesante, los nahuas y mixtecos asentados en esta urbe fronteriza, superan ya, en cantidad, a los o’oba y guarijó. Hay que entender que la migración también implica una mudanza de costumbres y tradiciones, de cosmovisiones distintas que, a su vez, sufren procesos de adaptación a una zona binacional, como Juárez”.

La ponencia de Palacio Flores se centrará en reivindicar las expresiones del patrimonio que son señales de la identidad de cada pueblo, de modo que “cuando hablamos de activar el patrimonio cultural, en particular el inmaterial, entran en juego actores con intereses no siempre coincidentes. Estas manifestaciones se dan en torno a un territorio, que entra en disputa simbólica, por eso tenemos casos de apropiación cultural y usufructo económico indebidos, ante el desconocimiento que muchos pueblos y la ciudadanía en general tienen del marco normativo en esta materia y en cuestión de derechos humanos. Ese será un tema central a tratar”, finalizó.

Entusiasta retorno a las aulas

En el ciclo escolar que principia, la EAHNM dará la bienvenida a 28 alumnos y alumnas que estudiarán licenciaturas desde su campus en la Ciudad de Chihuahua, así como a seis maestrantes en Antropología Social y 11 doctorantes en esta misma disciplina.

Cabe destacar que en la Extensión Creel, unidad de la casa de estudios surgida en 2011, dentro del municipio homónimo, a fin de ofrecer opciones académicas especializadas en ciencias sociales a egresados de preparatorias de la Sierra Tarahumara, también se recibirá a tres alumnos que cursarán la licenciatura en Antropología Social.

En el Museo Nacional de Antropología presentan VoxArs, innovación tecnológica para el patrimonio lingüístico

• En su intervención, Fridman Mintz, quien se ha desempeñado como investigador y profesor en el INAH, explicó que VoxArs es un modelo acústico de corte analítico, el único que existe con este enfoque

• El programa informático de reconocimiento y síntesis de voz transcribe cualquier idioma en tiempo real

• Podría contribuir al rescate, preservación y difusión de los idiomas y variantes lingüísticas de nuestro país

En el Museo Nacional de Antropología se presentó el programa informático de reconocimiento y síntesis de voz denominado VoxArs, el cual fue desarrollado por el lingüista e inventor Boris Fridman Mintz, con el objetivo de ofrecer una herramienta tecnológica que contribuya al rescate, preservación y difusión del patrimonio lingüístico, entre otros usos.

El proyecto es la “conjugación de la tecnología y la innovación vinculadas con el trabajo desde los pueblos indígenas y la academia para la defensa y fortalecimiento de las lenguas originarias”, refirió el director general del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), dependencia de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, Diego Prieto Hernández.

“El planteamiento es construir una empresa pública que pueda hacerse cargo de la promoción, instrumentación y la comercialización de este programa”, abundó el antropólogo.

En su intervención, Fridman Mintz, quien se ha desempeñado como investigador y profesor en el INAH, explicó que VoxArs es un modelo acústico de corte analítico, el único que existe con este enfoque. “No es simplemente una cuestión tecnológica, mi propósito fue modelar la percepción humana, así como permitir el acceso a esta tecnología al mayor número de personas”.

A su vez, el profesor investigador de la Dirección de Etnología y Antropología, Roberto Flores Ortiz, dijo que la propuesta está dirigida a instancias gubernamentales interesadas en la creación de una empresa pública, VoxScripta, la cual ofrezca a las comunidades de hablantes, académicos, empresas y usuarios en general los servicios de reconocimiento y síntesis de voz que VoxArs promueve.

Se trata de una innovación tecnológica en el campo del procesamiento de voz, cuyo objetivo es contribuir a un uso más eficiente y amigable de los dispositivos computacionales, agregó.

A fin de estrechar lazos entre la academia y la industria, se busca implementar un área de investigación y desarrollo que actualice constantemente el programa, al tiempo que impulse la creación de nuevas tecnologías, ahondó.

Este avance, destacó Flores Ortiz, abre la puerta a nuevas tecnologías de tratamiento automático de la voz, en áreas como la fonética, la gramática y la lexicografía, así como en aplicaciones de mecanismos de control mediante la voz; al conocimiento y preservación del patrimonio lingüístico del país y de la lingüística forense, entre las más destacadas.

Los sistemas de Reconocimiento Automático de Habla (ASR, por sus siglas en inglés), de las transnacionales informáticas, refirió Fridman Mintz, “convierten los sonidos en letras, las cuales se agrupan en palabras, posteriormente, requieren otro modelo de lenguaje para la interpretación pragmática, semántica, gramatical y las enunciaciones en las que tales palabras ocurren.

“Se buscan patrones que se repitan en un listado alfabético, y la combinación de dichos patrones numéricos le permite al sistema buscar secuencias probables de representación alfabética para esos sonidos”, abundó.

A esa estructura se le llama modelo probabilístico, conformado por un listado de opciones fonéticas del habla, el cual “torna difícil el reconocimiento de neologismos, préstamos o palabras de variantes lingüísticas distintas a las registradas, por lo que dichos sistemas requieren personal especializado para realizar diversas actividades”, indicó el especialista.

La transcripción fonética en VoxArs funciona mediante un modelo acústico, en el cual se analiza la señal sonora, tomando muestras consecutivas de 0.1975 de segundo, de manera ininterrumpida, puntualizó.

Cada muestra, añadió Fridman Mintz, mide valores de frecuencia y amplitud que permiten identificar cada sonido o nota fonética, así como el tono y otros valores relevantes para la comunicación lingüística.

El programa de reconocimiento y procesamiento de voz, concluyó, fue calibrado y validado con la transcripción de 27 archivos de diferentes lenguas, tomados de la Asociación Fonética Internacional.

En el evento también se contó con la presencia del coordinador general de Patrimonio Cultural y Educación Indígena del Instituto Nacional de los Pueblos Indígenas, Gustavo Torres Cisneros.

Exhorta presidenta del Senado de la República a continuar lucha por la igualdad de género y no bajar la guardia

• La paridad ha permitido avanzar en modificaciones a la Constitución y leyes que beneficien a mujeres, niñas y adolescentes, destaca Ana Lilia Rivera

La Presidenta del Senado de la República, Ana Lilia Rivera Rivera, hizo un llamado a “no bajar la guardia” y “seguir luchando” por la igualdad de género pues, aunque destaca los avances legislativos logrados en esta materia, también insiste en la necesidad de seguir con los trabajos para asegurar una representación equitativa en todos los niveles y poderes de gobierno.

En entrevista, la senadora enfatizó que concebir a la paridad como un derecho constitucional para la igualdad en el ejercicio de oportunidades entre hombres y mujeres, fue una lucha histórica de muchas mexicanas, de la que se ha beneficiado y han aprovechado los frutos la actual generación de mujeres de todos los partidos políticos y de la sociedad en general.

“Las mujeres llegamos al poder en igualdad, y hoy tenemos equilibrio de representación; eso nos ha permitido, como nunca en la historia, avanzar en las modificaciones a la Constitución y leyes reglamentarias que beneficien a mujeres, niñas y adolescentes”, añadió.

Recientemente en las LXIV y LXV Legislaturas del Senado de la República, se incluyó en la redacción de la Carta Magna el principio de “paridad en todo”, precedente que, aseguró Ana Lilia Rivera, va a servir para desarrollar más productos legislativos en los próximos años.

Por ejemplo, para que más allá de las candidaturas a un cargo de elección popular, haya paridad de género en direcciones de la administración pública de los tres niveles de gobierno, pero también en la iniciativa privada, para que las mujeres puedan ser promoventes del desarrollo como gerentes de empresas, superintendentes o directoras

“La paridad en todo es uno de los grandes derechos que construimos para que podamos tener ministras de la Suprema Corte, embajadoras en la Secretaría de Relaciones Exteriores, porque antes esos lugares eran sobre todo para varones”, subrayó, además de pronunciarse por incluir también a la mujer en rangos de dirección en las Fuerzas Armadas.

La presidenta del Senado de la República insistió que todos esos avances crecerán en los próximos años, en parte porque la actual administración federal y la entrante han tenido una visión que consideró responsable, al dar oportunidad de igualdad en los gabinetes o en cargos muy relevantes.

“Estamos viviendo un momento muy importante, pero no podemos bajar la guardia; nosotras debemos seguir luchando”, defendió Ana Lilia Rivera Rivera.

Asimismo, la senadora resaltó que desde hace 27 años comparte las principales doctrinas del Presidente Andrés Manuel López Obrador como el humanismo, y la idea de que México vivía una democracia simulada; que había grupos minoritarios que controlaban a los partidos, a los gobiernos, a las estructuras institucionales y al pueblo.

Además, coincidió que sólo a través de una democracia plena, se puede detonar bienestar y desarrollo para todos. Mi segunda coincidencia con el Presidente, dijo, fue el valor de organizar a la sociedad y, más allá de los partidos, empezar a generar una nueva corriente de pensamiento que nos llevará a vivir una revolución pacífica de las conciencias.

La tercera coincidencia, abundó, “es que México tenía que ser pionero en América Latina y en el mundo en construir una forma de gobierno que se alejara del neoliberalismo y se acercará a las personas, y entonces mi tercera coincidencia y más grande con mi querido Presidente, es el humanismo mexicano”.

En este sentido, la Senadora Rivera destacó el interés del Presidente para defender y conservar las semillas nativas del maíz, muestra de ello, es que impulsó un decreto por el que no se permite la importación de maíz transgénico para consumo humano.

También resaltó que actualmente existe la ley que declara al maíz nativo patrimonio alimentario y cultural de México. Por lo tanto, ya no pueden entrar libremente los transgénicos.

“Son miles de millones de dólares detrás del control biológico de las semillas del maíz. Su enemigo es nuestro maíz nativo. Y entonces ahí nace esta lucha y esta defensa de identidad cultural, de soberanía alimentaria y de derecho a una alimentación sana, derechos fundamentales para México”, concluyó.

Mujeres del municipio de Santa Elena, Yucatán, participaron en labores del PROMEZA en la Zona Arqueológica de Uxmal

• La intervención comunitaria ha sido fundamental para conservar y preservar el patrimonio cultural

• Autoridades del INAH comentaron los avances en la atención de ocho sitios arqueológicos adyacentes al Tramo 3 del Tren Maya

La aplicación del Programa de Mejoramiento de Zonas Arqueológicas (PROMEZA), que lleva a cabo la Secretaría de Cultura del Gobierno de México a través del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) en el Tramo 3 del Tren Maya, además de promover el cuidado de estos sitios patrimoniales entre las poblaciones locales y sumarlas para su cuidado, ha destacado por fomentar “la vinculación de la tarea arqueológica con la comunidad, particularmente con las mujeres mayas del México contemporáneo”, quienes han participado en algunas labores realizadas en la Zona Arqueológica de Uxmal, en Yucatán.

Así lo informó el Director General del INAH, Diego Prieto Hernández, durante su participación en la conferencia de prensa matutina del Presidente de México, Andrés Manuel López Obrador, también expresó sus condolencias por el sensible fallecimiento, ocurrido el día de ayer, de la Titular de la Coordinación Nacional de Asuntos Jurídicos de la institución, María del Perpetuo Socorro Villarreal Escárrega (1957-2024).

En este tramo del Tren Maya, el cual consta de 172 kilómetros, que van del municipio de Dzibanché, en Campeche, a Izamal, en Yucatán, detalló el antropólogo, el PROMEZA atendió ocho zonas arqueológicas: Oxkintok, Uxmal, Xlapak, Kabah, Labná, Sayil, Chacmultún y Dzibilchaltún, las cuales a su vez forman parte de la ruta Puuc, un área ubicada al suroeste de Yucatán, en la que se desarrollaron esas importantes urbes prehispánicas.

El término maya-yucateco Puuc, dijo, se ha usado para designar un espacio geográfico-cultural, el cual cubre 7,500 kilómetros cuadrados, entre Yucatán y Campeche; esta región arqueológica cuenta con un estilo arquitectónico propio y tuvo su apogeo en el periodo Clásico Tardío, entre los años 600 y 850 de nuestra era.

Respecto a los trabajos realizados hasta el 29 de julio de 2024, en materia de infraestructura y señalética, Prieto Hernández refirió que en el Museo Arqueológico del Puuc, el cual se edifica en la Zona Arqueológica de Kabah, se tiene avance de 57 por ciento y se espera su culminación el 30 de diciembre de 2024; y en el Museo de Sitio de Dzibilchaltún, que se construye en el sitio homónimo, se lleva 53.83 por ciento de avance, a fin de terminar sus obras el 15 de septiembre de 2024.

Otra propuesta museográfica, añadió, es la reconversión del Ateneo Peninsular, recinto del Centro Histórico de Mérida, para albergar el Museo de Historia de Yucatán, cuyas labores tienen 100 por ciento de avance en la primera y segunda etapas, mientras que la tercera lleva 7 por ciento, cuya culminación está programada para el 12 de septiembre de 2024.

Sobre la aplicación del Promeza en la Zona Arqueológica de Uxmal, a través de un video, el Titular de la misma, José Huchim Herrera, indicó que “hoy, las exploraciones arqueológicas nos permiten ofrecer al público otra fase de la larga historia de esta urbe, labor que fue posible gracias a un gran equipo conformado por habitantes de las comunidades de Muna, Santa Elena, San Simón, Abalá y Oxkutzcab”.

Dicho grupo, aunó, incluyó a especialistas, restauradoras, topógrafos, urbanistas, arqueólogos, arquitectos y 20 trabajadoras del municipio yucateco de Santa Elena. “La participación de las mujeres en los proyectos arqueológicos de Uxmal inició hace aproximadamente 30 años”, subrayó.

El arqueólogo detalló que, derivado de las acciones del PROMEZA, se recuperaron 1.7 hectáreas para la visita pública y se abrieron nuevos espacios arquitectónicos, como el Patio Hundido del Palomar y el Grupo Tardío, donde se halló la valiosa Estela 18, una gran losa de piedra esculpida en ambas caras, con representaciones de deidades como Chak Chel, ataviada con el atuendo que usaba durante los rituales relacionados con la lluvia, cuya narrativa quedó plasmada en el libro Lluvia y Tierra, la Estela 18 de Uxmal, de autoría suya y de Alexander Voss.

Por último, expuso que en Kabah se excavó el Edificio 1B6, destruido intencionalmente en la época prehispánica y enterrado con toneladas de piedras grandes. Esta conducta está relacionada con los rituales que los mayas realizaban antes de abandonar un lugar. Por los materiales cerámicos asociados, los investigadores suponen que este evento ocurrió alrededor del año 950 d.C.

Exhortan desde el Congreso Mexiquense a los tres órdenes de gobierno en materia de Patrimonio Cultural

 

• El Diputado de MORENA, Emiliano Aguirre reiteró que, dentro del ámbito de sus atribuciones, se promuevan acciones para investigar, conservar, proteger, fomentar, formar, enriquecer y difundir el Patrimonio Cultural del Estado de México.
• Precisó que en el EdoMéx aún existen diversas expresiones, tradiciones o sitios los cuales deben de contar con el carácter de patrimonio cultural material o bien inmaterial

Por Mario Ruiz Hernández

Toluca, Méx, marzo del 2024.- En la Casa del Pueblo, el Diputado de MORENA Emiliano Aguirre Cruz realizó un exhorto a los tres órdenes de gobierno para que realicen, dentro del ámbito de sus atribuciones, acciones para investigar, conservar, proteger, fomentar, formar, enriquecer y difundir el Patrimonio Cultural.

Durante la Sesión de la LXI Legislatura, puntualizó que el Estado de México, cuenta con mucha riqueza cultural, de hecho, es la única entidad federativa de los Estados Unidos Mexicanos en contar con cuatro declaratorias de Patrimonio de la Humanidad, otorgadas por la UNESCO, las cuales son: la Zona Arqueológica de Teotihuacán, el Camino Real de Tierra Adentro, la Reserva de la Biosfera de la Mariposa Monarca y el Acueducto del Padre Tembleque.

Mientras que, el Centro INAH Estado de México informa que en nuestra Entidad Federativa se tiene el resguardo de 14 Zonas Arqueológicas, 3 Museos de Sitio y 4 Monumentos Históricos, dijo.

Aunado a lo anterior, precisó, el Sistema Nacional de Información Cultural perteneciente a la Secretaria de Cultura de la Federación, informa que dentro del inventario del patrimonio cultural inmaterial en el Estado de México se encuentran el Mazahua en Donato Guerra; el Carnaval de los Huehuenches en Lerma; El Árbol de la Vida de Metepec; el Tlahuica en Ocuilan y el Matlatzinca en Temascaltepec.

Por su parte, añadió, el Observatorio Turístico y de la Actividad Artesanal del Estado de México perteneciente a la Secretaria de Cultura y Turismo, informa que referente al Patrimonio Cultural en nuestra Entidad Federativa existen 1,437 sitios, de los cuales; 684 corresponden a bibliotecas, 124 cines, 118 casas de cultura, 105 librerías, 100 museos, 80 auditorios, 37 centros culturales, 29 galerías, 25 teatros, entre otros.

También, subrayó que el Congreso mexiquense ha emitido una serie de Decretos para declarar diversas costumbres y tradiciones como patrimonio cultural inmaterial, de las cuales se destacan: Las Cabalgatas; Las manifestaciones tradicionales que se reproducen en los mercados públicos y tianguis; La tradición histórica, cultural y artesanal de los Xitas o Viejos de Corpus; Los “Toritos y la castillería pirotécnica mexiquense” y La indumentaria de los Xhitas del municipio de Jilotepec.

De esta forma, Aguirre Cruz, detalló que se observa la enorme riqueza cultural que posee el territorio mexiquense, advirtiendo que no es la totalidad de elementos que conforman nuestra entidad, puesto que aún existen diversas expresiones, tradiciones o sitios los cuales deben de contar con el carácter de patrimonio cultural material o bien inmaterial.

Asimismo, recordó que existen diversos ordenamientos jurídicos los cuales hacen referencia a los derechos culturales y la salvaguarda del patrimonio cultural.

Motivo, por el que consideró de vital importancia que los tres órdenes de gobierno dentro del ámbito de sus atribuciones realicen acciones en materia de patrimonio cultural y abundó que para el Grupo Parlamentario de MORENA resulta de vital importancia que el patrimonio cultura material e inmaterial del Estado de México sea preservado, difundido se fomente, entre diversos aspectos que señala el marco jurídico, entendiendo la titánica labor de los tres niveles de gobierno para atender una materia que, aunque en la mayoría de los casos pasa por desapercibida forma parte de nuestro día a día, nuestra entidad e historia.

Razón, por la que sometió a la consideración de la LXI Legislatura el Punto de Acuerdo de Urgente y Obvia resolución, mediante el cual se exhorta respetuosamente a las personas Titulares de la Secretaría de Cultura de la Federación, del Instituto Nacional de Antropología e Historia; de la Secretaría de Cultura y Turismo, de la Secretaría de Desarrollo Urbano e Infraestructura del Gobierno del Estado y de los 125 Ayuntamientos del Estado de México para que informen a este Congreso de los mecanismos de coordinación, convenios de concertación o acuerdos que han suscrito con los sectores privado y social para la investigación, conservación, promoción, protección y desarrollo de los bienes materiales e inmateriales que constituyan el Patrimonio Cultural. Mismo que fue aprobado, por las y los diputados mexiquenses.

Es Calimaya la capital mexiquense del Mariachi, género musical Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad

Celebran el Día Internacional del Mariachi este 21 de enero con el objetivo de valorar la música que da identidad a México.
Transmiten el amor por la música de generación en generación.

Calimaya, Estado de México. - El Mariachi es considerado como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO desde 2011, además de que cada 21 de enero se celebra el Día Internacional del Mariachi.

En el municipio de Calimaya, Estado de México, existe una gran tradición que transmite el amor por la música de generación en generación, por eso este lugar es conocido como la capital mexiquense de este género musical.

Para conocer más sobre la historia de estas agrupaciones en Calimaya, Miguel Mondragón, músico y originario del pueblo, compartió que el primer grupo musical nació a finales de 1969, con la iniciativa del señor Miguel Mondragón –su abuelo– y 10 amigos más que decidieron unir sus caminos en la interpretación de música vernácula.

Ahora, Miguel Jr, como lo conocen, continúa con este legado aportando nuevas ideas, gracias a que él estudió una Licenciatura en Música y es la primera generación de su familia con preparación académica.

Gracias a su formación y con la intención de visibilizar el talento de las mujeres, decidió crear un Mariachi femenil llamado Mexicanísimo, y aunque nació en 2023, ha logrado participar ya en su primer festival e interpretar a grandes compositores.

“Una de las cosas que me impulsaron a formar una agrupación, pues prácticamente es el ejemplo, porque mi abuelo tuvo la inquietud de acercarse con personas que ya eran músicos y prácticamente lo hemos vivido ya las tres generaciones. Mi abuelo, de formar algunas agrupaciones, mi papá también de ya formar agrupaciones aquí en Calimaya, y en esta ocasión, me toca a mí”, añadió.

Las agrupaciones femeniles son poco comunes; sin embargo, cada vez hay más apertura para generar grupos mixtos, o de mujeres, pues el sentimiento de festividad que el Mariachi expresa es parte de la experiencia humana, además, en el repertorio hay canciones que lucen en voces masculinas y otras en femeninas.

Por su parte, Liliana Guadarrama, integrante de Mexicanísimo, dijo: “Vengo de familia de músicos y me gusta la música por herencia, porque lo vi de mi papá, y él pues de su familia, nosotros somos de aquí de Calimaya, bueno, de San Diego la Huerta; pertenecemos aquí a Calimaya”.

Gracias a este Mariachi, 12 talentosas mujeres incursionan en la música y desean ser portadoras de un género que da identidad a México en el mundo y que es además un espacio de expresión en el que se relatan combates, hazañas e historias de amor, así como canciones tradicionales de la vida rural.

Promueve Secretaría del Campo producción de agave mezcalero en el Estado de México

•María Eugenia Rojano Valdés, Secretaria del Campo entregó 10 mil plantas de agave mezcalero a productores de la región sur.
•Los pequeños productores con vocación mezcalera recibirán asesoría por parte de la Dirección de Agricultura y de PROBOSQUE.
•Rojano Valdés invita al Foro de Consulta Popular para construir el Plan de Desarrollo del Estado de México 2023-2029, correspondiente al Rescate del Campo, el 15 de diciembre próximo.

Villa Guerrero, Estado de México. - Con el objetivo de que los municipios mexiquenses con vocación mezcalera cuenten con el impulso para consolidar su producción, el Gobierno del Estado de México a través de la Secretaría del Campo entregó 10 mil plantas de agave mezcalero a productores de la región sur de la entidad.

Con la instrucción de la Gobernadora del Estado de México, Delfina Gómez Álvarez, de hacer un gobierno de puertas abiertas, cercano a la gente y de apoyo a los pequeños productores, María Eugenia Rojano Valdés, Secretaria del Campo entregó estos apoyos, además en una acción coordinada por la Dirección de Agricultura y la Protectora de Bosques (PROBOSQUE), se dará asistirá y orientación a los productores para que la siembra de estas plantas sea exitosa.

La titular de la Secretaría dijo que con este apoyo se refrenda el compromiso de la Maestra Delfina Gómez, Mandataria estatal, de fortalecer y contribuir en las actividades agropecuarias y forestales que impulsen el desarrollo regional y estatal de la entidad en proyectos estratégicos, en este caso el del agave mezcalero.

Acompañada de Juan Acacio Millán, Director de Cultivos Intensivos, Rojano Valdés invitó a los asistentes a participar presencialmente, así como con ponencias y propuestas, a los Foros de Consulta Popular para construir el Plan de Desarrollo del Estado de México, 2023-2029, principalmente el correspondiente al Rescate del Campo, que se realizará en Tejupilco el 15 de diciembre próximo.

Por su parte, Jorge Omar Velázquez Espinoza, Director General de Agricultura, explicó que esta entrega incentiva un mayor esfuerzo por parte de los productores para mejorar la economía familiar, a través de una mayor superficie sembrada eficientemente en el campo mexiquense.

Alejandro Santiago Sánchez Vélez, Director General de PROBOSQUE, comentó la historia evolutiva y cultural de la planta del mezcal y expresó que se trabajará con los productores mezcaleros para alcanzar la certificación y obtener la denominación de origen que se requiere para su comercialización.

En su intervención, el productor Adolfo García Bahena, originario de Zacualpan agradeció a la Maestra Delfina Gómez el apoyo otorgado a través de la Secretaría del Campo, ya que brinda la posibilidad de certificar sus agaves y atender la demanda nacional e internacional.

Además, dijo que esta acción fomenta la transmisión de las prácticas tradicionales de producción de mezcal a sus hijos, como patrimonio cultural y económico de la región sur de la entidad.

Niñas, niños y jóvenes de los Semilleros Creativos realizan muestras estatales, reflejo de su trabajo anual en estos espacios colaborativos

Con la intención de visibilizar y compartir con la comunidad los procesos y resultados del trabajo anual realizados por niñas, niños y jóvenes, los Semilleros Creativos del programa Cultura Comunitaria llevan a cabo muestras estatales con lo que fortalecen las colaboraciones locales y regionales.

Y es que a lo largo de este 2023, los Semilleros Creativos -grupos de formación artística gratuita con enfoque comunitario para la niñez y las juventudes del país- reflexionaron y realizaron actividades artísticas desde el tema de la dignidad humana, para lo que han retomado conceptos como la identidad, los derechos humanos, la migración, las comunidades hermanas, el patrimonio cultural y la bioculturalidad, que ahora ponen de manifiesto en estas muestras.

Por ejemplo, el 14 de octubre, en el Centro Cultural de la UNAM en Morelia, se llevará a cabo una muestra visual con la participación de los Semilleros del estado, que contará con la presencia de autoridades de dicha institución.

Posteriormente, el 21 de octubre, en la Casa de la Cultura Leona Vicario, Salamanca, Guanajuato, los Semilleros del estado realizarán presentaciones escénicas de danza tradicional y regional, narraciones orales, juegos para las primeras infancias, un taller de elaboración de títeres y una exposición visual.

Por su parte, en el estado de Hidalgo, del 27 de noviembre al 8 de diciembre, se llevarán a cabo diversas presentaciones escénicas de danza autóctona y regional, narración oral, poesía, actos circenses y obras de teatro como la Leyenda de Quetzalcóatl y el cacao, Dos pescadores y la pieza de teatro musicalizado Memorias de mi tierra.  De igual forma, exposiciones como "Deconstrucción y autorreconocimiento", así como la exhibición de bordados poéticos, juegos tradicionales en gran formato y muestras gastronómicas.

Las muestras de Semilleros Creativos concluirán en diciembre de 2023. Para consultar detalles de la programación en cada estado, se puede consultar la página web del programa Cultura Comunitaria www.culturacomunitaria.gob.mx y la plataforma mexicoescultura.com

Con estas acciones la Secretaría de Cultura del Gobierno de México incide favorablemente en el desarrollo de las comunidades, mostrando al arte como una alternativa viable y accesible para el buen vivir.

Danza de los Arrieros, Patrimonio Cultural, declara Congreso mexiquense

 

• La tradición tiene su origen en los arrieros que durante más de 200 años sirvieron a la Real Casa de Moneda.

• Su respeto, fomento y salvaguarda será de orden público e interés social: Braulio Álvarez.

Por Mario Ruiz Hernández

Valle de México., marzo del 2023.- A propuesta del diputado Braulio Álvarez Jasso (PRI), el Congreso del Estado de México declaró por unanimidad, a la tradición histórica, cultural y artesanal denominada ‘Danza de Arrieros’, como Patrimonio Cultural Inmaterial del Estado de México, por lo que será de orden público e interés social, su respeto, fomento, conservación, promoción, y salvaguarda.

En sesión deliberante, ante representantes de la Danza de Arrieros de Ocoyoacac y otros municipios, así como de Diana Pérez Barragán, vocal ejecutiva de Consejo Estatal para el Desarrollo Integral de los Pueblos Indígenas, el legislador Braulio Álvarez destacó que la danza es una expresión cultural que se remonta a la época colonial cuyo origen se desprende de San Pedro y San Pablo Atlapulco, comunidad del municipio de Ocoyoacac, y que se ha extendido por diversos municipios y comunidades de la entidad y de la Ciudad de México.

De acuerdo con el dictamen, la Danza de Arrieros es considerada una de las más emblemáticas de la entidad y este año su conmemoración es muy significativa pues se celebró el Bicentenario de su origen y fundación, hecho que agrupó a danzantes arrieros de diversas comunidades de Ocoyoacac, Lerma y de San Bartolo Ameyalco, de la Alcaldía Álvaro Obregón; quienes reconocen y adoptan esta tradición que ha sido heredada de generación en generación.

Con su incorporación al patrimonio cultural inmaterial de la entidad, el Ejecutivo estatal, por conducto de la Secretaría de Cultura y Turismo, deberá adoptar las medidas que garanticen su viabilidad, que incluya filiación, archivo, investigación, protección, impulso, conservación y transmisión de este patrimonio en sus distintos aspectos; y, en coordinación con las organizaciones de la sociedad civil promoverá lo necesario para promocionarlo y preservarlo.

En su momento, la diputada María del Carmen de la Rosa Mendoza resaltó el aspecto cultural y festivo de esta danza, y recordó el origen de la arriería en los albores del Virreinato y señaló que esta danza no es exclusiva de Ocoyoacac, por lo que llamó a que se tome en cuenta a todos y cada uno de los pueblos donde se lleva a cabo y es reconocida como una tradición histórica, cultural, artesanal, religiosa y turística.

El diputado Max Agustín Correa Hernández respaldó la declaratoria de esta danza como patrimonio cultural y consideró que la preservación de la tradición es más importante que el hecho de determinar si es exclusiva de un municipio, pues incluso en Ocoyoacac existe controversia sobre la comunidad en la que se originó.

De acuerdo con el dictamen, la danza está vinculada con los arrieros, viajeros quienes durante más de 200 años se mantuvieron al servicio de la Real Casa de Moneda, y en animales de carga trasladaban mercancías y productos a diferentes regiones del estado, la Ciudad de México, Morelos y Guerrero.

Posteriormente, dicha actividad se transformó en una forma de ganarse la vida, transportando mercancías a distintos lugares, hecho que se relaciona de forma directa con la Danza de Arrieros y el agradecimiento a Dios por las jornadas de trabajo, cumpliendo con las formas y la indumentaria específica para su realización.

Buscan proteger de plagio a las creaciones y diseños artesanales mexicanos

• La diputada Nelly Maceda planteó adicionar la Ley Federal para el Fomento de la Microindustria y la Actividad Artesanal.
• Al menos 23 marcas de ropa han copiado de manera indebida diseños de comunidades indígenas, añade.

A fin de contribuir a la protección de la propiedad intelectual de los diseños y creaciones de los artesanos mexicanos, la diputada Nelly Maceda Carrera (PT) planteó facultar a la Comisión Intersecretarial para el Fomento de la Microindustria, para facilitar y promover el registro de marca, aviso o nombre comercial, así como el de diseño industrial, ante la autoridad correspondiente.

La iniciativa que adiciona una fracción XI al artículo 37 de la Ley Federal para el Fomento de la Microindustria y la Actividad Artesanal, enviada a la Comisión de Economía, Comercio y Competitividad, tiene la finalidad de proteger de plagio a las creaciones y diseños artesanales mexicanos.

También, salvaguardar el patrimonio cultural de los pueblos originarios y crear las condiciones para el pago justo a los artesanos por sus creaciones y diseños, lo que servirá para favorecer el adelanto económico y social de las comunidades que viven de la creación y venta de artesanías.

Resalta que, en los últimos años, los diseños y creaciones de los artesanos han cautivado los grandes centros de arte y diseño de todo el mundo, pero muchos han sufrido plagio y, en otros casos, se los han comprado por cantidades muy inferiores al valor artístico de las creaciones.

Señala que la Comisión Nacional de los Derechos Humanos y el Instituto Nacional del Derecho de Autor han advertido que por lo menos 23 marcas de ropa mexicanas y extranjeras han copiado de manera indebida diseños de comunidades indígenas.

Refiere que, si bien, el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial y el Fondo Nacional para el Fomento de las Artesanías, firmaron un convenio de colaboración para trabajar en conjunto e impulsar los derechos que en la materia tienen las comunidades de creadoras y creadores tradicionales del país, se necesitan mayores acciones para contribuir de manera directa en la protección de la propiedad intelectual de los diseños y creaciones de nuestros artesanos.

Destaca que la actividad y producción artesanal es una importante fuente de empleos e ingresos para miles de familias indígenas del país y gracias a nuestra riqueza cultural las artesanías son altamente apreciadas por sus elaborados y coloridos diseños en todo el mundo.

Desafortunadamente, agrega, ha sido poco valorado el trabajo de nuestros artesanos y el estado de vulnerabilidad permanente que sufren los pueblos originarios los vuelve presas fáciles de intermediarios que abusando de sus precarias condiciones económicas les compran sus creaciones artesanales en precios ínfimos.